武漢音頻跳躍音樂：音樂像一扇旋轉門

音樂像一扇旋轉門，讓我們可以借著對唱去看一看對方的心。日常生活中難免會有瑣碎的摩擦，但因為看過彼此的心，我們會更柔軟一點，更懂得一點。這首歌，是給女孩、給女兒、給媽媽的。但就是這樣一首高品質歌曲，卻在歌曲演完之后，身陷“抄襲”爭議。

而大家熱烈討論被抄襲的那首歌，則是韓國歌手楊熙恩和樂童音樂家合唱的《媽媽對女兒說》。這首歌還有爸爸和兒子版本的《爸爸對兒子說》。

其中《媽媽對女兒說》，很多人都是聽一次哭一次。雖然歌詞是韓語，但音樂表達情緒的方式，就是這么奇妙。你不需要額外地可以揣測其歌詞含義，音樂響起，進入這場表演氛圍，自然而然就淚流滿面。

當然，韓國這位實力唱將楊熙恩聲音里蘊含的歲月沉淀之感。音色溫暖寬厚，有力度，單聽就能想象到一位慈眉善目的長者。完美地豐富了歌曲中媽媽的角色感，代入感特別強。
這首歌，在國內的舞臺上，也被翻唱過。
國語翻唱是由張凱麗和張可盈演唱的，雖然不是專業(yè)歌手，但這兩位卻是真母女。很多人覺得她們的表演沒有韓國原版感人，但是作為外行，張凱麗和女兒的這版表現(xiàn)，也沒有低于及格線。

綜合來看，無論《是媽媽是女兒》，還是《媽媽對女兒說》，就算是張凱麗和女兒翻唱的那個版本，都是通過音樂，來展現(xiàn)兩代人之間的對話。
三個舞臺放在一起來看，各有各的魅力。而說到春晚的那首《是媽媽是女兒》抄襲韓國《媽媽對女兒說》，我覺得有些牽強。

最多是立意和表演形式的借鑒。但是國內在上世紀黑白影像時期，就有這種母女對唱的形式和體裁了。舞臺表演的形式多樣，《是媽媽是女兒》選擇用這種對話式的演唱，也是考慮到舞臺效果，更有利于表現(xiàn)母女情，我認為沒毛病。
并且就歌詞而言，我更喜歡《是媽媽是女兒》。仔細品，《媽媽對女兒說》這首歌更多的是傳達情感，但《是媽媽是女兒》里，歌詞更加具有中文語言的優(yōu)美和情緒。
這里不得不佩服作詞人唐恬。
另外，這兩首歌，無論歌詞還是曲調，都絲毫找不出相同的地方。硬要說，只能說情緒和基調都是緩慢抒情的。

所以很多人罵《是媽媽是女兒》抄襲，我覺得大可不必。音樂的目的在于抒情和達意，若創(chuàng)作者真的走歪門邪道的抄襲之風，我想觀眾不是傻子，一聽就能聽出來了。
但是，如果因為一些表現(xiàn)形式的相似，而給作品戴上抄襲的帽子，從而全盤否定一首優(yōu)秀的音樂。這不僅傷害音樂創(chuàng)作者的心血，也打擊了整個華語樂壇的信心。