虛擬主播（偶像）的產(chǎn)生必伴隨著二創(chuàng)同人繪圖作品的創(chuàng)作，這是有別于現(xiàn)實中主播（偶像）的重要差別。

當然，這不是對現(xiàn)實主播形象二次創(chuàng)作的否定，而是說明虛擬主播在二次創(chuàng)作上更具有優(yōu)勢。在虛擬主播概念誕生初期，ACG文化是與“虛擬”這一名詞所綁定的，因此受眾群也是眾人口中的“二次元”。

隨著產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，虛擬主播與ACG文化之間的關(guān)系可能不再那么密切?，F(xiàn)階段更是能看到將虛擬形象與真人相結(jié)合，進行“破圈”式演出的參與者。但是，虛擬形象本身給予的人物設(shè)定，和明確的圖案設(shè)計，仍然是虛擬角色在繪圖二次創(chuàng)作方面的優(yōu)勢所在。

既然有廣泛的繪圖作者參與繪圖，那么部分尺度較大的作品自然會進入觀眾的視野。而A-Soul的受眾群體已經(jīng)極為廣泛，對于“尺度”的接受程度已經(jīng)產(chǎn)生了差異。

事實上，大尺度作畫本身無不妥之處，作畫本身也需要作者投入時間和精力去完成。而且作為二次創(chuàng)作，自然與虛擬人物本身不存在直接意義上的行為聯(lián)系。我們更是能夠在一些網(wǎng)站上能夠看到虛擬主播相關(guān)的大尺度作畫。

在這類作畫下，對作者尺度把控的問題提出指導意見實際上是沒有意義的。因為作畫是從意識到物質(zhì)表達的過程，充滿了作者本身思想的體現(xiàn)。在意識層面上的尺度標準不同，也只是個人間的標準產(chǎn)生差異，并無對錯之分。

官方給予作者的思維運動在一定程度上的自由，是對于虛擬人物二次創(chuàng)作的促進——角色風流倜儻的帥氣與風情萬種的嬌媚并不沖突。所以對于尺度問題永遠只是“大與小”，而不是“是與非”。

遺憾的是，本文已經(jīng)不算預見，而是事后的自省。已經(jīng)有二創(chuàng)作者在煩惱中，對自己下一個作品感到為難，那些喜愛二創(chuàng)的觀眾，也少了一份歡樂。