刀郎新歌《羅剎海市》火出了圈。但是，與當(dāng)年《2002年的第一場雪》相比，在歌曲的曲風(fēng)和內(nèi)涵上有了很大的變化。

之前，被稱為香港音樂“校長”譚詠麟評價(jià)刀郎“除低沉、滄桑、清新的嗓音外，還在于它的歌詞打動(dòng)了很多人的心靈，引發(fā)了很多人的共鳴?！?/p>

譚校長準(zhǔn)確的概括出刀郎音樂外形，而刀郎的音樂核心則是“簡單到靈魂深處”，在技巧為王為音樂年代，刀郎讓內(nèi)心深處的樂感賦予靈魂，體現(xiàn)“大道至簡”的風(fēng)格，使得“以曲為美”的技巧表演黯然失色。

由于風(fēng)頭過猛，刀郎盡管也甘愿“只聞其聲不見其人”，依然遭受大陸相當(dāng)多音樂人的抵制。2010年刀郎入圍“十大金曲排行”，后因評委堅(jiān)持“刀郎音樂不具審美”，只有九人獲獎(jiǎng)，缺刀郎一人。

至此，刀郎“封刀”，樂壇喧囂。

當(dāng)然，這也是《羅剎海市》被過度解讀的重要原因之一。

山歌寥哉封面

在刀郎隱退的時(shí)光里，刀郎依然創(chuàng)作了十分優(yōu)秀的歌曲例如《愛是你我》、《謝謝您》、《西海情歌》、《我的樓蘭》《大漠紅妝》等，同時(shí)培養(yǎng)出優(yōu)秀歌手云朵。

這個(gè)時(shí)期，刀郎雖然“好歌不斷”，但是仍然無法超越2004年的火爆程度，就在很多人認(rèn)為刀郎“封刀”的時(shí)候，沒想到他卻在“磨刀”，《山歌寥哉》一經(jīng)推出迅速火爆，據(jù)說播放量超過336億次。

刀郎鋒利，所向無敵。何也？

一方面歌曲旋律優(yōu)美，十一首歌曲十一個(gè)民樂曲調(diào)，既有傳承，又有創(chuàng)新；其次歌曲極具中國傳統(tǒng)文化元素，例如《羅剎海市》、《翩翩》等源于蒲松齡的《聊齋志異》，以及大量民間傳說和典故；再次是歌曲具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)批判主義；更為重要的是民眾過度解讀《羅剎海市》。事實(shí)上，大眾之所以過度解讀《羅剎海市》，是因?yàn)樗麄兙褪巧钤凇傲_剎國”里的“馬驥”，經(jīng)常遭遇到“羅剎國里常顛倒”，《羅剎海市》以潑辣的語言和憂傷的旋律在他們心里產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，成為他們向“羅剎國”表達(dá)不滿，向“常顛倒”宣泄情緒的依托。

其實(shí)，《羅剎海市》之所以紅火，其根原是文學(xué)“源于生活而高于生活”，文雖未所指，卻含沙射影，卻有所指。正如“每個(gè)人都有一個(gè)哈姆雷特”一樣，每個(gè)人也都有自己的“馬驥”，每個(gè)人都能找自己生活中的影子，形影不離，而刻入骨髓，這就是真正的藝術(shù)魅力所在。

但是，如果以此就認(rèn)為刀郎“十年磨一劍，只為那四人”明顯存在偏差，因?yàn)槿绻覀冏屑?xì)回顧刀郎的音樂人生，就會(huì)發(fā)現(xiàn)刀郎絕不是那么膚淺和小肚雞腸。

眾所周知，刀郎出生在四川貧寒之家，后來到新疆感受到異域風(fēng)情，他經(jīng)歷過妻離子散、以及8平米住下三代人的生活，但一直堅(jiān)守音樂創(chuàng)作，目前，可以將他的音樂劃分三個(gè)階段：

第一階段是以《2002年的第一場雪》和《沖動(dòng)的懲罰》為代表，這個(gè)時(shí)候他的音樂以簡單、高亢、自由為主，配上他的嘹亮和沙啞的嗓音，成為獨(dú)特的音樂符號。這個(gè)時(shí)候，他的音樂特點(diǎn)“大道至簡”，我唱我心，這就是真正的音樂，屬于流行歌曲行列。

第二階段是以《大漠紅妝》、《金剛經(jīng)》、《謝謝您》等膾炙人口的歌曲，這個(gè)時(shí)期的音樂主要是關(guān)于佛教內(nèi)容，尤其是《謝謝您》，展現(xiàn)了刀郎對宗教的信仰和世俗的寬容，在精神領(lǐng)域已經(jīng)實(shí)現(xiàn)《如是我聞》，這是宗教涅槃似的修煉，這種化繭成蝶的修養(yǎng)豈能是為了“復(fù)仇？”，對于缺少宗教信仰的人來說，很難理解宗教的價(jià)值和意義，更無法讀懂宗教對文化和藝術(shù)靈魂的凈化。

第三階段是《山歌寥哉》專輯為代表的中華民歌文化，這個(gè)時(shí)期刀郎將中華文化與中華民歌實(shí)現(xiàn)完美的結(jié)合，本專輯總計(jì)十一首歌曲，《序曲》是廣西山歌調(diào)、《花妖》是時(shí)調(diào)、《顛倒歌》是栽秧號子、《畫壁》是繡荷包調(diào)、《畫皮》是銀紐絲調(diào)、《靜聽》是鬧五更調(diào)、《路南柯》是沒奈何調(diào)、《羅剎海市》是靠山調(diào)、《翩翩》是道情調(diào)、《珠兒》是河北吹歌、《未來的底片》是說書調(diào)，一首歌一個(gè)調(diào)，十一首歌十一種調(diào)，這次才是我們引以為傲的中華文化。

因此，《山歌寥哉》是刀郎帶給這個(gè)世界的音樂的盛宴。他通過將聊齋文本與民間曲牌印象相結(jié)合，創(chuàng)造出了一個(gè)獨(dú)特的音樂世界，用真誠的聲音和深刻的歌詞表達(dá)了對社會(huì)現(xiàn)象的關(guān)注和思考。無論是嘲諷虛偽和欺騙的《羅剎海市》，還是揭示社會(huì)不公正現(xiàn)象的《顛倒歌》，抑或喚起對過去和未來的追憶和期待的《翩翩》，還是憂傷哀婉的《花妖》，這些歌曲都展示了刀郎在音樂中的獨(dú)特才華和情感表達(dá)能力，讓人們感受到了音樂的力量和情感的共鳴。

概括的說，刀郎第一階段的音樂是唱響自己；第二階段是唱響靈魂；第三階段則是唱響中華。

反觀目前那些只在唱歌的技巧上下功夫的“腔調(diào)”音樂掩蓋了歌曲作為文化的本質(zhì)，失去文化的意義，成為一種“嘩眾取寵”的表演。

刀郎“封刀”的這十幾年，他在藝術(shù)上采風(fēng)，在心靈上修煉，在技法上傳承，在藝術(shù)上創(chuàng)作，才會(huì)有《花妖》、《翩翩》、《靜聽》這樣走心之作，才會(huì)有《羅剎海市》和《顛倒歌》這樣的反思之作。

因此，刀郎的成功是中華文化魅力的成功，更是社會(huì)文化前進(jìn)的明燈。

事實(shí)證明，不是中華文化沒有原動(dòng)力，而是音樂圈在利益驅(qū)使之下缺少研究中華文化的原動(dòng)力，單純的模仿、花腔和低俗造就不了中華文化的瑰寶。唯有像刀郎這樣學(xué)習(xí)、研究和創(chuàng)新才是中華文化發(fā)展根本路徑。

作者：王法明，安徽阜陽人，安徽大學(xué)廣播電視新聞學(xué)畢業(yè)，知名記者，新聞時(shí)評人，中國青少年作家委員會(huì)委員。