沖繩出身的創(chuàng)作歌手Yo-Sea發(fā)布了自己的首張專(zhuān)輯『Sea Of Love』。

在此之前，Yo-Sea用多首俱樂(lè)部熱單、客串/合作曲和自身名義的數(shù)張EP，穩(wěn)步積累構(gòu)筑著自己的職業(yè)生涯，也曾在2019年入選Spotify『Early Noise Artist 2019』值得期待的國(guó)內(nèi)新聲。

自2018年首支單曲「I think she is」問(wèn)世已經(jīng)過(guò)去了近五年，『Sea Of Love』毫無(wú)疑問(wèn)是一張讓聽(tīng)眾們期待已久的全長(zhǎng)專(zhuān)輯。筆者在收聽(tīng)先行單曲「Moonlight」時(shí)隱約感受到的那種仿佛要向更廣闊之處展翅的潛在能量，也在聆聽(tīng)完整張專(zhuān)輯后變?yōu)榱藞?jiān)定的確信。

本次，為了揭開(kāi)『Sea Of Love』這張耗時(shí)多年制作的專(zhuān)輯背后的故事，我們采訪了Yo-Sea，聽(tīng)他聊聊他在制作過(guò)程中經(jīng)歷的心境的變化，以及與Gottz、C.O.S.A.、Daichi Yamamoto、Matt Cab、同鄉(xiāng)的盟友TOMi、Ketung等人合作的故事。

原文刊載于Spincoaster

采訪/撰文：Takazumi Hosaka

拍攝：Ryo Sato

翻譯：雨田木易子

「對(duì)自己期望最高的人就是我自己」

――回溯過(guò)去的采訪，早在2020年你就提到過(guò)專(zhuān)輯制作的話題。三年過(guò)后，這張專(zhuān)輯終于和大家見(jiàn)面了。

Yo-Sea：其實(shí)在制作過(guò)程中一度把之前的內(nèi)容全部推翻、又從零開(kāi)始重做了一次。這次我想把概念和歌詞推敲地更細(xì)致一些，所以制作上畫(huà)了很長(zhǎng)時(shí)間。

――是什么契機(jī)引發(fā)了你的想法的轉(zhuǎn)變呢？

Yo-Sea：有很多方面，但如果硬要說(shuō)一個(gè)契機(jī)的話，很大程度上是受到了藤井風(fēng)的作品的影響。他用日語(yǔ)、用只有他能寫(xiě)出來(lái)的文字，傳達(dá)了非常真實(shí)鮮活的情感，這點(diǎn)很打動(dòng)我。個(gè)人來(lái)說(shuō)會(huì)有種被藤井風(fēng)的音樂(lè)“拯救了”的感覺(jué)，也開(kāi)始意識(shí)到「我自己也想做出這樣的音樂(lè)」。

――這張專(zhuān)輯無(wú)論是從海浪聲開(kāi)始也在海浪聲中結(jié)束的構(gòu)成、標(biāo)題『Sea Of Love』、還是每首歌的歌詞，都給人一種在回顧自身從出發(fā)點(diǎn)到此刻的旅程的印象。聽(tīng)到你剛才說(shuō)的，我在想這是不是就是追求“只有自己才能寫(xiě)出來(lái)的文字”的結(jié)果。

Yo-Sea：我的作品一般不會(huì)從最初就有完整的設(shè)想，而是將我和制作人們?yōu)槭椎母鞣N不同的人們邂逅、一同制作的過(guò)程中所注意到的事物、新的發(fā)現(xiàn)不斷反映到其中。換句話說(shuō)，制作過(guò)程本身也會(huì)成為歌曲所表達(dá)的故事的一部分。

不過(guò)這張專(zhuān)輯有了一些變化，因?yàn)槲蚁Ｍ盐覐墓枢l(xiāng)的沖繩海邊來(lái)到東京這座大都市的故事、以及在這之中的情感變化記錄其中。也感覺(jué)只有做到了這一點(diǎn)，我才能繼續(xù)邁向向下一個(gè)作品。所以這次歌詞里面是包含了很多真實(shí)的情感的。

――『Sea Of Love』這個(gè)標(biāo)題是怎么來(lái)的？

Yo-Sea：這個(gè)表達(dá)是在專(zhuān)輯完成到大概七八成的時(shí)候，我和我媽的一次聊天之中來(lái)的。之前我也從和媽媽的談話中獲得過(guò)很多靈感。我媽對(duì)我的活動(dòng)一直很關(guān)注、也很?chē)?yán)格，我的歌她都會(huì)聽(tīng)，有天我們兩個(gè)人聊天的時(shí)候突然之間就蹦出了『Sea Of Love』這個(gè)標(biāo)題。

――在從零開(kāi)始重新制作這張專(zhuān)輯之后，制作方式相比以前是否有所改變？

Yo-Sea：以前我的制作方式基本上是每首歌一個(gè)session，在工作室當(dāng)場(chǎng)把旋律、歌詞都寫(xiě)好，完成錄制。但這次我特意不這樣，而是把做出來(lái)的東西先放一放、留出可以認(rèn)真重新審視的時(shí)間。有時(shí)是在家里修改，有時(shí)是把外出時(shí)突然感受到、想到的東西記下來(lái)，然后再放進(jìn)歌里。比起過(guò)往在工作室一氣呵成，這次我有了更多在工作室之外——尤其是一個(gè)人獨(dú)自思考的時(shí)間。這也許是最大的變化。

――回顧自己過(guò)去的作品的時(shí)候，你會(huì)想要去修改它們嗎？

Yo-Sea：我不太會(huì)去回聽(tīng)自己過(guò)去的作品。反正制作中已經(jīng)聽(tīng)過(guò)無(wú)數(shù)次了，發(fā)行之后就像是完成了交接棒，我也會(huì)繼續(xù)專(zhuān)注于下一個(gè)作品。不過(guò)如果我突然聽(tīng)到自己過(guò)往的歌的話，把當(dāng)下的心態(tài)和當(dāng)時(shí)的心態(tài)做一個(gè)比較，也可以為后續(xù)的創(chuàng)作提供一些啟發(fā)。

―― 就我個(gè)人而言，全專(zhuān)停下來(lái)，「Actor」和「Someday」這兩首歌里面“孤獨(dú)”和“Lonely”這些詞一直留在腦海。這是因?yàn)槟阌辛烁嗒?dú)自思考的時(shí)間的緣故嗎？

Yo-Sea：是的吧。因?yàn)閷?duì)自己期望最高的人就是我自己，所以直面自己的時(shí)候總感覺(jué)像在與孤獨(dú)做斗爭(zhēng)。制作途中也過(guò)有幾次因?yàn)樽约簺](méi)能登上想登上的舞臺(tái)而感到沮喪的時(shí)刻。

但最終人還是必須自己做決定、對(duì)自己選擇要走的路負(fù)責(zé)。在制作這張專(zhuān)輯的過(guò)程中我似乎考慮了很多這類(lèi)的事情。

「把自己的作品留在這個(gè)世界的意義」

――對(duì)于整張專(zhuān)輯貫通的主題或概念是怎么考慮的呢？

Yo-Sea：在制作中我一直在思考的是，想要做出一部“與聽(tīng)者相依靠”的作品。當(dāng)然這絕不是說(shuō)要做出一個(gè)特別膚淺好懂的東西，我還是毫不妥協(xié)地把我想說(shuō)的話寫(xiě)進(jìn)去了。我想要表達(dá)出那些比名譽(yù)和金錢(qián)重要得多的東西。也許有人會(huì)覺(jué)得這是有點(diǎn)難懂的作品，但能打動(dòng)我的都是這樣的音樂(lè)，我自己所追求的也是這個(gè)方向。

在開(kāi)始制作這張專(zhuān)輯之前我就隱約有這樣的想法，隨著歌曲的完成我更加確信了這一點(diǎn)。

――可以說(shuō)是追求一種更本質(zhì)性的表達(dá)。

Yo-Sea：正是如此。

――這也是我對(duì)專(zhuān)輯最后兩首歌「Mighty Long Way」和「Someday」的感受，你似乎比以往任何時(shí)候都更直白地表達(dá)了自己的情感。

Yo-Sea：「Mighty Long Way」基本上是用Freestyle做出來(lái)的歌。歌詞里有“從22到25”這么一句，這首歌其實(shí)是我25歲的時(shí)候、也就是3年前寫(xiě)的。當(dāng)然有幾處是事后再潤(rùn)色了一下，但大部分都是即興，老實(shí)說(shuō)其實(shí)是有一點(diǎn)羞恥啦。但是當(dāng)時(shí)有一種使命感，讓我覺(jué)得必須在這個(gè)時(shí)間點(diǎn)把這首歌發(fā)布出來(lái)。

現(xiàn)在的世界…尤其是日本，無(wú)論是政治方面還是整體社會(huì)感覺(jué)都并非在一個(gè)好的趨勢(shì)上。我平常會(huì)受到很多歌迷發(fā)來(lái)的留言，其中不少人都正在生活中遇到困難或懷抱著煩惱。希望這首歌可以成為他們的力量吧。

――和3年前不同，現(xiàn)在的你哪怕感到羞恥也可以坦誠(chéng)地把這首歌發(fā)布出來(lái)了。

Yo-Sea：非要說(shuō)的話，3年前是更想要耍帥的感覺(jué)。我曾經(jīng)也一度很在意那些外在的東西、播放量啊粉絲數(shù)之類(lèi)的。經(jīng)過(guò)這3年我覺(jué)得現(xiàn)在我可以擺脫這些了。當(dāng)然現(xiàn)在如果數(shù)據(jù)很好的話我也會(huì)特別開(kāi)心，但想到把自己的作品留在這個(gè)世界的意義的時(shí)候、我覺(jué)得更加坦誠(chéng)地唱出真實(shí)的自己會(huì)更有意義。

――正因如此這首歌才會(huì)被收錄到專(zhuān)輯中。

Yo-Sea：沒(méi)錯(cuò)。我自己也從這首歌里得到了很多治愈。從音樂(lè)取向上來(lái)說(shuō)這首歌在專(zhuān)輯里面也是一個(gè)比較特別的變化球，可能不會(huì)符合所有人的喜好，但我還是決定要收錄進(jìn)來(lái)。

――專(zhuān)輯的最后一首歌「Someday」是和Matt Cab合作的曲子對(duì)吧。

Yo-Sea：這首歌是專(zhuān)輯里比較早完成的歌。在寫(xiě)歌詞的時(shí)候，我希望在感性之上表達(dá)出更多開(kāi)放的想法。歌曲開(kāi)頭收錄了和媽媽打電話的聲音，這是在和Matt Cab聊的時(shí)候產(chǎn)生的想法，然后也真的在錄音室給我媽打了電話。

當(dāng)時(shí)我并沒(méi)有告訴她這首歌標(biāo)題是「Someday」，但她在電話里卻對(duì)我說(shuō)了「Someday Soon（很快會(huì)再見(jiàn)的）」。有種不可思議的聯(lián)結(jié)感，所以把這段電話截取了下來(lái)。

――說(shuō)道歌詞的話，和C.O.S.A.合作的「Inori」也給人印象深刻。這首歌也是過(guò)往沒(méi)太寫(xiě)過(guò)的內(nèi)容呢。

Yo-Sea：我從Dope Onigiri和DJ Yuto哪里收到這個(gè)beat的時(shí)候，一聽(tīng)就特別喜歡，不過(guò)具體要怎么去用好這個(gè)beat還是摸索了一陣子。本來(lái)先寫(xiě)了一個(gè)別的Hook，錄音的時(shí)候總感覺(jué)有點(diǎn)不對(duì)勁就重寫(xiě)了。歌詞的話，是把當(dāng)時(shí)不知為何特別朦朧混亂的情緒拋出來(lái)，表達(dá)了「我們的生活就這樣隨心而動(dòng)吧」的心情。

――當(dāng)時(shí)是怎么和C.O.S.A.解釋這首歌的主題的呢？

Yo-Sea：我在自己的歌里和featuring藝人合作的時(shí)候，雖然會(huì)告訴他們歌曲整體的印象，但基本上是交給他們自由發(fā)揮的。本來(lái)也是信任對(duì)方才會(huì)邀請(qǐng)合作，希望他們聽(tīng)完我寫(xiě)的verse或hook部分之后，可以自由地表達(dá)他們從中感受到的東西。

關(guān)于「Inori」這首歌，是我和C.O.S.A.一起參與的STUTS的「Pretenders」這首歌之前在沖繩拍攝了MV，那之后C.O.S.A.對(duì)我說(shuō)「想把這次來(lái)沖繩的感受寫(xiě)進(jìn)歌里」。在沖繩的時(shí)候，大家一起喝酒、一起深夜去健身房，度過(guò)了很開(kāi)心的時(shí)間。拍攝結(jié)束后大家都回去了，我繼續(xù)留在沖繩在父母家多住了幾晚，那期間C.O.S.A.把他的verse發(fā)給我，我當(dāng)場(chǎng)聽(tīng)哭了。當(dāng)時(shí)就想「這首歌拜托這個(gè)人合作真的太好了」。

Yo-Sea：C.O.S.A.是告訴了我什么才是真正的“帥氣”的，像哥哥一樣的存在。很自然但是很帥氣，我特別向往他這種態(tài)度。看著他我經(jīng)常是小粉絲的心情（笑）。前面有聊到制作專(zhuān)輯途中心境的變化，我覺(jué)得包括C.O.S.A.在內(nèi)、我這期間邂逅的各種人對(duì)我的影響都很大。

――有客演嘉賓的歌都是從一開(kāi)始就想好了要邀請(qǐng)誰(shuí)嗎？

Yo-Sea：我大部分歌曲都是先自己一個(gè)人開(kāi)始創(chuàng)作，在途中自然產(chǎn)生「這里如果能請(qǐng)誰(shuí)誰(shuí)來(lái)一段應(yīng)該很不錯(cuò)」的想法。不過(guò)「Inori」的情況是一聽(tīng)到這個(gè)beat就在想「希望能叫個(gè)人一起做」「這首必須是C.O.S.A.了」。如果beat本身特征比較明顯，就很容易會(huì)想要邀人來(lái)參與。

「不設(shè)限，更自由」

――其他幾首合作曲又是如何呢？

Yo-Sea：「Body&Soul」是KANDYTOWN的Neetz制作的。我們?cè)谒ぷ魇乙黄鹱龈璧臅r(shí)候，剛好Gottz也過(guò)來(lái)玩。在聊天的時(shí)候我問(wèn)他「Gottz，還剩一個(gè)Verse要不你來(lái)搞定它？」然后他當(dāng)場(chǎng)就錄了音。

「Nana」是我在沖繩剛開(kāi)始做音樂(lè)的時(shí)候就一直照顧我的制作人NGONG的beat，制作過(guò)程中想著「想要讓Daichi Yamamoto加入」就聯(lián)絡(luò)了他。怎么說(shuō)呢，Daichi Yamamoto的歌詞和flow都非常特別，可以說(shuō)是獨(dú)一無(wú)二的。我聯(lián)系他之后他痛快答應(yīng)，我們就一起在澀谷的錄音室錄了音。

――還有和老鄉(xiāng)Kethug一起帶來(lái)的「Grateful」。

Yo-Sea：后來(lái)才發(fā)現(xiàn)我們大學(xué)也是上的同一所。我演出的Back DJ TOMi做的這支beat本身R&B風(fēng)格很強(qiáng)烈，我就想到了可以請(qǐng)Kethug合作。這首歌是請(qǐng)他來(lái)到我的工作室，我們和TOMi三個(gè)人一起交換想法完成的。

我覺(jué)得我自己之所以能夠走出沖繩，是唾奇、Awich、Rkuma（OZworld）這些沖繩的前輩給與了很多提攜和機(jī)會(huì)，因此我也有強(qiáng)烈的「不想只是自己一個(gè)人向前沖」的想法。想要和各種人交匯、在彼此的幫助中共同前進(jìn)，今后我也想繼續(xù)和各種新的人合作。

――剛剛聊過(guò)的「Someday」還有先行的單曲「Moonlight」是和制作人Matt Cab合作的歌曲。和操刀很多主流的流行歌曲的Matt Cab共同制作有何感受？

Yo-Sea：我們第一次合作是當(dāng)年和KAHOH的合作曲「Rendezvous」（2020年），在和Matt Cab一起工作的時(shí)候，最大的感受是自己的領(lǐng)域和視野都會(huì)得以擴(kuò)張。他經(jīng)常會(huì)對(duì)我說(shuō)「要不要試試這種曲子？」「想聽(tīng)聽(tīng)Yo-Sea在這種beat上唱歌」。不是要改變我，而是自然而然引導(dǎo)著我。他會(huì)為我留出發(fā)揮我的原創(chuàng)性的空間，也會(huì)帶我去挑戰(zhàn)更多新的東西?！窶oonlight」這首歌有很多和聲部分的制作，這也是只有在Matt Cab制作的歌里能做到的嘗試。

――「Moonlight」的風(fēng)格比以往任何歌都更有開(kāi)放感，正如你所說(shuō)，是讓人感覺(jué)到Y(jié)o-Sea的領(lǐng)域大大拓寬了的一首歌。

Yo-Sea：我自己現(xiàn)在依然覺(jué)得HipHop和R&B是最帥的音樂(lè)、也并不打算偏離這個(gè)方向，但「Moonlight」讓意識(shí)到「不一定非要只做這些」，我覺(jué)得這點(diǎn)影響蠻大的。只要有自己堅(jiān)定不移的意志和內(nèi)核，往更地上更流行的方向挑戰(zhàn)一下也未嘗不可。

……老實(shí)說(shuō)「Moonlight」發(fā)行之前我也有點(diǎn)不好意思來(lái)著，很害怕會(huì)被人說(shuō)「不是以前那個(gè)Yo-Sea了」（笑）。不過(guò)當(dāng)時(shí)和Matt Cab聊了很多，也尋求了我的廠牌〈AOTL〉的同伴們的意見(jiàn)，漸漸對(duì)這首歌產(chǎn)生了一點(diǎn)自信。

――團(tuán)隊(duì)的氛圍也很好的樣子。

Yo-Sea：感恩。我覺(jué)得如果人一直在孤獨(dú)的狀態(tài)里面，是很難獲得自信的。所以我也只是在面對(duì)自己的時(shí)候會(huì)感受到孤獨(dú)，只要踏出一步就有很多朋友會(huì)給我溫暖的鼓勵(lì)。正是因?yàn)樗麄?，我才能挺胸抬頭、自信地推出這張專(zhuān)輯。

――原來(lái)如此。關(guān)于今后的活動(dòng)有什么想法和計(jì)劃嗎？

Yo-Sea：首先想要在表演專(zhuān)輯新歌的過(guò)程里面繼續(xù)提升自己的技巧，包括我的發(fā)聲、表演還有世界觀的呈現(xiàn)等等。之后也想要嘗試一下band set的演出。

制作方面的話，因?yàn)橐呀?jīng)從很多制作人那里收到了各種beat，所以我也在規(guī)劃接下來(lái)的作品了。想制作更多能讓大家自由起舞的歌，也想嘗試更加黑人的音樂(lè)。應(yīng)該會(huì)不給自己設(shè)限，更自由地去做吧。只要產(chǎn)生「想要在這個(gè)音樂(lè)里唱歌」的想法，就不放過(guò)那個(gè)契機(jī)。