作者/ 旅鳥妄言
編輯/ 彼方

“《羅小黑戰(zhàn)記》大電影仍是一部粉絲向的電影，它對一般觀眾提出了一定的‘腦補’要求”

9月7日，《羅小黑戰(zhàn)記》大電影提檔上映。對大多數(shù)路人觀眾來說，這部動畫電影或許顯得并不起眼；但對于粉絲，超話里卻早已刷滿“有生之年”，此前規(guī)模不大的點映更是場場爆滿，一票難求。

本片的上映之所以能引得粉絲如此瘋狂，大概與其TV版高評分、慢更新、常年經(jīng)費緊張的特點有關(guān)：自2011年進(jìn)入人們視線以來，這部畫風(fēng)簡潔、風(fēng)格溫馨的“泡面番”，竟然出乎意料地拿下了豆瓣9.6的高分。

為了能夠在未來繼續(xù)追番，沖首日、打高分、勤宣傳，做羅小黑的自來水是粉絲們可以做的唯一努力。電影上映兩周以來，《羅小黑戰(zhàn)記》大電影憑借著精良的制作、溫馨的故事收獲了良好的口碑。它的豆瓣評分穩(wěn)定在了8.2分，票房也已超過2億。

可以說，羅小黑作為國產(chǎn)2D動畫電影，有著非常上佳的表現(xiàn)。

然而，誠如木頭自己所言，《羅小黑戰(zhàn)記》作為電影并不完美。撇開制作上的客觀困難不談，也并非如某些粉絲所吹捧的那般“沒有硬傷”。

“從不回避問題”，這或許是使得木頭能一步步走到如今的重要原因之一。作為粉絲，在給大電影打出一個無愧于心的10分以后，自然也有再做一些事情的義務(wù)。在電影大盤已然相對穩(wěn)定的情況下，我們就來聊一聊大電影的一些問題。希望能為讓小黑成為更好的小黑，盡一份綿薄之力。

（預(yù)警：本文內(nèi)含大量劇透）

塑造不足的核心意象——“家”

在《羅小黑戰(zhàn)記》的宣傳語乃至宣傳曲中，“不再流浪”四個字都是主打的關(guān)鍵詞。縱觀影片敘事主線，無論是以小黑以及無限為首的主角團(tuán)隊，還是反派風(fēng)息，兩邊的矛盾也都圍繞一個“家”字展開。

但是，細(xì)思即會發(fā)現(xiàn)，全片中對“家”這一意象的刻畫顯然是存在一些缺漏的。

從小黑的角度看，“家”的失去和獲得、流浪感與安穩(wěn)感間的反復(fù)搖擺，構(gòu)成了電影的主線故事。

故事的開頭，森林毀壞、樹木傾倒，小黑失去了它棲居的森林，因此踏上尋找家的道路。當(dāng)他一路流浪、居無定所時，路遇的風(fēng)息等人給了他食物與住處，成為他的新家。然而，短短半日，執(zhí)行者無限對風(fēng)息的追捕，打破了這里的安寧，被無限帶走的小黑被迫跟隨這位突然闖入的不速之客重新陷入流浪，直至片尾。

在開篇森林毀壞的場景中，小黑一直是以孤身一人（貓）的姿態(tài)逆行其間，與周圍的小動物并無互動，更未出現(xiàn)任何讓小黑眷念的其他角色。假使如此，小黑所失去的似乎只是一處具象的“山居”，而不是一個有血有肉的家。

由此出發(fā)，對比此后小黑對風(fēng)息一行人的“好”的眷念，以及全片最后小黑選擇與無限相依為命，“有師父的地方就是家”這份抽象化為“家”的溫馨，二者的差異明顯。追尋所失與得未曾有，兩者之間的心情差別是微妙的。

電影以前者起勢，又以后者收尾，小黑心情刻畫在細(xì)節(jié)上喜怒豐富，但在大的趨勢上卻缺乏具有引領(lǐng)性的清晰脈絡(luò)，只能留待大家腦補。

同樣的問題，也出現(xiàn)在對反派風(fēng)息的行為動機(jī)的刻畫上。

透過風(fēng)息的回憶，我們可以知道：最初，妖精與人類的生活互不打擾。風(fēng)息的故居，靈力充沛的“石頭城”，曾一度是妖精的天堂；漸漸地，妖精與人類開始一起生活，但人類敬畏妖精，二者矛盾也并未激化；隨著科學(xué)與工業(yè)的發(fā)展，人類侵入到地球的邊邊角角，留給妖精的選擇，只剩下遠(yuǎn)離人類或扮成人類“偷偷摸摸”生活其間。對這種“偷偷摸摸”的反抗，成為風(fēng)息與人類為敵的重要理由。

但是，在這些風(fēng)息的過去里，其所眷念的東西也是相對抽象、模糊的。若“不偷偷摸摸”重要，那原有的自由是怎樣的，觀眾不得而知；若地理上的“不愿離去”是重要的，那么從電影的世界觀來看，“奇裝異服”的無限在城市里也只是多了些回頭率，風(fēng)息又未嘗不可以現(xiàn)在的樣子生活其中；若“為了妖精”重要，那么“妖精”這一群體有著怎樣的訴求，需要怎樣的生活，在電影中也同樣沒有點明。

從電影給人的觀感來看，觀眾反倒更會覺得是風(fēng)息太過偏執(zhí)。在電影的后半段，借他人之口說出的一句“太執(zhí)念”雖然做出了一些回應(yīng)，但仍舊顯得比較蒼白。

當(dāng)然，過分具象地講述故事對于電影來說，也不是必要一環(huán)。跳躍式的講述，也可以劇情充分留白的情況下，顯得不完全而完整；于角色的構(gòu)建來說，多面化的動機(jī)較之于單面化的動機(jī)，也存在使人物更加飽滿而立體的優(yōu)勢。

如宮崎駿的大多數(shù)電影，其故事講述方式都顯現(xiàn)出典型的“重在參與”的特質(zhì)，往往以情緒的調(diào)動填補劇情完整性上的缺失，自成一派。在《哈爾的移動城堡》中，哈爾與蘇菲幼時是否真的相遇，劇情交待并不明晰；《千與千尋》也同樣未對湯屋所在世界的具體設(shè)定等進(jìn)行展開，只作為千尋冒險經(jīng)歷的抽象背景。

然而，無法回避的是，于觀眾而言，電影中存在多個或者一個沖擊性的“記憶點”仍是重要的。

在宮崎駿的《毛毛蟲菠蘿》制作花絮中曾介紹過，為了做好小毛毛蟲在勃勃生機(jī)中的那一次回頭，宮崎老爺子及團(tuán)隊經(jīng)過了漫長的修改、調(diào)試。這正是因為，那一瞬的“生機(jī)”，是小毛毛蟲在生命伊始時直觀而強烈感觸，是小毛毛蟲眼中世界的重要狀貌基礎(chǔ)。

開幕時，電影展現(xiàn)了小黑在森林中驚醒而奔逃的場景。我們有理由相信，它也許在家鄉(xiāng)已經(jīng)奔波依舊，在這一過程中也有過許多令人動容的經(jīng)歷。但對于一部電影，這或許不能夠光靠觀眾來進(jìn)行“腦補”。

而風(fēng)息的故事，也隨著念白般的敘事一晃而過，雖然無甚可指摘，但也并不令人記憶猶新。


敘事風(fēng)格趣味有余，帶入感不足

動畫不同于小說，沒有明確的第一、三人稱的敘述視角。但通常來說，主角會被下意識的認(rèn)定為第一人稱視角。

在這一視點的選擇上，動畫也往往偏好選擇更易與觀眾產(chǎn)生共鳴的角色。通過這些角色的經(jīng)歷及心情上變化，角色得以成為觀眾共情的連接點。但在《羅小黑戰(zhàn)記》中，這樣可共情、可代入的素材，在一定程度上是缺乏的。

首先，作為主角的小黑，其設(shè)定為價值觀一片空白的孩子。這在動畫作品中并不鮮見，宮崎駿筆下的主角這樣的形象有很多，暑假爆款的小哪吒也是這樣。

若能通過孩子純凈的眼睛，更鮮明地表現(xiàn)出成人世界里趨于平淡的喜怒哀懼，則可讓觀眾更加酣暢。然而在電影中，這樣的描繪卻仍顯不足。

無限問小黑，風(fēng)息給他吃的就是好人，為什么他也給，卻不是。給不出答案的小黑本可借此有所思量，但下一秒話題便轉(zhuǎn)回到食物上，說是點到為止也可，但與膚淺也僅是一紙之隔。

風(fēng)息對小黑動手前，電影對小黑的心理描寫是相對空白的。一句“這就是你對我好的原因嗎”本應(yīng)是重要的情感轉(zhuǎn)折點，但風(fēng)息幾乎無停頓的動手速度，絲毫未給小黑情緒進(jìn)一步展開的余地，因而對于觀眾而言，這一場景的情緒感染力也顯得有些微弱。

此外，在整個電影的敘事里，有許多部分是以風(fēng)息或無限的視角展開的。由此引發(fā)的一個問題是，看淡風(fēng)云的無限與一直抱有執(zhí)念的風(fēng)息，事實上并不是觀眾的容易產(chǎn)生共情的對象。觀眾的體驗也更接近于第三人稱。此時，通過外化的行為對兩個人心理的展開就顯得更為重要。

但在分配給無限與風(fēng)息的大量故事里，兩人的性情——一個是處變不驚的最強執(zhí)行者，另一個則我行我素、性格偏激的反派——并沒有經(jīng)歷巨大的變化，也沒有展現(xiàn)出更多的層次。這樣一來，角色一定程度上變作了“人設(shè)”，使得原本豐富的設(shè)定在表達(dá)上變得略顯扁平了一些。

對于眾多小黑粉來說，導(dǎo)演木頭對故事里世界觀、價值觀的精心構(gòu)建固然是百分之百的加分項，但作為創(chuàng)作者、表達(dá)者，深入淺出、節(jié)奏分明的表達(dá)也同樣重要。

對比更有商業(yè)化傾向的《哪吒之魔童降世》就可以發(fā)現(xiàn)，在整體上，《哪吒》的核心世界觀與以及故事矛盾，其實是相對簡明的，而劇中人物也存在臉譜化的問題。

但若將視線投入到情緒把控上，《哪吒》的優(yōu)勢便非常明顯：哪吒獨自一人頂著“煙熏妝”在街頭晃悠的失落模樣、遇見敖丙時幾個毽子踢出來的欣喜、被誤解時的傷心與嘴硬共存……一個個令人印象深刻的鏡頭把哪吒所經(jīng)歷的孤獨與難過表現(xiàn)得淋漓盡致，使得一個并不少見的“傲嬌”人設(shè)在片中變得鮮活。

再將目光投向叫好不叫座的《大護(hù)法》。其威權(quán)制度、警察國家的立意，可謂主旨深刻，格局極高。但在刻畫上，大量遠(yuǎn)景鏡頭、并不明晰的敘事與過分冷漠寡言、不近人情的主角選擇，使得觀眾很難有所共情，始終處于在觀看他人故事的觀感中，其結(jié)局也必然是懂其深意者贊嘆，對路人卻缺乏感召力。

無可否認(rèn)的是，藝術(shù)作品的思想和表達(dá)應(yīng)該兼顧，僅有思想上的深刻，而無深入淺出的表達(dá)，必然有所偏廢。在TV中或番外漫畫中，單章篇幅短暫、劇情緊湊，觀眾們要做的，只是通過一個個的零散的“點”來感受其中的深意，對創(chuàng)作者講述上的要求也不像電影般需要收放自如 。

無論《花精靈》一集對人們習(xí)慣性漠視渺小生命的刻畫，還是月宮上老君帶領(lǐng)清凝審視“人間”的渺小，都集中于一點展開，融宏大于尋常，也成為劇集“封神”的重要原因。遺憾的是，在電影中，這樣不疾不徐卻引人深思的劇情有所缺失，TV及漫畫中最大的優(yōu)勢在電影中并沒有得到充分體現(xiàn)。為一個個“點”的連貫性花費了太多筆墨之后，原本淺白但發(fā)人深省的故事結(jié)構(gòu)就被沖淡了許多。

另外，不少小黑粉都提到，一刷覺得前半程推進(jìn)太慢，二刷卻驚覺細(xì)節(jié)滿滿。但事實上，電影本身并不是找別扭的游戲。在鋪陳細(xì)節(jié)之前，更重要的，或許是講好一個主線故事。這正如木頭所言，彩蛋只是玩笑，圖個樂子，我們更多的，還是要將視線落回作品本身以及更多人的觀感上。

群像與世界觀的刻畫仍有缺失

在《羅小黑戰(zhàn)記》整部電影中，出場人物并不算少。單論新出場的配角，也有洛竹、虛淮、天虎等等。對于他們，電影卻沒有進(jìn)行足夠的描寫，有時會讓人它們只是一個個推動情節(jié)發(fā)展、介紹世界觀設(shè)定的NPC的錯覺。

在對風(fēng)息的追隨者們的刻畫上，這一點體現(xiàn)得尤其典型?？v觀整個動畫，洛竹、虛淮、天虎為何追隨風(fēng)息，未有任何筆墨涉及。相反，從無限等人的聊天中，倒可以知道風(fēng)息行事的極端與拒絕與他人交流，這樣一來，細(xì)心的觀眾不免會覺得配角們的忠心耿耿似乎有些難以解釋。

同時，在故事中的風(fēng)息，似乎并沒有強大到制造出足夠的威懾力，導(dǎo)致其他妖精不敢反抗，然而，即使洛竹對風(fēng)息殺害小黑的行為已經(jīng)明顯表現(xiàn)出了不贊同，其仍然未曾試圖出手阻止或離開風(fēng)息，其行為的深層次原因為何，還有待進(jìn)一步的剖析。

同樣，“人類”作為被風(fēng)息憎恨的群體，影片也只一味描寫其對自然的傲慢與遇事吃瓜的冷漠。如果僅僅如此，那風(fēng)息之行為從根源上講到底有何不可？會館費盡心思去維持的平衡，意義何在？在妖精的力量明顯強于普通人類的情況下，坦白身份對地球分而治之，又有何不可？現(xiàn)狀較之于此，優(yōu)越性、重要性體現(xiàn)在何處？這一連串的問號，影片中似乎都沒有答案。

仿佛借著東方文化中對折衷的提倡，或許作品的確可以天然地將價值觀的取向偏向維持平衡的會館——可以說，這符合東方人的思維慣性，在設(shè)定上也具有普遍性，并不難理解，觀眾也未必會產(chǎn)生違和感。但對于這一類型的影片而言，進(jìn)一步進(jìn)行展開、得出一個屬于該片自身的答案，也無疑是有必要的。

或許對于這樣的質(zhì)疑，兩個可能的回應(yīng)是：影片本身時長有限，并不可面面俱到；小黑也并不是只會有這一部，這些問題還可以留待未來慢慢展開。

對于前一種說法，需要明確的是，一些背景性的答案并不需要被過分明確地和盤托出。在近藤喜文執(zhí)導(dǎo)的《側(cè)耳傾聽》一片中，通過片段的夢境描寫與爺爺只言片語的講述，爺爺年輕時在異國他鄉(xiāng)的情感經(jīng)歷就已經(jīng)躍然紙上。

通過夢境的補充，故事從眼前少男少女的困惑，擴(kuò)張成為三代人因夢想、因愛情而生的喜悲的交織，在時間、空間上都更為寬廣；相反，本片中，雖也有夢境的側(cè)面描寫，卻幾乎都只著筆于已有鏡頭的剪輯回放，強化情感有余，卻并未使得故事顯得更加豐滿。

而對于后者，電影并非TV連載，即便是系列作品，單部作品的完整性仍是至關(guān)重要的。留待未來的問題當(dāng)然可以留待未來，但這一部作品當(dāng)中，一些基礎(chǔ)性的世界觀，至少應(yīng)當(dāng)被提及——哪怕并不充分。目前《羅小黑戰(zhàn)記》的故事設(shè)計，對于非粉絲的觀眾而言，無疑是存在觀影門檻的。

結(jié)語

木頭曾說，他認(rèn)為本片上9分的可能性極小。我想這也是他面對問題不回避的態(tài)度的體現(xiàn)。
總的來說，此次的大電影仍是一部粉絲向的電影，它對一般觀眾提出了一定的“腦補”要求。即便其并不走大信息量、復(fù)雜故事線索風(fēng)格，單從作品本身來看，它也仍有一些不夠明確的地方。

然而，在找了如此多的“茬”之后，我仍然對自己“盲目”打出的10分不覺有愧，也并不覺得這是“華為式營銷”，頂著國字頭騙取好評。

木頭最大的優(yōu)勢，就是知道如何不帶包袱、不強加價值渲染地去講故事。他在尋常里讓觀眾體察出趣味，讓講述上的硬傷被作品風(fēng)格的溫和所柔化，讓執(zhí)著于2D的作畫廚們一臉滿足，更讓粉絲們享受到與寒木春華的眾人一起通過TV、番外、電影，一點點去構(gòu)造起一個并不膚淺、并不單一的世界觀的喜悅。

其間諸種優(yōu)點好評，已有太多的人說過。在這篇文章當(dāng)中，不過是略過不談。這個10分，不是打給現(xiàn)在，而是希望木頭與員工們過往的堅守能延伸到未來，構(gòu)建出更完美的羅小黑大帝國。

常說國漫要有“光”，而木頭和他的寒木春華或許并不是光。如其名，他們或許只是一點點初春的新芽——以自己的姿態(tài)做出一點點微薄的探索，卻在并不盡善盡美的試探里，讓饑渴的非子供向2D動畫愛好者們，不斷嘗到了一絲又一絲生的喜悅。

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