歷年真題

1?名詞解釋

2?簡(jiǎn)答題

3?論述題

答案解析

一、武俠片（名詞解釋）

作為史學(xué)概念，“武俠片”特指1927-1931年間以武俠內(nèi)容為主要?jiǎng)∏榈挠捌?，包括含有神怪?nèi)容的武俠，即神怪武俠片或武俠神怪片。1928年5月，“明星”公司取材自向愷然（筆名平江不肖生）的現(xiàn)代武俠小說(shuō)《江湖奇?zhèn)b傳》的影片《火燒紅蓮寺》上映，轟動(dòng)影壇，引發(fā)商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)中的第二個(gè)浪潮。某種程度影片也帶有曲折隱晦的方式評(píng)價(jià)生活的意味，但由于質(zhì)量不能得到保證，佳作很少。和古裝片相比，帶有明顯的類型化特征，1、 取材上，多脫胎于現(xiàn)存的武俠小說(shuō)；2、劇情所圍繞的敘事中心而言，有著相互趨同的沖突主題，如有除暴型、復(fù)仇型、比武型、奪寶型。3、在角色的設(shè)置上，主人公無(wú)一例外地均是武功高強(qiáng)的俠客劍士；4、制作上的類型化：低成本短周期大批量，演員選擇重視“明星效應(yīng)”。

二、武俠電影的類型特點(diǎn)（簡(jiǎn)答）

起源于20世紀(jì)20年代末期的上海，最初拍攝的是明星公司根據(jù)平江不肖生所著《江湖奇?zhèn)b傳》改編的神怪武俠片《火燒紅蓮寺》，連續(xù)拍攝了18集。此類影片充滿封建迷信、恩怨報(bào)應(yīng)、神怪恐怖（由于遭到輿論強(qiáng)烈譴責(zé)，逐漸消失）?？梢苑譃椋?/p>

神怪武俠片：以神劍仙法為內(nèi)容，在表現(xiàn)手段上充分利用電影動(dòng)畫和特技，表現(xiàn)從施法術(shù)、放飛劍、呼風(fēng)喚雨、制造陣法機(jī)關(guān)、邪術(shù)神功，斗法場(chǎng)面驚險(xiǎn)詭譎（海天一電影公司從1928年至1931年，共拍攝了二百五十多部神怪武俠片）。

傳統(tǒng)武俠片：戲劇程式化的打斗加雜技性表演，比較虛假。至1938年，香港金城電影公司首先拍出了第一部武俠片《粉妝樓》，此后武打片在香港再度興起，主要是對(duì)《七俠五義》《施公案》等劍俠小說(shuō)的改編，一部分則是上海武俠片的重拍。

英雄武俠片：比較寫實(shí)的武俠片，多以近代英雄人物仗義行俠、忠良后代報(bào)仇雪恨、武林門派爭(zhēng)奪寶物秘籍為內(nèi)容，并運(yùn)用了現(xiàn)代化的電影表現(xiàn)手段。演員具有一定的武術(shù)功底，系列片《黃飛鴻》具代表性。

近代武俠片：70年代又有所發(fā)展，出現(xiàn)了一種近代題材，以愛(ài)國(guó)主義、民族精神或儆惡鋤奸為內(nèi)容，以徒手搏擊為特征的功夫電影，它的演員不用替身，一招一式都是真功夫，拍攝采用真打?qū)嵟?。香港第一部功夫片是《路客與刀客》。以李小龍主演的《精武門》為代表作。

功夫喜劇片：到70年代中期,拳腳功夫與喜劇結(jié)合,形成了一種新的諧趣功夫片，它采用武術(shù)真功夫與雜技相結(jié)合的打法，插科打諢，妙趣橫生，成龍主演的《蛇形刁手》與《醉拳》是具代表性的兩部影片。

當(dāng)代武俠片：進(jìn)入80年代，出現(xiàn)了由武術(shù)運(yùn)動(dòng)員擔(dān)任演員、其武打能體現(xiàn)出我國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)精華的武術(shù)片，影片并注意將武術(shù)與人物性格緊密結(jié)合以表現(xiàn)中華民族氣節(jié)、愛(ài)國(guó)主義精神，以及高尚武德，如影片《少林寺》、《武林志》等。

三、30年代中國(guó)電影商業(yè)片的三次浪潮（論述）

20年代中期是中國(guó)無(wú)聲電影的黃金年代，流派紛呈，各樹(shù)一幟。但這種局面很快便被洶涌的商業(yè)浪潮席卷而去。隨著電影企業(yè)的發(fā)展成熟，經(jīng)營(yíng)者逐漸把拍電影的著眼點(diǎn)投放到贏利上，電影的創(chuàng)作探索最終演變成商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)。在商業(yè)利益的誘惑下，眾多制片商竟相拍攝粗制濫造的商業(yè)電影。在1926至1931年間，中國(guó)影壇上相繼出現(xiàn)了“古裝片”、“武俠片”和“神怪武俠片”三種類型電影的潮流。

①古裝片熱

古裝片的熱潮緣起于“天一公司”1926年出品的《梁祝痛史》。由于影片受到了懷有故國(guó)情思的南洋華僑的熱烈歡迎，由此帶動(dòng)了聲勢(shì)浩大的“古裝片運(yùn)動(dòng)”。之后，“天一”又拍攝了《義妖白蛇傳》《孟姜女》《孫行者大戰(zhàn)金錢豹》《唐伯虎點(diǎn)秋香》等片，接連創(chuàng)下票房佳績(jī)。“天一”的古裝片大都取材彈詞和民間傳說(shuō)。邵醉翁往往注意選擇家喻戶曉，帶有悲劇色彩的民間故事，注意故事的曲折動(dòng)人，因而有較高的市場(chǎng)價(jià)值。由于“古裝片”的制作目的不是再現(xiàn)歷史，而是一種商業(yè)謀略。這些影片大都缺乏嚴(yán)正、科學(xué)的歷史主義創(chuàng)作態(tài)度，而僅是借“古代”這樣一個(gè)模糊的年代，演繹“才子佳人”或“英雄美人”這種傳統(tǒng)敘事主題，并根據(jù)商業(yè)的需要穿插迎合市民觀眾趣味的艷聞逸事或油滑噱頭。這些“古裝片”也稱為“稗史片”。大多數(shù)“古裝片”服裝道具簡(jiǎn)陋，制作馬虎草率，粗制濫造。不過(guò)，也有一些制作嚴(yán)謹(jǐn)、創(chuàng)作認(rèn)真的優(yōu)秀古裝片，如大中華百合公司出品、史東山導(dǎo)演的《美人計(jì)》，民新公司出品、侯曜導(dǎo)演的《西廂記》和卜萬(wàn)蒼導(dǎo)演的《木蘭從軍》等。

②武俠片熱

當(dāng)觀眾很快厭煩了古裝片之后，從1927年下半年開(kāi)始，又掀起了武俠片的潮流，成為商業(yè)電影的第二波浪潮。武俠片大都取材于坊間流行的傳統(tǒng)俠義小說(shuō)和當(dāng)時(shí)報(bào)刊連載的武俠小說(shuō)，如《兒女英雄傳》《七俠五義》和《江湖奇?zhèn)b傳》。武俠電影之所以廣受歡迎，在于武俠片的主題、情節(jié)、結(jié)構(gòu)和節(jié)奏能夠滿足觀眾的娛樂(lè)需要。觀眾從中可以間接地宣泄在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的壓抑、郁悶和不平。20年代的中國(guó)是一個(gè)半殖民地半封建的社會(huì)，軍閥混戰(zhàn)，動(dòng)蕩不安。1925年發(fā)生“五卅”慘案，1927年又發(fā)生“4·12”大屠殺。在這樣一種現(xiàn)實(shí)氛圍中，大多數(shù)中國(guó)人感到不滿和壓抑，同時(shí)又惘然無(wú)奈。于是，“尚武”的社會(huì)思潮有了具體的心理依據(jù)，并在武俠電影中找到了宣泄的出口。武俠片的出現(xiàn)，是中國(guó)電影類型電影成熟的一個(gè)標(biāo)志。由于武俠片多采用外景拍攝，周期短，批量大，成本低，誘使片商一擁而上，竟相拍攝武俠片。其后果是質(zhì)量高低不一，出現(xiàn)大量粗制濫造的影片。也有比較優(yōu)秀的武俠片，如史東山導(dǎo)演、大中華百合公司出品的《王氏四俠》。

③神怪武俠片熱

武俠片發(fā)展到1928年，又發(fā)展演變成神怪武俠片。最初拍攝神怪武俠片的是明星公司。1928年，明星公司推出了《火燒紅蓮寺》前3集，影片改編自向愷然的武俠小說(shuō)《江湖奇?zhèn)b傳》，之后共拍攝了18集。倍受觀眾歡迎，成了“明星”公司的搖錢樹(shù)。神怪武俠片對(duì)俠客的超常體能極度張揚(yáng)為基礎(chǔ)發(fā)展起來(lái)的，立足于表現(xiàn)武林宗派之間的法術(shù)爭(zhēng)斗，它的價(jià)值指向是“非人間”，打斗方式是超人的，完全出乎想象和虛構(gòu)。在視覺(jué)形象設(shè)置上，古剎老廟、“飛劍白光”和騰云駕霧是其經(jīng)典的銀幕圖景。與武俠片相比，神怪武俠片更注重特技，如停機(jī)再拍、倒拍、逐格拍攝、多次曝光、卡通和疊印等多種“幻攝法”及機(jī)關(guān)布景等美工技巧，被大量使用于影片制作，展現(xiàn)出充滿想象力和神話色彩的銀幕奇觀。

1931年“九·一八”事變后，全國(guó)一致激起抗日救國(guó)的熱潮，人民普遍的愛(ài)國(guó)情緒和神怪電影不合拍，社會(huì)各界不滿、輿論反映強(qiáng)烈，1931年3月，國(guó)民政府當(dāng)局電影檢查委員會(huì)嚴(yán)令禁止拍攝“提倡迷信邪說(shuō)”的影片，在此背景下，神怪片熱潮終于退去。