關(guān)于“境界”，以及“境界”的另一說法“意境”在中國古典文藝學(xué)中的妙用，古已有之。在王國維先生所著集中國古典美學(xué)和文藝?yán)碚撝蟪删驼摺度碎g詞話》中，“境界”就是其繞不過的核心問題。王國維認(rèn)為，詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。

所謂境界，就是創(chuàng)作主題的思想情感和創(chuàng)作客體的客體形象結(jié)合物，是抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生的形象系統(tǒng)，及其誘發(fā)和開拓的審美想象空間，是一種最高審美價值的體現(xiàn)。

簡而言之，“情”與“景”的完美交融就是境界呈現(xiàn)的必要因素，而與此同時，此種交融必須帶給讀者以更為廣博的想象空間和情緒空間以及美的沖擊力。宋代女詩人劉清照之代表作《聲聲慢·尋尋覓覓》開頭便別出心裁連用十四個疊字，又用晚來的急風(fēng)、舊識的大雁，凋零的菊花，黃昏秋雨中蕭瑟的梧桐。景中有情，情中有景，情因景而更為感人，景因情而更加凄苦，二者渾然一體，拓出了一個凄愴悲苦的藝術(shù)境界。

在《人間詞話》中，王國維從“寫境”與“造境”、“有我之境”與“無我之境”、“隔”與“不隔”、赤子之心四個方面論述“境界”的大小與產(chǎn)生。

其中，最為廣泛流傳，也被指代為哲學(xué)修為層次高低的，是“有我之境”與“無我之境”之分。

而在區(qū)分有我之境與無誤之境以前，對詩詞等作品的價值首先應(yīng)該判定的是境界的有無，即藝術(shù)家是不是以詩人之眼去關(guān)照物與“我”，且關(guān)照之時是否顯現(xiàn)出超出自然、人生、自我的第二自然、第二人生、第二之“我”，也就是是否以審美的把我方式去把握物和“我”，無論古今中外，只有對事物進行超功利的審美的把我才能構(gòu)成藝術(shù)境界。之后，才是境界的“有無”與“無我”。

就王國維的理論而言，“有我之境”是“以我觀物，故物皆著我之色彩”，而無我之境則反之，“以物觀物，故不知何者為我，何者為物”?！啊疁I眼問花花不語，亂紅飛過秋千去?！煽肮吗^閉春寒，杜鴿聲里抖陽暮’，有我之境也?！薄啊删諙|籬下，悠然見南山’、‘寒波澹澹起，白鳥悠悠下’無我之境也?！比?，境界雖有此之分別，但優(yōu)質(zhì)的詩詞作品并不因為境界之“有我”與“無”就有高下與優(yōu)劣之分。

在王國維對“境界”的論述中，為后世的古詩詞研究提供最大價值的，是“寫境”與“造境”說?！坝性炀?，有寫境，此‘理想’與‘寫實’而派之所由分。然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必臨于想象故也”，“‘紅杏枝頭春意鬧’，著一‘鬧’字而境界全出?！破圃聛砘ㄅ啊?，著一‘弄’字而境界出矣?！薄棒[”與“弄”，決不能從模寫中得到，絕對是詩人憑心靈感受而“造”出來的，但卻更加生動，使景物躍然眼前。此為“大詩人所造之境必合乎自然”。點出文學(xué)創(chuàng)造中理想與現(xiàn)實的對立統(tǒng)一關(guān)系。

王國維在詩人的文學(xué)創(chuàng)作中，認(rèn)為除了形式統(tǒng)一意外，更重要的是“真”，只有在創(chuàng)作心態(tài)上保持“赤子之心”，才能寫出有境界的詩作。

當(dāng)今，中國文壇中，無論是詩歌、小說還是其它文體，毫無疑問，因為順應(yīng)全世界文學(xué)領(lǐng)域中后現(xiàn)代的思潮，各種私我的，有“我”而無物的文學(xué)占據(jù)著大量的空間，這樣的文學(xué)有其必然性和價值，但是有一種不被潮流裹挾的心靈的聲音，卻始終堅守在自己的故土，等待著將文學(xué)的觸角伸向更高更遠(yuǎn)的地方。

因此，到了我們強調(diào)“境界說”在詩歌寫作中的價值之時了，強調(diào)“境界說”在寫作中的價值，就是在日?；膶懽髦屑尤肷袷サ木暥?，拓寬文學(xué)生命的生存空間。