虛幻引擎5的面世對影視行業(yè)的有怎么樣的沖擊？

首先，先說創(chuàng)作流程

影視拍攝中最花錢的兩個地方，一個是演員，一個是場景。

UE的流程會發(fā)展出兩種不同的創(chuàng)作模式。

一種是純Ue制作的影片，包括演員角色也是，這種路子合適小成本的，個人及小型團隊的創(chuàng)作。

另一種就是演員是實拍的，Ue優(yōu)化制片流程，把更多后期的才能看到的合成效果前置。這種更加接近傳統(tǒng)電影流程，屬于大投資項目操作的路子。

兩種模式的差異主要在于演員的表現(xiàn)。實拍的電影能夠更好的把觀眾帶入情節(jié)。純Ue制作片子短時間內(nèi)還是更像動畫片。

這兩種不同類型的影片在市場上的回報率也是不一樣的。但是技術(shù)一直有發(fā)展，而且Epic的主要目的也是希望打造一個能夠?qū)崟r制作影片的工具?？傆幸惶?，兩個不同的流程會有模糊融合的一天。

而影視投資公司這邊，因為拿到一個評估樣片的成本降低了，影視公司在啟動一個大項目時，很有可能會要求導演用ue4、ue5把全片或是部分精彩的片段創(chuàng)作出來，以此來評估導演的執(zhí)導能力。在投融資環(huán)節(jié)，大概率也會要求導演拿出一個3-5分鐘的片子來闡述影片的投資價值。

二，制片流程

在美術(shù)部分，做概念的美術(shù)更容易吃香一些。

在傳統(tǒng)影視美術(shù)中一般分為美術(shù)設(shè)計跟置景、道具幾個部門。但是ue5的出現(xiàn)，大概率會整合出一整套的虛擬攝影流程。也就是說，置景，道具除了用于演員交互使用的東西外，其他的大概率都用不上了。好些人的奶酪會被動掉。

因為新的虛擬攝影流程。所有的演員基本上都可以在棚內(nèi)拍攝制作完成?；貧w到類似之前好萊塢制片場攝影棚的模式。什么樣的景基本棚內(nèi)就可以實現(xiàn)。除了特別有追求的劇組，制片方不會動不動拉著大家滿世界苛刻拍攝環(huán)境如沙漠、高原、洞穴等地方亂跑。創(chuàng)作人員、工作人員在拍攝時更加安全。

另一方面，對車輛的需求就沒有那么高了，不會一個大組制片組要管著上百輛車的調(diào)度。嗯，老司機想偷油也是沒可能了。虛擬攝影流程的投入沒有那么高。Youtube上到處都是講如何實現(xiàn)簡易攝影棚的，掌握核心技術(shù)的人很容易搭建出一個小型的、滿足創(chuàng)作需求的攝影棚。

如前所述，如果創(chuàng)作者擺脫了對資金的訴求，而很多東西又能在地方實現(xiàn)的話，那么大概率之后的影視創(chuàng)作會向地方城市下沉。

三，題材突破

因為虛擬攝影帶來的便捷性。使得幻想類的影片創(chuàng)作難度大幅度下降。魔幻、科幻類影片的制作成本將會大幅度下降。

這也會倒逼影視創(chuàng)作者開始尊重特效創(chuàng)作規(guī)律及流程。同時相對而言，創(chuàng)作者的創(chuàng)作空間更大。對于所需鏡頭的生產(chǎn)、更迭都能夠更容易幫助創(chuàng)作者實現(xiàn)其創(chuàng)作構(gòu)想。另一方面，虛擬攝影只要有場景啥都能拍，所以中國人也可以拍日本的故事，也可以拍埃及的故事。

之前寫劇本的時候老要考慮演員的檔期、主創(chuàng)人員簽證護照、海外拍攝可能性、聯(lián)系海外拍攝團隊等一系列問題。現(xiàn)在這些問題都不存在了。大的組可以直接讓特效建模組去當?shù)夭删?、攝影測量（照片建模）還原外景地。

小的組也可以直接購買網(wǎng)上的素材。嗯，美國人不是拍了《花木蘭》嗎？我們也可以拍一個《驚天危機》把白宮給炸了。

四，影片拍攝

傳統(tǒng)的影片拍攝大體上會非常強調(diào)前期分鏡的工作。然后到現(xiàn)場根據(jù)分鏡一個一個鏡頭的拍攝制作。

但是如果采用Ue全流程制作，整個流程就發(fā)生顛覆性的改變。

首先導演去到現(xiàn)場，幾乎不在需要等燈光的布置（這個在傳統(tǒng)影視中非常耗時間）。去了就是給演員講戲，也不用管分鏡。整個拍攝現(xiàn)場最重要的就是記錄演員的調(diào)度信息（動捕數(shù)據(jù)+表情捕捉數(shù)據(jù)）。變成了一種更加像戲劇創(chuàng)作的模式。打燈光，分鏡等工作都是在Ue的工作環(huán)境中完成的。沒有傳統(tǒng)影視中A機B機（雙機位或者是多機位）的概念。你想要什么樣的鏡頭就直接從Ue中出什么樣的鏡頭好了。

在分鏡階段，你可以隨便設(shè)計鏡頭。移動鏡頭，固定鏡頭，長鏡頭，正打反打，過肩，升格，隨便你怎么玩，只要你不煩，Ue引擎絕對不會煩，也不會有現(xiàn)場制片催場導演拍得太慢。

甚至是，旁邊剪輯助理的小妹在剪片子，覺得缺了一個角色的手部特寫或是其他什么鏡頭。你調(diào)頭走到隔壁機房要求Ue藝術(shù)家給你生成幾個鏡頭。隔壁屋瞬間就拿到鏡頭了。

可不可怕？要知道，補拍在傳統(tǒng)的影視創(chuàng)作中可是超級勞民傷財?shù)?。即便你想補拍，演員還不一定有檔期。場景還有可能拆掉了。而Ue流程這些問題輕松解決。Ue帶來了無限可能，它從本質(zhì)上降低了導演創(chuàng)作時想法更迭的成本問題。

以上所說都是現(xiàn)在正在發(fā)生的事實。之后的影視創(chuàng)作爛片會更多，但好的片子也會更多。我們正處于這個變革之中，享受吧。