對(duì)于京劇流派，我認(rèn)為不僅應(yīng)該繼承、學(xué)習(xí)，而且還要大力發(fā)展，要不斷創(chuàng)造新流派。

流派與時(shí)代有密切的聯(lián)系。時(shí)代在發(fā)展，人們對(duì)藝術(shù)的要求也隨之而發(fā)展。我們現(xiàn)在說，京劇是個(gè)古老的劇種，但是它當(dāng)初是積累漢劇、徽劇、梆子、昆曲等多方面的經(jīng)驗(yàn)而逐漸形成的新劇種，這是發(fā)展；昆曲、梆子本來就各有各的流派，京劇形成后又發(fā)展了自己的流派，流派是藝術(shù)發(fā)展的結(jié)果，同時(shí)又是藝術(shù)發(fā)展的標(biāo)志。

學(xué)流派不能學(xué)死了，而要學(xué)活了。譚鑫培老先生使京劇老生藝術(shù)達(dá)到一個(gè)高峰，余叔巖、言菊朋、馬連良、譚富英、楊寶森、周信芳，還有我的父親高慶奎等等唱老生的，都學(xué)譚，但是他們又都有所發(fā)展而形成了各自的流派。如果死學(xué)譚鑫培，學(xué)得再象，一點(diǎn)兒不走樣，一成不變，停滯不前，也成不了名家。舊社會(huì)為了生存而競爭，達(dá)到發(fā)展，新社會(huì)為了發(fā)展，也必須開展競賽，有競賽才有前進(jìn)。發(fā)展流派、創(chuàng)造新流派就是戲曲藝術(shù)競賽的結(jié)果，就能推動(dòng)戲曲藝術(shù)向前發(fā)展。

發(fā)展流派就有個(gè)繼承的問題。有人認(rèn)為先繼承后發(fā)展；也有人認(rèn)為發(fā)展流派就要跳出舊框框，要標(biāo)新立異。我認(rèn)為繼承與發(fā)展是個(gè)統(tǒng)一體，不能只強(qiáng)調(diào)哪一個(gè)方面。俗話說：“沒有規(guī)矩，不成方圓。”藝術(shù)有它自己的規(guī)矩，也就是有它自己的發(fā)展規(guī)律。前輩們不斷地學(xué)習(xí)、實(shí)踐、總結(jié)、創(chuàng)造，搞出來的好東西，我們要很好地學(xué)習(xí)、繼承，我們要在繼承的基礎(chǔ)上標(biāo)新立異。脫離開這個(gè)基礎(chǔ)，標(biāo)新立異就失去了依據(jù)。當(dāng)然，我們不能在繼承中被束縛住手腳，而要邊繼承邊發(fā)展。

創(chuàng)流派必須要有深厚的功底。譚鑫培老先生原來學(xué)武丑，后改武生，最后唱老生成了大名。他能文能武，戲路子寬，才在不斷的實(shí)踐、積累中創(chuàng)造了獨(dú)特的譚派老生藝術(shù)。楊小樓老先生家學(xué)淵源，他的《長坂坡》是他父親楊月樓的戲，俞菊笙也唱《長坂坡》，同一出戲，表演各不相同。楊小樓向俞菊笙學(xué)戲，他演《長坂坡》大部分繼承了他父親的藝術(shù)，但又吸收了俞菊笙的表演，使這出戲變成他獨(dú)有的拿手戲。楊小樓是大武生，他給譚鑫培配過戲，又跟譚學(xué)戲，唱過老生，這就是他武戲文唱的基礎(chǔ)。沒有老生的底子，他的武生戲，就達(dá)不到這樣高的造詣。旦角藝術(shù)一代宗師王瑤卿，他成名時(shí)唱青衣，可花旦、刀馬旦的戲他都會(huì)。所以后來他教戲就什么旦角都能教，而且還會(huì)說老生戲。他自己不演老生，可在給譚鑫培配戲的過程中，既積累了旦角藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，又積累了老生藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。他自己把旦角藝術(shù)推向一個(gè)嶄新的階段。在他的幫助和培養(yǎng)下，又產(chǎn)生了梅、程、尚、荀四大流派。四大名旦都有王瑤卿的東西，但又各有自己的特點(diǎn)，創(chuàng)出了各自的流派藝術(shù)。同樣一出戲，他們各有不同的演唱，不同的處理。這在于他們對(duì)劇情、對(duì)人物有不同的認(rèn)識(shí)和理解，所采取的角度不同；同時(shí)也在于他們有各自不同的條件。他們在繼承老一輩的藝術(shù)的同時(shí)，結(jié)合個(gè)人的特點(diǎn)和時(shí)代的要求，創(chuàng)造新戲、新藝術(shù)。他們本身也是不斷向前發(fā)展。梅蘭芳先生晚年新排的《穆桂英掛帥》，就是根據(jù)自己條件的變化而創(chuàng)造的新形象。這出戲綜合了他藝術(shù)的特點(diǎn)，然而又有新的發(fā)展。雖然就是一個(gè)戲，可是有多少戲做基礎(chǔ)哇！這些前輩藝術(shù)家，都有精湛的藝術(shù)，而且越演越精，達(dá)到少而精的地步，這少，是從多來的、最后又以少勝多。不論是譚派、楊派、王派、梅派以及所有形成派的，都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，就是他們學(xué)得多、看得多，實(shí)踐得多，積累得多。除了這“四多”、還要提高文學(xué)、音樂、美學(xué)的修養(yǎng)。戲曲是綜合藝術(shù)，有歌、有舞、服裝、化妝、這一切又都是為人物服務(wù)、要?jiǎng)?chuàng)造新流派，必須要有多方面的基本功。

戲曲藝術(shù)是個(gè)整體，講行當(dāng)，分生、旦、凈、末、丑，而每個(gè)行當(dāng)又有頭二三四五路。梅蘭芳只有一個(gè)不能都是梅蘭芳，要都是梅蘭芳，那也就沒有梅蘭芳了。一臺(tái)戲總是有主有次，不能都站中間。就拿花臉來說吧，過去的老先生們，沒有掛頭牌的，唱大軸兒的都很少。到了金少山，他能唱銅錘，又能演架子、“玩藝兒”真好，他就掛了頭牌，發(fā)展了花臉戲、創(chuàng)造了金派。著名武花臉錢金福、他沒掛過頭牌、一輩子就是給人配戲，但是他創(chuàng)造了凈行的錢派藝術(shù)，郝壽臣、侯喜瑞也都沒掛過頭牌，郝老最多是掛並牌.侯老連並牌也不掛，今天誰不承認(rèn)他們是郝派、侯派？蕭長華老先生，生、旦、凈、丑的戲，他都能說，富連成出來的名角，都受過他的教益，可他自己就唱丑，唱得與眾不同，雖然一輩子給人配戲，在丑行你能說他不是創(chuàng)造了蕭派藝術(shù)？芙蓉草可以說專唱二路旦角，可他唱的《烏龍?jiān)骸贰ⅰ洞淦辽健?，比筱翠花并不差、可以說是自成一派。他自己不唱頭牌，而許多頭牌演員都離不開他。好花兒還需綠葉扶持，有花無葉，光桿牡丹不好看；有葉無花也不成；有茶壺沒茶碗兒、都對(duì)嘴兒喝？也不成，都要成龍配套，只要自己勤學(xué)苦練，做有心人，行行都能出狀元。

古今中外，戲劇、電影、音樂、美術(shù)都有各種流派，藝術(shù)才得到繁榮。我們“百花齊放”的方針、正是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的。那會(huì)兒“四人幫”搞“樣板戲”、都成了“拷貝”，都一個(gè)樣兒，藝術(shù)也就被扼殺了因此我認(rèn)為必須有流派，而且還要通力發(fā)展、創(chuàng)造更多的新流派，使我們的戲曲藝術(shù)，昌盛綿長。

【作者：高盛麟? 蔣健蘭整理】