揭秘邱漢橋的藝術世界:從寫實到寫意,他如何打破傳統(tǒng)界限?

邱漢橋 《十里金山》
邱漢橋,一位杰出的中國當代畫家,字抱樸子,是一位深思熟慮的思想家。他被譽為"北勢南氣"學術體系的創(chuàng)始人,胡潤藝術榜十大國寶級畫家,更是第一位獲得聯(lián)合國和平藝術金獎的藝術家。先后畢業(yè)于沈陽魯迅美術學院和中央美術學院,現(xiàn)在是中國美術家協(xié)會會員,聯(lián)合國教科文民間藝術國際組織成員。
邱漢橋的藝術才華橫溢,他能夠游刃有余地創(chuàng)作出主題性巨幅山水畫。無論是山水還是田園,他的作品都展現(xiàn)出內(nèi)在的精神氣勢恢宏,真可謂是“氣旺神暢”。這種藝術成就的取得,主要歸功于他早年嚴格的技法訓練,通過厚積薄發(fā)的努力,他的筆觸才能如此自由,從心所欲而不逾矩。

邱漢橋 《難忘》
在處理中國畫的造型問題上,邱漢橋深入揭示了寫實與寫意、抽象與具象、表現(xiàn)與再現(xiàn)之間的關系。他指出,畫家不能靜態(tài)地、純客觀地看待描寫對象,過于“似”則會變得媚俗;但同時,也不能離開客觀對象,否則“不似”就會欺世。因此,在這個“似與不似”之間,有一個非常微妙的“度”,邱漢橋?qū)@個“度”的運用得登峰造極。
寫意是中國畫的本質(zhì)和核心,是通過具有人文精神內(nèi)涵的筆墨,書寫一個畫家在對民族、時代、社會、自然、文化等進行深邃的體察之后,所形成的一種精神、一種意識、一種凝練的感情。邱漢橋深深地理解這一點,他的畫作充滿了這種深入人心的精神力量。

邱漢橋 《三月尋故里》
中國畫對造型的要求不同于具象的描摹和抽象的”不似“。在中國畫中,形象和物象只是一種載體,重要的是表現(xiàn)超乎形象之外的人的感情和內(nèi)在的氣質(zhì),表現(xiàn)心靈深處的幽情。與任何一種畫種相比,中國畫是最抒情的藝術,因為它重視人之精神的直接抒發(fā)。這就是邱漢橋的藝術理念,也是他的藝術魅力所在。