上回分析了香港電影是如何走向衰落的，這次繼續(xù)聊香港電視劇。

港劇與香港電影有很大的不同，主要是以下兩大特點。這兩點也決定了，港劇的衰落的原因與港片有很大不同。

1.港劇主要影響地區(qū)為香港本土與大陸，遠不能覆蓋整個華語文化圈。

香港本土自不用說，而大陸改革開放后，最先引進的就是文化同源同種的港劇：射雕英雄傳、大俠霍元甲、上海灘等，部部都可以說是萬人空巷，對幾代人影響深遠。

其他地區(qū)，比如：臺灣、新家坡等，其電視劇制作上肯定受到過港劇影響，比如：古裝武俠劇、時裝警匪劇等。但是這些地區(qū)是否大量引進過港劇，不得而知。畢竟這些地區(qū)自產(chǎn)電視劇的能力也超強，也對外輸出劇集，內(nèi)地就曾大量引進過臺灣劇、新加坡劇。

2.電視劇是B2B模式，電影是B2C模式

不同于電影是觀眾自己購票、自主選片的B2C模式。劇集由電視臺負(fù)責(zé)采購(自制)與播放，觀眾只能被動的接受，沒有選擇權(quán)。

香港市場：

港劇主要是電視臺自制：TVB(無線)與ATV(亞視)自己組織拍攝，用的藝人或是來自其下藝員訓(xùn)練班，或是其組織的選美中的佳麗。

（趙雅芝、鐘楚紅、邱淑貞、周海媚、張曼玉等著名女星，皆出自TVB舉辦的香港小姐選美比賽）

因演員、編劇、導(dǎo)演、攝制等都在電視臺控制之下，所以自制劇最能控制成本，收益值也最高，當(dāng)然電視臺最愛播放。也正因為此，港劇在香港本土一直都保持著一定的市場占有率。

大陸市場：

上世紀(jì)八九十年代，內(nèi)地自產(chǎn)電視劇數(shù)量有限、平均質(zhì)量也不高。于是電視臺就引進了大量港劇，幾乎占播放劇集數(shù)量的半壁江山。

香港武俠劇、警匪劇、律政劇、商戰(zhàn)劇、醫(yī)療劇、民國劇等直接霸屏，給剛“對外開放”的大陸民眾打開了一扇了解外面世界的窗口，是很多人睜眼看世界的第一站。

特別是都市時裝劇，將現(xiàn)代社會的很多概念，潛移默化的印入每個觀眾的心理。比如，CID抓人時的那句：“你有權(quán)保持沉默，但你所說的每一句話都會成為呈堂證供?！币约稗q護律師、納稅人等名詞概念。

然而內(nèi)地電視臺都是國營的，采購什么類型劇集，播放什么片，都會受到政策影響。而政策則與當(dāng)時的局勢有著密不可分的關(guān)系。

比如：改革開發(fā)初期，積極吸收外來先進經(jīng)驗，政策十分寬松。此時除了引進港臺、新加坡這種傳統(tǒng)的華語地區(qū)的電視劇外，大量日劇、美劇、部分西歐、東歐甚至墨西哥等南美國家的電視劇，通過譯制片的形式被引進來，各電視臺輪番播放。

但是，隨著政策逐步收緊，電視機上不僅日劇、美劇不見蹤跡，港臺劇亦越來越少。

反而在新世紀(jì)初，電視臺大量引進的韓劇，形成了一波"韓流"浪潮。而緊隨其后的泰劇、馬來西亞劇形成了一小股“泰潮”。

電視臺對電視劇的采購、播放的絕對控制權(quán)，普通觀眾只能坐在電視機前默默接受其安排。而網(wǎng)絡(luò)時代的到來改變了這一切，觀眾不在被動的等待電視臺的播放，而是自己去網(wǎng)絡(luò)上尋找資源。

初期，大量的盜版資源，讓網(wǎng)民有了自主選劇的可能性。隨著商業(yè)發(fā)展與版權(quán)監(jiān)管的增強，視頻網(wǎng)站巨頭們開始購買版權(quán)，提供在線播放，網(wǎng)民們則可以合法、便捷的追劇了。當(dāng)然，政策對視頻網(wǎng)站也是有著巨大影響。

而如今網(wǎng)絡(luò)視頻平臺中各國各地區(qū)的電視劇齊聚一堂，相互爭奪受眾之時，昔日的半壁江山——港劇，卻蹤影難覓。

新千年伊始，港劇幾乎在大陸絕跡。只有“TVB粉絲”小圈子的人，才四處搜刮網(wǎng)絡(luò)資源追劇。大部分人已經(jīng)接觸不到港劇了。

港劇的制作本身也是岌岌可危：千年老二ATV先是取消自制劇，大量引進內(nèi)地劇，最后直接清盤。港劇霸主TVB也是不復(fù)從前，也落得更換東家。這一切都說明香港電視劇也隨著電影一起衰落。目前也僅僅滿足其本土市場而已，對大陸的文化輻射幾近消失。
分析港劇在大陸全線潰敗的原因：

1.大陸電視劇的崛起

隨著改革開放，大陸電視劇數(shù)量與質(zhì)量大幅度上升。大陸劇明顯走出了自己的路子，比如格局大、投入大、題材廣（九十年代時期，如今則是越來越窄）、實景拍攝等等。大量的高質(zhì)量劇集踴躍而出。比如：

歷史正劇：此類型一般是大歷史觀，非港臺所擅長，且所耗用人力物力財力之巨，很多時候堪比大制作電影，必須要足夠大的市場才能保持良性發(fā)展，這都是港劇所不具備的。

家庭生活?。哼@種類型極其接地氣，就是大陸人的家長里短的生活，只不過將矛盾集中放大激化，貼近生活，在大陸有廣泛的群眾基礎(chǔ)。不過近些年狗血劇情越來越多，作品良莠不齊。

年代?。涸谀莻€特定的歷史時期的故事，是經(jīng)歷過那個年代的人的青春回憶，有著穩(wěn)定的收視人群，是獨有劇種。

此外刑偵劇、諜戰(zhàn)劇、宮斗劇、情景喜劇、戰(zhàn)爭年代劇等等，本土化的故事具有極大的競爭力，牢牢把握住內(nèi)地市場份額。

某段時間內(nèi)某些劇種還在港臺大行其道，比如：還珠格格——甚至還在韓國火爆一時。

2.外來劇種類繁多加劇競爭

早年大陸比較封閉，本土劇產(chǎn)量少，質(zhì)量也低。引進的外來劇不多，只有一定數(shù)量的日劇、美劇。

但主流群體其文化背景決定了更偏愛本土文化，所以港劇，臺灣劇，以及新加坡劇，這種華人文化圈內(nèi)的劇中大行其道。

新世紀(jì)以來，電視臺播放的引進劇數(shù)量不多，質(zhì)量也不高，且以韓劇為主。但另一方面，網(wǎng)絡(luò)的蓬勃發(fā)展卻讓美劇、英劇、日劇、韓劇等大行其道，收攏了大量網(wǎng)絡(luò)觀劇人群。這些劇集質(zhì)量較高，從編劇能力、制作水平、拍攝成品來說都不是今日之TVB劇可以比擬的。

美劇、英劇等制作精良，日劇和韓劇制作細膩。相比起來港劇則比較粗糙，比如：TVB武俠劇常年以來大量的影棚內(nèi)景——拍攝方式一直停留在上個世紀(jì)八十年代。且題材與劇情上大量模仿甚至抄襲國外劇，隨著群眾眼界的開闊，也很容易分辨出來，優(yōu)劣自分。

在內(nèi)地，電視熒屏上很少出現(xiàn)港劇，丟失了中老年觀眾。網(wǎng)絡(luò)上又競爭不過外來劇，失去了年輕觀眾。港劇之境地堪憂。

3.市場狹小，制作固步自封，演藝人員枯竭

港劇越來越固步自封——這都是TVB的特點，目前港劇也只剩下TVB這桿大旗了

一是只力捧自己旗下藝人。二是為了節(jié)省經(jīng)費，制作粗糙。

三是內(nèi)容題材等方面主要面向本土觀眾。

這都是電視臺的發(fā)展戰(zhàn)略。因為市場狹小，只能把將本土觀眾是主要群體，也應(yīng)為越來越本土化，更是加大了非本土觀眾的觀看門檻。同時市場小，也必然沒有過多的資金投入，成品必然粗糙。為了壓縮成本只能選用自己旗下藝人，致使翻來覆去就那幾張熟悉的面孔。作品數(shù)量大幅度下降，也必然制約新人出頭。如果循環(huán)往復(fù)。

4.演員、技術(shù)人員外流

跟電影一樣，電視劇人員大量外流，主要是北上。伴隨著港劇的衰落，大陸電視劇的崛起，首先大量技術(shù)人員北上，將拍攝制作方式方法帶入大陸。其次，很多港劇演員跑到大陸拍戲。

港劇演員與電視臺簽訂合約都比較苛刻，被捧紅后也不甚自由。一旦跳出合同，或走向大熒幕，又或北上拍劇賺取錢。人才流出港劇圈。

近些年港臺演員到大陸拍戲明顯少了。因電影行業(yè)不景氣，很多電影演員又走回小熒屏。技術(shù)人員很多也水土不服，在大陸也不像從前那樣好混，不少已經(jīng)退回港土。

綜上所述，如今在大陸，看港劇已經(jīng)成為小眾人群了。