如此，近過去就是近未來。我們以瓦薩里的“DISEGNO”為名義，以諾思洛普·弗萊的“高山、花園、洞穴、熔爐”為結構，以巴勃羅·聶魯達的“二十首情詩和一支絕望之歌”為數(shù)列，向離我們最近的二十世紀藝術史致敬。

主題“Disegno”來自吉奧爾格·瓦薩里的《名人傳》。瓦薩里認為，自然（Nature）是繪畫及雕塑的“母親”，而諸種藝術的“父親”則是Disegno。Disegno是一種力。創(chuàng)造的原力和巨力。

從第四屆跨媒體藝術節(jié)開始，媒介展演系以本科為創(chuàng)作主體。本次為三上本科生，共二十人。對應巴勃羅·聶魯達的“二十首情詩”數(shù)列，通過二十件作品向二十世紀的二十位藝術家致敬。而“一支絕望之歌”，則通過一件作品致敬今年去世的貝尓納·斯蒂格勒。并以此紀念整個二十世紀藝術史。

展覽地點：韓嶺·展68（太平池旁）

3：蟲洞日志（影像展）：

實驗藝術系四十余件作品構成一場波瀾壯闊的星際開荒之旅，藝術家們在此，誠邀觀眾成為“時空旅人”，從黑洞到白洞，使私密得以解禁，尋找并踏定未來歷史的坐標：向未來而生，無限可能。

陳勤《異化云》

范獻鑫《Albedo》

康凱雯《圖像紀念碑》

徐健 彭藝偉《數(shù)據(jù)主義·Dataism》

袁新雨《亡目》

張聽《充滿欲望的人 Sick peopIE》

? ? ? ? ??展覽地點：韓嶺·天生銀樓

4：煙火行星（裝置展）：

《史記·律書》：“鳴雞吠狗，煙火萬里?！泵枋龅氖且环N人聲鼎沸，雞狗亂跑，炊煙裊裊的熱鬧市井生活景象，這是我們曾經(jīng)的生活，也幾近是我們記憶中的景象。

在離我們曾經(jīng)口中的“未來”越來越近時，我們回首昨日，那種人聲喧囂與人情冷暖也越發(fā)可貴。在東錢湖畔，韓嶺似乎就是我們暮然回首中的那個燈火闌珊處，白墻黑瓦石板，小溪浣衣炊煙。

“煙火行星”的目的不是營造一個未來感，而是30多位藝術家用自己手的溫度來參與“現(xiàn)在”，不斷地靠近“未來”。手的溫度則凝結在整個韓嶺街道、河川、煙火中的每一件空間裝置作品中。

展覽地點：韓嶺·水街街區(qū)

5：意識圈（開放媒體展）：

“意識圈 Noosphere”展，是引用俄羅斯科學家、宇宙學者維爾納茨基 Vladimir Vernadsky 與法國神學家、思想家德日進 Teilhard de Chardin 的“意識圈”理論來探討人類在地質(zhì)圈、生態(tài)圈之后進化而形成的巨大網(wǎng)絡——意識圈，并突顯意識圈帶來的在當下社會中明顯可見的意識終極趨同化現(xiàn)象。

“意識圈展”呈現(xiàn)了57位藝術家的作品，以迥異多樣的形式，如：表情識別、支付寶掃碼、激光、AR 增強現(xiàn)實、VR虛擬現(xiàn)實、游戲、雕塑、思維導圖、繪本文學、偽新聞、偽廣告、實驗電影等等，來討論意識網(wǎng)絡、天眼、臟數(shù)據(jù)、后真理、后人類、未來生物學、聲音社交、虛擬化身、虛擬現(xiàn)實、未來書寫、虛擬超文本、游戲理論、中國社交媒體賽博格、體外感知等議題。我們用藝術揭示并回應 2020?已然結成的意識圈。

展覽地點：韓嶺·P15-16(毗鄰韓嶺煙廠舊址)

https://mp.weixin.qq.com/s/TCgwHCu1yYgGY2UPzOzt-g