【個(gè)人簡(jiǎn)介】

辛紹民，山東青島人。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，文化部徐悲鴻畫院專業(yè)畫家，國家一級(jí)美術(shù)師。2006年選入中國國家畫院首屆人物畫精英班學(xué)習(xí)深 造。
1989年深造于中央美院國畫系；1994年春在上海美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展；2001年《天堂》獲21世紀(jì)澳大利亞中國畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)；2002年《孔雀女》獲全國第五屆工筆畫大展優(yōu)秀獎(jiǎng)；2003年《香溢雨林》入選第十七次全國新人新作展；2003年全國中國畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)；《春華秋實(shí)》獲“海潮杯”全國中國畫大展優(yōu)秀獎(jiǎng)；《情系雨林》入選第二屆全國中國畫展和第十屆全國美展山東預(yù)選作品展銅獎(jiǎng)；2004年《初春》獲第二屆中國美術(shù)金彩獎(jiǎng)優(yōu)秀獎(jiǎng);獲中宣部第九屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”全國性文藝類突出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)和青島市委;市政府“文藝精品創(chuàng)作突出貢獻(xiàn)個(gè)人”獎(jiǎng)；《踏春》入選第二屆全國人物畫作品展；獲第二屆全國少數(shù)民族美術(shù)作品展覽優(yōu)秀獎(jiǎng)；2005年《早春》獲齊白石國際文化藝術(shù)節(jié)——全國中國畫提名展銅獎(jiǎng)；《傣亞之春》入選第二屆北京國際美術(shù)雙年展序列展暨第十六屆國際造型藝術(shù)家協(xié)會(huì)代表大會(huì)美術(shù)特展；2006年《花腰少女》入選第六屆全國工筆畫大展；2007年《春到傣家》入選第四屆全國美協(xié)會(huì)員精品展；《花腰卜肖》入選紀(jì)念黃道周全國中國畫展提名展，《走過雨林》入選“草原情”全國中國畫展；2008年《錫伯族姑娘》入選“盛世和諧，情系奧運(yùn)”全國少數(shù)民族風(fēng)情工筆畫提名展；2009年《花腰女兒紅》獲建國60周年第五屆中國美協(xié)會(huì)員中國畫精品展，榮獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）。

【作品鑒賞】

絢爛歸于天然

——辛紹民人物畫的藝術(shù)品格

文 / 賈德江

21世紀(jì)伊始，辛紹民就將他的藝術(shù)視角從中原移向邊疆少數(shù)民族地區(qū)，希冀在那些民風(fēng)尚存之地尋找新的創(chuàng)作靈感。他沒有選擇藏區(qū)，也沒有選擇新疆，他沒有走進(jìn)大涼山，也沒有走進(jìn)苗寨，他有自己的思考，而是將自己的足跡踏進(jìn)云南西雙版納的熱帶雨林。當(dāng)風(fēng)華正茂的辛紹民來到景致如畫的傣鄉(xiāng)時(shí)，他遽然間被那里風(fēng)和日麗、四季如春的旖旎風(fēng)光所吸引，被那里孔雀般美麗的傣女善良、溫柔而醇厚的民俗風(fēng)情所感染，那里的景美，人更美，傣女和她們的生活情狀使他深心觸動(dòng)，感到一種由衷的欣喜，他發(fā)現(xiàn)了一片好像從來就屬于自己的“領(lǐng)地”。尤其是生活在自然懷抱里的花腰傣婦女的勞作與自足、歡樂與安祥、沉靜與質(zhì)樸更使他魂?duì)繅?mèng)縈、如醉如癡。他滿懷激情地畫了一批洋溢著靈感的寫生，記錄著她們的音容笑貌，捕捉她們?cè)谄椒采钪械膭?dòng)人瞬間，歸來后他開始了花腰傣女子系列的創(chuàng)作。

面對(duì)傣女的善和美、傣鄉(xiāng)的麗和魅，辛紹民毫不猶豫地選擇了工筆設(shè)色的繪畫語言。雖然當(dāng)代中國工筆人物畫在這一時(shí)期已呈繁盛的局面，但他仍然充滿自信，相信自己在這一語體的革新圖變中，借傣鄉(xiāng)傣女為載體，探索出異于古人也不同于今人而富有自己圖式個(gè)性、筆墨個(gè)性的新面目來。

現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作觀念和手上的功底，給20世紀(jì)50年代出生的辛紹民這一代人的影響是根深蒂固的，因此對(duì)于視覺、感受真實(shí)性的強(qiáng)調(diào)，必然會(huì)因?yàn)閷徝揽腕w的獨(dú)特性而改變自己的構(gòu)思經(jīng)驗(yàn)和語言手段。辛紹民偏向于直感人生，情感強(qiáng)烈而單純。他已擺脫了“主題先行論”的束縛，不在揭示主題思想的深刻性上用心，而是重視藝術(shù)對(duì)生活的直接感知與創(chuàng)造性的提純，以真情實(shí)感去把握多姿多彩的所見、所感、所想。他一直把再現(xiàn)花腰傣女的“自然”情態(tài)和再現(xiàn)“自然”的寫實(shí)手法，作為自己最高的藝術(shù)追求。他對(duì)“自然”的理解是天真自然，既不是不加篩選的“自然”，也不是矯揉造作的“自然”，而是在貌似“自然”的背后，有他對(duì)藝術(shù)的偏愛、理解，有他對(duì)原生態(tài)自然現(xiàn)象極其精心的加工和編織。他的作品的全部藝術(shù)魅力來自于閃現(xiàn)在對(duì)象的表情、神態(tài)、動(dòng)作、服飾上的那種純真、質(zhì)樸、和諧的唯美主義，那種以景襯情、情景交融的滿樹繁華、藤蔓交錯(cuò)、野卉飄香的自然美感，以及那種在裝飾工筆畫語言中所挖掘的平凡生活的詩意，突出帶有理想主義色彩的人文精神。

他畫的傣女，固然存在著對(duì)花腰傣風(fēng)情獵奇的成分，但這種獵奇又很快地轉(zhuǎn)換為人物之間及人物動(dòng)作的生活性描述，以追求人物與環(huán)境渲染的審美偉力，作品基調(diào)也因而顯得平實(shí)、淡定和沉著，畫面也由此透露出自然而然的雋永意味。在構(gòu)圖上，他總是把人物推置中景、近景，讓景物截裁四邊，形成飽滿、交錯(cuò)、重疊的視覺張力，而不是傳統(tǒng)的主體形象完整和空白背景；在造型上，他筆下的傣女體態(tài)豐盈、形象生動(dòng)、變化多姿，尤其對(duì)俊俏秀麗的傣族少女面孔的刻畫，深入細(xì)膩，神采燦然，試圖把更為真實(shí)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男蜗蟪尸F(xiàn)在畫面上；在用筆上，他恢復(fù)了“骨法用筆”的傳統(tǒng)，不是削弱線而是強(qiáng)化線，線的提煉組合更加概括而富有個(gè)性，細(xì)勁有力的線條，回歸了造型的需要，既是物象的輪廓線，又具有書法意味的獨(dú)立審美價(jià)值，極具表現(xiàn)力和韻味;在用色上，他以雙勾填彩法為主，是介于重彩與淡彩之間的輕渲漫染，麗而求雅，血肉豐滿，雖然以線造型，但更多地參以染法，深入而細(xì)微地表現(xiàn)局部的結(jié)構(gòu)、肌肉以及解剖關(guān)系，形成一定的體量感。應(yīng)該說，他塑造的花腰傣女已成為當(dāng)代工筆人物畫表現(xiàn)少數(shù)民族的一種新樣式，其意境構(gòu)成方式和藝術(shù)表現(xiàn)手段不光給人耳目一新之感，也具有當(dāng)代工筆人物畫的開拓性意義。

自新世紀(jì)以來，他先后創(chuàng)作的《孔雀女》（2002）、《香溢雨林》《春華秋實(shí)》《情系雨林》（2003）、《初春》（2004）、《踏春》《早春》（2005）、《花腰少女》（2006）、《滇國遺韻》（2007）、《春之聲》（2008）、《花腰女紅》（2009）等一系列作品，不僅多次入選全國性的各類美展，還屢屢獲獎(jiǎng)，辛紹民已成為新世紀(jì)以來最有創(chuàng)作活力的一位青年工筆畫家，他的名字也和那些淳樸清秀、楚楚動(dòng)人的花腰傣女形象聯(lián)系在一起，受到畫界與社會(huì)各方面的關(guān)注與贊賞。

辛紹民是一個(gè)綜合素質(zhì)很高的人，他雖從事工筆畫創(chuàng)作，卻對(duì)傳統(tǒng)有深刻的了解，對(duì)筆墨有精到的把握。因此，從工筆轉(zhuǎn)向?qū)懸?，?duì)他來說并非難事，他只需要在堅(jiān)實(shí)的“以線造型”基礎(chǔ)上植入書法化的寫意筆墨，跳躍在似與不似、寫實(shí)與寫意之間，解決好筆墨與造型的銜接問題，就可以在寫意人物畫領(lǐng)域游刃有余了。

他的寫意人物畫大致有兩類：一類仍然是在表現(xiàn)云南少數(shù)民族婦女曼妙形神與幽情美思上著力;一類是以唐風(fēng)宋韻為本的古代仕女，充滿想象地反映她們游春、踏秋、賞荷、尋梅、擊球、騎射等優(yōu)游怡然的生活。前者是以小寫意的手法繼續(xù)完善著描寫云南少數(shù)民族的風(fēng)情畫。從中可以發(fā)現(xiàn)，辛紹民是一位多能兼擅的全才，人物、花鳥、山水無一不工，而且山容水貌、鳥語花香都被包容到他的人物畫中，成為烘托人物情懷趣致的有機(jī)組成部分，追求著人與自然的親近與和諧。后者傾向于大寫意，相對(duì)于前者筆墨更灑脫，更自由，更隨意，更一氣呵成；懷抱更疏散，胸襟更自在，傾吐更直接，性情更透明，更講究文人畫所推崇的詩、書、畫、印“四位一體”的整一性。

長期從事工筆人物畫創(chuàng)作的辛紹民，有扎實(shí)的造型能力和筆墨功底，因而他的寫意人物畫不會(huì)因造型問題而產(chǎn)生形象塑造上的硬傷，也不會(huì)讓筆墨摒棄具象描述而信馬由韁，流于荒誕。在他表現(xiàn)少數(shù)民族女子的寫意人物畫中，總是強(qiáng)調(diào)“以形寫神”，努力深化筆墨為造型服務(wù)的兼容意識(shí)，為此他堅(jiān)持寫生，力矯新老文人畫重筆輕象、重神輕形的弊病，既保留著生活中人物形象的鮮活與生動(dòng)，也力求體現(xiàn)出有筆有墨的水墨意蘊(yùn)。而在表現(xiàn)古典仕女的寫意人物畫中，他注重的則是“以意求神”，往往以行草書的線條賦予形象以靈動(dòng)、瀟灑、飄逸的視覺美感，多為隨意而情趣十足的小品。其筆墨率性而不粗野，簡(jiǎn)潔而不空疏，飛動(dòng)而不無序，充分顯示了他對(duì)筆墨的很高悟性和控制力，從而形成了他畫面特有的線與面、疏與密、筆與墨、虛與實(shí)、靜與動(dòng)的矛盾統(tǒng)一關(guān)系，洋洋灑灑、舒卷自如、形簡(jiǎn)神生。

綜觀辛紹民的作品可以看到，不論是工筆還是寫意，也不論是現(xiàn)實(shí)人物還是古典人物，貫穿于其中的一直是他對(duì)于中國藝術(shù)中所蘊(yùn)含的文化品格的追求與滋養(yǎng)。他不僅在工筆畫中追求意滿畫中、情溢畫外的藝術(shù)境界，也在寫意畫中追求文人畫所特有的筆情墨韻，而且還在鮮活生動(dòng)的形象塑造中把自己的個(gè)性、學(xué)養(yǎng)、品格浸透進(jìn)去，以彰顯出藝術(shù)主體的精神與品位。辛紹民的藝術(shù)反映了當(dāng)代中國人物畫拓寬題材、深化思考、貼近生活的自然轉(zhuǎn)變，扎扎實(shí)實(shí)地顯示了中國畫的生命力和發(fā)展?jié)撃?。辛紹民創(chuàng)造了一種直面生活、直面生存的特有陳述方式，以其直率而強(qiáng)烈的情感、絢爛而歸于天然的形式，為我們打開了一扇淳樸的自然之門。

在他幾十年漫長的藝術(shù)道路上，他竭盡自己的力量、智慧、情感去拼搏，已經(jīng)度過了許多不眠之夜和欣喜的瞬間。他的作品已在中國畫壇確立了自己的面貌和方向。我想，藝海無涯，辛紹民應(yīng)該屬于那種“底氣雄厚”而潛力無限的登攀者。對(duì)于一個(gè)熱愛生命的藝術(shù)家來說，藝術(shù)也就是他的生命。中國畫的前途，就掌握在這些像辛紹民一樣熱愛生命、熱愛藝術(shù)、埋頭耕耘、不懈努力的藝術(shù)家們的手中。

2016年7月30日于北京王府花園

（作者系著名出版人、美術(shù)評(píng)論家、畫家）