音樂：波里斯?阿薩費(fèi)耶夫（Boris Asafyev）

劇本：尼古拉?沃爾科夫（Nicolai Volkov）和阿列克謝?拉特曼斯基（Alexei Ratmansky）根據(jù)尼古拉?沃爾科夫（Nikolai Volkov）和弗拉基米爾德米特里耶夫（Vladimir Dmitriev）的劇本改編。

編導(dǎo)：阿列克謝?拉特曼斯基根據(jù)瓦西里?瓦伊諾年（Vasily Vainonen）的版本復(fù)排

演奏：莫斯科大劇院管弦樂團(tuán)（Orchestra of the Bolshoi Theatre in MoScow）

演出：莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)（Ballet of the Bolshoi Theatre in MoScow）

指揮：帕維爾?索羅金（Pavel Sorokin）

布景設(shè)計(jì)：伊利亞?烏特金（Ilya Utkin）和葉夫根尼?莫納霍夫（Yevgeny Monakhov）

服裝設(shè)計(jì)：埃琳娜?馬爾科夫絲卡婭（Elena Markovskaya）Markovskaya

燈光設(shè)計(jì)：達(dá)米爾?伊斯馬吉洛夫（Damir Ismagilov）

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演員表：

珍妮——瑪麗婭?亞歷山大羅娃（Maria Alexandrova）（稍后為：納塔利婭?奧希波娃（Natalia Osipova），葉卡捷琳娜?希納普琳娜（Ekaterina Shipulina），阿納斯塔西婭?梅絲科娃（Anastasia Meskova））

熱羅姆——丹尼斯?薩文（Denis Savin）（稍后為：維亞切斯拉夫?洛帕?。╒yacheslav Lopatin），安德烈?梅爾庫耶夫（Andrei Merkuryev））

菲利普——亞歷山大?沃爾奇科夫（Alexander Volchkov）（稍后為：伊萬?瓦西里耶夫（Ivan Vasilyev），弗拉迪斯拉夫?蘭特拉托夫（Vladislav Lantratov），米哈伊爾?洛布欣（Mikhail Lobukhin）

科斯塔?德?博勒加爾——弗拉基米爾?內(nèi)普羅日妮（Vladimir Neporozhniy）（稍后為：尤里?克萊維特索夫（Yury Klevtsov）

艾德琳——尼娜?卡普特索娜（Nina Kaptsova）（稍后為：阿納斯塔西婭?戈麗婭奇耶娃（Anastasia Goryacheva），安娜?尼古麗娜（Anna Nikulina），安娜?雷貝特絲卡婭（Anna Rebetskaya），阿納斯塔西婭?雅特塞恩科（Anastasia Yatsenko））

米雷耶?德?普瓦捷——安娜?安托麗切娃（Anna Antonicheva）（稍后為：葉卡捷琳娜?克莉薩諾娃（Ekaterina Krysanova），葉卡捷琳娜?希納普琳娜（Ekaterina Shipulina），內(nèi)爾?科巴希德佐（Nelli Kobakhidze），安吉麗娜?沃隆特索娃（Angelina Vorontsova））

安托萬?米斯特拉爾——魯斯蘭?斯科沃爾佐夫（Ruslan Skvortsov）（（稍后為：尤里?巴拉諾夫（Yuri Baranov），阿爾喬姆?巴萊伊芒（Artem Barleymen），阿泰姆?奧弗切蘭科（Artem Ovcharenko），丹尼斯?羅德金（Denis Rodkin））

加爾卡斯——朱利安?馬伊哈希安特斯（Juliana Malkhasyants）（稍后為：伊琳娜?齊布羅娃（Irina Zibrova））

吉爾貝——亞歷山大?沃羅比約夫（Alexander Vorobyov）（稍后為：維塔利?比克蒂米羅夫（Vitaly Biktimirov））

瑪麗婭?安托瓦妮特——柳德米拉?塞梅麗婭卡（Lyudmila Semenyaka）（稍后為：奧爾加?蘇沃洛娃（Olga Suvorova），埃琳娜?布卡諾娃（Elena Bukanova），維多莉婭?雅庫謝娃（奧希波娃）（Victoria Yakusheva（Osipova）））

加斯帕爾——安德烈?西特尼科夫（Andrey Sitnikov）（稍后為：亞歷山大?佩圖霍夫（Alexander Petukhov））

芭蕾舞劇“里納爾多和阿爾米達(dá)”中的丘比特——?jiǎng)P瑟琳?克莉薩諾娃（Ekaterina Krysanova）（稍后為：阿納斯塔西婭?斯塔凱維奇（Anastasia Stashkevich），安娜?奧庫內(nèi)娃（Anna Okuneva），達(dá)里婭?霍克洛娃（Daria Khokhlova））

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1）．劇情介紹：

人物表：

加斯帕爾…………老農(nóng)民

珍妮…………加斯帕爾的女兒，皮埃爾的姐姐

皮埃爾…………加斯帕爾的兒子

熱羅姆…………馬賽人義軍

菲利普…………馬賽人義軍

吉爾貝…………馬賽人義軍隊(duì)長(zhǎng)

戴安娜?米雷耶…………宮廷劇院的女舞蹈明星

安東尼?米斯特拉爾…………宮廷劇院的男舞蹈明星

科斯塔?德?博勒加爾…………侯爵

路易十六…………國王

瑪麗婭?安托瓦妮特…………王后

艾德琳（Adeline）…………侯爵的女兒

加爾卡斯（Jarcasse）…………老婦人，侯爵的女仆

丘比特…………宮廷劇院的女演員

司儀

雅各賓演說家

國民警衛(wèi)隊(duì)警長(zhǎng)

馬賽人，巴黎人，朝臣，女士，皇家衛(wèi)隊(duì)軍官，瑞士人，獵人

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第一幕

第一場(chǎng)

在馬賽一個(gè)效外的城鎮(zhèn)，一大群人在通過森林，這里是誕生了著名的法國國歌《馬賽曲》的地方。這些人是途經(jīng)此地的馬賽人義軍，準(zhǔn)備向巴黎進(jìn)發(fā)。他們拖著一門大炮，意在他們必將獲得勝利的信心。在這之中有馬賽人指揮官菲利普。

由于菲利普拖著大炮，這使得他獲得與鄉(xiāng)村女孩珍妮相識(shí)有機(jī)會(huì)。他與她吻別。同時(shí)珍妮的弟弟熱羅姆也加入了馬賽人義軍。

在遠(yuǎn)處，是當(dāng)?shù)仡I(lǐng)主科斯塔?德?博勒加爾侯爵的城堡。一群人狩獵后正在返回城堡，其中有侯爵和他的女兒艾德琳。

正當(dāng)貴族侯爵前行的時(shí)候，看到漂亮的農(nóng)家姑娘珍妮，珍妮試圖想擺脫他的非禮，此時(shí)，熱羅姆趕來，幫助他妹妹抵抗侯爵擺脫困境。

熱羅姆遭到與侯爵一起打獵的人毆打，并被投進(jìn)監(jiān)獄的地牢里。艾德琳看到這個(gè)場(chǎng)景，表示同情，釋放了熱羅姆，并在他們各自的心中相互之間生出一份愛戀之情。陰險(xiǎn)的老女仆加爾卡斯，她一直受到侯爵的雇用，不斷地看著他的女兒，告訴他的主人，避免她心生愛意，侯爵知道后，給了女兒一個(gè)耳光，并命令她進(jìn)入一輛馬車，由加爾卡斯陪伴，他們將一同前往巴黎。

熱羅姆告別他的父母。他留在侯爵的莊園是不安全的。他和珍妮加入馬賽人義軍的部隊(duì)。他們的父母悲痛欲絕。

招收志愿者加入支隊(duì)。馬賽的男人聚集在一起，男人們戴上紅色帽子的頭飾，他們?cè)诶系胤教鹆恕胺ㄌm多拉舞”（Dance a Farandola）。菲利普給了熱羅姆一桿槍，吉爾貝，熱羅姆和菲利普一起拉著自己的大炮。義軍支隊(duì)離開馬賽，在《馬賽曲》曲調(diào)聲中中向巴黎進(jìn)軍。

第二場(chǎng)

在馬賽曲的曲調(diào)后轉(zhuǎn)換成一首優(yōu)雅的小步舞曲。在杜伊勒里宮，侯爵和艾德琳已經(jīng)抵達(dá)這里。司儀宣布舞會(huì)開始。

巴黎的舞蹈明星米雷耶?德?普瓦捷和安托萬?米斯特拉爾跳起了宮廷芭蕾《里納爾多和阿爾米達(dá)》：

阿爾米達(dá)和她的朋友跳起了“薩拉班德舞” ——阿爾米達(dá)的軍隊(duì)從戰(zhàn)場(chǎng)返回。首領(lǐng)成為囚犯，這其中之一是他們的王子里納爾多。

愛神丘比特之箭射中里阿爾米和達(dá)納爾多。愛神的炫示部舞。阿爾米釋放了達(dá)納爾多。

里納爾多和阿爾米達(dá)的雙人舞。

里納爾多新娘幻影出現(xiàn)。里納爾多放棄了阿爾米達(dá)并登上遠(yuǎn)處一艘幻影小船。阿爾米達(dá)施魔下起了一場(chǎng)暴風(fēng)雨。里納爾多置身在海邊的波濤之中，他的身邊盡是復(fù)仇女神。

復(fù)仇女神之舞。里納爾多已經(jīng)死在了阿爾米達(dá)的腳下。

國王路易十六和瑪麗皇后他們進(jìn)入舞會(huì)的門口。為君主制的繁榮到來而祝賀，敬酒和宣誓忠誠。

喝醉的侯爵的選定安托萬?米斯特拉爾再次成為他的下一個(gè)“受害者”的目標(biāo)，正如他用以對(duì)農(nóng)家姑娘珍妮的同樣的方式來對(duì)付她。從街上傳來了“馬賽曲”的曲調(diào)。朝臣和官員們恐慌萬分，艾德琳從杜伊勒里宮逃逸。

第二幕

第三場(chǎng)

男人們唱著“馬賽曲”進(jìn)入到巴黎的一個(gè)廣場(chǎng)，菲利普，熱羅姆和珍妮在其之中。開始給他們的大炮填上彈藥裝上引信，開始準(zhǔn)備向杜伊勒里宮開炮攻擊。

突然，熱羅姆在廣場(chǎng)上看到了艾德琳，他匆忙地沖上前前去。陰險(xiǎn)的老女仆加爾卡斯，正監(jiān)視著他們的集會(huì)。

在此期間，來自馬賽一支隊(duì)到達(dá)廣場(chǎng)受到人們尊敬，一桶外面包著金箔的葡萄酒桶也被抬到廣場(chǎng)上。行進(jìn)中的舞蹈：“奧弗涅舞”轉(zhuǎn)換成馬賽進(jìn)行曲舞蹈，然后所有參加馬賽人義軍的主要人物：珍妮，菲利普，艾德琳和熱羅姆是開始跳起情緒奔放的“巴斯克舞”，其跺腳、旋轉(zhuǎn)、跳躍和彎曲動(dòng)作，都是展現(xiàn)巴斯克人狂放的熱情性格。

酒使得人們熱血沸騰，小小爭(zhēng)吵在人群中到處爆發(fā)。路易和瑪麗婭?安托瓦妮特的人偶被撕成碎片。珍妮將一支長(zhǎng)矛握在她的手中，在群眾的合唱中跳著“卡馬尼奧爾舞”（法國大革命時(shí)代一種活潑輕快的流行歌曲跳的舞蹈）。菲利普喝醉了，大炮的引信被點(diǎn)燃，轟鳴并發(fā)出火光，一聲炮響后，人群狂怒咆哮般地猛烈沖進(jìn)杜伊勒里宮。

舞臺(tái)的背景后面其槍聲和鼓聲一片，艾德琳和熱羅姆聲稱他們對(duì)彼此的愛慕，無視周圍現(xiàn)實(shí)的存在。

馬賽人闖入杜伊勒里宮。他們?cè)诘恼淠輲ьI(lǐng)下，揮舞著三色旗。進(jìn)行格斗，占領(lǐng)了宮廷。

第四場(chǎng)

人群充滿了用燈籠裝飾的廣場(chǎng)。?國會(huì)議員和新政府的官員上臺(tái)。

人們歡欣鼓舞。著名藝術(shù)家米雷耶?德?普瓦捷和安托萬?米斯特拉爾，在之前為國王和他的朝臣娛樂，現(xiàn)在為人民表演自由的舞蹈。新舞蹈與老舞蹈有點(diǎn)不同，在她的手中舉著共和黨的旗幟。藝術(shù)家讓?路易斯?大衛(wèi)（Jacques-Louis David 1748年8月30日-1825年12月9日，法國著名畫家，古典主義畫派的奠基人）正在勾畫慶?；顒?dòng)。

第一次開火的大炮又拖了出來，新議會(huì)總統(tǒng)握著珍妮和菲利普的手。這是新的共和國第一對(duì)年輕的新婚夫婦。

珍妮和菲利普的婚禮舞會(huì)聲音轉(zhuǎn)換成斷頭臺(tái)的刀轟的一聲落下的沉悶聲音。

侯爵被宣告為死刑犯。艾德琳看到她父親，突然沖上前去，但是，熱羅姆，珍妮和菲利普沒有幫她請(qǐng)求，而是離她遠(yuǎn)遠(yuǎn)的。加爾卡斯出賣了艾德琳貴族身份，以此來表達(dá)自己的真正原因是為了報(bào)復(fù)侯爵。激情憤怒的人群要求處死她。熱羅姆試圖挽救艾德琳但并沒有結(jié)果，他自己也感到如此地絕望。她被送上了斷頭臺(tái)。熱羅姆、珍妮和菲利普他們受到此場(chǎng)景的驚呆了，珍妮和菲利普緊緊抓住掙扎的熱羅姆以讓其平靜。

慶?；顒?dòng)仍在繼續(xù)。在《?。《紩?huì)好的》的音樂聲中，勝利的民眾邁著堅(jiān)定的步伐朝著舞臺(tái)前方邁進(jìn)。

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2）．創(chuàng)作過程

20世紀(jì)也有蘇聯(lián)留下的豐富遺產(chǎn)，這些遺產(chǎn)已被人們徹底遺忘，而且并不總是理所當(dāng)然地被人們遺忘。畢竟，在那個(gè)時(shí)代的許多優(yōu)秀芭蕾舞劇中，都有非常美麗的舞蹈，不止一代的舞者和觀眾都是在這些舞蹈中成長(zhǎng)起來的。如今，世界各地都有回歸“敘事芭蕾”（即“戲劇芭蕾”）的趨勢(shì)，因此，20世紀(jì)杰出的俄羅斯編舞家的作品的復(fù)興是非常合適的。

拉特曼斯基為什么必要恢復(fù)這部芭蕾舞劇，或者更確切地說，是什么促使拉特曼斯基一個(gè)“具有諷刺性的知識(shí)分子和掌握的心理細(xì)節(jié)的大師”?正如塔季揚(yáng)娜?庫茲涅佐娃（Tatyana Kuznetsova）在她文章中所說。開始重新編導(dǎo)一部長(zhǎng)期被遺忘的作品，甚至溫和地說，這在意識(shí)形態(tài)上已經(jīng)過時(shí)了。也許感興趣的事情就是在音樂中——它真的非常好，也許是在“考古”的興奮中，它擁抱了莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)。我不知道。但是，從結(jié)果來看，這場(chǎng)演出是值得的。當(dāng)然，在拉特曼斯基創(chuàng)作過程中，《巴黎的火焰》在某種意義上來說是有現(xiàn)實(shí)意義的。

莫斯科大劇院的每個(gè)“修復(fù)”項(xiàng)目都有自己的細(xì)節(jié)。但《巴黎的火焰》也許是其中最有趣和奇特的。芭蕾舞劇《巴黎的火焰》不屬于古老經(jīng)典的珍珠（如《海盜》），也不屬于蘇聯(lián)時(shí)代的作品，這些都是被強(qiáng)大的力量所吸引（如《明亮的小溪》）。它并沒有消失得無影無蹤，但大部分都沒有保存下來。

2004年，阿列克謝?拉特曼斯基剛剛就任大劇院的藝術(shù)總監(jiān)，他宣布他打算恢復(fù)這部被遺忘的意識(shí)形態(tài)杰作，并將《巴黎的火焰》重新納入大劇院的劇目中。然而，他的意圖直到2008年才得以實(shí)現(xiàn)——7月才有了新的版本，為了擺脫意識(shí)形態(tài)上的獨(dú)特性，劇本被改寫，阿列克謝?拉特曼斯基和亞歷山大?貝林斯基根據(jù)尼古拉?沃爾科夫和弗拉基米爾?德米特里耶夫的原創(chuàng)劇本改編，他們用新的視角對(duì)原作進(jìn)行重新構(gòu)思成寫實(shí)的現(xiàn)代版本，將四幕縮編成了兩幕（減少了音樂素材）。

老農(nóng)民加斯帕爾帶著孩子珍妮和皮埃爾在馬賽附近的森林里灌木叢中砍柴。但這片森林屬于富裕侯爵科斯塔?德?博勒加爾家的，他的兒子杰弗里伯爵同時(shí)和他的仆人一起在那里打獵。看到年輕的珍妮，伯爵立刻想擁抱她。珍妮在哭泣，父親跑來正試圖挽救她的女兒，但是力量懸殊，打不過伯爵一伙人，被伯爵的仆人帶到監(jiān)獄。馬賽人看到無辜的農(nóng)民被監(jiān)禁，并為此感到憤怒，他們開始闖入監(jiān)獄，釋放加斯帕爾。在這里，突然出現(xiàn)了一隊(duì)義軍的分隊(duì)并帶著一面旗幟，上面寫著：“祖國處于危險(xiǎn)之中！”，一批志愿者——其中包括珍妮和皮埃爾，被分配在分隊(duì)中，在《馬賽曲》聲中前往巴黎，以幫助去巴黎反叛。與此同時(shí)，凡爾賽宮的國王和王后宮庭生活仍在繼續(xù)：舞會(huì)、戲劇表演、宴會(huì)。軍官們寫了一份重要文件：請(qǐng)求國王允許他們鎮(zhèn)壓革命人民——按照他們的誓言，忠實(shí)地為法國國王服務(wù)。但是，正如反面人物應(yīng)該做的那樣，他們傲慢、健忘，并將文件留在宮里最顯眼的地方，讓宮庭藝術(shù)家米斯特拉爾看到并拿在手中。這一情況被科斯塔?德?博勒加爾看到，他殺死了這位宮庭藝術(shù)家，但在米斯特拉爾死之前，他設(shè)法將這份文件送給了宮庭的女演員米雷耶?德?普瓦捷，并向人民公布。軍官們想要鎮(zhèn)壓革命者，受到宮庭女演員米雷耶?德?普瓦捷講述的故事鼓舞，他們?cè)诔錆M活力的革命頌歌中攻擊皇宮。在這些人中有珍妮和皮埃爾。革命者犧牲幾個(gè)人，他們搶奪了軍官們的三色旗幟。勝利了！人們歡欣鼓舞。

拉特曼斯基編導(dǎo)的芭蕾舞劇雖然是基于第一版，但卻帶有一種完全不同的悲情的人文主義，敢于反對(duì)殘酷和暴力。它是在產(chǎn)生了革命的恐怖主義和社會(huì)主義恐怖主義之后，以某種方式走過并重新思考?xì)v史事件，俄羅斯走上了一條特定的道路的不同時(shí)期。

除了舞蹈方面的考慮，拉曼斯基的選擇也受到了“意識(shí)形態(tài)”因素的影響?；蛟S，在我們這個(gè)相當(dāng)憤世嫉俗的時(shí)代，我們才有必要記住“自由，平等和博愛”?的愿望如何能夠團(tuán)結(jié)人民。

無論如何，它仍然是人類歷史上最好的口號(hào)之一。每年的7月14日（法國大革命又稱法國資產(chǎn)階級(jí)革命，是1789年7月14日在法國爆發(fā)的革命，統(tǒng)治法國多個(gè)世紀(jì)的波旁王朝的君主在三年內(nèi)土崩瓦解）全法國都會(huì)激情澎澎湃地慶祝法國大革命的周年紀(jì)念日。并將崇高的《馬賽曲》作為他們的國歌。

但是，盡管如此，芭蕾并不是一部不能修改的電影，如果你愿意的話，也可以把它看作是對(duì)這個(gè)時(shí)代的紀(jì)念。戲劇是一門活的藝術(shù)。它需要對(duì)話，包括與“原作”的對(duì)話。亞歷克斯?拉曼斯基（在劇作家亞歷山大?別林斯基的協(xié)助下）也參與了這場(chǎng)對(duì)話。情節(jié)發(fā)生了幾次變化。不再是一對(duì)主角，現(xiàn)在有兩對(duì)，通過“愛情雙人舞”的情感紐帶相互聯(lián)系。這部芭蕾舞劇的原版沒有一句愛情臺(tái)詞。但也沒有處決其中一位主要女英雄，迫使她的朋友們?yōu)橹痼@，讓他們親身體驗(yàn)到革命恐怖的罪惡；。

但原作幾乎什么都沒有留下，他能夠看到資料就是一部前蘇聯(lián)時(shí)期留下的一部1954年發(fā)行的電影《俄羅斯芭蕾之星》（Stars of the Russian Ballet），那個(gè)時(shí)代幸存下來的電影中的片段，并不能提供完整的畫面。但對(duì)他的創(chuàng)作意義重大，雖然看到的是一部嚴(yán)重刪節(jié)的電影，因有數(shù)名蘇聯(lián)那個(gè)時(shí)代的一些最優(yōu)秀的舞者，永遠(yuǎn)是在看報(bào)刊上的政治性漫畫，在強(qiáng)大的社會(huì)主義意識(shí)形態(tài)包裹著的環(huán)境里，人們舞蹈甚至是荒謬的，行軍，跺腳，狡猾及善良的農(nóng)民對(duì)著邪惡的貴族在晃動(dòng)著拳頭。

編導(dǎo)拉曼斯基毫不猶豫地著手準(zhǔn)備復(fù)排這部蘇聯(lián)杰作，后來他發(fā)現(xiàn)這部芭蕾舞劇幾乎被人們遺忘了。拉曼斯基重新復(fù)排瓦伊諾年的原版是不可能的，這是因?yàn)槌吮４媪?953年的電影中由瓦西里?瓦伊諾寧編導(dǎo)的《巴黎的火焰》片段，簡(jiǎn)單地重述了故事情節(jié)，并包含了最好的舞蹈和流行的“雙人舞”的片段（保留下來編排的舞蹈只有20分鐘，關(guān)于1950- 1960年代的編舞資料沒有保留下來，因此，拉曼斯基不得不自己創(chuàng)作了余下的80分鐘。），莫斯科大劇院有第一手了解《巴黎的火焰》的藝術(shù)家們，他們幫助拉曼斯基回憶——45年前受邀在莫斯科大劇院上演《巴黎的火焰》的老舞者有：菲娜?埃夫雷娃（Faina Efremova）、尤拉米?（馬奇）斯科特（Yulamey?（Mudgee）?Scott）、尤里?帕普科（Yuri Papko）、弗拉基米爾?科舍列夫（Vladimir Koshelev）；現(xiàn)在是莫斯科大劇院的老師，有：瑪麗娜?康德拉特耶夫（Marina Kondratyev）、米哈伊爾?拉夫羅夫斯基（Mikhail Lavrovsky）、尤里?弗拉基米羅夫（Yuri Vladimirov）、瓦列里?拉古諾夫（Valery Lagunov）、基洛夫劇院前獨(dú)舞家伊琳娜?詹斯勒（Irina Gensler），根據(jù)他們的回憶重建恢復(fù)了一些場(chǎng)景。

拉曼斯基說：“珍妮和菲利普的“雙人舞”，“?巴斯克舞“是一種獨(dú)創(chuàng)性的舞蹈，在原作獨(dú)立存在。但是我真的很想把它放在芭蕾舞劇中。在晚會(huì)中，這些片段失去了原來意義。在沒有布景的舞臺(tái)上，根本不可能真正做到這一點(diǎn)。在劇中，珍妮和菲利普在廣場(chǎng)上跳舞，當(dāng)周圍有人群存在時(shí)，一切看起來都完全不同。這就是我要復(fù)排上演這個(gè)芭蕾舞劇的原因之一?！绷硪粋€(gè)原因：”在我看來，《巴黎的火焰》是一部主題和歷史規(guī)模宏大的作品。當(dāng)然，還有幾十個(gè)大大小小的角色。我們加入了新角色。我們有侯爵的女兒艾德琳與革命者熱羅姆相愛。老婦人加爾卡斯在格拉斯小說《馬賽人》中是如此險(xiǎn)惡，以至于她也背叛了艾德琳。

這就是小說中的原型——一個(gè)傷害所有人可怕的老婦人。但最重要的是，我希望每個(gè)幸存下來的片段都有一個(gè)略有不同的解釋。我們?cè)诎爬傥鑴≈谐霈F(xiàn)了一個(gè)斷頭臺(tái)，沒有經(jīng)歷過法國大革命的人是無法想象的。他們和我們一起處決了艾德琳。起初，我們想讓珍妮和菲利普在行刑后跳“雙人舞”，呈現(xiàn)出跳舞的樂趣，他們應(yīng)該保持革命者的樂觀精神。但是事實(shí)證明，以這種方式跳這種大膽熱戀的“雙人舞”是不可能的。我們放棄了這次冒險(xiǎn)。“雙人舞”將保留到執(zhí)行前。另一個(gè)變化是，巴斯克人與我們共舞的不是普通的舞者，也不是普通人，而是主要人物：珍妮，菲利普，熱羅姆和艾德琳。

我們并非試圖明確地說：革命是邪惡的，因?yàn)榘铝詹恍冶惶帥Q了。是的，那太可怕了。首先，對(duì)于熱羅姆而言，他比受到革命及其思想啟發(fā)的任何其他角色都重要。與珍妮不同，他真誠地參加了革命，因?yàn)檎淠菹矚g菲利普而成為了革命者。菲利普真是個(gè)瘋子。他不在乎去哪里——那將會(huì)很有趣。與其說我們對(duì)革命感興趣，不如說我們對(duì)動(dòng)蕩的歷史事件的背景感興趣?！?/p>

他的編舞方法通常被描述為“復(fù)排”或“重排”，但事實(shí)上，它是對(duì)瓦伊諾年芭蕾舞劇主題的一種變體，只有原作四分之一不到?（確切地說，就是47段編號(hào)中的10段編號(hào)）。主角是虛構(gòu)的，這不可避免地使故事變得復(fù)雜化；舞蹈的順序（以及鮑里斯?阿薩菲耶夫令人振奮的配樂）被顯著地重新編排，拉曼斯基引入了義軍故事的轉(zhuǎn)折，提供了一個(gè)明顯帶有悲劇和怪誕的結(jié)局。事實(shí)上，瓦伊諾年《??！都會(huì)好的》中的舞蹈在瓦伊諾年/梅謝列爾編導(dǎo)的版本第二幕中出現(xiàn)，這是阿薩菲耶夫根據(jù)法國大革命的一首標(biāo)志性民歌改編的，這首歌可以追溯到1790年初。在阿薩菲耶夫的音樂中有許多民間主題，包括童謠《士兵，士兵，你愿意嫁給我嗎？》（Soldier，?Soldier，?will you marry me）中明確無誤的旋律，在結(jié)尾時(shí)主角的“雙人舞”中出現(xiàn)。

拉特曼斯基非常欣賞瓦西里?瓦伊諾年富有節(jié)奏復(fù)雜的舞蹈組合。它的結(jié)構(gòu)包括瓦西里?瓦伊諾年編導(dǎo)的“巴斯克舞”、?戴安娜?米雷耶和米斯特拉爾的“雙人舞”、“?法蘭德爾舞”、?兩段“卡馬尼奧爾舞”，當(dāng)然還有深受芭蕾舞大賽參賽者喜愛的著名的“珍妮和菲利普的雙人舞”（Pas de de Jeanne and Philippe）（又稱“愛的雙人舞”（“Amour” pas de deux））。沒有保存下來的東西，包括有些碎片，都是按照遺失的原作的風(fēng)格重新創(chuàng)作的。

著名的“巴斯克舞”在53年的電影中，跳舞的舞者真的很像一個(gè)民間舞者，她的動(dòng)作覺得比真的巴斯克人更有傳奇色彩，她清晰地表達(dá)著自己的信念。相比之下，拉曼斯基采用訓(xùn)練有素的古典芭蕾舞舞者來出演這一角色，小心翼翼地跺著腳。他決定讓首席舞者來跳“巴斯克舞”，而不是用性格舞舞者來跳，覺得這是他唯一的重大失誤。

然而，芭蕾并不是一部不能再被改變的電影，如果愿意，它只能被視為那個(gè)時(shí)代的紀(jì)念碑。戲劇是有生命力的東西。它需要對(duì)話，包括與“原作”的對(duì)話。拉特曼斯基（在劇作家亞歷山大?別林斯基的幫助下）開始了這場(chǎng)對(duì)話。他對(duì)原作進(jìn)行了改編，突出了因?yàn)榭駸嵴谓o人們帶來的傷害，首先他將人物關(guān)系做了變化，將菲利浦與珍妮，熱羅姆與艾德琳（是原作中的巴斯克人泰蕾扎）變成二對(duì)情侶，為主角創(chuàng)造了一個(gè)更加浪漫的故事情節(jié)，通過熾熱的“愛情雙人舞”紐帶相互聯(lián)系（在原版芭蕾中是沒有愛情主題的，法國大革命是故事的背景，而在新版本中，法國大革命是這些情侶的背景。）這就加重整部芭蕾舞劇的情愛成份，弱化了紅色恐怖和血腥的味道，把人物的關(guān)系放在那樣特定年代背景中去展開，讓我們看到人性的光輝，在血腥的紅色恐怖中的毀滅。將這些添加到芭蕾舞劇中，給人有更現(xiàn)代的吸引力。不出所料，珍妮和菲利普墜入愛河，艾德琳和熱羅姆也是如此。但是，拉曼斯基在復(fù)排這部芭蕾舞劇的過程中，為劇中的人物增添了一種獨(dú)特的人情味。

拉曼斯基使“戲劇芭蕾”?變得有趣，不僅作為一個(gè)歷史遺跡，而且作為一個(gè)完整的古典芭蕾舞劇。非常有趣的是拉曼斯基對(duì)芭蕾舞劇的塑造，這兩幕似乎是相互顛倒的。首先，我們看到革命的誕生，然后是凡爾賽宮的一幕（宮廷中的場(chǎng)景將近18分鐘，占據(jù)了第一幕的一半），充滿了冗長(zhǎng)古典舞蹈表演，還有路易十六和他的王后的出場(chǎng)，但最后，?；庶h面對(duì)著四面而來的民眾，對(duì)未來充滿了恐懼。第二幕，隨著革命的進(jìn)行，帶來了政權(quán)的變化，以及斷頭臺(tái)的出現(xiàn)（在舞臺(tái)上方的一個(gè)巨大刀片的設(shè)計(jì)中也傳達(dá)了面對(duì)紅色恐怖的威脅）。最后的時(shí)刻也呈現(xiàn)了侯爵和艾德琳的斬首——艾德琳和熱羅姆的悲劇故事，讓我們非常關(guān)心這對(duì)戀人——頭腦發(fā)熱的理想主義者熱羅姆，他的夢(mèng)想是加入革命者行列；還有艾德琳，一個(gè)令人討厭的侯爵高貴的女兒（但編導(dǎo)讓她少了些法國貴族的邪惡）——在第二幕中給了他們一個(gè)令人向往的美麗雙人舞，短暫的愛情是最甜蜜的時(shí)刻之一。雙人舞到處都是向后彎，然后向下的俯沖，搖擺著，仿佛受到了無形力量的打擊，他們的雙人舞預(yù)示著一個(gè)悲劇性的結(jié)局。她的愛情是超階級(jí)的，兩派的政治斗爭(zhēng)最終結(jié)果，她不幸成為了無辜的犧牲品。在這里編導(dǎo)沒有一味地去歌頌“法國大革命”的正確與否，而是將它當(dāng)成整部作品闡述的背景，當(dāng)結(jié)尾的時(shí)候，拉曼斯基用斷頭臺(tái)來放大這一幕的敵意，并選擇用斷頭臺(tái)來結(jié)束這部芭蕾舞劇，而不是一場(chǎng)讓人感覺美好的民粹主義慶典，這突顯了他對(duì)煽動(dòng)狂熱革命的警惕。它是迅速而可怕的，艾德琳自從她愛上熱羅姆以來一直被革命者庇護(hù)，她的父親和自已先后被拖上斷頭臺(tái)，暴力的紅色恐怖會(huì)導(dǎo)致殘酷，令人毛骨悚然，熱羅姆未能拯救他所愛的女人，從而不寒而栗，親身體驗(yàn)了紅色革命的恐怖……。他被悲傷麻木了，革命理想的信念遭到背叛；懷抱著他心上人的頭顱，這是一個(gè)令人痛苦萬分、肝腸寸斷的時(shí)刻，被一群狂熱的義軍踩在腳下踐踏著，他們邁著整齊的步伐，揮舞著他們手中的步槍，挑釁地向他逼近，結(jié)尾處的場(chǎng)景畫面借鑒了瓦伊諾年的風(fēng)格：一群手持旗幟和長(zhǎng)槍的義軍向觀眾逼近。（拉曼斯基筆下兇殘的義軍與瓦伊諾年筆下快樂的無產(chǎn)階級(jí)有著截然不同的視角，因?yàn)橥咭林Z年必須取悅于斯大林。），他們對(duì)他個(gè)人的痛苦漠不關(guān)心。我們說任何戰(zhàn)爭(zhēng)，無任它是正義的還非正義的，終究其結(jié)果，災(zāi)難總是會(huì)落在無辜的人民頭上，艾德琳之死，就是最好的例證。在革命強(qiáng)調(diào)的自由與平等背后，狂熱的非理性行為同時(shí)也帶來了悲劇，意在喚起人們?cè)诩t色恐怖統(tǒng)治下對(duì)受害者的同情，應(yīng)該說這種觀點(diǎn)更符合西方對(duì)法國大革命的看法。盡管艾德琳不是一個(gè)重要的角色。

音樂劇的概念是由莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)尤里?布拉克（Yuri Burlak）提出的。指揮是帕維爾?索羅金。由伊利亞?烏特金（Ilya Utkin）和葉夫根尼?莫納霍夫（Yevgeny Monakhov）設(shè)計(jì)布景和埃琳娜?馬爾科夫絲卡婭（Elena Markovskaya）設(shè)計(jì)服裝（順便說一下，這三人不是首次與拉特曼斯基合作——他們?yōu)槔芈够摹睹髁恋男∠罚?004年為里加國家歌劇院上演）和《灰姑娘》（2002為圣彼得堡瑪麗婭芭蕾舞團(tuán)上演））。這部芭蕾舞劇有一個(gè)明亮的色調(diào)已經(jīng)在標(biāo)題中注明（“火焰”），但由伊利亞?烏特金和葉夫根尼?莫納霍夫設(shè)計(jì)的布景場(chǎng)景簡(jiǎn)潔的得多；演出中那種上規(guī)模的硬布景相對(duì)較少，它們?cè)谒茉靾?chǎng)景空間中似乎起著次要的作用；奇怪的是伊利亞?烏特金繪制的掃描圖紙式巨幅背景（在彩繪風(fēng)景的黑白圖形中，讓人想起那個(gè)時(shí)代的的版畫），描繪的建筑物有點(diǎn)類似于艾蒂安?路易?布爾（EtienneLouis Bullé）所謂的“建筑體”，巴黎的各種公共空間（戰(zhàn)神廣場(chǎng)，孚日廣場(chǎng)），但是，這些都遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有立即被認(rèn)出圖紙與本身宮殿的宏偉內(nèi)部有關(guān)。在制作中使用的所有類型風(fēng)景中，印有巴黎黑白鉛筆畫的背景，都有一種“記憶”，有點(diǎn)扭曲了法國首都的現(xiàn)實(shí)，與18世紀(jì)末和19世紀(jì)初法國版畫相似，給人的印象是喜劇性的。

版畫是關(guān)于法國大革命現(xiàn)實(shí)的最真實(shí)的視覺信息來源。因此，編導(dǎo)將演員真正的“投入”到版畫的空間中是合乎邏輯的。因此，他們實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)的必要措施——畢竟，革命是200年前的事了。但是，歷史真相成為了傳統(tǒng)的反面——畢竟，我們同時(shí)代的人沒有一個(gè)人能看到真正的法國大革命，如果愿意，每個(gè)人都能看到版畫。事實(shí)證明，這種情況下的圖形比自然主義更真實(shí)。

這部芭蕾舞劇的特色是，在所有繪制的建筑中，只有一個(gè)是采用了自然主義的元素——這就是凡爾賽宮關(guān)于《里納爾多和阿米達(dá)》戲劇的布景，構(gòu)建在主要情節(jié)中。這也是合乎邏輯的：內(nèi)部演出的表演比兩百年前巴黎人的生活更加物質(zhì)些；這種對(duì)比只強(qiáng)調(diào)了畫面主體的形象性。

伊利亞?烏特金和葉夫根尼?莫納霍夫設(shè)計(jì)的布景不僅創(chuàng)造了一種獨(dú)特的氛圍，而且非常準(zhǔn)確地反映了芭蕾的情節(jié)動(dòng)態(tài)。每個(gè)裝飾在情感上對(duì)應(yīng)于在其背景下展開的動(dòng)作。

在第一幕開始時(shí)，我們看到由貴族犯下的暴行引起的農(nóng)民的憤慨開始沸騰（侯爵騷擾農(nóng)民的女兒珍妮?-?她的兄弟熱羅姆，看到這一切，幫助他的妹妹，他被毆打并被投入監(jiān)獄），但在第二幕中它注定要升級(jí)為叛亂，只是“邪惡”暫時(shí)逍遙法外——森林和監(jiān)獄的陰暗和寒冷的布景令人印象深刻，它們壓抑著穿著彩色衣服的普通人，看起來有點(diǎn)迷失在背景下（在這種白色背景和彩色服裝的對(duì)比中），體量巨大的侯爵城堡形象（磚砌的巨大圓柱體），而革命的情緒正在醞釀。漸漸地，黑色和白色的背景變了顏色：凡爾賽宮的大廳變成藍(lán)色或金色，俯瞰戰(zhàn)神廣場(chǎng)的天空被烏云籠罩成橙色——君主制即將被推翻。最后，彩色幾乎完全取代了背景中的黑白圖形。人們對(duì)貴族進(jìn)行了“正義”的審判，他們被押上了斷頭臺(tái)——在進(jìn)攻杜伊勒里宮中，背景本身看起來像一個(gè)巨大的斷頭臺(tái)砸刀：一個(gè)長(zhǎng)方形的帆布被一個(gè)三角形的帆布取代，被拉過天幕，用血紅色的光照亮，象一個(gè)威脅性巨大的刀片懸掛在舞臺(tái)后方。在某一時(shí)刻，舞臺(tái)上的大多數(shù)人都走了，舞臺(tái)變得如此黑暗，只有憤怒的革命者印在紅色三角形時(shí)才能分辨出來。非?？膳?。這一幕讓人想起蘇聯(lián)先鋒派藝術(shù)家埃爾?里斯茨基（El Lissitzky）的《用紅色楔子打擊白色》（Beat the Whites with the Red Wedge）的前衛(wèi)海報(bào)。如果伊利亞?烏特金和葉夫根尼?莫納霍夫在考慮進(jìn)攻杜伊勒里宮背景設(shè)計(jì)時(shí)，也回想起埃爾?里斯茨基的《用紅色楔子打擊白色》，那么整個(gè)表演，如果我們忽略故事情節(jié)，可以被視為19世紀(jì)到20世紀(jì)之交文化范式變化的一個(gè)微妙隱喻，死亡的典型藝術(shù)和前衛(wèi)藝術(shù)的出現(xiàn)。即使我們忘記了里斯茨基，決定芭蕾藝術(shù)的也肯定有一定的象征意義：古典，對(duì)稱，黑白世界崩潰，或者更確切地說，它被一群衣衫襤褸的人摧毀，只留下血腥的碎片，共同形成一種前衛(wèi)的構(gòu)圖——混亂戰(zhàn)勝和諧。

在拉曼斯基的版本中，巴黎變成了一個(gè)鬼魅般的、半夢(mèng)幻的城市灰蒙蒙的，天空中彌漫著大炮的硝煙，這個(gè)城市似乎是那么熟悉，但有時(shí)卻完全認(rèn)不出來。色彩的亮度完全體現(xiàn)在埃琳娜?馬爾科夫絲卡婭設(shè)計(jì)的服裝和燈光設(shè)計(jì)師達(dá)米爾?伊斯馬吉洛夫（Damir Ismagilov）點(diǎn)燃的火焰中，那動(dòng)蕩和煙霧繚繞的黑暗，伴隨著偉大的革命性的火焰，通過恐怖的效果和適應(yīng)性很強(qiáng)的結(jié)構(gòu)，讓人想起巴黎的廣場(chǎng)、凡爾賽宮和鄉(xiāng)村。葉連娜?馬科夫斯卡婭的服裝忠于時(shí)代，其風(fēng)格優(yōu)雅，毫不夸張的被稱為“泰坦尼克號(hào)”——她設(shè)計(jì)了300多套服裝，都是盡可能真實(shí)的，甚至非常漂亮。

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