音色在鋼琴彈奏中的位置是十分關(guān)鍵的，是學(xué)鋼琴中應(yīng)當(dāng)處理的主要技術(shù)性難題。由于聲音便是素材圖片自身，聲音越發(fā)悅耳動(dòng)聽，對(duì)演奏者掌握音色工作能力的需求就越高。而大家都知道，每一首歌曲作品對(duì)音色的需求都不一樣，但獨(dú)立地講，不在乎恰當(dāng)和異常之分，但在歌曲里，它務(wù)必同作品的具體內(nèi)容和作品設(shè)計(jì)風(fēng)格相一致。如舒伯特鋼琴作品的主要內(nèi)容就和器樂作品有較大的聯(lián)絡(luò)。?

因而，彈奏舒伯特的作品就需要重視歌唱性，抒情性等特性。李斯特的作品《梅菲斯特圓舞曲》，這首歌歌曲敘述的是浮士德和梅菲斯特進(jìn)入了一家農(nóng)村酒樓，里邊已經(jīng)開展婚宴，浮士德被一個(gè)美女吸引住了，梅菲斯特就用一把鋼琴演奏，每個(gè)人都沉浸在這一惡魔的讀書聲中，婚宴變成了一群神經(jīng)病一樣舞蹈家的風(fēng)波。這首歌作品就必須演奏員擅于應(yīng)用雄渾，綿長的氣場(chǎng)，進(jìn)而反映出重視品牌形象營造的歌曲。

再如彈奏“印象派繪畫”作品所規(guī)定的聲音則徹底是此外一種顏色，腿力的應(yīng)用應(yīng)十分慎重，并且要反映如此靈巧，針對(duì)聲音的覺得應(yīng)十分比較敏感，手指觸鍵也需要十分的細(xì)致。彈奏“印象派繪畫”作品還要特別注意的便是對(duì)腳踏板的應(yīng)用，“印象派繪畫”作品將手指和腳踏板與此同時(shí)作功彈奏派出所需的充斥著顏色轉(zhuǎn)換的音色，這也是必須多加練習(xí)的。

離開作品的具體內(nèi)容和設(shè)計(jì)風(fēng)格再去探討音色的轉(zhuǎn)變就顯得很荒誕了，也就不能真真正正表述作品的觀念內(nèi)容。因而，在鋼琴教學(xué)或彈奏中要想真真正正處理音色難題，務(wù)必全方位地提升演奏員自身的音樂素養(yǎng)，練習(xí)鋼琴彈奏技術(shù)性，根據(jù)不斷實(shí)踐活動(dòng)各種各樣不一樣方法和觸鍵方法尋找一種適度的，合乎作品規(guī)定的音色來。

鋼琴彈奏法中連音是十分關(guān)鍵的手法之一，也是每一個(gè)學(xué)彈鋼琴的專家學(xué)者必須熟練掌握的演奏法。非連音奏法是鋼琴彈奏中一切觸鍵法的基本，也是最主要的凈重彈奏法的反映，它的主要特性是：彈奏時(shí)，音與音中間并不聯(lián)接，手指在觸鍵后保存所需正值的一半之上便能夠離去鋼琴鍵，與下一個(gè)音中間空出一定的空隙。

應(yīng)用這個(gè)辦法能夠充足感受到把胳膊凈重落在手指尖和肩部，胳膊釋放壓力的覺得，以創(chuàng)建凈重彈奏的基本核心理念和覺得。凈重彈奏法是鋼琴彈奏方式持續(xù)專業(yè)化和方法持續(xù)進(jìn)步的必定。

彈奏時(shí)應(yīng)使手指在鋼琴琴鍵上滯留的時(shí)間長一些，不必過度短暫，要留意姿勢(shì)的邏輯性和節(jié)奏感，融進(jìn)手臂的能量使聲音光亮，結(jié)實(shí)，頗具穿透性。比如莫扎特十二平均律的第三首的前奏曲BWV848，全首歌曲全是規(guī)定用非連奏的指法來彈奏的，彈奏時(shí)。可以用手指尖的前面觸鍵，其下鍵速率規(guī)定要快，要有一定的顆粒物性，就象一顆一顆穿在一起的珠串，清楚，明亮，一點(diǎn)也不拖拉。

連音奏法也是鋼琴彈奏中特別關(guān)鍵的奏法之一，連音奏法是音與音中間持續(xù)的，無間斷的先后音標(biāo)發(fā)音。關(guān)鍵特點(diǎn)是音和音中間在彈奏姿勢(shì)和音質(zhì)上是徹底連接的，即每一次彈完一個(gè)音后手指保存在鋼琴琴鍵上使音箱得到持續(xù)至下一個(gè)音的彈奏姿勢(shì)產(chǎn)生時(shí)才放寬前一個(gè)音，那樣就可以在鋼琴這一擊弦樂器上造成相近弓弦樂器才有的連貫性的具備歌唱性的長樂市句。彈奏時(shí)要覺得到依次發(fā)響的音綿綿不絕，好像后一個(gè)音是過去一個(gè)音生長發(fā)育出去的，反映音與音交替的不間隔性。

鋼琴彈奏中的連音，從聲音實(shí)際效果到觸鍵方法和非連奏恰好相反，它對(duì)手指的觸鍵方法的標(biāo)準(zhǔn)并不是爆發(fā)式的快擊揮舞，反而是規(guī)律性的遲緩觸碰，如：

（1）更改手指的觸鍵位置，以松軟的指面肉墊位置觸鍵。這類奏法能夠使聲音十分溫和細(xì)致，沒有顯著的“音頭”。如李斯特的《森林的呼嘯》的鍥子一部分，此段主要表現(xiàn)的是山林早晨的平靜和溫和，因而規(guī)定用指肚觸鍵。因?yàn)橛|鋼琴鍵總面積大，故聲音溫和。在節(jié)奏進(jìn)行中，左手手指要盡可能貼鍵，以手指的第一骨關(guān)節(jié)為姿勢(shì)行為主體，在手指往前或向后的水準(zhǔn)姿勢(shì)中鋼琴鍵不經(jīng)意間地底究竟，傳出極柔和，卻依然具備集中化凝煉的滲透力的優(yōu)美音色。

右手則氣場(chǎng)開闊，是日常生活的主題風(fēng)格一部分，手指貼鍵，三骨關(guān)節(jié)使力使能量沉至手指尖，傳出伸展而順暢宛如小提琴般醇正又清脆悅耳。隨著著為了更好地顯出色彩的溫和，造就若隱若現(xiàn)的發(fā)展以代表自然界狀況而采取的左手的六連音柔和的韻律，一連串下滑開展主要表現(xiàn)自然界給我們的快樂體會(huì)歌曲中似有威武吹開落葉的吱吱聲及人的輕喃低語聲。

（2）更改觸鍵速率。遲緩的觸鍵是造就溫和歌唱性連奏聲音的重要因素。觸鍵速率速度與聲音幅度高低正相關(guān)：觸鍵速率又危害著聲音的音色，決策聲音的明暗交界線，剛?cè)嵯酀?jì)，顆粒物性與連貫性溫和性等。觸鍵的速度彈奏幅度相關(guān)。音色必須彈得光亮，強(qiáng)有力些，幅度就需要用得大一些，用勁位置會(huì)造成相對(duì)應(yīng)轉(zhuǎn)變，觸鍵速率也需要更快。由于觸鍵速度更快，鋼琴的錘頭擊弦時(shí)間非常短，吉他琴弦的基音震幅比較大，與此同時(shí)所造成的泛音也會(huì)多起來，總的音色就很光亮。