德云社要演話劇《窩頭會館》，消息一出，眾人嘩然。誰不知道德云社擅拍爛戲，郭德綱擅演爛戲？

這是《窩頭會館》向流量低頭還是郭德綱又要拯救話?。康略粕邕@幫文化有限的，能演話劇？

說這話的人，也不知道有幾個看過《窩頭會館》，知道《窩頭會館》是什么劇情、有什么臺詞。

《窩頭會館》是慶祝新中國成立60周年的獻(xiàn)禮劇，沒有采用宏大敘事，而是把目光集中在解放前北京一個雜院里，用小人物的悲歡來折射大時代的風(fēng)云。

主人公苑國鐘，“一老爺們兒挨城里混，就稀罕兩樣好東西，頭一個是兒子，二一個是房子”。

稀罕兒子，兒子是童子癆，絕癥，傳染。

稀罕房子，房子被保長做成了印子錢的抵押。

兒子今天活著，明天可能久沒了。

房子現(xiàn)在是他的，明天可能就不是了。

隨時可能失去的恐懼中，苑國鐘釀私酒、腌咸菜、追房租，賺每一個大子省每一個銅鈿，自己窮得籠不起火，也要把兒子的屋弄得熱熱乎乎。

買不起高價的西藥，就到處打聽治癆病的偏方。

直到最后中槍受傷，苑國鐘惦記的不是自己的死活，而是催人拿個饅頭來蘸上自己這新鮮熱乎的血讓兒子趕緊吃，盼著兒子能好起來、活下去。

一直無能為力卻又一直傾盡全力，苑國鐘很像郭德綱。

或者說，郭德綱很像苑國鐘。

難怪簡寧看排練會看哭，說這才是經(jīng)典的社會主義文藝。

社會主義文藝，從本質(zhì)上講，就是人民的文藝。

人民既是歷史的創(chuàng)造者、也是歷史的見證者，既是歷史的“劇中人”，也是歷史的“劇作者”。

《窩頭會館》里的角色是大時代下的小人物，他們鮮活又灰暗、茫然又頑強(qiáng)、無知又善良。

他們沒有多高的覺悟，只是看到兒女熬心熬血地為“赤黨”奔走勞碌時，他們不忍阻止、也不去阻止。

他們暗暗期待，也許真有那么一天、真有那么一個新中國，會在悠悠的口琴聲和隆隆的炮聲里變成現(xiàn)實。

簡寧說沒想到郭德綱演正劇也能演這么棒。本來嘛，相聲和戲劇隔著行，老郭又是有名的不會演戲。

相聲散，戲劇集中。

相聲嬉，戲劇嚴(yán)肅。

相聲講究把點開活，一樣的梁子不一樣的使法。戲劇以劇本為準(zhǔn)，想改詞兒得先看導(dǎo)演允不允許。

老郭演戲，個人風(fēng)格極其強(qiáng)烈。主演還行，一旦客串，他短暫的戲份在整部劇里格格不入。

用曲藝來比喻，老郭在整個作品里是個很出彩的外插花包袱，可外插花再精彩也跟故事主線無關(guān)。

所以老郭演什么都不對味。

《窩頭會館》是一部極有份量的正劇。

這樣一部劇，無論當(dāng)年還是現(xiàn)在，既青睞北京籍演員同時又青睞擅長喜劇的演員。

當(dāng)年的“五星”陣容，除徐帆以外的”四星“均為北京人，其中宋丹丹、楊立新更是擅演喜劇。

如今的德云社陣容，于謙、侯震、欒云平、楊鶴通、張九齡、楊九郎也都是北京籍相聲演員。

《窩頭會館》是讓人含淚的喜劇，也是讓人含笑的悲劇。

悲劇是強(qiáng)烈的，犀利的，直接的，喜劇是含蓄的，溫和的，委婉的。不同的形式穿插出現(xiàn)，哭著哭著笑了，笑著笑著哭了，人生如戲，悲欣交集。

這樣的戲，喜劇人演繹起來有天然的優(yōu)勢。

幾乎全以北京藝人為話劇班底的德云社演《窩頭會館》，更加有得天獨厚的優(yōu)越條件。

《窩頭會館》的故事發(fā)生在老北京城，主角用的是老北京的方言土語，有些聽上去不夠高雅的包袱。

他們各有各的難，可誰也沒用自己的嘴為自己說過苦。

他們愁一會兒樂一會兒，勞作的間隙偷個情斗個嘴，應(yīng)付過苛捐雜稅，再去應(yīng)付不省心的兒女冤家，一天又一天，一件又一件，沒有盡頭，沒有希望。

和苑國鐘一樣，老郭也曾在艱難困頓中苦苦掙扎。

沒老婆，有兒子。沒收入，有債務(wù)。沒有希望沒有前途，有的只是回不去的天津和洗不清的過去。

死不了，就得活。

沒到底限時，卑躬屈膝。到底限時，齜牙玩命。

是苑國鐘，也是為相聲玩命過的老郭，更是每一個頑強(qiáng)不屈的中國人。

（這個字幕可能打錯了，1949年大雪節(jié)氣是11月份，那時候北京已經(jīng)解放，劇中的設(shè)定是解放軍圍城，爭取與傅作義談判，和平解放北京。）

德云社的演員們，離《窩頭會館》的角色很近。

相聲演員重視傳承，重視歷史。

相聲演員從業(yè)要有門戶，要拜師，拜師的時候要問三代，師父是誰，師爺是誰，師太是誰。

師徒如父子，相聲門里的長輩雖無血緣關(guān)系，卻因相聲成為真正的一家人。

要懂相聲，就要懂說相聲的人，懂相聲產(chǎn)生的歷史背景。

歷史對很多人來說是課本、是科目、是文字記載影像記錄，但對相聲演員而言，歷史是發(fā)生在自己長輩身上的真實事情。

軍官地痞、保長流氓、苛捐雜稅、敲詐勒索、妻子早喪、兒女早夭……《窩頭會館》里的戲劇情節(jié)，在解放前的相聲演員身上都發(fā)生過。

德云社的相聲演員演著《窩頭會館》的戲，感受的是自己長輩家人真實經(jīng)歷過的人生。

他們演起來，比旁人更能共情，情緒表達(dá)更加寬泛和尖銳。

比起情緒上的共鳴，口音口齒反倒是最不值一提的優(yōu)勢了。

德云社演《窩頭會館》有優(yōu)勢，也有不足。

作為相聲演員，老郭習(xí)慣掌控，習(xí)慣跳進(jìn)跳出，這種表演方式在相聲里是揮灑自如，但在戲劇里不夠深入也不夠集中，顯得淺和散。

掌控欲和不安全感是相聲演員共有的心理，這是演員自我保護(hù)的本能。

表演需要抓手，要塑造人物先得理解人物，補(bǔ)足人物的故事線，感受到人物的情緒，為什么悲，怎么樣喜，因何而怒，能怒到什么程度。

這個過程，演員逐漸交出自我，讓角色進(jìn)駐身體。

演員打不開自己、接納不進(jìn)角色怎么辦？一半靠自己調(diào)整，一半靠導(dǎo)演點撥。

相聲的節(jié)奏掌握在演員手里，戲劇的節(jié)奏掌握在導(dǎo)演手里。

說相聲，演員既是導(dǎo)演又是編劇；演戲是導(dǎo)演中心制，一切導(dǎo)演說了算。

好的導(dǎo)演就像好的玉匠，能把演員切磋琢磨到最優(yōu)狀態(tài)，散發(fā)出最好的光芒。

德云社版《窩頭會館》的導(dǎo)演是張國立。

張國立演藝方面的成就不必贅述，值得一提的是，張國立曾就職于鐵路文工團(tuán)，與郭德綱的師父侯耀文是莫逆之交的好兄弟。

而且，張國立曾榮立個人二等功、集體一等功。

夠交情、懂相聲、業(yè)務(wù)硬、為人正，張國立能讓老郭信任信服，從而敢于打開自己，把自己的身體讓渡給角色的人格。

德云社選擇《窩頭會館》是因為《窩頭會館》是部好劇，《窩頭會館》選擇德云社是因為德云社能把這個戲演好。

話劇，特別是《窩頭會館》這樣有精神高度、文化內(nèi)涵、藝術(shù)價值的經(jīng)典性社會主義文藝作品，需要德云社的流量和熱度來傳播；而德云社作為一個有很大商業(yè)價值且容納了幾百”文化有限“演職員工的私營文藝團(tuán)體，也需要通過演繹《窩頭會館》這樣的優(yōu)秀作品，實現(xiàn)自身隊伍建設(shè)的提升與淬煉，實現(xiàn)以文化人、以文育人、以文培元的教育目的與宣傳目的。

《窩頭會館》與德云社的結(jié)合，讓優(yōu)秀的文藝作品既能在思想上、藝術(shù)上取得成功，又能在市場上受到歡迎，經(jīng)濟(jì)效益和社會效益相統(tǒng)一。

創(chuàng)作者是要吃飯的，創(chuàng)作作品是有成本的。讓做好作品的人掙到更多的錢才能促進(jìn)優(yōu)秀人才更多地出好作品，形成良性循環(huán)，讓演藝市場更加健康發(fā)達(dá)。

人心是最大的政治，共識是奮進(jìn)的動力。

追求藝術(shù)不等于甘于清貧淡薄名利，不必痛心疾首說《窩頭會館》屈服流量，更不必陰陽怪氣說郭德綱拯救話劇，這是雙贏的選擇。

期待《窩頭會館》能早日上演，更期待德云社能奉獻(xiàn)更多好作品，好作品能得到更多的關(guān)注。

抽空碼字，抽空發(fā)文。

外面凄風(fēng)冷雨，心疼大白。

現(xiàn)在深刻地理解了什么叫身在福中不知福，當(dāng)時很美好，只是當(dāng)時不知道。

感謝你們的陪伴。

感謝無欲無醉給我充電！

感謝青鸞青鳥、海河湖江、靜夜云開、古道fatimah、77藏海、小冷貓lilo、羊羊蟹蟹和天蝎、只玲瓏不小巧、柒灬貓、bili_3085青青、安寧1019、明天的太陽總是新的、淡若清風(fēng)笑對生活、勿言世寒、緣止sly給我分店贊賞！

希望倒春寒快點過去，這個世界快點恢復(fù)正常吧，我想看《窩頭會館》。