看過動畫片《Fate/Stay Night》的朋友都知道，男主人公“衛(wèi)宮巨俠”，掌握了一門獨門神技，通過把現(xiàn)實中存在東西物質(zhì)化，可以憑空召喚出各種冷兵器，甚至可以做出高仿的“王之財寶”，因此有和吉爾伽美什一戰(zhàn)的機會。這種復(fù)刻別人的武器，模仿對手的攻擊來戰(zhàn)斗的魔術(shù)被稱之為“投影魔術(shù)”。

而動畫的制作中，也有將現(xiàn)實的動作完整的描畫下來，然后再成為動畫的繪畫技巧，“轉(zhuǎn)描”。

第一次讓我接觸到“轉(zhuǎn)描”技術(shù)的動畫片，叫《惡之華》，這是一部令我毛骨悚然的動畫片，與其說動畫，不如說是把實拍的日劇給“畫下來”。但當(dāng)時我也并不知道這種技術(shù)就是轉(zhuǎn)描。

“轉(zhuǎn)描”，在日本動畫中又稱作“ロトスコープ”，其實早在1910年代就已經(jīng)被發(fā)明。它的定義是，用逐幀的手段，將真實的運動軌跡畫下來的繪畫技術(shù)。

用到轉(zhuǎn)描技術(shù)的動畫不少都是名作。

例如，1937年，世界首部動畫長片《白雪公主和七個小矮人》，其中就大量運用轉(zhuǎn)描，動作的每一個過程都被真實地記錄下來，你會覺得動作非常自然和流暢，就如同真人在演出一般。

迪士尼還有不少動畫都用了轉(zhuǎn)描。

轉(zhuǎn)描技術(shù)的優(yōu)點和缺點也很明顯。不過因為技術(shù)的差異，轉(zhuǎn)描實現(xiàn)后的效果也有異同。

首先就是難度下降。轉(zhuǎn)描就是瞄著電影的膠片的動作，或者把一段視頻以動作序列打印下來，讓原畫師進行描畫，也就是說，即便是初入門道的原畫師，也可以完成復(fù)雜的動作過程的描繪，這一點和衛(wèi)宮士郎的投影還挺像的，即便沒有任何寶具，也可以投射出類似的兵器進行攻擊；

一般的動畫師，如果要畫出非常逼真的動作，需要相當(dāng)?shù)募记珊烷L年累月的經(jīng)驗積攢，不過用了轉(zhuǎn)描技術(shù)，有一些美術(shù)基本功底的畫師也可以畫出復(fù)雜的動作。

然后就是“一鏡到底”也可以輕松實現(xiàn)。不過動畫中的長鏡頭很難實現(xiàn)的原因，主要是出于電視動畫的原畫張數(shù)限制和預(yù)算限制，如果要完全復(fù)刻實拍的鏡頭，那么動畫的張數(shù)會輕松爆表，原畫張數(shù)也會相當(dāng)多。但是相對來說，長鏡頭用轉(zhuǎn)描來實現(xiàn)，至少繪畫上的技術(shù)難度大幅度下降了。

接著就是，同一個原畫中，可以任意替換畫師。由于是投影一般的描畫，所以即便是中途換了畫師，也不會讓觀眾察覺畫風(fēng)的改變，而一般的動畫，一個鏡頭一定是由一位畫師來完成的，只有上位的原畫師會為他們的作畫進行修正。

再來說說轉(zhuǎn)描的缺點。

首先就是，實拍的演出效果，和日式動畫追求的演出效果的風(fēng)格是有著很大的差異的，把真人演繹的畫面畫出來，如果不做處理，直接放出來，就會覺得如同在看實拍，那么即便是二次元的形象，演出了三次元的感覺，是不是能夠打動熟悉了動畫的演出方式的觀眾？

動畫的演出有著動畫獨特的味道，本身就和實拍畫面是不一樣的。所以，如果轉(zhuǎn)描后，還要經(jīng)過諸多修正，才能讓動畫符合二次元的演出效果，其實是臉部的描畫，要把真人比例的五官畫成二次元的比例，臉部的五官容易不自然；

《花與愛麗絲殺人事件》中，導(dǎo)演巖井俊二和他的團隊想到的辦法就是在真人演繹的過程中，就貼上紙片的眼睛，讓最終畫出來的效果盡可能的看不出違和感；

《輝夜大小姐想讓我告白》中，藤原千花的片尾曲的動畫也是經(jīng)過了修正，讓臉部保持藤原千花的樣子，讓舞蹈看上去更像是卡通的演出，而沒有出戲的感覺；

然后就是成本高。我們看到，《惡之華》的制作明顯是讓真人演員演繹一遍后，描畫了整個真人劇的過程……這就等于需要一個實拍影片的拍攝過程，加上一個動畫的團隊去完成作畫……成本明顯是比直接找人畫高的。不僅如此，如果不壓縮畫面的數(shù)量，對于作畫團隊來說壓力也是很大的。而壓縮張數(shù)又會讓畫面的流暢度下降，動畫演出張數(shù)少還行，實拍畫面張數(shù)少就會顯得卡頓，讓觀眾的觀感不適。所以，同時要完成真人畫面的實拍，又要確保作畫的數(shù)量，對于作畫人員來說，工足量也是很壓倒性的。

最后一點就是，因為是轉(zhuǎn)描的實拍畫面，所以對于真人的演技也是有要求的，簡單說就是一定程度地轉(zhuǎn)移了畫技的需求變成了真人演技的需求。

總結(jié)：

轉(zhuǎn)描技術(shù)可以帶來更加流暢自然連貫的動作，更加貼近真實的動作，并且降低了作畫的難度，但實際上也會需要更高的成本去完成自然連貫的畫面，尤其是讓二次元的畫面不會出戲的看起來像實拍電影，是需要畫師的修正的。

轉(zhuǎn)描既被稱作“偷懶的技術(shù)”，但在這么多年來也并沒有被業(yè)界遺棄，實際上，如何制作動畫，它都只是手段，而導(dǎo)演真正追求的是結(jié)果，如果最終的效果可以滿足導(dǎo)演的需要，那么什么樣的技術(shù)都應(yīng)該積極去嘗試和改善。揚長避短的話，那么就是一種突破，是一種創(chuàng)新。