在最爛的老劇里,我找到了最多的表情包

發(fā)現沒有,雖然老劇并不都是好劇,但爛的老劇,一定能截出足夠好笑的表情包
而且劇制作越爛、劇情越雷,就越容易挖掘出狂野段子,畫面狂野到令人發(fā)指,臺詞疑惑到嘴角抽搐。

01一部雷人老劇能產一百張狂野表情包
如果在矮個子里挑高個,給爛劇們評評分,“年紀大”的爛劇永遠能憑借尺度更大、艷壓一頭。
在那些老爛劇里,你既能挖掘出史上最出人意料的“傻丫頭”候選人,和最敬業(yè)的深情男主。

還能從中找到當下最火“綠茶照”的開山祖師,了解把腳丫放在鏡頭前的奧秘——
原來腳丫好看,和眼睛好看竟然有著玄妙的美學關聯。

瞅瞅,是不是和下面這種所謂的“標準綠茶照”有著異曲同工之妙,看起來都是拍完照容易腳抽筋的姿勢。

唯一不同的是,看見這些用腳丫按快門的照片,大多數人都會露出一言難盡的表情,暗想“最近的潮流都是什么玩意兒”。
但換成一張相似的低像素老劇截圖,人們只會輕松地笑出聲。

一方面,這是因為古早爛劇的確更為狂放。
當時的國產電視劇還沒有如今這么套路化、商業(yè)化,各路爛劇還能爛得千差萬別、各不相同。

另一方面,這也算是時光沖淡一切的結果。
對于老劇,觀眾的代入感不強,再雷的劇情也不至于引發(fā)眾怒與集體吐槽,而是會被調侃性地歸納入段子。
比如“時間管理大師”羅志祥分手的消息,曾喚醒不少網友對中二雷劇《籃球火》的回憶,因為這部劇的主題是真·多人運動——籃球。
不僅是籃球,開始會讓姚明看呆的“蹦床籃球”,打球時隨便一跳,能飛得比籃板還高:
籃球比賽時除了教練與觀眾,全場隊員飛來飛去,仿佛蜀山御劍比賽。
這些羞辱智商的中二劇情本可以嘲上一天,但大家的注意力早已不在這些凡物上。
截圖做表情包,才是重點。

一些網友還驚喜地從中挖掘出了下面這個十分“結合時事”的片段,奇怪的籃球課程+1。
當一部爛劇“上繳”足夠多笑料后,不少網友還愿意為其網開一面。
比如《回家的誘惑》,在“你好騷啊”“品如的衣柜”等話題多次走紅后,劇的口碑也來了個鯉魚打挺。

話題之一:洪世賢渣的明明白白
2011年它正在播出時,豆瓣評價全部在三分以下。
一些被粗糙劇情、僵硬邏輯氣翻的網友,甚至連一分的遮羞布都不愿給,還寫下長評破口大罵。


但當網友們重新發(fā)掘了它的玩梗價值后,對不起,原是我錯負了你,沒想到您是喜劇典范。

只是這零分與五分的前后態(tài)度對比,不免讓人稍感疑惑:
為什么我當年沒發(fā)現《回家的誘惑》這么好笑?
為什么現在看這些老劇,才發(fā)現里面全是段子?
02十年前的審美,真是自帶笑點
今天才突然發(fā)現這些爛劇的段子體質,多半是因為直到現在,我們的流行風潮才與當年的審美拉開足夠大的差距。
差異之大,讓十年前的一舉一動,都自帶笑點。
比如最淺層的審美差異,表現在服化道上。
十一年前試圖碰瓷《金枝欲孽》的《宮心計》,里面的娘娘都愛頭頂粽子。人越兇狠粽子越尖,等級越高粽子越大。

曾經被認為貴氣滿滿的造型,如今看起來只覺得土味十足,但這也讓截出來的表情包多了一絲蠻橫氣質。

原始而狂放的臺詞審美標準,也是出名的笑梗集中地。
在霸道總裁還沒有隨地都是、身價大降的年代里,平民的隨身聽會吵到他們高貴的眼睛,巴黎鐵塔是隨手買下的生日禮物,不嫌額度的白金卡是寵溺溫柔。

更要命的是,這些能尬到腳趾蜷縮、挖出南海王地宮的劇情,不少人當初還真情實感地感動過。
“不知道當初為什么會沉迷這樣的雷劇”,就是引起眾人瘋狂討論的常見情緒之一。
這份情緒甚至包含著一絲幼稚情懷被戳破的羞恥:
每個黑皮裙、黑皮靴的高冷酷girl,看到穿紅秋衣的言承旭時,都能回憶起多年前守在電視機前的夜晚,看著他承諾“每月給你十萬”時的小臉一黃。


而每個穿著球衣大褲衩的硬朗帥小伙,也多半不敢再承認童年時期對魔仙小藍的向往。
畢竟沒有妖嬈假面與湛藍套裝,沒有一輛锃亮發(fā)光的竟車,不配贏取魔仙的歡心。
畢竟沒有妖嬈假面與湛藍套裝,沒有一輛锃亮發(fā)光的竟車,不配贏取魔仙的歡心。

把羞恥的老劇回爐重造、制成表情包,某種程度上也是對曾經憨憨行為的自嘲:
“演員穿的衣服這么丑,當年我還挺喜歡呢。”

除了服裝臺詞這些表面差異,拍攝手法、表現方式等更深層的審美不同,有時也會觸動網友們的隱藏笑點。
有時甚至不用任何臺詞或劇情,一個畫面,你就能感受到自己的快樂神經在隱隱跳動。
像下面這個鏡頭,為什么要讓十幾個人一起回頭,為什么要讓十幾張臉同款懵逼?

以及為什么她們轉身的弧度,與這位黑人老哥完美重合。

誰也不知道,導演在拍攝這一幕時是想通過重復的空洞眼神、表達對封建生活的批判;
還是突然想起自己的軍訓時光,在演員列隊時喊了一句“向右——看!”
當年很多低分雷劇,在劇情推動與人物塑造上走的是吵架流。
主要特征是畫面總是異常激烈,不管劇情和吵架有沒有關聯,他們看起來都激動地像是吵了三天三夜。

心疼右下女演員一秒,她的表情看起來像是去做正骨的我
而到了真正的吵架場合,畫風卻意外地詼諧了起來:

這些表情猙獰、語氣浮夸的片段,無疑又為“爛劇表情包化”貢獻出了卓越力量。
其實在很長一段時間里,夸張的表現形式占據了正劇之外的國產電視劇主流。
無論是《還珠格格》《情深深雨蒙蒙》中,那些讀起來過于抑揚頓挫、生怕演員喘不上氣的矯情臺詞。

還是一驚一乍、身體動作幅度極大的表演方式。

黃圣依當初那段《海娃之死》,就很有世紀初的浮夸演技遺風
以及各類青春劇中被簡單歸類為“中二”的設定與劇情,如《籃球火》《一起來看流星雨》《終極一班》。

各式浮夸的表演形式,有的源于模仿舞臺劇式的語調,有的源于照搬言情小說中的對話,又或是借鑒港劇臺劇日劇的畫面與套路。
其實某種意義上說,這是因為彼時國產電視劇并沒有形成完整體系,與自身獨特的、講述故事的方式。
囫圇吞棗地消化完話劇或外國劇集后,最后殊途同歸,表現出來都是“夸張流派”。

03發(fā)掘寶藏爛劇全靠網友的“顯微鏡”
十年前,大家正遇上了夸張流派盛行。
但當審美風潮不斷變化,曾經深以為然的情節(jié)也就慢慢“奇葩”了起來。
90后、95后們成年后第一次看到《舞法天女》里尬舞大招時,多半無法理解。

這種靠跳舞打敗敵人的設定,放在子供向動畫里夠夠了,何必還要拍真人?
可往前倒帶至2004年,那時最火最熱血的《紫禁之巔》,就是“要打架去練舞室打”。

當時的觀眾們非但沒有被劇情設定“五雷轟頂”,反而模仿起了劇中人物的穿搭與發(fā)型。
HIPHOP也一度被視為最時髦的舞種,短暫地在蹦迪廳中流行。
直到去年,它才被重新翻出、納入“表情包化”的浪潮,開始傳遞令人窒息的力量。

在“爛劇表情包化”的過程中,這屆年輕人的“顯微鏡”技能功不可沒。
當代的列文虎克們,一手拖進度條,一手按暫停鍵。再小的細節(jié)、再快的畫面都會被精準捕捉,然后投入段子再加工機器廠。

《情深深雨蒙蒙》播出時,根本無人關注梳著兩條麻花辮、性格也不討喜的女四號李可云。
但現在,經過網友們的甄選提拔,她已然是表情包界叱咤風云的巨星。
5秒內,嘴型能抽搐11次,可近幾年的某些爛劇里,演員11分鐘內只有瞪眼一個表情,表情包的觀賞性大大降低。

電視機時代,人們大多只能小家小戶地守在沙發(fā)上看劇,上個廁所就可能錯過關鍵劇情。
如果想討論討論,交流場合也就僅限于和鄰居的飯后嘮嗑、和同學的課間閑談。
想挖出一些跳脫劇情之外的段子,不是不可能,但難度很大、耗費時間精力,沒人有閑工夫。

但如今的觀劇習慣,卻與當年大不相同。
社交媒體與彈幕功能的普及,讓“邊看劇邊交流”成為了常態(tài),在無數雙火眼金睛的審視下,劇中的槽點一個都不會被放過。
段子與表情包,甚至成了“觀劇文化”里重要的一環(huán)。要是沒點彈幕做甜品、表情包做小菜,劇都追的不暢快。


這樣的看劇習慣,會自然而然地被網友們帶入回看老劇的過程中,對它們進行全新解構。
而就像前文討論的,老劇中的爛片,因為尺度夠大、劇情夠雷、表演夠夸張,恰好對上了表情包大隊們的胃口。

另一個更為現實的原因是,在老劇里薅表情包已經是一門“成熟的產業(yè)”,因為觀眾愛看、永遠有傳播價值。

而雷人老劇中的演員們,也未嘗不想借一借這不要白不要的東風,多蹭幾次通告、賺一筆熱度錢。
比如登上多個綜藝、不斷模仿“你好騷啊”的凌瀟肅,po出秋瓷炫婚禮合照后,再次頂著洪世賢之名引起熱議。

因此,不管老劇爛到了何等地步,都有著猴年馬月一朝翻紅的可能。
看雷人老劇,也早已不是為了欣賞其本身,而是為了拆解它,拆解成支離的段子,用來填補我們的碎片化生活。
