旋律和歌詞中的大眾性

M1「深い森」、M2「遠くまで」、M8「Week！」、M9「冒険者たち」這一連串通過單曲形式發(fā)行過的歌曲自不必說，M3「タダイマ」、M5「翼の計畫」、M9「Hang out」、M11「遠雷」的旋律也是非常平易近人。更巧妙的是伴都美子（Vo）的聲音與音樂整體融合的很好，她不是那種使用各種技巧演唱歌曲的歌手，也不會刻意的炫耀自己的音量，要說起來是給人一種耿直態(tài)度認真唱歌的歌手，不論好壞可能會讓人覺得缺乏一些個性，但是處在這個樂隊當中會讓大家覺得他們的音樂更容易讓人親近，簡單點說就是任誰都可以很容易哼唱。

歌詞的內(nèi)容更是可以促使這種感覺產(chǎn)生。從好的方面來說缺乏具體性描寫的歌詞很多，以單曲歌詞為例因為留白很多，讓人在字里行間中產(chǎn)生了足夠的想象空間，這是能夠讓人將自己投射進歌詞世界的做法。

《我們僅僅只是生存/漸漸的正在失去/被侮辱與謊言充斥/而我們?nèi)耘f毫無聲息地站在那里》《我們彷徨著/但無論在哪兒生活還將繼續(xù)/相信自己 追求光芒/現(xiàn)在就和你并肩共度》《無論在哪兒生活還將繼續(xù)/再重復/即使無路可走/也要繼續(xù)前進 永遠》M1「深い森」

《甚至連那座山丘的地圖（都已不再)/逐漸褪色的/那份心動/朦朧的新月(不知不覺里)/照亮著我/就從這里/重新起步》《正因為是黑夜所以星光它(才在閃爍)/你可知否/請你回想起/為干裂的大地（帶來活水）/用雙手將/一滴滴的雨水/匯集起來》M2「遠くまで」

《闖入高峰期的周一/穿著不喜歡的西裝周二周三/陷入雷同的周四/一直想要擺脫的周五》《無法見面就這樣過去的工作日/變成空白的周六/突然接到男朋友電話的周日/滿是口角的不愉快節(jié)假日》M8「Week！」

《騰騰的熱氣/艱辛的旅程路途雖然還很遙遠/依然要繼續(xù)前進》《如果只憑一時的情緒/無法走到那里/不能靠著臨時的主意/霸道橫行》《哪怕腐朽殆盡/失去了所有一切/相信我也無怨無悔/new frontier 在等待 總有一天在這之后/將開出一條道路》M10「冒険者たち」

M8「Week！」雖然可以勉強想象是現(xiàn)代的故事，但是只有知道連續(xù)發(fā)生令人不舒服的事情，也沒有顯示出是怎樣的主人公，以及類似背景的東西。M1《深い森》、

M2《遠くまで方》、M10《冒険者たち》等，僅憑歌詞基本不知道該走怎樣的路（應(yīng)該這么說）。

同時這些內(nèi)容我覺得這也很適合伴都美子。即使不是粉絲，如果是了解當時Do As Infinity的音樂粉絲的話，會不知道她是一位酷酷的歌手嗎？筆者有過一次采訪Do As Infinity的經(jīng)歷，在那里和伴說過話，但是和我印象中的20多歲的女性相比，我覺得她是一個非常沉穩(wěn)的人。正因為有了她這樣的角色，所以我想象這讓聽者更容易投入感情。說到感情轉(zhuǎn)移，第一人稱“僕”很多也是主要原因吧。M1“深い森”、M2“遠くまで方”、M10“冒険者たち”就是這樣，除上述之外還有M5“翼の計畫”。我覺得這會是一個無論男女老少都容易融入歌詞世界觀的創(chuàng)作方式。另一方面M11《遠雷》這樣的歌詞在這張專輯中算是特例但也不容忽視。

《在綿密無隙的積雨云下/那一天 我和母親兩人/撐著陽傘 讓自己的手被拉著/走過了那一條 夏天的路》《遠雷響起/彷彿預(yù)言那天以后/我們的命運/當我越接近那一天的你/頭一次我開始了解/你突然屈身所流下的眼淚/淚水的意義》

雖然還是有留白，但是和單曲型的歌曲不一樣有了比較明確的場景和少量對話。還是可以讓聽者有了思考的余地，就像看完一場優(yōu)秀的電影會讓人產(chǎn)生余韻。這是與單曲不同的另一種風格，非常巧妙的專輯布局結(jié)構(gòu)。這些音樂人優(yōu)秀的地方就是可以在聲音中找到他們二人Do As Infinity 伴和大渡亮（Gu）。如您所知它是一支由歌手和吉他手構(gòu)成的樂隊。無論哪首歌，使用木吉他或電吉他的聲音都是可以與主唱抗衡的聲音。

M1“深い森”通過木吉他創(chuàng)造了柔和自然的氛圍。M2「遠くまで」在副歌開始和結(jié)束的部分都可以聽到令人興奮的電吉他即興演繹。M3「タダイマ」處于M1和M2的中間嗎？民謠吉他和敲擊聲在歌曲中平行進行，同時也不會缺少充滿野性的電吉他鳴叫。M4「Get yourself」則使用通過強化rock band特點的方式讓大家認識到了這支組合的本領(lǐng)。

如前所述，伴并不是那種使用高音型的主唱，所以給人的印象和傳統(tǒng)搖滾樂不同，但吉他手的表現(xiàn)和整首歌曲交叉的感覺又完全是一支搖滾樂隊，作為這個組合來說這種表現(xiàn)是非常真實的非常對我的胃口。

M5「翼の計畫」也是如此，他們將充滿韻律感接近舞曲的節(jié)奏導入了進來，因為伴、大渡是音樂組合所以不用拘泥于必須要有band型的聲音。那么說來，M6的「構(gòu)造改革」更為突出。從開頭就有了sitar（印度樂器）和逆旋轉(zhuǎn)音，完全是迷幻搖滾（這部分是第7張單曲《Desire》的C/W曲《CARNAVAL》的反再生）。

之后從叢林節(jié)奏展開還加入了銅管樂器，整體上由實心吉他主控，是一首非常帥氣的曲目。給人一種挑戰(zhàn)的印象，最大限度地活用了作為組合的優(yōu)點。充滿東方氣息的M7「戀妃」雖然以一種或收斂的效果開始，但進入bridge時聲音卻突然開始沉重，這也是一首展現(xiàn)出硬朗風格的歌曲。主唱的情緒張力也很高（特別是間奏結(jié)束的時候聽起來很好）。副歌旋律很吸引人，但卻是用小調(diào)，在18年前第一次聽到時感嘆道“這樣的事情也能做到嗎…”M9的「Hang out」旋律清新，安排在M8的「Week！」和M10「冒険者たち」這兩首單曲的中間收錄在專輯，然后以柔和的慢速抒情曲M11「遠雷」來結(jié)束這張專輯。我覺得曲順排列得很好。前半部分和配上單曲的后半部分，在本作品中可以說是搖滾樂的極北的M6「構(gòu)造改革」和M7「戀妃」放在中間，雖然是大眾化的選擇，但也明確表示不僅僅如此。這樣的歌曲在11首之中就有2首。明確地說這是一個占全體20%的比例，絕對不是一個有著狂熱方向性的組合（雖然說是極北，但那只是在這張專輯中…也就是說要慎重考慮這種說法）這么說來，我想起了當時向成員詢問這為何要這么安排，他們笑嘻嘻地對我說：“有一種給家露一手的感覺?！辈粚儆谪撁娴淖晕乙庾R。這也是她們被稱為優(yōu)秀的工業(yè)產(chǎn)品的原因。

出道時在街頭活動

但是——正如粉絲們所知道的那樣，他們通過舉行街頭演唱會來鞏固組合的聲音。據(jù)說最終在街頭的表演達到了100多場。長尾那時已經(jīng)為濱崎步和hitomi等提供了不少樂曲，雖然現(xiàn)在看是選擇了相當土的做法，但那確實是取得了成效。她們統(tǒng)一了“想做樂隊”的想法之后，從第三張單曲《Oasis》（2000年）開始，龜田誠治先生加入進行編曲，加強了所謂的搖滾色彩（龜田先生作為支援貝斯人也參加了Do As Infinity。《DEEP FOREST》中，特別是M10“冒険者たち”貝斯表現(xiàn)是絕品?。?。正如之前所說的那樣，伴的歌聲和大渡的吉他都很好地表現(xiàn)了自己的主張，雖然不能站在舞臺上了，但是長尾在樂器演奏方面也發(fā)揮了一定實力。

也就是說Do As Infinity并不是一個人掌握主導權(quán)，而是由參與其中的人們堅持自己的工作崗位來創(chuàng)作音樂，這種形式的組合。說不定不僅僅是從事音樂制作的人們，決定了CM合作的工作人員也可以說是Do As Infinity的一個要素。從一開始就反映了很多人的想法來創(chuàng)作作品的方法論。因此大量生產(chǎn)也變得可能了吧。出道3年來連續(xù)制作了14張單曲，全部打入排行榜前列。我覺得這也很了不起。以上就是指他們是工業(yè)產(chǎn)品的理由，正如過去的索尼電器那樣，或現(xiàn)在蘋果的產(chǎn)品也是那樣，如果其理念優(yōu)良的話，即使是工業(yè)產(chǎn)品也不需要完全實用，作為核心產(chǎn)品。與擁有粉絲的藝術(shù)品也很接近。Do As Infinity也是同樣吧。