TOP第一篇:西方國家紀錄片的歷史與發(fā)展

開篇第一篇:一直以來,想做個人自媒體賬號已久,之前也曾嘗試過,但始終找不到定位,所以一直斷斷續(xù)續(xù)。而現(xiàn)在終于找到了自己的興趣所在:那就是紀錄片。
因此我決定做自己關(guān)于紀錄片的介紹與推薦的自媒體文章。

這一篇寫主要是國外的紀錄片的發(fā)展與歷史,之所以寫這些,是因為西方國家在這方面的發(fā)展歷史長久且制作完善,是值得我們學(xué)習(xí)的。
本篇關(guān)鍵詞:紀錄片的定義,真實性, 三位重要人物,分類,部分重要作品

1 紀錄片的定義
19世紀最后幾年出現(xiàn)的最早幾部影片 ?宣告了紀錄片體裁的誕生 ?它的形式多樣:可以是對生活的尋訪,可以是一首視覺詩,也可以是一項藝術(shù)化的宣傳。
最簡單的回答:它不是電影,但是卻有院線紀錄片,比如《華氏·911》(2004),打破了紀錄片的票房紀錄。
另一個回答:它是嚴肅的,真實的電影,如《出路》,通過對三個不同階層的孩子的成長追蹤,展現(xiàn)出教育和其他社會力因素的對比情況。
而當下的很多紀錄片又是以一種滿足娛樂大眾的目的而制作,如《水果傳》。

因此,關(guān)鍵點就在于紀錄片是否是關(guān)于真實生活的描述,部分紀錄片則是關(guān)于真實生活的影片,卻也不是真實生活的體現(xiàn),以真實生活為他們的原材料,進行藝術(shù)加工。
當然紀錄片并不是完全都是真實客觀的展現(xiàn),它也有通過藝術(shù)和象征的制作手法展現(xiàn)現(xiàn)實。
如《河西走廊》,盡管不能完全展示過去客觀的面目,但是我們的的確確希望一部紀錄片能夠公正、正直地再現(xiàn)紀錄片對現(xiàn)實的分析、判斷與總結(jié)。

2 紀錄片的真實性
白駒過隙,時光飛逝,時間從來不會停留,
而記錄卻能夠存留,讓人做出對過往時間的感受和判斷,這種存在于鏡頭之中的人物、表情、內(nèi)心以及和外部之間千絲萬縷的聯(lián)系,往往是最珍貴的。
生活是真實的,是冷酷無情的,是給你五味雜陳的體驗,是不可逆轉(zhuǎn)的,
而記錄則是承載著過多的生活和情感,是鏡頭下的真實,生活的解讀,是直面人生的,是對過往時間的解剖,對未來的寄托和憧憬。
紀錄片的核心為真實。
紀錄片以真實生活為創(chuàng)作素材,以真人真事為表現(xiàn)對象,并對其進行藝術(shù)的加工創(chuàng)造,以展現(xiàn)真實為本質(zhì),并用真實引發(fā)人們思考的電影或電視藝術(shù)形式。
每一部紀錄片制作的背后都包含了一種對內(nèi)容主題的看法、猜測與結(jié)論,甚至是多種主流觀點的分析與判斷,而這些正是我們需要學(xué)習(xí)和了解的。
正因為真實,觀看紀錄片能讓我們收獲頗多。
比如:《人類星球》,以史詩般的氣勢,獨一無二的真實世界,令人身臨其境的制作效果,探尋了從偏遠沙漠到繁華都市、杳無人煙到炊煙裊裊人群的生活方式。

《人生七年》則是每七年對一群孩子的成長追蹤,以他們的人生境遇,表現(xiàn)階級流動和固化、婚姻、教育、家庭對人生的影響。
同樣我們的紀錄片《出路》,也記述了3個不同階層的孩子,他們的成長軌跡,是如何一步一步走向了各自的命運。

3 紀錄片的三位奠基者
實際上對于外國的紀錄片的發(fā)展我了解甚少,而優(yōu)秀的電影和紀錄片的開端和發(fā)展基本最早都是在西方。
因此我略讀了《紀錄片》(作者 帕特里夏·奧夫德海德,劉露譯)這本書,在這粗略介紹下紀錄片發(fā)展的重要點。
世界上最早的一批影片是紀錄片。
1895年12月28日在巴黎卡普辛大道14號大咖啡館的印度廳內(nèi)正式公映的由L.盧米埃爾攝制的《工廠的大門》,是紀錄真實生活景象。
20世紀 20年代,出現(xiàn)了三位重要的紀錄片制作者,他們是羅伯特·弗萊厄蒂、約翰·格里爾森和濟加·維爾托夫 ,其中 美國人羅伯特 ??·佛萊厄蒂的紀錄片《北方的納努克》成為紀錄片的標桿作品。
《北方的納努克》以一種溫暖的人文主義情懷,講述和還原了北極原住民的故事,新意在于它不同于歐洲殖民主義者角度,沒有將原住民當做下等或者怪物來展示,而是將他們視為有家庭 有社會的人類。這讓觀眾能夠透過紀錄片的視角,審視另一種生活方式。

有興趣的同學(xué)可以去看看這部作品。
而出生在蘇格蘭的格里爾森則是將紀錄片的社會功能擴展。他為英國廣播公司BBC負責(zé)拍攝了一系列紀錄片。
他的作品有《漂流者》為英國官員對于捕鯡魚產(chǎn)業(yè)的興趣而策劃,《住房問題》是讓貧民窟的居民訴說自己的悲慘生活,《夜郵》則表現(xiàn)出英國郵政業(yè)中的人與機器的進步,這些作品都緊緊和現(xiàn)實社會生活相聯(lián)系。
格里爾森認為紀錄片和娛樂電影需要區(qū)分開來,走非商業(yè)路線,能夠給觀眾更多的不一樣的體驗。
韋爾托夫是一名猶太人,他支持“抓拍生活”,拍攝沒有經(jīng)過演練的瞬間,反應(yīng)事實的真實面目。韋爾托夫拍攝的題材主要來自于蘇聯(lián)的革命題材。
他的代表作《持攝像機的人》在當時掀起了激烈爭論。
這是一部城市交響曲紀錄片,用鏡頭帶領(lǐng)觀眾穿過蘇聯(lián)的土地,走進工廠和體育館,意在謳歌蘇聯(lián)的偉大成就。

這三位奠基人為紀錄片的制作人,也為觀眾確立起了三種不同的風(fēng)格:高尚化的娛樂(佛萊厄蒂)有益于社會的故事講述(格里爾森)富有挑戰(zhàn)性的實驗(韋爾托夫)。

4 紀錄片的分類與重要作品
公共事務(wù)紀錄片
這類題材包括電視科學(xué)節(jié)目、腐敗問題、醫(yī)療衛(wèi)生、有關(guān)貧困、福利項目等。如我們所熟知的紀錄片《永遠在路上》《出路》。
佛雷德·?佛蘭德利認為公共事務(wù)紀錄片的任務(wù)是 :
當人們理解落后于事情的急速進展時,為人們提供解釋、背景和理解。
這類紀錄片更多的承擔(dān)了公共服務(wù)的社會功能,不過有時候也會不免受到權(quán)力部門的限制,但是他的意義和作用更大更廣。
如 1986年哥倫比亞廣播公司CBS(美國三大商業(yè)電視廣播網(wǎng)之一)播放了紀錄片《美國的國防》,這部關(guān)于美國核軍事政策的紀錄片在歐洲大受歡迎,甚至影響了歐洲各國政府對于美國軍事計劃的敵對態(tài)度。
《毀滅的年代》系列(1980-1990)則記錄了巴西熱帶雨林遭到破壞的情況,這引發(fā)了非政府組織進行了一次成功的行動,促使世界銀行的環(huán)保政策做出了改革。
1971年,CBS推出了紀錄片《五角大樓的推銷術(shù)》被認為是公共事務(wù)的巔峰之作,同年,彼得·戴維斯 又推出了《心靈與智慧》,前一部是對美國政府參與越戰(zhàn)的嚴厲而尖刻的報道,后一部則是悲傷與憤怒的表達。
1964年 英國商業(yè)電視臺播出了《人生七年》,這部紀錄片拍攝了在同一間教室不通社會經(jīng)濟地位的一群孩子,每隔七年再拍攝他們的人生。

這部紀錄片既有對普通人的觀察,又有成熟的公共事務(wù)紀錄片中的解說,采訪和導(dǎo)向性的問題,展示出我們?nèi)松倪x擇與成長。
政府宣傳紀錄片
如《錫蘭之歌》,展示了英國在殖民時代最重要的茶葉來源地,贊頌了工業(yè)化的進程。這是一種有導(dǎo)向性的宣傳片,美國的戰(zhàn)爭宣傳片《我們?yōu)楹味鴳?zhàn)》,則是向社會大眾闡明了為什么美國要參與二戰(zhàn)。
政府宣傳紀錄片是帶有濃厚的當代時效特點,將眼前的問題和可被觀眾所認可的傳統(tǒng)文化價值聯(lián)系起來。
歷史紀錄
歷史紀錄片向來是受歡迎的,因為看歷史紀錄片的人要比看歷史著作的人多很多。這些歷史紀錄片盡管帶有某種偏見,但是它卻是人們了解過去的第一扇門。
如美國的《南北戰(zhàn)爭》,中國的《喋血長平》《公元一六四四》等,但是往往有很多資料因為受保護的關(guān)系而變得難以考證和獲取。
人物傳記片
這是一種比較特殊的歷史紀錄片,將鏡頭近距離對準某個人物,通過解讀本人及本人之外的聯(lián)系,如《從秦始皇到漢武帝》《風(fēng)中司馬》等,以人物為中心,串聯(lián)過往發(fā)生的重要事件和時刻,從而達到讓觀眾了解歷史事件的一部分。

個人電影片
一方面得益于技術(shù)和機器的成熟與進步,另一方面公眾參與社會公共事務(wù)的熱情不斷上漲,個人作品與公開的歷史形成了相互交織的關(guān)系,豐富著公眾對于過去的理解。
如智利的《智利之戰(zhàn)》,丹麥的《丁丁和我》,都是不乏有影響力的好作品。
當然還有其他類型的紀錄片:異域探險類、音樂類、民族志、自然類、環(huán)境類,更有很多細分的類型,我們以后再做介紹。
在紀錄片的觀看同時,我們還需要學(xué)習(xí)他們的制作技巧、思考事物的角度和邏輯方法,如果我們想要制作有社會影響力的作品,就要博采百家之長,既要學(xué)習(xí)佛萊厄蒂的浪漫主義,也要學(xué)習(xí)歐洲大陸的制作人如魯特曼的美學(xué)實驗,還要學(xué)習(xí)韋爾托夫新聞報道式的熱情,以及愛森斯坦和格里爾森的宣傳技巧。
總結(jié):這篇文章主要參考《紀錄片》。從而讓我對自己感興趣的領(lǐng)域又多了一些了解,希望在以后的日子里,能夠不斷地更新和推薦有關(guān)紀錄片的文章,堅持下去。

參考書籍《紀錄片》,原作者帕特里夏·奧夫德海德,劉露翻譯。