作者：izumi

封面：《寶石之國(guó)》

作為劇伴作曲家為人熟知的藤澤慶昌，在正式走上職業(yè)道路前歷經(jīng)了多少糾葛，走過了怎樣的心路歷程？無數(shù)名曲誕生的背后究竟有何秘訣？今后藤澤音樂又將朝著哪個(gè)方向發(fā)展？帶著這些疑問，日媒“akiba-souken”的“動(dòng)畫、游戲中人訪談系列”欄目第20回將帶著上述問題采訪作曲家藤澤慶昌。https://akiba-souken.com/article/32645/?page=1

藤澤慶昌 作曲家、編曲家。京都大學(xué)畢業(yè)后，做過一段時(shí)期的業(yè)余音樂人。2006年，在作家事務(wù)所SUPA LOVE正式出道，后于2012年移籍至Five Eighth。運(yùn)用弦樂合成器精簡(jiǎn)音符，讓樂曲聽上去更具效果是藤澤在作曲時(shí)的拿手好戲。通過在《賽羅奧特曼 THE MOVIE 超決戰(zhàn)!貝利亞銀河帝國(guó)》（2010）、《電波女與青春男》（2011）等片中，與其他音樂人共同合作累積經(jīng)驗(yàn)后，藤澤終于因《LoveLive!》（2013）一劇的劇伴而一舉脫穎而出。其它劇伴作品還有《有頂天家族》（2013、2017）、《惡魔的謎語(yǔ)》（2014）、《RAIL WARS! -日本國(guó)有鐵道公安隊(duì)-》（2014），《GATE 奇幻自衛(wèi)隊(duì)》（2015）、《御神樂學(xué)園組曲》（2015）、《搖曳百合 3☆High!》（2015）、《疾走王子》（2016）、《Dimension W~維度戰(zhàn)記~》 （2016，和椎名豪共同作曲），《梵蒂岡奇跡調(diào)查官》（2017）、《NO GAME NO LIFE 游戲人生 ZERO》（2017）、《寶石之國(guó)》（2017）等。2018年1月，藤澤又將在《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》《Slow Start》等劇中為觀眾獻(xiàn)上自己的最新作，并可預(yù)見，未來他還會(huì)在劇伴創(chuàng)作領(lǐng)域大顯身手。

藤澤并非因?yàn)橛憛拰懜杌蚴瞧渌T類的音樂而選擇影視配樂的，只不過據(jù)他本人描述，在為動(dòng)畫或其它影視寫劇伴時(shí)，覺得很自然，有種順理成章的感覺。對(duì)他而言，在寫作劇伴時(shí)不會(huì)感受到那種音樂創(chuàng)作時(shí)伴隨的特有的艱辛感。

通常，TV動(dòng)畫系列的劇伴寫作任務(wù)日程非常吃緊，而知名作曲家這邊更是排到?jīng)]有喘息之機(jī)，好在藤澤在接手工作時(shí)總會(huì)協(xié)調(diào)安排自己真正想做內(nèi)容的平衡，因而，截止目前他還未曾出現(xiàn)身心無法承受的狀況，也沒有感到所謂的精神壓力。當(dāng)然，每次接到工作菜單的那一刻藤澤會(huì)在心中暗念，“這回怎么又這么一大堆活……”，但同時(shí)他又很享受按照自己頭腦中所構(gòu)建的設(shè)計(jì)圖一首接一首作曲的過程。

接下來聊到對(duì)藤澤的音樂之路產(chǎn)生影響的作品。電影方面，盡管成年后藤澤也會(huì)看各式各樣的片子，但兒時(shí)看過的喬治·盧卡斯執(zhí)導(dǎo)的《星球大戰(zhàn)》和史蒂文·斯皮爾伯格導(dǎo)演的《奪寶奇兵》，在頭腦中留下了深深烙印，已經(jīng)成為他在表達(dá)時(shí)的濾鏡之一。

藤澤家家教頗嚴(yán)，上小學(xué)時(shí)他幾乎沒怎么看過動(dòng)畫或漫畫。然而，高中時(shí)代看到的《星際牛仔》（1998）卻為藤澤此后人生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。說來也巧，當(dāng)年隨手打開電視的藤澤，剛好聽到了菅野洋子為該片所做的開場(chǎng)曲《Tank!》。此處他再次強(qiáng)調(diào)，真的是打開的瞬間就開始播放的！愛好音樂的藤澤不是不知道爵士，只不過，他從未見識(shí)過爵士可以與動(dòng)畫畫面結(jié)合得如此渾然一體，因而對(duì)其心靈的沖擊可想而知。在那之前藤澤受哥哥的影響，聽金屬樂居多，但與《星際牛仔》的不期而遇，從此改變了他的音樂取向。

這倒不是說，看了《星際牛仔》，藤澤就立志要成為作曲家什么的。在那個(gè)階段他還沒有想得那么遠(yuǎn)，甚至根本沒想自己將來能夠以此為生。要知道，眼下因?yàn)橛辛艘蛱鼐W(wǎng)，即便是普通百姓也能很容易接觸獲取到相關(guān)信息，可在那個(gè)年頭，陰極射線管（電視機(jī)）對(duì)面的世界卻顯得那樣遙不可及。雖然藤澤在大學(xué)時(shí)代也組建過強(qiáng)力三人組（Power Trio）樂隊(duì)，在酒吧演奏夠搖擺舞曲，懷舊金曲（Oldies），可就是沒想過要靠這行混飯吃。

那躋身職業(yè)作曲家后，藤澤又是怎樣安排日常作息的呢？據(jù)藤澤介紹，他每天用于作曲的時(shí)間至多不能超過12～13小時(shí)，在工作時(shí)間段內(nèi)，他會(huì)盡力做到自己的極限，然后回家吃飯后，聽1小時(shí)左右的音樂。CD也好，收藏在iTunes里的曲子也罷，或任意其它音樂，總之得聽上1個(gè)鐘頭。另外，一直以來藤澤都對(duì)藝術(shù)類動(dòng)畫頗有好感，那類動(dòng)畫的BGM也超贊，而他會(huì)把聽此類音樂當(dāng)做工作間歇放送神經(jīng)或平復(fù)情緒的手段，否則，便難以使高速運(yùn)轉(zhuǎn)的大腦停下來。

沒事的時(shí)候，藤澤喜歡在車?yán)锫犚魳贰Ｒ绰牳顿M(fèi)類的音樂，要么聽I(yíng)nterFM的廣播節(jié)目。有趣的是，當(dāng)人一門心思聽音樂時(shí)，往往大腦會(huì)溜號(hào)，一個(gè)耳朵進(jìn)一個(gè)耳朵出，反而是在開車時(shí)無法百分百集中的情形下，更聽得進(jìn)去。藤澤會(huì)將這部分聽進(jìn)去的內(nèi)容吸收為自身的養(yǎng)分。

順著這一話題，記者問起藤澤近期關(guān)注的音樂人或團(tuán)體。因?yàn)樽罱贊芍匦麻_始聽爵士系的音樂，所以較為留意玩簡(jiǎn)約和爵士混搭風(fēng)，或是鼓打貝斯（Drum & Bass）爵士等有趣組合的樂隊(duì)。像GoGo Penguin，Snarky Puppy，Robert Glasper等?；蛘哒f得在簡(jiǎn)單通俗點(diǎn)，就是喜歡卡瑪西·華盛頓那種類型的。

如果瀏覽一下藤澤的推特的話，還會(huì)發(fā)現(xiàn)他最近在聽“齊柏林飛船”的音樂。原來去年11月，藤澤在制作某一劇伴的某一小節(jié)時(shí)，一位舊知的吉他手對(duì)他講，“很像齊柏林飛船的風(fēng)格”。原本藤澤是想說吉他“品7”的，但估計(jì)是表達(dá)方式的問題，對(duì)方理解成“弦7”，即“七和弦（seventh chord）”了。結(jié)果用七和弦彈奏出來還真有齊柏林飛船的味道，且聽上去還很酷炫，還真就采用了。因?yàn)槟嵌涡〔迩屘贊赏蝗幌肫鹆四莻€(gè)樂隊(duì)，于是在多年后又開始重聽他們的音樂。

對(duì)藤澤而言，像這樣因某一契機(jī)，心血來潮重新回味自己的“存檔”是常有的事情。他形容，十幾歲時(shí)聽過的音樂仿佛成了自己的深層根系，因而在別的作品里也有人會(huì)問他，“是否喜歡T-SQUARE的音樂？”，或是“這小節(jié)有點(diǎn)像……”之類的問題，一下提醒了他。

說到T-SQUARE，藤澤回憶，初中畢業(yè)前他都在彈電子琴，當(dāng)時(shí)有不少練習(xí)技術(shù)類的樂譜都是T-SQUARE，CASIOPEA，還有高中正義的作品，因?yàn)槌Ｂ?，便在那時(shí)植根于大腦的某一角落了吧。

音樂環(huán)境的熏陶對(duì)孩子音樂感受力的影響由此可見一斑，因而記者開始好奇藤澤是怎樣培養(yǎng)自家小孩的。藤澤說他的長(zhǎng)子在吹小號(hào)，但并非是他強(qiáng)制孩子學(xué)習(xí)的。最早，當(dāng)藤澤看到兒子試著用較粗的吸管吹出音階的情景時(shí)，也是嚇了一跳。于是問兒子要不要學(xué)小號(hào)試試？就這么自然而地開始了練習(xí)。因?yàn)樘贊尚r(shí)候也是這樣把電子琴學(xué)上手的，所以他很推崇這種讓孩子自由選擇，家長(zhǎng)適當(dāng)引導(dǎo)的方式。他認(rèn)為，學(xué)會(huì)樂器后，人生將便得更為豐富。據(jù)他觀察，兒子在“Hulu”，“Netflix”上看完動(dòng)畫片后，就嚷嚷著要吹主題曲，自個(gè)兒在那里埋頭練習(xí)。

談及個(gè)人的奮斗目標(biāo)，藤澤說自己非常崇拜為盧卡斯、斯皮爾伯格的電影提供配樂的約翰·威廉姆斯。尤其是大師所譜寫的主題旋律，極為簡(jiǎn)潔洗練。無論是《超人》還是《星戰(zhàn)》，那些給人雄偉、莊嚴(yán)聽覺感受的樂曲，好像很復(fù)雜的樣子，但拿來樂譜一看卻吃驚發(fā)現(xiàn)，異常簡(jiǎn)明精煉！

藤澤很清楚約翰·威廉姆斯的影視配樂作品在娛樂業(yè)中所牢牢占據(jù)的典范地位，自己揚(yáng)言要成為大師級(jí)的人物，很可能被人嘲笑為癡人說夢(mèng)，但他還是很想做出那樣的音樂。所以，他時(shí)時(shí)要求自己，要像大師那樣“化繁為簡(jiǎn)，做減法”。

此外，藤澤所敬仰的業(yè)界同仁，與其將他們視作劇伴作曲家，還不如說是音樂從業(yè)者更為貼切，有久石讓，漢斯·季默，亨利·曼西尼，埃尼歐·莫里科內(nèi)等人。據(jù)藤澤透露，久石讓作曲的《龍貓》（1988），自己當(dāng)年來來回回看到了錄影帶差點(diǎn)被摩擦到?jīng)]磁粉的程度。而為《獅子王》（1994）配樂的漢斯·季默堪稱音樂革命家，而為《蒂凡尼的早餐》譜曲的亨利·曼西尼對(duì)時(shí)尚感的敏銳精準(zhǔn)的拿捏簡(jiǎn)直讓藤澤頂禮膜拜。而埃尼歐·莫里科內(nèi)在《天堂電影院》中演繹的旋律，讓人不禁懷疑“這究竟是怎樣得到的神來之筆？”！

而藤澤在定義自身最為擅長(zhǎng)的音樂時(shí)，使用了“土里土氣”（いなたい）這一俗語(yǔ)。藤澤最為熱衷應(yīng)用，同時(shí)也是最為駕輕就熟的要數(shù)弦樂編曲，且每一回他都會(huì)遵循“盡量減少音符，且讓曲子聽上去更具效果”的原則。但另一方面，藤澤并不樂于被條框所束縛，他覺得所謂的離經(jīng)叛道也算一種特色，應(yīng)該給予尊重。藤澤自認(rèn)是蕓蕓眾生中極其普通的一員，如果也像多數(shù)人一樣戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、循規(guī)蹈矩，也就能做出正統(tǒng)派的玩意兒出來，那樣的操作方式雖說無可厚非，但他選擇走不尋常的路線。

再有就是，他對(duì)自己音樂比較“接地氣”是有自知之明的。直白點(diǎn)的比方便是，“帶口音”的音樂。之前提到的T-SQUARE，Snarky Puppy屬于典型都會(huì)的前衛(wèi)曲風(fēng)，藤澤本人很中意，可一輪到自己“輸出”時(shí)，卻總是夾帶上不必要的土氣， 潮感盡失。藤澤感覺自己的此種特質(zhì)在其他人身上幾乎很難找到。因而有別于一般意義上的“特長(zhǎng)”，姑且稱之為“特色”。

正所謂“天生我材必有用”，藤澤與眾不同的“特色”在《有頂天家族》和《寶石之國(guó)》等作品中派上了用場(chǎng)。特別在《有頂天》一劇中，藤澤恰好在京大上過學(xué)。京都這座城市，別看市中心的繁華地段有百貨大樓，與其它都市并無二致，可稍稍離遠(yuǎn)一些，便盡顯古都風(fēng)貌了。在要用音樂來體現(xiàn)這一“混搭風(fēng)”時(shí)，藤澤獨(dú)辟蹊徑，在貍貓身上用了別人很少會(huì)用到的合成器元素。當(dāng)初開研討會(huì)時(shí)，藤澤聽到的參考曲也相當(dāng)奇詭，加上吉原正行監(jiān)督的善加應(yīng)用，因此才有了如今的模樣。

《寶石之國(guó)》里，月人的登場(chǎng)曲同樣別有一番妙趣，很好地營(yíng)造出東洋的神秘氛圍。藤澤說，起先是音樂監(jiān)督長(zhǎng)崎行男建議他采用“甘美蘭”（印尼傳統(tǒng)民樂）樂器。需要說明的是，演奏“甘美蘭”所使用的樂器與西洋樂器的構(gòu)造截然不同，鍵（key）和音高（pitch）不匹配。不過，實(shí)際操作下來，恰恰是這種不和諧音為樂曲平添了無窮的妙趣。藤澤巧妙利用弦樂與“甘美蘭”間的不和諧，創(chuàng)作出使兩者和諧統(tǒng)一的富有搖擺韻律的曲子，使得樂曲聽上去既華美招搖又有些令人毛骨悚然，極佳地表現(xiàn)出月人來歷不明的感覺。應(yīng)該說，藤澤的音樂對(duì)《寶石之國(guó)》世界觀的構(gòu)筑起到了至關(guān)重要的作用。

藤澤表示，《寶石之國(guó)》的劇伴創(chuàng)作雖說比較辛苦，但能夠體驗(yàn)“Film Scoring”（配合實(shí)際影像作曲）的作曲方式，讓他覺得很有意義。因?yàn)檫@與在影像部分尚未完全完成前的“菜單式作曲”不同，作曲家可以最大限度地表達(dá)自身的所思所想，當(dāng)然，是在理解貫徹監(jiān)督與音響監(jiān)督意圖的基礎(chǔ)上，但畢竟親自給影像“量體裁衣”的感覺還是令藤澤很興奮。

在《梵蒂岡奇跡調(diào)查官》（2017）里，出現(xiàn)了管風(fēng)琴，彌撒曲以及贊美歌。據(jù)說該片監(jiān)督米谷良知列出了十分具體的要求，令人一目了然。據(jù)藤澤講，他還是頭一回看到如此細(xì)密周詳?shù)摹安藛巍?，且提供給藤澤的參考曲目也都是正兒八經(jīng)的宗教樂曲或電影音樂，方便他在作曲過程中把握節(jié)奏感與調(diào)性。外加藤澤第一次在實(shí)際工作中用到男童合唱團(tuán)，對(duì)他而言是極佳的挑戰(zhàn)。該劇中某一橋段讓人聯(lián)想起《驅(qū)魔人》，而據(jù)藤澤透露，參考曲正是《驅(qū)魔人》的電影配樂，并稱，他是有意讓大家聽出其中《驅(qū)魔人》的成分，并融入“令人產(chǎn)生厭惡的管風(fēng)琴”，因而絕對(duì)是《梵蒂岡》定制款。

而《RAIL WARS! -日本國(guó)有鐵道公安隊(duì)-》（2014）中的背景樂也與作品的整體氛圍很協(xié)調(diào)，藤澤解釋說，在為這部動(dòng)畫配樂時(shí)，他很想將銅管樂器展現(xiàn)得更為帥氣，并不忘借機(jī)抱怨了一下當(dāng)年“毫無人性”的工作日程。