電影《紅杏出墻》給人的深刻印象是“倫勃朗光”。

電影中的倫勃朗用光可簡(jiǎn)單概括為：整體畫(huà)面是暗色調(diào)、人物臉部約四分之三亮，另四分之一全部隱在暗色調(diào)中并融入背景；高光比、高反差，具有強(qiáng)烈的神秘感、戲劇感，整體色調(diào)是暗的，色彩上多為溫暖的暗調(diào)，俗語(yǔ)叫“醬油調(diào)子”。其實(shí)，這種感受來(lái)自于古典油畫(huà)，但古典油畫(huà)剛畫(huà)好時(shí)并不都是醬油調(diào)子，因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)，顏料起了化學(xué)反應(yīng)，才使得大多數(shù)油畫(huà)在今天看起來(lái)是醬油調(diào)子。

《紅杏出墻》用這個(gè)拍攝手法有其深刻用意：劇中所有人物的人格都具多面性、復(fù)雜性。善良和殘忍、憐憫和冷酷，人物的行為反差巨大和出人意料，但總體還是陰暗的，良善之念只是偶爾閃現(xiàn)。

劇中偷情的男主角是一位油畫(huà)家，加上整個(gè)畫(huà)面具有油畫(huà)的質(zhì)感，用倫勃朗光去塑造視覺(jué)形象，實(shí)在是恰到好處。懸疑、壓抑、恐怖，充滿異樣的美學(xué)特質(zhì)。其實(shí)，這個(gè)故事和西門(mén)慶與潘金蓮、武大郎的故事也沒(méi)什么兩樣，但充滿美感；當(dāng)然金瓶梅也非常美，人性揭露更深刻。但比起畫(huà)面來(lái)講故事，在沒(méi)有誕生攝影前，油畫(huà)是無(wú)與倫比的。

看這電影時(shí)時(shí)刻刻有一種恐怖感籠罩在頭上，令人提心吊膽，“倫勃朗光”起了決定作用。

一老一少兩個(gè)女演員的演技實(shí)在是太棒了，那個(gè)中風(fēng)癱瘓老太太的演技、手勢(shì)比趙本山的非常六加七還傳神。最后一場(chǎng)戲癱坐在輪椅上的她望著偷情男女服毒自殺，那眼神，真是寒氣刺骨。