當談?wù)搶徝罆r，我們在談些什么？-藍鉛筆

2020-10-10 09:43 作者:藍鉛筆快樂學(xué) 0人讀過 | 我要投稿

評價一幅畫、一件衣服、一件家具、一件藝術(shù)品，每個人內(nèi)心都會有自己的判斷。這樣的判斷源于自身的審美，可當我們在談?wù)撨@些事物的美丑好壞時，是否也在遵循著某種規(guī)律呢？

審美可以理解為“審”+“美”，是欣賞、品味或領(lǐng)會事物之美的意思。審美存在于我們生活的各個角落，欣賞美好的事物可以愉悅內(nèi)心，豐富精神世界。而我們進行審美需要一種特別的感知能力——“審美趣味”。

看到下面這些設(shè)計，你是不是也覺得沒有審美，缺失審美趣味是件非?？膳碌氖虑?？

很多人認為，學(xué)習(xí)畫畫可以提升自己的審美能力。但有時也會面臨自我懷疑：為什么我畫畫沒有審美？這兩者并不矛盾，要畫出讓自己滿意的畫，除了技法上過關(guān)外，還需要弄明白畫畫的審美體現(xiàn)在哪些方面。

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黃金分割

黃金分割比例是一個被公認為最能引起美感的比例。它是指將整體一分為二，較大部分與整體部分的比值等于較小部分與較大部分的比值，其比值約為0.618。

黃金分割比例在生活中隨處可見，它存在于大自然、藝術(shù)作品、建筑、繪畫作品之中。比如世界名畫《蒙娜麗莎》、雕塑作品《斷臂維納斯》、帕特農(nóng)神廟、埃及金字塔都蘊含著這種美。

日本漫畫家荒木飛呂彥在《Steel·Ball·Run》中也運用了黃金分割比例，并將其作為了本作的核心設(shè)定之一。

九宮格構(gòu)圖

九宮格構(gòu)圖法是我們在繪畫時常用的一種構(gòu)圖方法。這四條線的交點是線條的黃金分割點。將視覺中心安排在任一交點上，就可以收到意象不想的畫面效果。

如下圖所示，把想要突出的角色放置在集中點上，即使他沒有處在畫面中心，也同樣吸引人的目光。

另外，對于前景、中景、背景的合理處理，也能夠增加構(gòu)圖的豐富性以及畫面的層次感。

（范例圖來自藍鉛筆合作畫師：https://www.lanqb.com/video/1253）

?配色

“如果你看見的是藍色，不管蘋果還是兔子，都可以畫成藍色。”——《blue period》

畫畫的時候，配色可以充滿想象力，但美的配色通常會遵循一定的規(guī)律。

近似配色是最適合新手的上色方式，選擇類似顏色上色，畫面簡單干凈，超級和諧。

類似的顏色太過單調(diào)，還可以嘗試分割式配色，點綴對比色為整體畫面增加亮點。比如以黃綠為主色調(diào)時，就可以加一點紅色點綴一下~

另外，還可以用色相和明度的漸進配色，操作上比較簡單，也很容易出效果。

運用大面積的對比色上色，依靠鮮明的強弱對比，給人造成明快清晰的印象。比如，紅配綠，黃配紫，藍配橙。

增加知識儲備

說到提升審美，很多人會想到，是不是多去美術(shù)館、博物館就好了呢？當然，這不失為一個辦法。但是缺乏藝術(shù)、美學(xué)相關(guān)的知識，在現(xiàn)場欣賞作品的效果也會大打折扣。

當我們欣賞西班牙畫家委拉斯凱茲的油畫作品《教皇英諾森十世肖像》時，如果缺乏對畫家、對文藝復(fù)興時期、對當時的歷史人文的了解，可能會不明白為什么這幅畫被稱作歐洲文藝復(fù)興以來最有名的肖像畫之一。

在那個沒有發(fā)明攝影術(shù)的年代，這幾乎可以說是“客觀的”寫實繪畫。畫面上沒有任何夸張，一切只忠實表現(xiàn)畫家的視覺所見。在理想美盛行的時代，委拉斯凱茲反其道而行之，選擇了描繪“本來的樣子”的寫實風(fēng)格，而他的繪畫風(fēng)格也對此后的畫家們產(chǎn)生了深遠的影響。