Published on August 4th, 2023 by Arthur Machado. Part of Sonemic Interview Series. Photo credit: Eric Evans.?

十年前，白海豹 Ceres 和女孩 Calypso 踏上了穿越中生代時(shí)期的深層時(shí)間（Deep Time）之旅。他們?cè)谶@些草木叢生的環(huán)境中旅行，催眠的歌聲、世界音樂(lè)的影響以及層疊的合成器旋律，都深深地埋藏在層層壓縮效果之下。通過(guò)聆聽(tīng)《Ceres & Calypso in the Deep Time》進(jìn)入 Candy Claws 的世界，跟隨 Ceres 和 Calypso 旅行，體驗(yàn)著他們?cè)谖粗纳顚訒r(shí)間中尋找立足點(diǎn)的過(guò)程，探索著這片未知的生物群系。

為了慶祝這部現(xiàn)代自賞經(jīng)典問(wèn)世 10 周年，我與Candy Claws的兩位幕后創(chuàng)意主腦 Ryan 和 K Hover 進(jìn)行了愉快的對(duì)話。我們討論了音樂(lè)中長(zhǎng)篇故事敘述的重要性，他們受到的文學(xué)影響以及他們的杰作《Ceres & Calypso in the Deep Time》的制作過(guò)程。

譯注：由于B站專欄限制，無(wú)法附上采訪原文中的超鏈接；全文機(jī)翻潤(rùn)色盡量保持可讀性，若存在不通順的句子請(qǐng)見(jiàn)諒；專輯推薦環(huán)節(jié)不作翻譯；接下來(lái)可能會(huì)選擇性的搬運(yùn)Sonemic的采訪。

Ceres & Calypso in the Deep Time (2013) - Candy Claws

Genres：Dream Pop, Neo-Psychedelia, Shoegaze

Arthur Machado （文章作者，以下簡(jiǎn)稱AM）：非常感謝你們抽出時(shí)間進(jìn)行這次訪談！你們能自我介紹一下，并談?wù)?Candy Claws 的音樂(lè)風(fēng)格嗎？

Ryan Hover （樂(lè)隊(duì)成員，以下簡(jiǎn)稱RH）: 好的，我們先開(kāi)始自我介紹吧。我是 Ryan。在 Candy Claws 中，我認(rèn)為我大部分負(fù)責(zé)作曲和編曲。

K Hover（樂(lè)隊(duì)成員，以下簡(jiǎn)稱KH）：我是K，在樂(lè)隊(duì)中我是主唱之一。在我們正在慶祝10周年的這張專輯中，我扮演了海豹 Ceres 的角色。我還在一些很棒的小卡西歐鍵盤(pán)上寫(xiě)了幾個(gè)旋律。我們?cè)诓煌默F(xiàn)場(chǎng)演出中做的事情不一定相同。有一段時(shí)間我在現(xiàn)場(chǎng)打鼓，很有趣！

RH：從我們的角度來(lái)看，Candy Claws 最開(kāi)始是一個(gè)臥室錄音的實(shí)驗(yàn)。我們想知道如果只是把樂(lè)器采樣到電腦中，并通過(guò)數(shù)字方式進(jìn)行編排，我們能做些什么。然后呢，《Ceres & Calypso in the Deep Time》這張專輯是一個(gè)轉(zhuǎn)變，所有的器樂(lè)部分都是實(shí)時(shí)錄制的，而非采樣。它受到了從披頭士到現(xiàn)代自賞音樂(lè)的各種啟發(fā)。我們有朦朧、夢(mèng)幻的聲音，但也有流行音樂(lè)的結(jié)構(gòu)。

KH：我們樂(lè)隊(duì)還有另一名成員，可惜他無(wú)法參與這次采訪。他的名字叫 Hank，Hank 的精神與我們同在！

AM：我由衷祝賀你們的《Ceres & Calypso in the Deep Time》十周年。這張專輯絕對(duì)是整個(gè)夢(mèng)幻流行和自賞音樂(lè)中不可或缺的作品。它是我個(gè)人的最愛(ài)之一，我絕對(duì)認(rèn)為它是一部現(xiàn)代經(jīng)典。

在經(jīng)過(guò)了這么多年的以 Sound of Ceres （接受采訪的兩名成員與其他人組的樂(lè)隊(duì)）名義創(chuàng)作之后，以 Candy Claws 的名義發(fā)布新歌，樂(lè)隊(duì)的重新組合過(guò)程是怎樣的？關(guān)于《Ceres & Calypso in the Deep Time》的十周年和這首新歌的錄制，有哪些討論？

KH：這次確實(shí)有很多因素要考慮，因?yàn)榫拖衲阏f(shuō)的，已經(jīng)過(guò)去了十年。我們住在美國(guó)的兩個(gè)不同地方。我們?cè)诩~約，Hank 在華盛頓，這其中有距離上的隔閡，而且在過(guò)去的十年里我們也沒(méi)怎么見(jiàn)過(guò)面。老實(shí)說(shuō)，當(dāng)這張專輯發(fā)布的時(shí)候，樂(lè)隊(duì)已經(jīng)永久性停止活動(dòng)了。那時(shí)漢克已經(jīng)搬家，我和 Ryan 在歐洲已經(jīng)待了幾個(gè)月，我們也沒(méi)有計(jì)劃在發(fā)布專輯后進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)演出。

那是一個(gè)非常奇怪的專輯宣傳活動(dòng)。時(shí)間是在2013年，當(dāng)時(shí)我對(duì)如何推廣一張專輯并不是很了解，所以我們?cè)诎l(fā)布時(shí)并沒(méi)有做太多事情。我們甚至幾乎沒(méi)有社交媒體。我想我們有一個(gè) Tumblr 賬號(hào)，可能只發(fā)了一篇帖子。我們只是希望人們能發(fā)現(xiàn)它。在最初發(fā)布時(shí)，很少有人知道它或聽(tīng)過(guò)它。似乎只是在過(guò)去的幾年里人們開(kāi)始注意到它。這時(shí)我覺(jué)得重新踏入這個(gè)世界應(yīng)該會(huì)很有趣。我們?nèi)ツ昱c Hank 進(jìn)行了一次小聚會(huì)，提出了這個(gè)想法，他也對(duì)此很感興趣。整個(gè)過(guò)程非常有趣和輕松，沒(méi)有壓力。

RH：這首新歌是由 Hank 創(chuàng)作的。他寫(xiě)了歌曲的和弦結(jié)構(gòu)和吉他部分，然后通過(guò)電子郵件發(fā)送給我。然后我圍繞這些構(gòu)建了 Bassline 和節(jié)奏，我們一起錄制了人聲。雖然是遠(yuǎn)程合作，但效果非常好。我們回到了 Candy Claws 早期的工作方式，就是先寫(xiě)一小段吉他之類的，然后再圍繞它像拼圖一樣完成一首歌。

In the Dream of the Sea Life (2009) - Candy Claws

Genres：Dream Pop, Neo-Psychedelia, Shoegaze

AM：我覺(jué)得人們談?wù)摗禖eres & Calypso in the Deep Time》時(shí)的主要評(píng)價(jià)之一就是它始終如一的制作，包括所有的“音墻”影響。不過(guò)，我覺(jué)得我最喜歡的是這張專輯的歌詞，好似一本兒童故事書(shū)一般娓娓道來(lái)。

你們能更多地談一談那些文學(xué)影響，以及關(guān)于瑞秋·卡森（Rachel Carson）的作品以及它們與樂(lè)隊(duì)的聯(lián)系嗎？

RH：你做了這么多功課真是太棒了！是的，我們的第一張專輯是關(guān)于海洋的，它是基于瑞秋·卡森的書(shū)《The Sea Around Us》而創(chuàng)作的。我們?cè)谝魳?lè)上最大的影響實(shí)際上更多地是來(lái)自50年代舊科學(xué)書(shū)的視覺(jué)和文學(xué)影響。那些精美的繪畫(huà)插圖以及漂亮的排版，非常豐富多彩。我們想在音樂(lè)中表現(xiàn)出這種感覺(jué)。

詩(shī)人詹·莫里亞（Jenn Morea）在那張專輯之后聯(lián)系了我們，因?yàn)樗矚g瑞秋·卡森，她也喜歡那張專輯。我想她去了瑞秋·卡森保護(hù)區(qū)，并播放了我們的音樂(lè)。這些事情使她與我們?nèi)〉昧寺?lián)系。我更深入地研究了她的詩(shī)歌，真的很喜歡她的寫(xiě)作方式。在這張專輯制作的時(shí)候，我邀請(qǐng)她為《Ceres & Calypso in the Deep Time》撰寫(xiě)歌詞。

我們討論了歌詞會(huì)涉及到中生代，以及其中的三個(gè)時(shí)期，以及突然被置身其中，周圍美麗和危險(xiǎn)并存是什么感覺(jué)。我們并沒(méi)有進(jìn)行非常具體的“侏羅紀(jì)公園”似的情節(jié)設(shè)定。更多地是關(guān)于身處一個(gè)茂密的、陌生的、危險(xiǎn)環(huán)境中，尋求與另一個(gè)人建立關(guān)系的感覺(jué)。她在聽(tīng)音樂(lè)之前就把歌詞發(fā)來(lái)了。于是另一個(gè)難題出現(xiàn)了：如何將她的寫(xiě)作融入我們的旋律中。

AM：太酷了！我不知道你們的歌曲創(chuàng)作是這樣的方式。知道了她在聽(tīng)歌曲之前就寫(xiě)完所有歌詞之后再看最終成果，讓這一切變得更加令人印象深刻。

RH：是的！這就是為什么如果你在實(shí)體專輯插頁(yè)上看到的歌詞有時(shí)順序與我們唱的不同，因?yàn)槲覀兿氡Ａ粽驳脑?shī)歌。我們想保留原始的結(jié)構(gòu)，因?yàn)槟鞘撬囊鈭D。有時(shí)候，我們不得不稍微重新排列一下詞匯，使它們適應(yīng)旋律。我認(rèn)為你可以邊聽(tīng)邊看我們是如何讓她的詩(shī)歌融入到音樂(lè)中的。

KH：人們已經(jīng)在評(píng)論中提到 Candy Claws 的歌詞很難理解。現(xiàn)在我們又添加了另一層：不僅難以理解，而且如果你閱讀歌詞，它們甚至不一定是我們實(shí)際在唱的。我們?yōu)橹i團(tuán)又增加了一個(gè)層次。

Emerald Sea (2022) - Sound of Ceres

Genres：Neo-Psychedelia, Progressive Pop

AM：非常有趣的是，在你們的作品中，音樂(lè)家與非音樂(lè)家之間的合作是如此顯著。我知道你們?cè)?Sound of Ceres 的《Emerald Sea》中與瑪麗娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramovi?）密切合作！與音樂(lè)領(lǐng)域以外的藝術(shù)家進(jìn)行這些合作是如何產(chǎn)生的？你們感覺(jué)在創(chuàng)作歌曲方面的方法與你們自己獨(dú)自制作的作品相比有何不同？

RH：我認(rèn)為這是在每張專輯上做出一些不同。其實(shí)我們喜歡每一件事情都從零開(kāi)始。我們絕不愿意重復(fù)同樣的過(guò)程。引入一些奇怪的規(guī)則，或者與其他合作者合作，這些都是我們的小妙招，迫使我們每次都以不同的方式進(jìn)行創(chuàng)作，我認(rèn)為這使得創(chuàng)作保持新鮮感。在制作專輯時(shí)，我們感興趣的是每次嘗試不同的過(guò)程。

KH：是不是你在《Hidden Lands》中對(duì)歌詞的處理就像這樣？好像歌詞里沒(méi)有第一人稱？

RH：哦對(duì)！第二張 Candy Claws 專輯《Hidden Lands》是在我非常沉迷于《Pet Sounds》（The Beach Boys 的專輯）時(shí)寫(xiě)的，這是一張非常個(gè)人化的內(nèi)省專輯。我想寫(xiě)流行音樂(lè)，但不使用任何關(guān)于自己的表述，比如“I”或“me”。這是一個(gè)很有趣的小挑戰(zhàn)，要寫(xiě)出感覺(jué)像與人類有關(guān)系的歌曲，卻不會(huì)讓人感覺(jué)你一直在談?wù)撟约?。這些都是我們?yōu)樽约涸O(shè)定的小規(guī)則。創(chuàng)意的約束，迫使我們以不同的方式創(chuàng)作。

KH：當(dāng)你與其他人合作時(shí)，自然而然地，最終的作品會(huì)發(fā)生變化。藝術(shù)會(huì)變幻莫測(cè)，因?yàn)樗囆g(shù)家會(huì)為其中添加自己的個(gè)性，這使得你原本計(jì)劃做的某些東西朝著不一樣的結(jié)果進(jìn)行。

在《Emerald Sea》和《Ceres & Calypso in the Deep Time》中，如果瑪麗娜和詹沒(méi)有與我們合作，它們也可能會(huì)走向稍微不同的方向。誰(shuí)知道那會(huì)是什么樣子？它們肯定不會(huì)是它們現(xiàn)在的樣子。

Le sacre du sauvage (Ritual of the Savage) (1951) - Les Baxter and His Orchestra

Genres：Exotica, Lounge

AM：特別是《Ceres & Calypso in the Deep Time》，我真的很喜歡這張專輯中的那種環(huán)球旅行的感覺(jué)。我不知道是否用這種方式來(lái)表達(dá)最好。很難為中生代時(shí)期定義一中聲音，但通過(guò)聽(tīng)這張專輯，我確實(shí)感覺(jué)到世界音樂(lè)的影響融入了這種聲音。當(dāng)樂(lè)隊(duì)把從沖浪搖滾到探戈和卡利普索（Calypso），甚至是類似波利尼西亞音樂(lè)（Polynesian Music）的鼓聲等各種影響融入其中時(shí)，這感覺(jué)真是太棒了。

這些影響在專輯中是如何產(chǎn)生的？那些獨(dú)立流行/自賞領(lǐng)域之外的音樂(lè)跟你們有哪些聯(lián)系？

RH：在我們最喜歡的音樂(lè)中，特別是在寫(xiě)這張專輯的時(shí)候，有中世紀(jì)的 Tropicália 和 Exotica 音樂(lè)。萊斯·巴克斯特（Les Baxter）可能是其中最有名的，或者可能是馬丁·丹尼（Martin Denny）。那個(gè)時(shí)期的音樂(lè)非常奇怪，專業(yè)錄音室的音樂(lè)家們對(duì)這些世界音樂(lè)作品進(jìn)行他們自己的演繹，目標(biāo)是將世界音樂(lè)帶入城市郊區(qū)的客廳。這是一種隔了三四層的重新演繹。當(dāng)你讓那些50年代加州音樂(lè)家重新演繹世界音樂(lè)時(shí)，最終會(huì)產(chǎn)生一種奇怪的新產(chǎn)物。

那基本上是我們對(duì)世界音樂(lè)的基石。Candy Claws 的極繁主義就是盡可能多地投入復(fù)雜的聲音，在其中添加所有那些打擊樂(lè)和額外的節(jié)奏，以及你在世界音樂(lè)中聽(tīng)到的東西。

KH：當(dāng)我旅行到一個(gè)地方，看到新事物時(shí)，我經(jīng)常想象其他人如果通過(guò)我的眼睛看到這些東西會(huì)怎么想。我讀過(guò)一本書(shū)，叫做《生命的不可承受之輕》（The Unbearable Lightness of Being），是由我們朋友Beach House樂(lè)隊(duì)的 Alex 推薦給我的。

在書(shū)的最后，它談到了人們以不同方式看世界，以及以不同方式被看待。它說(shuō)有些人為了自己心愛(ài)的人的眼睛而活。他們?yōu)樽约核鶒?ài)的人做任何事情，當(dāng)那個(gè)人不再愛(ài)他們時(shí)，燈光熄滅了，他們一無(wú)所有。還有一些人是為了公眾的目光，就像一個(gè)名人或舞臺(tái)上的人。還有一群人叫做創(chuàng)意家，他們做著事情并想象別人通過(guò)他們的眼睛看世界，就像是與其他人一同行走在世界中，即使那個(gè)人實(shí)際上并不在那里。

這就是我如何看待《Ceres & Calypso in the Deep Time》的故事的。我可以去某個(gè)地方徒步旅行，想象其他人如果在這里會(huì)怎么想，會(huì)怎么感覺(jué)，他們會(huì)如何體驗(yàn)，這會(huì)給我認(rèn)識(shí)或不認(rèn)識(shí)的其他人帶來(lái)什么快樂(lè)?！禖eres & Calypso in the Deep Time》中的角色給了我同樣的感覺(jué)。

這些角色為我們所有人進(jìn)行了這次旅行，因?yàn)樗麄儗?duì)這個(gè)旅程記錄的非常詳細(xì)，所以我們作為聽(tīng)眾，也能夠參與這次體驗(yàn)，并真正感覺(jué)自己是通過(guò)這些角色的眼睛看到了這個(gè)世界。我想我也算在其中，因?yàn)槲覍?duì)此的感覺(jué)就是這樣。很奇怪對(duì)吧，我不認(rèn)為這是特別有意而為的真實(shí)。

RH：對(duì)我來(lái)說(shuō)，自賞音樂(lè)始終是關(guān)于氛圍的；像民謠音樂(lè)和鄉(xiāng)村音樂(lè)，它們是關(guān)于敘事的；搖滾音樂(lè)是關(guān)于力量之類的；Techno 則是關(guān)于舞蹈；對(duì)我來(lái)說(shuō)，自賞因?yàn)橹饕顷P(guān)于氛圍的，將你置于充滿聲音的環(huán)境中。其他一切，無(wú)論是歌詞還是旋律，都是次要的。我們?cè)?Candy Claws 中試圖做的重要部分主要是在聲音上將你置于一個(gè)新的環(huán)境中。然后我們還加入了我們所有其他最喜歡的音樂(lè)元素，比如流行音樂(lè)結(jié)構(gòu)和Bossa nova。

Hidden Lands (2010) - Candy Claws

Genres：Dream Pop, Neo-Psychedelia, Psychedelic Pop

AM：你會(huì)說(shuō)這些是讓 Candy Claws 與眾不同的特點(diǎn)嗎？你們有意的引入了這些敘事到音樂(lè)中，而在這個(gè)自賞領(lǐng)域中，很少有其他樂(lè)隊(duì)重視這一點(diǎn)。

RH：這絕對(duì)是使我們與眾不同的地方。我們喜歡為每張專輯帶來(lái)某種離奇的角度。這不僅僅是一張專輯，更能伴隨你穿越恐龍時(shí)代。通過(guò)加入這些小細(xì)節(jié)，制作出的音樂(lè)會(huì)感覺(jué)更加特別。

KH：我們真的很喜歡概念專輯。這種不僅僅是制作一張專輯或幾首單曲而是制作一個(gè)世界或一個(gè)故事的想法總是存在的。將專輯視為一個(gè)故事，并問(wèn)自己：“這里在講述什么？這一次我們要和角色一起去哪里冒險(xiǎn)？”雖然這么說(shuō)，但我們也很好奇在未來(lái)是否可以以不同的方式制作歌曲，或者一個(gè)與此不同的專輯。也許這對(duì)我們來(lái)說(shuō)可能是另一個(gè)挑戰(zhàn)，因?yàn)槲覀兛傁矚g在音樂(lè)中添加敘事元素。

AM：敘事是 Candy Claws 的一技之長(zhǎng)，了解你們?cè)诿繌垖］嬛腥绾涡纬墒澜鐦?gòu)建的過(guò)程真是令人著迷。您會(huì)給想要將這些長(zhǎng)篇敘事理念融入其音樂(lè)中的音樂(lè)家什么建議？

RH：我們的做法是首先制作音樂(lè)和歌詞，然后在之后做所有的構(gòu)建工作，比如為專輯的不同部分命名，以賦予它結(jié)構(gòu)感。當(dāng)然我們從來(lái)沒(méi)有明確闡述故事，只是做了所有這些小事情，暗示著故事正在進(jìn)行中，而不是把所有的都明確表現(xiàn)出來(lái)，無(wú)論是為歌曲命名的方式，還是將專輯分成不同部分并賦予名稱的方式。

例如，在《Ceres & Calypso in the Deep Time》中，我們給了我們每個(gè)人一個(gè)要扮演的角色。這樣的暗示都是您在書(shū)中、舞臺(tái)劇中或小繪本中會(huì)做的事情。嘗試將這些元素融入專輯之中。

RH：與其僅僅編寫(xiě)音樂(lè)，不如嘗試以這種方式考慮。對(duì)您在音樂(lè)上的想法進(jìn)行構(gòu)思。嘗試不同的藝術(shù)媒介，比如根據(jù)您對(duì)故事情感的感受制作視頻。所有藝術(shù)媒介都可以與您正在講述的故事相聯(lián)系，幫助其更清晰地成型。

The Beatles [White Album] (1968) - The Beatles

Genres：Pop Rock, Rock

AM：之前，您提到了《Ceres & Calypso in the Deep Time》的編曲是通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)錄音完成的。你們兩位可以談?wù)勗谥谱鬟@張專輯背后的錄音過(guò)程，或者關(guān)于錄音過(guò)程的任何有趣故事嗎？

RH：大部分錄制過(guò)程都是我在我的臥室里，所以我不確定這些故事會(huì)有多有趣。我一遍又一遍地進(jìn)行錄音，直到錄得正確為止；我在任何特定的樂(lè)器上都不是很擅長(zhǎng)，所以錄音次數(shù)很多。

我確實(shí)找到了一個(gè)非常好的 DIY 鼓組錄音配置。整個(gè)鼓組只有一個(gè)或兩個(gè)麥克風(fēng)。我查看了所有有關(guān)如何在披頭士的 Lingo 的鼓組設(shè)置麥克風(fēng)的鏡頭。一切都非常簡(jiǎn)單。現(xiàn)在，人們至少在鼓組的每個(gè)部分上放置一個(gè)麥克風(fēng)。在那時(shí)，他們只在他后面放了一個(gè)單獨(dú)的麥克風(fēng)，指向小軍鼓，也許在低音鼓上再放一個(gè)麥克風(fēng)。我也嘗試了一些最小的設(shè)置。然后是壓縮，使其具有非常清晰、有力的披頭士風(fēng)格的鼓聲。我們一直試圖接近那種鼓聲！

使這張專輯具有獨(dú)特聲音的是，在所有歌曲都錄制和混音之后，我將它們通過(guò)吉他壓縮器進(jìn)行處理。我分別將左通道和右通道接入一個(gè)吉他壓縮器單塊，將旋鈕擰到最大。這就是為什么一切聽(tīng)起來(lái)都被壓縮得非常糟糕。由于我分別對(duì)每個(gè)通道進(jìn)行壓縮，聲音的中心會(huì)根據(jù)不同側(cè)受到的壓縮程度來(lái)回移動(dòng)。這是一種非常酷的實(shí)現(xiàn)音頻環(huán)繞的方式。

從技術(shù)上講，這絕對(duì)是錯(cuò)誤的。任何聲音工程師都會(huì)說(shuō)無(wú)法對(duì)其進(jìn)行最終的混音（master）因?yàn)樗?tīng)起來(lái)就像“一整塊”聲音一樣，這就是這種被壓縮過(guò)度的聲音。如果你聽(tīng)一聽(tīng)與這次重新發(fā)行一起發(fā)布的純配器版本，一切都非常干凈，聽(tīng)起來(lái)更像是一張普通的臥室流行專輯。當(dāng)你將其壓縮得超出合理的程度時(shí)，會(huì)產(chǎn)生人們真正喜歡的聲音。

Two Airships / Exploder Falls (2008) - Candy Claws

Genres：Noise Pop, Neo-Psychedelia, Indietronica

AM：在你們發(fā)行的所有作品中，能明顯可以感覺(jué)到這些混音方法的變化。例如，《Two Airships / Exploder Falls》再與《Ceres & Calypso in the Deep Time》進(jìn)行比較，會(huì)發(fā)現(xiàn)制作的風(fēng)格完全不同！

回顧您在 Candy Claws 下制作音樂(lè)的大約15年時(shí)間。從最初組建樂(lè)隊(duì)到解散后，您如何看待自己作為音樂(lè)家的變化？

KH：對(duì)我來(lái)說(shuō)，很有趣，因?yàn)楫?dāng)我加入Candy Claws時(shí)，它只是一個(gè)由一群朋友組成的大集體。我們都在一起制作音樂(lè)。這是一個(gè)可以和朋友們一起巡演并且一直在一起的項(xiàng)目。我們都住在同一個(gè)地方。我們中的很多人甚至住在同一所房子里。所以有一種大家庭的感覺(jué)。我們會(huì)在朋友的車庫(kù)里排練，盡管他們并不是樂(lè)隊(duì)的成員，但他們讓我們?cè)谒麄兊能噹?kù)里設(shè)置了一個(gè)錄音棚持續(xù)好幾年。

隨著時(shí)間的推移，這種團(tuán)體感在某種程度上發(fā)生了變化，因?yàn)楹芏嗳税峒伊?。?lè)隊(duì)在某種程度上進(jìn)入了休止?fàn)顟B(tài)，但對(duì)我來(lái)說(shuō)，Candy Claws 就像是另一個(gè)與朋友們一起度過(guò)每個(gè)周末的時(shí)光。當(dāng)時(shí)我們還在上大學(xué)，每當(dāng)學(xué)校的假期來(lái)臨，我們會(huì)利用整個(gè)假期進(jìn)行小型巡演。

如今，在現(xiàn)場(chǎng)演出方面有很大的不同。我們肯定會(huì)將 Sound of Ceres 視為一項(xiàng)專業(yè)項(xiàng)目。不是說(shuō)現(xiàn)在更加專業(yè)，但我們決定要做得更加認(rèn)真，因?yàn)榕c我們?cè)诖髮W(xué)時(shí)相比，我們現(xiàn)在要支付更多的賬單，身上也有更多的責(zé)任。我們與音樂(lè)制作的關(guān)系發(fā)生了變化，現(xiàn)在只能說(shuō)擠出時(shí)間和機(jī)會(huì)去參與。

在 Candy Claws 的早期，我們只要有機(jī)會(huì)演出，不管是在一個(gè)糟糕的地下室，只有十個(gè)人會(huì)來(lái)看，我們都會(huì)興奮不已，你知道嗎？我喜歡回憶那些事情！

如果 Candy Claws 回來(lái)，并成為一個(gè)完全活躍的項(xiàng)目，它可能會(huì)更像Sound of Ceres，不一定在音樂(lè)上，但是我們可能會(huì)嘗試找一個(gè)真正的廠牌，而不僅僅是依靠朋友為我們宣傳家庭演出。

AM：你們必須讓它回來(lái)。2023年的 Candy Claws 家庭演出！

RH：只允許十個(gè)人入場(chǎng)。

玩笑歸玩笑，對(duì)我來(lái)說(shuō)，Candy Claws 主要是一個(gè)錄制實(shí)驗(yàn)，錄制之后我們才會(huì)通過(guò)帶著八到十個(gè)人進(jìn)行巡演來(lái)得出現(xiàn)場(chǎng)演奏的方法。對(duì)于Sound of Ceres，我們?cè)谥谱鲗］嫊r(shí)就會(huì)考慮到現(xiàn)場(chǎng)演出，從大局考慮，而不是事后再去弄清楚現(xiàn)場(chǎng)演出的事情。

Distortion Spear (2023) - Candy Claws

Genres：Neo-Psychedelia, Shoegaze

AM：現(xiàn)在 Candy Claws 更活躍了，這個(gè)項(xiàng)目有什么要去實(shí)現(xiàn)的嗎？你們兩位還有什么想要在Candy Claws方面實(shí)現(xiàn)的目標(biāo)嗎？

RH：我們喜歡將那三張專輯作為它們自己的故事?。╝rc），即三部曲。我想還有其他一些小的EP和實(shí)驗(yàn)與之相關(guān)，但是停止活動(dòng)是一個(gè)非常明智的選擇。大多數(shù)樂(lè)隊(duì)都有將一張專輯作為其獨(dú)特概念的想法。我們則是有一個(gè)將樂(lè)隊(duì)本身作為一個(gè)獨(dú)立的概念，以三張專輯表現(xiàn)的想法。

在我們發(fā)布 《Ceres & Calypso》之后，我們覺(jué)得將其作為一個(gè)收尾，讓它變得有意義。但現(xiàn)在你也知道，過(guò)了十年我們創(chuàng)作了一首新歌。我不好說(shuō)會(huì)不會(huì)投入更多，但我們真的很喜歡這首新歌。我們希望大家都喜歡！

AM：在我們結(jié)束之前，是否有任何消息要傳達(dá)給你的粉絲，特別是那些最近通過(guò)Twitter、TikTok和將《Ceres & Calypso》置于自賞專輯經(jīng)典之列的YouTube視頻找到你音樂(lè)的新粉絲？

RH：繼續(xù)分享吧！我們一直非常高興人們分享我們的音樂(lè)，無(wú)論是合法還是非法。根據(jù)我們的經(jīng)驗(yàn)，這只會(huì)帶給我們更多的粉絲和更多的曝光。我不想就分享音樂(lè)發(fā)表大聲明，但感謝那些這么做的粉絲們。

至于未來(lái)的事情，我不知道，看看你們對(duì)新歌的看法。我們從不喜歡重復(fù)做同樣的事情，或許將來(lái)還會(huì)有更多音樂(lè)。希望你們能夠接受一些更多的實(shí)驗(yàn)和冒險(xiǎn)，而并非再做一張《Ceres & Calypso》。

Candy Claws 專輯推薦

Ryan Hover’s Three Main Ingredients of Ceres & Calypso

• 23 (2007) - Blonde Redhead
  What struck me most when I first heard 23 was the sense of momentum. Each song starts and the forward drive never lets up until it’s over. After making the very laid-back Hidden Lands, this sonic inertia was the clue for a new direction.

• Starflyer 59 [Gold] (1995) - Starflyer 59
  An all-time favorite. I’d always wanted to do an album with such massive guitar sounds, and it seemed to fit for Ceres & Calypso. I just went through and figured out giant power chords to lay beneath the more intricate harmonic stuff happening in the upper registers and played them on my trusty Danelectro through a little Fender practice amp that had good-sounding overdrive.

• The Beatles [White Album] (1968) - The Beatles
  Really, it was the entire Beatles discography on loop for about half a year on my drives to work, but I’ll pick this one as it’s my personal pet favorite. It’s such an eclectic mix of everything that’s great about the band and includes the best song of each member - Paul’s “Mother Nature’s Son,” John’s “Julia,” George’s “While My Guitar Gently Weeps,” and Ringo’s “Good Night.” The melodic bass lines on Ceres & Calypso are the most obvious Beatle-ism, but I’m also pretty proud of approximating their dry, compressed drum sound.

K Hover’s Recommendations

• Geogaddi (2002) - Boards of Canada
  Both albums I’m choosing to cover were records I connected with while on Candy Claws tours. I remember really feeling the mood of Geogaddi, driving through the empty west of the USA, passing by power plants at night, all lit up, that looked like cities in the middle of nowhere. The eeriness brought a cinematic lens to long, nighttime drives.

• Feels (2005) - Animal Collective
  This record and its lush sense of summer really felt like the soundtrack to the sweet friendships I had with my bandmates. Swimming, driving, campfires- the energy this record filled my life with is something I cannot forget.

Hank Bertholf’s Recommendations

• The Milk-Eyed Mender (2004) - Joanna Newsom
  I could have this album on repeat and every time come up with a new interpretation of the lyrics. Joanna Newson is a goddess of songwriting. I could just listen to her harp playing for centuries.

• See It Another Way (1999) - Macha
  This album really influenced my violin playing as it gave me the inspiration into a whole new world of melodies. It’s not only psychedelic and complex but moody and has such a 90s sound woven into the vocals.