從Ufotable的實(shí)驗(yàn)性過去到優(yōu)美現(xiàn)在的轉(zhuǎn)變：《空之境界》15周年紀(jì)念（二）
原標(biāo)題：THE TRANSITION BETWEEN UFOTABLE’S EXPERIMENTAL PAST AND POLISHED PRESENT: KARA NO KYOUKAI’S 15TH ANNIVERSARY
原作者：kViN
原文地址：https://blog.sakugabooru.com/2023/02/11/the-transition-between-ufotables-experimental-past-and-polished-present-kara-no-kyoukais-15th-anniversary/
翻譯：KiO同學(xué)? ? 校對(duì)：KiO同學(xué)?
正文（續(xù)）：
如果說作品對(duì)于主要角色的介紹是有意的，那么作品對(duì)于它所處世界紋理的首次呈現(xiàn)也應(yīng)當(dāng)是經(jīng)過深思熟慮的。盡管該作品中令人難忘的高潮動(dòng)作場(chǎng)面（素材：atsushi ikariya hokuto sakiyama mitsuru obunai kara no kyoukai 3d background animated cgi effects fabric fighting liquid | #220995 | sakugabooru）表明青木英確實(shí)善于呈現(xiàn)他所鐘愛的好萊塢視覺效果，但這些場(chǎng)面僅僅是在觀眾目不轉(zhuǎn)睛地關(guān)注一個(gè)逐漸增強(qiáng)的背景之后呈現(xiàn)出來的。式第一次遭遇危險(xiǎn)的場(chǎng)面花費(fèi)了一分半鐘的時(shí)間，其中沒有任何言語的交談，而是使用過渡畫面將她從正在喝咖啡的場(chǎng)景轉(zhuǎn)換到直面真正的敵人（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/just-a-fun-midnight-stroll-what-could-possibly-go-wrong.mp4）；特別值得一提的是，在音樂高潮時(shí)呈現(xiàn)出的畫面——一只小狗的腳步留下的血跡——非常有靈感且驚人。盡管監(jiān)督個(gè)人對(duì)此信心十足，但我們應(yīng)該注意到，這種縝密的方法之所以能夠成功，很大程度上得益于作品令人驚嘆的美術(shù)指導(dǎo)。在關(guān)于空之境界畫集的采訪中，須藤友徳承認(rèn)，“電影”這一詞匯對(duì)于工作人員而言很有壓力，尤其是對(duì)于他們這一代人的工作人員而言；當(dāng)時(shí)的劇場(chǎng)動(dòng)畫帶有一種不可忽視的重要性，但隨著時(shí)間的推移，這種重要性已經(jīng)逐漸消失。在這種“消失熱潮”出現(xiàn)之前，人們所聯(lián)想到的只有像《機(jī)動(dòng)警察》和今 敏先生的作品這樣開創(chuàng)時(shí)代的電影。那么，他們是如何克服這些困難的呢？那便是通過第一、第二和第五部《空之境界》電影的美術(shù)指導(dǎo)——池信孝。他曾參與制作過《機(jī)動(dòng)警察PATLABOR》和今 敏先生的作品。實(shí)際上，池信孝的美術(shù)板充滿了細(xì)節(jié)，洋溢著那種陰沉的氛圍，這給了STAFF們信心，他們認(rèn)為這些應(yīng)該在大銀幕上展示。
雖然曾經(jīng)《空之境界》在當(dāng)時(shí)給人留下了深刻的印象，但現(xiàn)在看來，它的呈現(xiàn)并不算完美。在動(dòng)畫角色方面，雖然合格，但卻沒有展現(xiàn)出從劇場(chǎng)動(dòng)畫所期望的角度帶來的深思熟慮的細(xì)膩表現(xiàn)（素材：https://www.sakugabooru.com/post/show/219305），而這也一直是ufotable作為一個(gè)強(qiáng)大工作室所需要解決的問題之一。盡管它在美術(shù)方面開創(chuàng)了具有代表性的風(fēng)格，但在制作過程中依然存在不平衡的問題。《空之境界》標(biāo)志著寺尾優(yōu)一升任攝影監(jiān)督，但在攝影方面，它仍然像是一個(gè)初學(xué)者的作品。盡管它建立了現(xiàn)今最流行的動(dòng)畫美學(xué)框架之一，并由寺尾優(yōu)一領(lǐng)導(dǎo)工作室的所有數(shù)碼攝影工作，但它的執(zhí)行效果與現(xiàn)代ufotable工作室相比無法媲美。例如，它的動(dòng)態(tài)模糊過渡不夠流暢，邊緣光線的真實(shí)感不足，以及現(xiàn)代ufotable工作室所具備的內(nèi)部環(huán)境的協(xié)調(diào)性也還未做到位。盡管它是一次令人贊賞的嘗試，但回顧起來卻并不是最優(yōu)雅的作品。
系列電影的第二作——《殺人考察 - 前》便是一個(gè)回顧起來很有趣的作品。從風(fēng)格上看，它似乎表現(xiàn)出比前作更加低調(diào)沉穩(wěn)的特點(diǎn)，同時(shí)也升級(jí)了原先的風(fēng)格，打造了一部真正意義上的充滿神秘色彩的恐怖電影（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/unjust-society-once-again-judging-women-over-their-makeup-choices.mp4）。然而，僅僅將其視為前作的續(xù)作是一個(gè)很大的錯(cuò)誤。實(shí)際上，《殺人考察 - 前》并沒有所謂的前作。多位工作人員證實(shí)，該電影其實(shí)是最先進(jìn)入制作階段的。其中包括《空之境界》系列唯一編?。?strong>譯者注：此時(shí)還是拘束役，故原文中使用了“credited”，不過目前這位疑似不再為ufo拘束，故為避免誤解隱去）平松正樹。由于該電影制作進(jìn)度非?？欤?dāng)平松正樹加入項(xiàng)目制作時(shí)，電影已經(jīng)處于高速預(yù)制作階段。制作團(tuán)隊(duì)根據(jù)原始素材完成了初步腳本，而平松正樹則通過與監(jiān)督的腳本會(huì)議來進(jìn)行修正工作。因此，《殺人考察 - 前》不僅不能被簡單地看作是前作的延續(xù)，其制作方式和流程也與一般情況不同。
我們可以從以下兩個(gè)方面來理解為何《殺人考察 - 前》會(huì)如此迅速地進(jìn)入制作階段：
首先，該電影是整個(gè)故事時(shí)間線上的開端，講述了黑桐與式的第一次相遇以及疑似有他們兩人參與的一個(gè)連環(huán)殺人案。這本也是制片方選擇將其作為第一部電影的原因之一。
更重要的是，監(jiān)督采用了不同的制作方式。導(dǎo)演野中卓也被拜托執(zhí)導(dǎo)這部電影。近藤并不是一味地詢問他們是否對(duì)該系列感興趣，而是通過為他們安排擔(dān)任項(xiàng)目中的重要?jiǎng)?chuàng)作者崗位，從而希望這兩位對(duì)該系列非常熱愛的工作人員能夠?qū)⑺麄兎e極的能量投入到工作中。正如須藤友徳本人所解釋的那樣，在ufotable，讓個(gè)人做自己喜歡的事情是一種政策。因此，須藤友徳擔(dān)任了該系列的主要人物設(shè)定和動(dòng)畫監(jiān)督，而野中卓也則被委以監(jiān)督這個(gè)非常重要的前篇章節(jié)，并且因?yàn)樗麑?duì)素材的熟悉程度，使得它比其他預(yù)計(jì)先發(fā)布的電影更快地進(jìn)入制作階段。
對(duì)原始素材的深入理解使得《殺人考察 - 前》能夠最大化第一部電影所呈現(xiàn)出的優(yōu)點(diǎn)，即使那些優(yōu)點(diǎn)在第一部電影中并沒有能夠完全實(shí)現(xiàn)。可以這樣說，該片營造出的氛圍更為濃郁、更加不安，并且在謀殺案的背景下，主角情侶（譯者注：原文直接用“couple”其實(shí)說實(shí)話翻譯起來怪怪的…）的行為更加可愛。這種對(duì)兩方面的高度關(guān)注幾乎彌散在整個(gè)電影制作過程中，并且表現(xiàn)在它更加大膽的安靜場(chǎng)景設(shè)計(jì)（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/were-murdering-in-the-rain.mp4）之中；平靜的雨水和黑桐的輕聲哼唱軟化了式的防備……但當(dāng)觀眾開始放松警惕時(shí)，他們也會(huì)被式/織的殺人沖動(dòng)所攻擊。
野中在片中通過一些意外事件（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/who-spilled-all-that-paint.mp4）引入了一些可怕的恐怖元素，就像青木英在《俯瞰風(fēng)景》中通過路過的狗所遺留下的血跡所表現(xiàn)的那樣。然而，盡管后者之后很快就加入了類似的極端場(chǎng)景（譯者注：即下圖我添加的少女墜落死的特寫，原文此處沒有配圖，為方便讀者理解故添加），但野中在不同情緒間的切換卻始終沒有讓觀眾感到太過舒緩——這種令人不安的體驗(yàn)一直是《空之境界》最大的成功之一。這些恐怖閃回的畫面具有前所未有的真實(shí)感，
并且總體上，他的分鏡也比青木英的更為有針對(duì)性。這種對(duì)比很理所當(dāng)然，因?yàn)榍嗄居⒆鳛橐粋€(gè)通過數(shù)字合成等數(shù)字工作進(jìn)入動(dòng)畫行業(yè)的人，更有可能倚重于攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)而非有意義的靜態(tài)構(gòu)圖。而野中則用更傳統(tǒng)的動(dòng)畫方式，把方向集中在像是通過他的構(gòu)圖將式試圖孤立和排斥自己的努力賦予物理維度這樣的方面——并且這樣做相當(dāng)有效。
在系列的前兩部節(jié)奏緩慢的電影之后，《痛覺殘留》顯然是一個(gè)重頭戲。其中一個(gè)重要因素就是它的監(jiān)督小船井充（sakugabooru主頁：/mitsuru obunai | sakugabooru）——實(shí)際上并不是一名監(jiān)督。要知道，這并不是在懷疑他的能力，而只是針對(duì)他職業(yè)生涯的陳述。在這部電影的制作之前，小船井充幾乎幾十年來一直是一名原畫師，只在業(yè)余時(shí)間涉足像分鏡和單集演出等工作；甚至還是在少數(shù)ufotable不拘一格的制作中嘗試擔(dān)任了類似職位，并且是一位看起來大膽和經(jīng)驗(yàn)不足的候選人。當(dāng)然，他從未領(lǐng)導(dǎo)過自己的項(xiàng)目，到如今基本上仍是如此——除了像2009年由ufotable制作、大多數(shù)人都忘記了的《美食的俘虜OVA》試播（譯者注：雖然TORIKO的ova確實(shí)是于2009年上映，但實(shí)際上ova發(fā)行是在2010年，這里原文用的是“試播”，還是比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?/strong>），當(dāng)然這也只是個(gè)小小的例外。但鑒于他是ufotable作品的常見貢獻(xiàn)者和他們奇特的導(dǎo)演安排以及需要完成的巨大工作量，最終，他接受了這個(gè)新的挑戰(zhàn)。
小船井充的監(jiān)督方法與他的背景是一致的：與前任監(jiān)督不同，他強(qiáng)調(diào)電影的視覺沖擊力，并且通過領(lǐng)導(dǎo)動(dòng)畫部門的制作來實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)。他在這里充當(dāng)了須藤友徳的聯(lián)合人物設(shè)定和演出，尤其是當(dāng)與一個(gè)跟小船井充一樣苛刻的改編團(tuán)隊(duì)交互時(shí)，即使是沒有那么強(qiáng)烈演出意圖的單卡，這種layout繪制進(jìn)仍一步提高了整個(gè)電影的視覺吸引力。
值得注意的是，小船井充并不是從一個(gè)普通的原畫師成為監(jiān)督，而是原畫師們中最活躍、作畫視覺效果最強(qiáng)的人之一。盡管人們普遍認(rèn)為ufotable的作畫特色在于它的流暢度，而他們通過在現(xiàn)代技術(shù)上使用插值來實(shí)現(xiàn)這一特點(diǎn)，但實(shí)際上，像國弘昌之（sakugabooru主頁：/masayuki kunihiro | sakugabooru）、木村豪（sakugabooru主頁：/go kimura | sakugabooru），當(dāng)然還有小船井充本人這樣的知名原畫師則更注重精煉的作畫時(shí)間軸。在小船井充的指導(dǎo)下，《痛覺殘留》放棄了系列第一部電影中所見到的更多三維攝影，取而代之的是更簡單、更酷的攝影方式；這種方法也從他作為演出一職中保持的精煉時(shí)間軸中受益。我認(rèn)為電影中最具吸引力的場(chǎng)景（素材：keisuke watabe kara no kyoukai obari punch animated debris effects fighting hair | #188437 | sakugabooru）是渡部圭祐（sakugabooru主頁：/keisuke watabe | sakugabooru）設(shè)計(jì)的，它展現(xiàn)了一個(gè)簡單而直接的對(duì)抗場(chǎng)面，在完美地執(zhí)行了一組Obari-Punch（譯者注：Obari-Punch是鏡頭語言中的一組系列鏡頭的黑話，大致可以理解成一組給定人物特寫后跟上一卡拳頭遠(yuǎn)離取景器隨后出拳擊向取景器的組合鏡頭，由于是黑話也不好翻譯，這里索性使用原文，本身是個(gè)比較意會(huì)的術(shù)語，如果覺得譯者解釋的不夠清楚還請(qǐng)見諒）后，主角的拳頭碰巧還握著一把刀子，這無疑增加了額外的酷感。
這種直白的風(fēng)格可能會(huì)帶來一些不足，同時(shí)也是這個(gè)項(xiàng)目使用非傳統(tǒng)的監(jiān)督團(tuán)隊(duì)的風(fēng)險(xiǎn)。他們可能會(huì)缺乏經(jīng)驗(yàn)豐富的監(jiān)督需要的技巧。《空之境界：痛覺殘留》以其酷炫的場(chǎng)景為特點(diǎn)，成功地講述了一個(gè)更為簡單的謎題，這個(gè)謎題最終的答案更像是一個(gè)笑話，而不是一個(gè)足以令人深入猜測(cè)和思考的解謎的答案。但是，這種符號(hào)的簡化并不是問題；它符合作品通俗易懂的整體風(fēng)格，并且電影呈現(xiàn)的沖擊力讓那些顯眼的鏡頭比你預(yù)期中要更加令人難忘。
自然的，這個(gè)項(xiàng)目存在一些問題，比如它對(duì)性暴力的描繪。整個(gè)《空之境界》系列在處理黑暗主題時(shí)往往顯得有點(diǎn)幼稚，而《空之境界：痛覺殘留》的情節(jié)中恰好涉及到了性侵害，這也是一部分故事情節(jié)重要的組成部分。雖然它可能并不是你見過的最過分描繪性侵的電影，但它仍然顯得有些粗俗，并且過于強(qiáng)調(diào)這種暴力場(chǎng)面。在最糟糕的情況下，《空之境界》表現(xiàn)得有點(diǎn)像一個(gè)試圖過分努力地表現(xiàn)成熟的叛逆青少年，而這與小船井充直白、響亮、直截了當(dāng)?shù)娘L(fēng)格并不相符。
雖然《空之境界》系列中期的《伽藍(lán)之洞》這部電影似乎并沒有像系列的其他電影一樣引起轟動(dòng)，但它確實(shí)是一個(gè)非常有趣的入門級(jí)作品，特別是與緊隨其后的前作進(jìn)行比較（譯者注：這里的前作指的是小船監(jiān)督的痛覺殘留，在系列設(shè)定上伽藍(lán)之洞其實(shí)是痛覺殘留的前傳，但其實(shí)伽藍(lán)之洞是在痛覺殘留之后上映的，故這里存在“緊隨其后的前作”這樣別扭的說法）。與小船井充一樣，導(dǎo)演滝口禎一（sakugabooru主頁：/teiichi takiguchi | sakugabooru）也不是一位非常出色的監(jiān)督——他更多地專注于動(dòng)畫制作；如果說有什么不同之處，那就是他比小船井充的經(jīng)驗(yàn)還要少，因?yàn)樗巳昵霸赥elecom會(huì)社做過三話分鏡之外，從未進(jìn)行過任何導(dǎo)演工作。他在Telecom會(huì)社工作期間結(jié)識(shí)了一位名叫近藤光的同事，恰好，這位同事現(xiàn)在成立了一個(gè)新的工作室，并且正在尋找7個(gè)能夠填補(bǔ)監(jiān)督職位的人才。滝口禎一并沒有參與ufotable的早年工作，但是他接受了來自一位老朋友的這個(gè)令人興奮的新機(jī)會(huì)。他顯然很享受與ufotable的合作經(jīng)歷，因?yàn)楸M管他之后返回了Telecom公司，但自2017年以來，他似乎已經(jīng)全職回到ufotable了（譯者注：此處信息未證實(shí)，滝口先生從未承認(rèn)過這件事，他本人也不是很喜歡受訪）。他的名字可能沒有像該工作室的許多AC作畫巨星那樣被廣泛贊譽(yù)，但這正是ufotable吸引到迄今為止最出色的演出家的方式。
雖然滝口禎一和小船井充所持有的感性不同，但他領(lǐng)導(dǎo)的制作與小船井充的第三部電影確有很多相似之處。他的方法也與小船井充類似，作為一位原畫師，他突然被委以比以往更廣泛的責(zé)任，因此他選擇將更多精力放在自己最熟悉的方面，以建立制作流程堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他遵循了前作的步伐，擔(dān)任聯(lián)合人物設(shè)定和演出的職務(wù)。如果領(lǐng)導(dǎo)制作的不是像他們一樣接近于原畫的人員，這些職務(wù)便通常由須藤友徳和高橋拓朗（sakugabooru主頁：/takuro takahashi | sakugabooru）擔(dān)任。然而，隨著整個(gè)系列的結(jié)束，這項(xiàng)工作卻已經(jīng)交給了在場(chǎng)并且只要稍有準(zhǔn)備的人，因?yàn)樵摴ぷ魇以诮?jīng)歷了如此多勞累的工作之后幾乎無法維持下去。
正是這種共同的角度使得這兩部電影的深刻差異變得非常有趣。在小船井充震撼的奇觀之后，滝口禎一的作品則因?yàn)榻⒃谒錾膭?dòng)畫基礎(chǔ)上而顯得更為有序。它的風(fēng)格更接近于上一部電影，也就是在時(shí)間軸上緊隨其后的那部（譯者注：這里的時(shí)間軸指的是作品內(nèi)置時(shí)間軸，緊隨其后的作品即是指矛盾螺旋），但作品表現(xiàn)出的恐怖氣息卻有著不同的味道。這部電影講述的是平凡和超自然力量之間的沖突，肉體和超越它自身力量之間的沖突。滝口禎一用令人不安的現(xiàn)實(shí)主義立即吸引了觀眾的注意力；逼真的抽搐（素材：teiichi takiguchi kara no kyoukai animated character acting crowd fabric walk cycle | #219677 | sakugabooru）、昏迷中式的頭不斷晃動(dòng)、瞳孔對(duì)光線的反應(yīng)、以及救治行動(dòng)的協(xié)調(diào)中仍保留一絲驚慌失措（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/im-not-evil-enough-to-set-this-to-eurobeat.mp4），在擔(dān)架的微微搖晃中使得身體和床單的重量都具體可感。當(dāng)式醒來，她覺醒的“直死之魔眼”令她被迫看到這些現(xiàn)實(shí)之間交錯(cuò)的扭曲時(shí)（素材：blog.sakugabooru.com/wp-content/uploads/2023/02/shiki-is-a-straightforward-problem-solver.mp4），她的新能力帶來的奇異景象與她眼睛被壓扁的逼真特效及形成了強(qiáng)烈對(duì)比。
即使在動(dòng)作場(chǎng)面中也是如此，盡管式的標(biāo)志性能力在時(shí)間軸上首次亮相的時(shí)機(jī)恰到好處，但動(dòng)畫仍然保持著有序和深入（素材：go kimura kara no kyoukai animated effects fighting fire hair rotation running smoke sparks | #219684 | sakugabooru、go kimura kara no kyoukai animated effects fabric fighting hair running | #219683 | sakugabooru）的特點(diǎn)。整個(gè)電影都需要像這樣一個(gè)非常具有挑戰(zhàn)性的演出，整個(gè)電影的基調(diào)都必須靠它來支撐，因此需要堅(jiān)實(shí)而逼真的動(dòng)畫效果，對(duì)超自然元素的抽象處理，以及高效的敘事手法來達(dá)到這一目的。幸運(yùn)的是，他們?yōu)橥獠勘O(jiān)督的冒險(xiǎn)押注并沒有失算。除了近藤光的終章之外，滝口禎一的電影是整個(gè)系列中最短的，它更加專注于展現(xiàn)故事情節(jié)，沒有忽略任何一個(gè)情節(jié)線。這個(gè)較短的長度和更高的注意力集中使他能夠?yàn)榭偣?70個(gè)鏡頭中的300個(gè)鏡頭細(xì)致地畫出layout，并為其中的150-180個(gè)鏡頭提供原畫；包括電影開頭幾分鐘的連續(xù)鏡頭，非常精確地表明了他想要展示的內(nèi)容。通過這種完全的控制，滝口禎一得以創(chuàng)作出《空之境界》最完整、最完美的一章。
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