古典音樂的類別中，大家可能聽過交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲或圓舞曲等，但是你知道在古典音樂中器樂作品的基本體裁實(shí)際上多達(dá)30種嗎？

今天就給大家介紹一下器樂作品中的這30種基本體裁，帶你快速入門古典樂~

首先來說說體裁吧！

體裁就是藝術(shù)作品的式樣和類型（品種），樂曲的體裁則是指樂曲在音樂風(fēng)格和性質(zhì)方面的特征。音樂眾體裁可以分為兩大類：聲樂體裁和器樂體裁。

不同體裁的器樂曲的形成，都是同它們各自的應(yīng)用和表演的目的、演出的場(chǎng)合、樂曲內(nèi)容的傾向性、音調(diào)和節(jié)奏的特色、音樂風(fēng)格的特征等等有關(guān)。

接下來

跟著小編一起來看看都有哪些不同的體裁~

1.前奏曲（Prelude）

前奏曲是帶有即興曲的性質(zhì)、有獨(dú)立的樂思、常放在具有嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)的樂曲或套曲之前作為序引的中、小型器樂曲。

它源自十五、十六世紀(jì)某種樂曲前的引子，最初常為即興演奏，有試奏樂器音準(zhǔn)、活動(dòng)手指及準(zhǔn)備后邊樂曲進(jìn)入的作用。不少作曲家均有獨(dú)立的鋼琴前奏曲。

2.序曲（Overture）

序曲原指歌劇、清唱?jiǎng)〉茸髌返?strong>開場(chǎng)音樂，十七、十八世紀(jì)的歌劇序曲分為“法國(guó)序曲”及“意大利序曲”兩類。

前者為復(fù)調(diào)風(fēng)格，由慢板、快板、慢板三個(gè)段落組成，中段為賦格形式，末段較短；后者為主調(diào)風(fēng)格，由快板、慢板、快板三個(gè)段落組成，后世交響曲即由此演變而成。

十九世紀(jì)以來，從貝多芬開始，作曲家常采用這種體裁寫成獨(dú)立的器樂曲，其結(jié)構(gòu)大多為奏鳴曲式并有標(biāo)題。如貝多芬的《科里奧蘭序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。?

3.套曲（Divertimento）

套曲是包括若干樂曲或樂章的成套器樂曲或聲樂曲，其中有主題的內(nèi)在聯(lián)系和聯(lián)貫發(fā)展的關(guān)系。

如柴可夫斯基的鋼琴套曲《四季》，舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊女》等。從廣義上說，奏鳴曲、交響曲、組曲、康塔塔等均屬之。?

4.小步舞曲（Menuet）

小步舞曲是一種起源于西歐民間的三拍子舞曲，流行于法國(guó)宮廷中，因其舞蹈的步子較小而得名。

速度中庸，能描繪許多禮儀上的動(dòng)態(tài)，風(fēng)格典雅。十九世紀(jì)初，小步舞曲構(gòu)成交響曲奏鳴套曲的第三樂章，后又被諧謔曲所代替。?

5.諧謔曲（Scherzo）

諧謔曲亦稱詼諧曲，一種三拍子器樂曲。其主要特點(diǎn)是節(jié)奏活躍、速度較快，常出現(xiàn)突發(fā)的強(qiáng)弱對(duì)比。

它常在交響曲等套曲中作為第三樂章出現(xiàn)，以取代宮廷風(fēng)格的小步舞曲。?

6.賦格（Fuga）

賦格是西洋復(fù)調(diào)音樂中主要曲式和體裁之一，又稱“遁走曲”，意為追逐、遁走。它是復(fù)調(diào)音樂中最為復(fù)雜而嚴(yán)謹(jǐn)的曲體形式。

其基本特點(diǎn)是運(yùn)用模仿對(duì)位法，使一個(gè)簡(jiǎn)單的而富有特性的主題在樂曲的各聲部輪流出現(xiàn)一次（呈示部）；然后進(jìn)入以主題中部分動(dòng)機(jī)發(fā)展而成的插段。

此后主題及插段又在各個(gè)不同的新調(diào)上一再出現(xiàn)（展開部）；直至最后主題再度回到原調(diào)（再現(xiàn)部），并常以尾聲結(jié)束。?

7.卡農(nóng)（Canon）

卡農(nóng)是復(fù)調(diào)音樂的一種，其原意為“規(guī)律”。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各聲部先后出現(xiàn)，造成此起彼落連續(xù)不斷的模仿，即嚴(yán)格的模仿對(duì)位。

8.練習(xí)曲（Etude）

練習(xí)曲是用于提高器樂演奏技巧的樂曲。它通常包含一種或數(shù)種特定技術(shù)課題。肖邦為其創(chuàng)始人。

這種樂器練習(xí)曲除用以練習(xí)技巧外，同時(shí)具有高度的藝術(shù)性和舞臺(tái)效果。李斯特、德彪西等都創(chuàng)作有此類練習(xí)曲。?

9.浪漫曲（Romance）

浪漫曲泛指一種無固定形式的抒情短歌或短小的器樂曲。其特點(diǎn)為：曲調(diào)表情細(xì)致與歌詞緊密結(jié)合，伴奏亦較豐富。

10.狂想曲（Rhapsody）

狂想曲是一種技術(shù)艱深且具有史詩性的器樂曲。原為古希臘時(shí)期由流浪藝人歌唱的民間敘事詩片斷，十九世紀(jì)初形成器樂曲體裁。

其特征是富于民族特色或直接采用民間曲凋，如李斯特的19首《匈牙利狂想曲》和拉威爾的《西班牙狂想曲》等。?

11.幻想曲（Fantasia）

幻想曲是一種含有浪漫色彩而無固定曲式的器樂敘事曲。原指一種管風(fēng)琴或古鋼琴的即興獨(dú)奏曲。

十八世紀(jì)末葉起，幻想曲遂成為獨(dú)立的器樂曲，如格林卡運(yùn)用俄羅斯民間音樂寫成的管弦樂曲《卡瑪林斯卡亞》幻想曲。?

12.創(chuàng)意曲（Invention）

創(chuàng)意曲是以模仿為主的復(fù)調(diào)音樂的體裁名稱，是一種復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)的鋼琴小曲，根據(jù)某一音樂動(dòng)機(jī)即興發(fā)展而成，類似小賦格曲等。?

13.托卡塔（Toccata）

托卡塔又稱“觸技曲”，它是一種富有自由即興性的鍵盤樂曲。

14.薩拉班德（Sarabande）

薩拉班德是舞曲的一種，起源于波斯，十六世紀(jì)初傳入西班牙。由于情調(diào)熱烈奔放而被教會(huì)禁止。十六世紀(jì)未傳入法國(guó)后，逐漸演變?yōu)?strong>速度緩慢、音調(diào)莊重的舞曲，常用于貴族社會(huì)和舞劇中。

其結(jié)構(gòu)為二部曲式，節(jié)奏為三拍子；第二拍的音，時(shí)值較長(zhǎng)而突出。

15.塔蘭臺(tái)拉（Tanantella）

塔蘭臺(tái)拉原為意大利南部的一種民間舞曲。據(jù)傳：被一種毒蜘蛛“塔蘭圖拉”（Tarantula）咬傷的人，必須劇烈跳舞始能解毒，塔蘭臺(tái)拉舞即起源于此說，另一說此舞因產(chǎn)生于塔蘭多城而得名。

其特點(diǎn)：速度極快，6/8或3/4拍子，主要節(jié)奏為連續(xù)不斷的三連音，情緒熱烈。

16.即興曲（Impromptu）

即興曲原是鋼琴獨(dú)奏曲的體裁名稱，后也用于其他樂器的獨(dú)奏樂曲。它是即興創(chuàng)作的器樂小品，常由激動(dòng)的段落和深刻抒情的段落組成，所以大多數(shù)是復(fù)三部曲式的。?

17.夜曲（Nocturne）

夜曲原指十八世紀(jì)所流行的西洋貴族社會(huì)中的器樂套曲，風(fēng)格明快典雅，常在夜間露天演奏，與“小夜曲”類似。

18.小夜曲（Serenade）

小夜曲原指傍晚或夜間在情人的窗下歌唱的愛情歌曲體裁，所以曲調(diào)常是親切抒情的。

在十八世紀(jì)末開始出現(xiàn)多樂章的重奏或合奏曲的小夜曲，則是為當(dāng)時(shí)的達(dá)官貴族餐宴時(shí)助樂用的，曲調(diào)較輕快活潑，而與愛情無關(guān)，屬于室內(nèi)樂體裁。?

19.無言歌（Song without Words）

無言歌（無詞歌）的旋律猶如歌曲，用音型伴奏，但卻無歌詞，不供歌唱之用，是抒情歌曲般的器樂小品。由門德爾松首創(chuàng)。?

20.搖籃曲（Lullaby）

搖籃曲又稱催眠曲，它原是母親撫慰小兒入睡的歌曲，通常都很簡(jiǎn)短。其旋律輕柔甜美，伴奏的節(jié)奏型常帶搖籃的動(dòng)蕩感。?

21.隨想曲（Caprice）

隨想曲又稱奇想曲、異想曲，其性質(zhì)近似幻想曲，也是結(jié)構(gòu)自由、大小不定，指一種富于幻想的即興性器樂體裁，有賦格式、套曲形式。?

22.圓舞曲（Waltz）

圓舞曲又稱“華爾茲”，起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞蹈。圓舞曲分快、慢步兩種，舞時(shí)兩人成對(duì)旋轉(zhuǎn)。

十七、十八世紀(jì)流行于維也納宮廷后，速度漸快，并始用于城市社交舞會(huì)。十九世紀(jì)起風(fēng)行于歐洲各國(guó)。著名的圓舞曲有約翰·施特勞斯的《藍(lán)色多淄河》、韋伯的《邀舞》等。

現(xiàn)在通行的圓舞曲，大多是維也納式的圓舞曲，速度為小快板，其特點(diǎn)為節(jié)奏明快，旋律流暢；伴奏中每小節(jié)常用一個(gè)和弦，第一拍重音較突出。

23.瑪祖卡（Mazurka）

瑪祖卡是波蘭的一種民間舞曲，其動(dòng)作有滑步、成對(duì)旋轉(zhuǎn)、女人圍繞男子作輕快跑步等。

瑪祖卡的音樂特點(diǎn)為：中速、三拍子，重音變化較多，以落在第二、三拍常見，情緒活潑熱烈。?

24.波洛乃茲（Polonaise）

波洛乃茲也稱“波蘭舞曲”，是一種莊重緩慢、具有貴族氣息的三拍子舞曲，源于波蘭民間。?

25.波卡爾（Polka）

波卡爾是捷克的一種民間舞曲，以男女對(duì)舞為主，其基本動(dòng)作由兩個(gè)踏步組成，一般為二拍子。?

26.協(xié)奏曲（Concerto）

協(xié)奏曲是指一種由獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)協(xié)同演奏的大型器樂作品。它的特點(diǎn)是獨(dú)奏部分具有鮮明的個(gè)性和高度的技巧性，協(xié)奏曲一般分為三個(gè)樂章。

在音樂進(jìn)行中，獨(dú)奏與樂隊(duì)常常輪流出現(xiàn)，相互對(duì)答、呼應(yīng)和競(jìng)奏。獨(dú)奏時(shí)，樂隊(duì)處于伴奏地位，會(huì)奏時(shí)，獨(dú)奏樂器休止，完全由樂隊(duì)演奏。古典協(xié)奏曲的奠基人是莫扎特。

27.組曲（Suite）

組曲是由若干器樂曲組成的套曲，其中各曲有相對(duì)的獨(dú)立性。古典組曲又稱"舞蹈組曲"，興起于十七到十八世紀(jì)之間，它采用同一調(diào)子的各種舞曲連接而成，但在速度和節(jié)拍等方面互相形成對(duì)比，如巴赫的古鋼琴組曲。

有的組曲系根據(jù)特定標(biāo)題內(nèi)容或民族音樂素材寫成，如挪威作曲家格里格的《培爾 ·金特組曲》、俄國(guó)作曲家里姆斯基的《舍赫拉查達(dá)》、捷克作曲家德沃夏克的《捷克組曲》等。?

28.交響詩（Symphonic poem）

交響詩是一種單樂章的具有描寫和敘事、抒情和戲劇性的管弦樂曲，屬標(biāo)題音樂的范疇。匈牙利作曲家李斯特于1850年首創(chuàng)這一體裁，后來發(fā)展了它。

交響詩的題材多取自文學(xué)、詩歌，戲劇，繪畫及歷史傳說，內(nèi)容富有詩意；樂曲形式不拘一格，常根據(jù)奏鳴曲式的原則自由發(fā)揮，也有用變奏曲式、三部曲式或自由曲式寫成的。

29.奏鳴曲（Sonata）

奏鳴曲原是意大利文，它是從拉丁文“Sonare”（鳴響）而來。起初奏鳴曲是泛指各種結(jié)構(gòu)的器樂曲，到十七世紀(jì)后期在意大利作曲家柯列里的作品才開始用幾個(gè)互相對(duì)比的樂章組成套曲型的奏鳴曲。

到十八世紀(jì)方定型為三個(gè)樂章（海頓、莫扎特的鋼琴奏鳴曲都是三個(gè)樂章的），后來“奏鳴--交響套曲”又增加了一個(gè)“小步舞曲”樂章，插在第二、三樂章之間，成為四個(gè)樂章的“奏鳴--交響套曲”。

到貝多芬又用“諧謔曲”代替“小步舞曲”，后來的作曲家還有用“圓舞曲”作為第三樂章的。奏鳴曲在結(jié)構(gòu)上類似組曲的一套樂曲，但它又和交響曲分不太開，它是一種大型套曲形式的體裁之一。?

30.交響曲（Symphony）

交響曲源于希臘語“一齊響”，是大型器樂曲體裁，亦稱“交響樂”，系音樂中最大的管弦樂套曲。

交響曲的產(chǎn)生同十七、十八世紀(jì)法國(guó)、意大利歌劇的序曲以及當(dāng)時(shí)流行于各國(guó)的管弦樂組曲、大型協(xié)奏曲等體裁有直接的聯(lián)系。

交響曲是音樂作品中思想內(nèi)容最深刻、結(jié)構(gòu)最完美、寫作技術(shù)最全面而艱深的大型器樂體裁。交響曲的結(jié)構(gòu)，一般分四個(gè)樂章（也有只用兩個(gè)樂章或五個(gè)樂章以上的） 。

它以表現(xiàn)社會(huì)重大事件、歷史英雄人物、自然界的千變?nèi)f化、富于哲理的思維以及人們?yōu)橹畩^斗的崇高理想等為見長(zhǎng)，并且總帶是有一定程度的戲劇性。?

看完這30種基本體裁，應(yīng)該能解答你們對(duì)于器樂作品體裁方面的困惑了吧？音樂賞析是一個(gè)需要不斷積累知識(shí)的過程。每天修煉一點(diǎn)點(diǎn)，過不了多久你就能成為“古典音樂欣賞小能手”！

想要了解更多古典音樂小知識(shí)

歡迎在評(píng)論區(qū)留言

下一篇就為你答疑解惑！