當(dāng)大家提起日本樂器制造商的三巨頭，第一時間肯定會想到雅馬哈、羅蘭和Korg。特別是合成器制造方面，這三家公司都有非常悠久而豐富的歷史。今天，就讓我們一起來回顧讓音樂世界改頭換面的雅馬哈合成器的歷史。

雅馬哈合成器

雅馬哈的創(chuàng)始人Torakusu Yamaha在130多年前就創(chuàng)立了雅馬哈公司，一開始主要是制造簧風(fēng)琴，但很快他們也開始制作和銷售鋼琴，甚至還有一小段時間為當(dāng)時的太平洋戰(zhàn)爭生產(chǎn)重型機械。不過現(xiàn)在，它已經(jīng)是世界上最大的樂器制造商了（當(dāng)然也包括合成器）。

GX-1：夢想中的機器

許多新成立的制造商都會先推出一個相對簡單的設(shè)備，然后再慢慢對它進行升級，例如Sequential Prophet-5到Prophet-10和T-8。但雅馬哈卻反其道而行之，1973年，雅馬哈已經(jīng)擁有近100年的樂器制造的經(jīng)驗，并有大量資金可用于研發(fā)，他們直接選擇以一個巨大的、一體化的機器進入合成器市場，然后再繼續(xù)挖掘和完善技術(shù)，這就是GX-1。Stevie Wonder將其稱之為“夢想機器”，GX-1在當(dāng)年的NAMM展會上首次亮相，并最終于1975年上市。

這是一款披著管風(fēng)琴外衣的合成器，它是模擬的、復(fù)音的，有Solo、上層和下層鍵盤，還有低音踏板和節(jié)奏器。它的許多技術(shù)，如帶狀控制器和內(nèi)部語音卡，都能在后來的雅馬哈合成器如CS-80中找到。

SY-1：“第一臺”雅馬哈合成器

實際上，GX-1在當(dāng)時是非常昂貴的，雅馬哈從未打算將其用于普通的消費市場。因此，SY-1才是雅馬哈第一款真正被稱為“合成器”的樂器。

SY-1于1974年發(fā)布，使得雅馬哈成為三巨頭中最后一個將模擬單聲道合成器推向市場的公司（Korg和Roland在前一年就實現(xiàn)了這一目標(biāo)）。

SY-1借用了GX-1的Solo部分的技術(shù)，是一個單振蕩器，且具有非?；镜暮铣煽刂?，如低通濾波器的cutoff和resonance，attack和sustain包絡(luò)調(diào)整，手動脈沖寬度和onset pitch bend。雅馬哈在1975年又推出了名為SY-2的產(chǎn)品，它將包絡(luò)部分擴展為一個完整的ADSR，并在低通濾波器上增加了一個高通濾波器。

CS-80： 與眾不同

到了70年代中期，復(fù)音模擬合成器的競賽已經(jīng)開始。不過，雅馬哈已經(jīng)通過GX-1做到了這一點，因此，作為一家精明的公司，他們從風(fēng)琴中吸收了一些技術(shù)，并將其轉(zhuǎn)化為CS系列：4個voices的CS-50、6個voices的CS-60和8個voices的CS-80。這些都利用了GX-1的VCO、VCF、VCA和包絡(luò)合成模塊。

雖然它們都有各自的優(yōu)點，但更具里程碑意義的產(chǎn)品無疑是1977年的CS-80。無論是它的聲音和體積都很大，每個聲音有兩個振蕩器，還有一個帶有獨立低通和高通部分的VCF。它的每個聲音都有兩個完整的合成器層，可以做出更加厚實和豐富的音色。

當(dāng)然，還有一個帶狀控制器和一個具有多復(fù)音觸后的鍵盤。CS-80是一個巨大的勝利，但它同樣也是非常昂貴的。正如雅馬哈對GX-1所做的那樣，他們把最初的CS系列進一步細分為兩個新的CS系列，最終推出了CS-70M。

DX7：走向數(shù)字化的雅馬哈合成器

大約在雅馬哈用GX1制作多復(fù)音模擬合成器原型的同時，它正忙于研究一種新的、數(shù)字合成的替代品。它被稱為FM（Frequency Modulation），是由斯坦福大學(xué)授權(quán)。這是一種全新的合成方式，能夠?qū)崿F(xiàn)許多模擬方式無法實現(xiàn)的聲音：金屬打擊樂、玻璃質(zhì)和木質(zhì)音調(diào)，以及最著名的電子鋼琴。

雅馬哈第一個采用調(diào)頻合成的產(chǎn)品是GS1。像GX1一樣，它也是一個非常昂貴的儀器。不過，在1983年向公眾發(fā)布的DX7，不僅吸引了喜歡Moog合成器的愛好者，也吸引了普通的鍵盤愛好者們，并取得了巨大的成功，以至于雅馬哈發(fā)布了許許多多以DX為名的樂器，試圖盡可能地發(fā)揮DX7的余熱。

VL1：行動起來

到了80年代后期，雅馬哈FM合成方式的影響力正在減弱。Roland和Korg先后用采樣取代了雅馬哈成為數(shù)字合成領(lǐng)域的領(lǐng)導(dǎo)者（FM的專利在雅馬哈那）。雖然雅馬哈最終也進入了采樣合成的競爭中，但它仍舊是一個起步相對較晚的參賽者，并堅持使用FM與PCM采樣，如SY77和SY99。

VL1是一個相當(dāng)有趣的數(shù)字產(chǎn)品。它是一個物理模擬的獨奏合成器，使用了當(dāng)時最先進的合成引擎（同樣是由斯坦福大學(xué)授權(quán)），以數(shù)字方式復(fù)制單聲道吹奏和弓弦樂器的聲音。

盡管VL1是一個強大的樂器，但它也是雅馬哈的合成器，可以說是太超前了。不僅很難使用，而且價格也非常昂貴。還有一個更強大，多復(fù)音版本的VP1被擱置了，只有幾個（非常昂貴的）原型模型真正問世。

CS1x和AN1x： 恍惚中的雅馬哈

那是90年代中期，由于舞曲風(fēng)格的不斷流行，每個人都想要一個有著模擬音色的合成器。雅馬哈巧妙地采用了他們的AWM2采樣合成引擎，把它放在一個光滑的藍色外殼里，并增加了幾個旋鈕，以方便調(diào)整。CS1x就這樣誕生了，吸引了大批的粉絲。雅馬哈也讓它的價格變得更加平易近人，吸引了一部分想要買Roland x0x但沒有錢的鍵盤手。

三年過去后，虛擬模擬已經(jīng)遍地開花羅蘭（JD-800）和諾德（Lead）的產(chǎn)品也俘獲了全世界Techno和trance愛好者的芳心。雅馬哈也推出了同樣藍色的AN1x，擴大了最初為VL1和VP1開發(fā)的合成概念。它具有雙timbral、10個voices的復(fù)音和相對實惠的價格，在VA市場上也能夠占據(jù)自己的地位。

Workstations： 一步到位

在DAW興起之前，有一種東西叫做Workstation。它們是具有內(nèi)置音序器的多樂器綜合體，允許用戶用一種樂器來創(chuàng)作整首歌。

雅馬哈從80年代末就開始制造Workstations，首先是調(diào)頻合成器，后來在芯片中加入了采樣合成引擎。在他們Workstations的大部分歷史中，由AMW2驅(qū)動的Motif系列占主導(dǎo)地位。它于2001年首次亮相，經(jīng)歷了一系列的迭代和名稱變化，直到2013年，Montage（以及后來的MODX和MODX+）合成器取代了它。

Reface系列： 小巧玲瓏的雅馬哈

如果說2010年代的合成器趨勢是除了更多的合成器之外，那就是“輕量化”了。在現(xiàn)代裝配技術(shù)的不斷改進下，電路以及樂器本身都可以比以前做得更小。無論你認為是好是壞，這都是一種大趨勢。

雅馬哈在2015年推出了Reface系列，包括：CS，一個虛擬模擬合成器，旨在回憶CS系列，但實際上是更接近AN1x；DX，一個4-operator的FM合成器，帶有一些額外的合成調(diào)整；YC，一個風(fēng)琴模擬器；和CP，電鋼琴。雖然被是出自皮實耐用的雅馬哈，有著不錯的音色，但使用迷你琴鍵而不是全尺寸的琴鍵也使得市場對其評價的兩極分化。

好了！用三言兩呀當(dāng)然概括不了雅馬哈合成器全部的歷史，受于篇幅限制，我們也沒辦法一一涵蓋。還有哪些著名的雅馬哈合成器？歡迎在下面的評論中與大家分享!