文/梅明

攝影/梅思源

我跟孩子講，不能因為我家收藏國畫就看不到外面世界的精彩。

故步自封、抱殘守缺，是沒有出路的。

文藝復(fù)興以來，油畫已經(jīng)繁榮了700多年。

在科技的支撐下，材料、技法已經(jīng)高度成熟，題材和思想不斷突破，藝術(shù)分支龐大，是中國藝術(shù)家值得學(xué)習(xí)和運用的寶庫。

油畫與傳統(tǒng)國畫相比，在造型、構(gòu)圖、色彩上遠遠勝出，只是在筆墨趣味和寫意這些中國特色上涉及不多。

國畫該如何突破并引領(lǐng)世界潮流呢？

我初步總結(jié)了三個路徑。

一、擴大廣義國畫的外延

國醫(yī)大師梅國強為患者診治時，要求患者帶齊所有檢測報告，既開中藥，也開西藥。言下之意，中醫(yī)需要回到為人民治好病的初心，至于手段，不管古今中外，都能拿來用，都是中醫(yī)不斷的發(fā)展豐富。

國畫也是一樣，徐悲鴻畫的愚公移山，既可用油畫技法、也可用國畫筆墨，存了兩幅，都是表現(xiàn)的典型中國題材和中國精神，都可以算作廣義的國畫。

具體說來，相對于傳統(tǒng)狹義的國畫，廣義國畫可以超越技法，是中國人創(chuàng)作的，或者展體現(xiàn)中國美學(xué)精神的外國人作品，二者有其一，都算廣義上的新國畫。

比如文中所用插圖，均是中國藝術(shù)家王慧斌創(chuàng)作的中國題材，靈感來自于山海經(jīng)等中國傳統(tǒng)神話，融入了新的奇瑰想象，油畫技巧頂尖，又有蓬勃向上的時代精神，如果列入廣義新國畫，必將大大豐富國畫的技法和題材。

二、多藝術(shù)門類跨界融合

國畫的優(yōu)勢在于詩書畫的融合，極大地豐富了表現(xiàn)形式，使之成為中華文化瑰寶。

國畫的進一步發(fā)展，必定吸收全人類的優(yōu)秀技法，除詩歌和書法外，進一步融合聲光電新技術(shù)形態(tài)。

梅思源拍攝王慧斌當(dāng)代藝術(shù)局部特寫，彈無虛發(fā)，49張成品，形成自己第一個攝影作品集。

如果辦一個展的話，這是算畫展呢？還是算攝影展？

通過新媒體發(fā)布，是不是永不謝幕的展呢？

叫什么不重要，觀眾喜歡就行。

梅思源11歲就能拍出王家兄弟歷史最佳攝影作品，源于他自小學(xué)習(xí)詩詞歌賦，長期受楚辭和宋詞的滋養(yǎng)。色彩絢爛的畫作，充滿詩意，反過來也會提高他的攝影水平。

王慧斌不太喜歡用專業(yè)畫評的文章，卻老和我這搞哲學(xué)研究的融媒體專家為伍。

學(xué)科不同，啟發(fā)更大一些，學(xué)科融合的威力也更大。

三、擁抱國運上升的大勢

說句一些自命清高的藝術(shù)家不愛聽的話，各國買家的經(jīng)濟實力，決定了各個流派的市場價值，而不是反過來。

當(dāng)代中國藝術(shù)家的好運勢在于，個人好運疊加著民族復(fù)興的國運。大多數(shù)有真材實學(xué)的藝術(shù)家，不用等到身后才有榮光。

據(jù)估計2025年中國GDP超過美國，2035年時是美國的兩倍。屆時，眼前的諸位，就如昨日的梵高、畢加索。

忘了說句，我一直覺得蒙娜麗莎如中年村婦、畢加索抽象藝術(shù)充斥了審丑。

當(dāng)然了，我只是觀眾，說了不算。

不過，不知道日后的中國買家，口味如何呢？

古今多少事，都付后人說；快馬再加鞭，佳作自然來。

別把藝術(shù)太當(dāng)回事，宋詞當(dāng)年只是在酒肆傳唱。

今日娛樂百姓的通俗流行，很可能就是明天供上廟堂的經(jīng)典傳奇。