在這個音樂APP聽歌的時代，不知道還有沒有人記得對著歌詞頁聽歌的那些年？我們會期待歌手一首首新歌的釋出，也會崇敬地看著那些印在唱片封面上的一個個名字。

那么，在這個歌單主導的時代，還是有必要了解唱片的制作流程嗎？我認為是非常有必要的。在每張專輯的背后，其實都有著十分嚴謹?shù)墓I(yè)化流程在支撐著。

每一個細節(jié)，都寫著“專業(yè)”兩個字。

關于一張專輯的制作周期

1、前期企劃定位

根據(jù)藝人的特質，與企劃團隊、制作人做前期溝通，確定藝人的音樂方向（音樂風格、歌詞內(nèi)容方向）。然后由音樂風格確定藝人的形象包裝、唱片設計等風格的確定。

但是現(xiàn)在音樂產(chǎn)業(yè)很多公司把音樂當做快消費品在做，很多人沒有做前期企劃定位就開始做收歌、制作、上線宣傳。

2、收歌、選歌

根據(jù)企劃的定位內(nèi)容進行收歌、選歌、試唱階段。根據(jù)藝人的特質和演唱能力確定最終要制作的歌曲。有時候需要根據(jù)藝人企劃定位，對于已經(jīng)選定的歌曲的歌詞等進行定向調整。

3、音樂制作

（1）選歌完畢后，對歌曲進行編曲。

（2）錄音。

（3）后期混音。

（4）專輯全部歌曲完成后做母帶。（實體專輯發(fā)行需要做母帶，只做數(shù)位發(fā)行可以不做母帶。）

4、后期企劃

（1）專輯文案

根據(jù)已經(jīng)完成的音樂，需要做專輯的文案撰寫。一個唱片文案完整的內(nèi)容應該包括：藝人簡介、專輯SLOGAN、專輯制作理念、專輯創(chuàng)作動機、藝人對于音樂的解讀、唱片公司對于藝人的定位描述、專輯幕后團隊名單、專輯曲目、每首歌曲的歌詞。

（2）藝人造型

在音樂風格確定之后就可以做藝人的包裝造型定位。包裝造型會決定后面的MV造型、封面造型，包括唱片宣傳期的整體服裝造型。所謂打歌服即需要在這個階段進行準備。為什么藝人在唱片宣傳期間要穿打歌服？（即所有公眾通告中都會穿唱片封面、MV里面出現(xiàn)的服裝。）

因為對于普通老百姓來說，要記住眾多的歌手來說是很難的，尤其是對于新人。一個人重復的形象出現(xiàn)才會讓給大眾留下記憶點。比如飛兒樂團的陳建寧老師，他的定位形象就是及肩發(fā)型，每次出現(xiàn)必戴墨鏡。這就是他的個人形象標簽。如果有一天他剪了短發(fā)，你一定不認識他了?，F(xiàn)在很多藝人在沒有被大眾記住臉的時候就頻繁變換造型，這樣很難給大眾留下記憶點。

（3）MV拍攝

在音樂制作完成之后，通常需要拍攝音樂錄影帶即MV（即MUSIC VIDEO，記?。翰皇荕TV?。。?。MV拍攝籌備通常在做完編曲之后開始做前期籌備。MV拍攝的成本高低不等，取決于音樂風格、預算高低。低成本的未必就不好，高投入的未必就好，合適的定位更重要。

（4）封面拍攝

很多時候封面的拍攝會安排在MV拍攝的時候同步拍封面和唱片內(nèi)頁圖片。因為這樣可以節(jié)省一筆妝發(fā)費用。也有分開拍攝的。實體專輯的圖片需求較多，包含了封面和歌詞內(nèi)頁?，F(xiàn)在數(shù)位發(fā)行年代，很多只需要一個封面，所以在拍攝成本上降低了。

（5）封面設計

在封面拍攝完成后就可以做封面設計了。實體年代唱片設計很講究，因為包含了封面和內(nèi)頁，包裝材質也會決定設計的很多東西。在實體年代，蕭青陽大師的唱片設計是唱片企劃界的翹楚。他設計的《甜蜜的負荷》、《我身騎白馬》、《漂浮手風琴》曾經(jīng)入圍格萊美三次最佳封面設計。

5、發(fā)行

（1）實體發(fā)行：如果要做實體發(fā)行，在拿到音樂母帶和全部歌詞、專輯設計（封面、內(nèi)頁）之后需要找音像出版社（像中國唱片總公司等）申請實體發(fā)行版號（周期一般為2周至1個月）。實體專輯報版的審核對于歌詞比較嚴格，粗口不可以有，英文必須翻譯成中文。

（2）數(shù)位發(fā)行：如果只做數(shù)位發(fā)行，那么不需要申請版號。需要準備給平臺的物料包括：音源（高音質WAV文件）、歌詞文件（LRC格式）、專輯封面、專輯文案。

6、宣傳

在專輯制作全部完成之后，就是歌曲的宣傳工作了。通常一張唱片、一首單曲的宣傳都分為三個階段：預熱期、上線首播日、后續(xù)宣傳期。一首單曲真正要鋪透線上、線下至少需要3個月的時間。現(xiàn)在很多歌曲只有上線有宣傳，也大多僅限于音樂平臺資源位。

關于唱片全案制作費

一張專輯的全案制作費包含了以下部分：

1、制作人費用 （制作人除了幫歌手選歌，指導歌手唱歌、決定編曲、混音、伴奏，幾乎可以說是決定一張唱片最終呈現(xiàn)的方式，因此他的角色就像是電影中的導演一樣，最少決定了一張唱片百分之五十的成敗，至于費用報價，因人而異。）

2、錄音費（錄音費包含了錄音棚費及錄音室費用。通常單次使用價格高于打包使用的價格。）

3、詞曲版權費（如果歌手演唱的歌曲不是自己創(chuàng)作的作品，那么都要向用詞曲創(chuàng)作者支付版權費。版權的使用范圍根據(jù)前期商討確定，包含了錄音權、演唱權、 MV拍攝權、無線 SP鄰接權等等。

詞曲版權的授權區(qū)域分為中國內(nèi)地或者全球，現(xiàn)在一般會要求全球使用。授權期限取決于雙方的談判。一首歌曲的錄音權一般為一次，演唱權為終身，MV拍攝權為一次。錄音作品授權給到音樂平臺內(nèi)地一般為最少一年，海外最少為三年。大牌詞曲作者一般限制會較多，錄音制作的權限一般為一次。新人詞曲作者也可以談終身買斷，這樣就可以反復翻唱制作錄音作品。）

4、編曲費用 （顧名思義就是請人混編曲的費用。）

5、樂手費（如果錄音的時候采用了真樂隊錄制，則需要支付樂手費用。包括吉他手、鍵盤手、貝斯、鼓手、和聲等）

6、縮混費（全部歌曲錄制完畢后，所有的歌曲需要經(jīng)過專業(yè)的錄音師進行后期的調整，調音頻、音量等。）

7、母帶費用 （縮混完畢后，制作人會給到唱片公司用來生產(chǎn)壓碟用的生產(chǎn)母帶。然后提供所有音樂文件的分軌文件做備份。）

8、企劃費用：唱片的企劃費用包含了企劃定位策劃費、造型包裝費用、MV拍攝費用、封面拍攝費用等。

9、宣傳費用：即專輯上線前后的的媒體宣傳費用。

10、其他費用（如果在錄制過程中，涉及到異地，那么還會產(chǎn)生差旅等費用。）

關于版權結算

大部分的唱片公司、詞曲版權公司的版稅系統(tǒng)，是依據(jù)市場上的四大類收入類別（income type）作為結算版稅的依據(jù)：

1、機械灌錄版稅（Mechanical Royalties）：

授權唱片公司、團體或個人為制作唱片、卡帶、激光唱片、或其他任何新媒體及視聽產(chǎn)品，以任何實質形式機械復制作品所得的收入。

2、數(shù)位授權收入（Digital）：

即授權音樂作品于互聯(lián)網(wǎng)及無限運營商供下載、串流等使用方式的收入。

3、影音同步重制權利金(Synchronization Fee)：

授權有關電影或電視節(jié)目主題曲、配樂或廣告配樂，和視聽產(chǎn)品所得之權利金。

4、其他使用本合約音樂著作所得之權利金、報酬及收益（Other）：

指授權除上述三種使用方式以外的其他授權收益。

需要獲得哪些授權？

當我們購買一首歌曲給藝人演唱的時候，需要獲得哪些權限呢：

1、機械灌錄權（即錄音版權），該使用次數(shù)為1次。即買一首歌曲只能做一次錄音作品，如果要重新再翻唱需要重新購買。

2、演唱權。即歌手公開演出、宣傳的演唱權。此權限通常為終身。

3、MV拍攝使用權。需要注意，購買了錄音版權不等于就有了MV拍攝使用權。MV拍攝使用權是需要單獨列出來的，尤其對于海外詞曲作者。

海外的大牌詞曲作者MV拍攝權可能會單獨收費。在中國當下的音樂環(huán)境，因為MV很難有收益回來，所以很多國內(nèi)的詞曲作者并沒有在這塊要求額外收取版權費用。

4、鄰接衍生權利：及用于SP、彩鈴等周邊相關產(chǎn)品的錄用作品使用權。

5、如果是錄音作品需要使用在電影、電視劇、廣告等商務產(chǎn)品上使用，需要額外支付相關費用。具體視和詞曲作者、演唱者之間的協(xié)商。

6、錄音作品的數(shù)位、實體發(fā)行權利。

7、版權的授權區(qū)域。授權區(qū)域一般分為中國內(nèi)地、全球。

8、版權的授權年限。授權年限取決于大家的雙方談判。

以上為部分關于唱片制作的整理流程、相關版權內(nèi)容的一些概述。希望對大家有些幫助。