儒家的基本特征是：懷疑論或無神論的世界觀和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活積極進(jìn)取的人生觀。以心理學(xué)和倫理學(xué)的結(jié)合統(tǒng)一為核心和基礎(chǔ)。不是把人的情感、觀念、儀式引向外在的崇拜對(duì)象或神秘境界，而是引導(dǎo)和消融在以親子血緣為基礎(chǔ)的世間關(guān)系和現(xiàn)實(shí)生活之中，這也正是中國(guó)藝術(shù)和審美的重要特征。儒道互補(bǔ)是兩千多年來中國(guó)思想一條基本線索。儒家強(qiáng)調(diào)的是情感的正常滿足和抒發(fā)，是藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的實(shí)用功利，道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對(duì)象的超功利的無為關(guān)系亦即審美關(guān)系，是內(nèi)在的、精神的、實(shí)質(zhì)的美。

設(shè)問3：談?wù)勝x比興原則？

從《詩(shī)經(jīng)》的許多具體作品中，后人歸納出賦比興的美學(xué)原則。賦是白描式的敘事，平鋪直敘，鋪陳、排比。比是類比，比喻。以彼物比此物，詩(shī)人有本體或情感，借一個(gè)事物作類比。興是先言他物以引起所詠之詞。激發(fā)讀者的聯(lián)想，增強(qiáng)了意蘊(yùn)，產(chǎn)生了形象鮮明、詩(shī)意盎然的藝術(shù)效果?！氨扰d”都是通過外物、景象而抒發(fā)、寄托、表現(xiàn)、傳達(dá)情感、觀念(“情”“志”) 。

設(shè)問4：談?wù)剬?duì)宋元山水意境的理解？

山水畫發(fā)端于劉六朝，主要作為人事環(huán)境的背景、符號(hào)，技藝笨拙，山巒如土堆，樹木如拳臂。中唐前后由附庸而真正獨(dú)立。作為這批人數(shù)眾多的世俗地主士大夫(不再只是少數(shù)門閥貴族）居住、休息、游玩、觀賞的環(huán)境，山水景物成為獨(dú)立審美意象，人與自然那種娛悅親切和牧歌式寧?kù)o的心情、思緒和觀念成為基本音調(diào)。另一方面，禪宗教義與老莊哲學(xué)要求自身與自然合為一體獲取心靈解放的哲學(xué)思潮構(gòu)成了中國(guó)山水畫發(fā)展成熟的思想條件。

北宋：無我之境是指通過純客觀地整體地描寫對(duì)象，而傳達(dá)出作家的思想情感和主題思想（無確定，多義性），以董源和范寬為代表。

南宋：從北宋前期經(jīng)后期過渡到南宋，“無我之境”便逐漸在向“有我之境”推移。上自皇帝本人、官僚巨室，下到各級(jí)官吏和地主士紳，構(gòu)成一個(gè)比唐代遠(yuǎn)為龐大也更有文化教養(yǎng)的階級(jí)或階層。繪畫藝術(shù)上，追求細(xì)節(jié)的真實(shí)和詩(shī)意的極力提倡，作家有選擇地取舍和著意經(jīng)營(yíng)——“剩水殘山”，地域特色消退，導(dǎo)向更為明確的觀念或主題。從形似中求神似，由有限（畫面）中出無限(詩(shī)情），與詩(shī)文發(fā)展趨勢(shì)相同，日益成為整個(gè)中國(guó)藝術(shù)的基本美學(xué)準(zhǔn)則和特色。

元代：蒙古族進(jìn)據(jù)中原和江南，嚴(yán)重破壞了生產(chǎn)力，大量漢族地主知識(shí)分子蒙受極大屈辱和壓迫，一部分人放棄學(xué)優(yōu)則仕，把時(shí)間精力和情感思想寄托在文學(xué)藝術(shù)上。文人畫正式確立。文學(xué)趣味異常突出，講究筆墨趣味，形似與寫實(shí)放在次要地位，更強(qiáng)調(diào)和重視的主觀心境和意緒。即為有我之境。

五、重點(diǎn)章節(jié)鎖定

推薦：第三章、第五章、第九章、第十章。

理由：第三章先秦理性精神，主要從儒道互補(bǔ)、詩(shī)的賦比興和建筑藝術(shù)三方面論述了先秦理性精神。儒家強(qiáng)調(diào)的是情感的正常滿足和抒發(fā)，是藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的實(shí)用功利；道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對(duì)象的超功利的無為關(guān)系亦即審美關(guān)系，是內(nèi)在的、精神的、實(shí)質(zhì)的美，是藝術(shù)創(chuàng)造的非認(rèn)識(shí)性規(guī)律。

第五章魏晉風(fēng)度，魏晉時(shí)期在美學(xué)上的基本特征表現(xiàn)為“人的覺醒”，表達(dá)對(duì)日常時(shí)事、人事、節(jié)候、名利、享樂等等詠嘆中，直抒胸臆。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)心理和意識(shí)形態(tài)上的核心是在懷疑論思潮下（表面頹廢、悲觀、消極）對(duì)人生、生活的極力追求，實(shí)質(zhì)上標(biāo)志著一種人的覺醒。

第九章宋元山水意境闡述山水景物成為獨(dú)立審美意象。

第十章明清文藝思潮小說、戲曲、版畫，相當(dāng)全面地構(gòu)成了明代中葉以來文藝的真正基礎(chǔ)。描繪世俗人情，反映市井審美趣味，主題開始多元化，更多訴之于理解、想象地真實(shí)。

六、寫作啟示

《美的歷程》的主要內(nèi)容是作者李澤厚先生對(duì)中國(guó)從遠(yuǎn)古時(shí)代到明清近代的各種美的展示。遠(yuǎn)古圖騰的龍飛鳳舞，殷周青銅的獰厲的美，先秦理論精神的儒道互補(bǔ)，楚漢的浪漫主義，魏晉風(fēng)度，人的主題與文的自覺，佛陀世容的壁畫、雕塑，盛唐下的青春、音樂性的美，中唐的韻外之致，以及宋元的山水意境和明清的文藝思潮，都被作者以令人賞心悅目的文字一一道來，閱讀這部書，也就變成了內(nèi)容與形式雙重美的享受。針對(duì)于復(fù)習(xí)考研的考生來說，通覽本書時(shí)著重結(jié)合以下幾點(diǎn)：

1.全面把握中國(guó)美學(xué)歷程、積累不同時(shí)期的經(jīng)典案例。中國(guó)美學(xué)既有鮮明的民族特色，又具有獨(dú)特的時(shí)代特色。考生在面對(duì)當(dāng)今藝術(shù)、民俗、民族文化、傳統(tǒng)文 化、藝術(shù)與時(shí)代等相關(guān)材料分析時(shí)，可以回到史論中尋求對(duì)照和支撐、建立起一定的美學(xué)發(fā)展史視野。從審美意識(shí)、審美觀念、美學(xué)思想的發(fā)展史角度，借古鑒今，同時(shí)可以用多元案例進(jìn)行支撐。

2.掌握中國(guó)美學(xué)核心范疇，豐富主題寫作的概念表達(dá)。例如，理解并掌握賦比興、有我之境、無我之境、意境、意象、氣韻生動(dòng)、以形寫神等中國(guó)美學(xué)概念。在行文中能夠在表達(dá)自己的觀點(diǎn)，同時(shí)有一定的理論依據(jù)，增強(qiáng)文章的學(xué)理性，讓論述更嚴(yán)謹(jǐn),更有邏輯,更具說服力。

3.交叉理解藝術(shù)發(fā)展因素、建立美學(xué)、人文、歷史等綜合分析視野。能夠透過藝術(shù)現(xiàn)象看其本質(zhì)，從美學(xué)、文化、歷史發(fā)展的角度分析藝術(shù)現(xiàn)象，系統(tǒng)梳理美學(xué)與儒釋道哲學(xué)、中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)系，具有分析問題的整體宏觀視角，這種分析問題的思路值得考生們借鑒。

4.不同時(shí)期作品及觀點(diǎn)，可與 883 文學(xué)史組合學(xué)習(xí)。擷取書中美學(xué)與文學(xué)的交叉部分，尤其是文學(xué)、詩(shī)學(xué)部分，可以與 883 文學(xué)史部分內(nèi)容交叉學(xué)習(xí)。在《美的歷程》中引用了大量的文獻(xiàn)，如《禮記·樂記》、司空?qǐng)D《詩(shī)品》、嚴(yán)羽《滄浪詩(shī)話》、莊子《莊子·逍遙游》、《史記》、陸機(jī)《文賦》、鐘榮《詩(shī)品》等等。此外，書中對(duì)藝術(shù)作品的分析語(yǔ)言和論述邏輯方式值得借鑒。

END