文：烈【已授權(quán)】

2019年啦！先祝舞臺黨小伙伴們新年快樂！本著舞臺越做越好，腦殘?jiān)絹碓缴俚某霭l(fā)點(diǎn)和大家分享一些經(jīng)驗(yàn)，共同解決問題。從2019年3月開始新的賽季也要開始了，這一波的教程主要針對已經(jīng)入門并且有一定舞臺經(jīng)驗(yàn)的大學(xué)社團(tuán)和有創(chuàng)作沖動但找不到方向的社團(tuán)負(fù)責(zé)人、劇目創(chuàng)作者。（剛接觸舞臺劇不久的小寶貝們可以翻我之前寫過的教程，這里不再贅述）。

2018年對于國內(nèi)舞臺黨來說是有些不一樣的一年，在這一年中，本烈以評委身份參與了國內(nèi)大小COSPLAY賽事30余場，而經(jīng)過了2014—2017世代更迭造成的舞臺劇冰川期，舞臺COSER們在這一年成長起來，緩緩抬頭，大環(huán)境也開始從長江沿線各主要城市開始漸漸回暖。這是親身經(jīng)歷，別不信……

現(xiàn)階段的舞臺劇參與者中，核心群體從以前的社會社團(tuán)轉(zhuǎn)為學(xué)校社團(tuán)，原因大家也都清楚，社會環(huán)境壓力大嘛。這一代大學(xué)校園中活躍的舞臺創(chuàng)作者到了靈感迸發(fā)的年紀(jì)，在很多劇目中都能感受到創(chuàng)作者急切的想對觀眾表達(dá)內(nèi)心的沖動。這一代年輕創(chuàng)作者和社團(tuán)都有著各自的優(yōu)點(diǎn)和特色，同時(shí)也有著一些共同的缺陷。造成這些不足的，主要有兩個(gè)原因：

1、上世代創(chuàng)作者與本世代創(chuàng)作者之間的斷層，一些前輩總結(jié)下來的寶貴經(jīng)驗(yàn)因某些原因，沒有得到好的傳承。

2、實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)不足，年輕COSER舞臺基功差，專業(yè)劇本毀在了業(yè)余演員的手里。

而由于以上兩個(gè)原因，引發(fā)了一些目前COSPLAY舞臺劇中常見的問題，很嚴(yán)重的問題。這些問題，無論從湖南到湖北，山東到山西，還是從國漫到金龍，西漫到吸雞。都驚人的相似??！希望本文能夠給年輕的舞臺創(chuàng)作者們一些靈感，一起邁向新中國COSPLAY舞臺事業(yè)的癲瘋 - v -

1、舞臺呈現(xiàn)比劇本本身更為重要??！

大家都知道，三原色可以混合出所有的顏色，一個(gè)完整劇目的組成部包括：劇本 - 編排 - 表演，我把他們稱作“舞臺三原色” 。劇本是一個(gè)劇目的內(nèi)核，也是故事的根本。編排是你將劇本具象化，把時(shí)間地點(diǎn)人物事件這些必要條件實(shí)體化呈現(xiàn)的方法。而表演是相當(dāng)于PVP，點(diǎn)對點(diǎn)把故事直接傳達(dá)給觀眾的方式。三者之間的關(guān)系微妙，相輔相承。

辣么問題來了……當(dāng)今的很多創(chuàng)作者都深陷劇本誤區(qū)快樂得無法自拔，大家往往過于重視劇本細(xì)節(jié)，忽略了編排和表演。大家也經(jīng)常會在賽前聽到有人說“我們團(tuán)這個(gè)劇本有那~~~~~~~么牛逼！”，然而在實(shí)際比賽過程中并沒有用多嚇人。這就是 劇本 - 編排 - 表演 三者重心偏移所導(dǎo)致。傳說中的“神劇”誕生于只有自己能懂的劇本再加上一些自戀BUFF……

正常情況下?表演服務(wù)于編排，編排服務(wù)于劇本。但是一個(gè)團(tuán)隊(duì)在人員素質(zhì)和舞臺經(jīng)驗(yàn)相對并不豐富的情況下，我們不妨嘗試做反推……?劇本為編排服務(wù)，編排為表演服務(wù)。

要知道，一個(gè)劇目是否牛逼，并非取決于劇本，而是取決于劇本呈現(xiàn)??！劇本條理清晰的前提下，能呈現(xiàn)出的百分比，那就是你的最終成績。劇本不等于小說，他的作用并不是吸引讀者，而是在你實(shí)際情況允許的前提下服務(wù)于編排。無需過多語言潤色，也不要寫過多天花亂墜的修飾詞語，更不要花時(shí)間去寫那些觀眾無法通過視聽直接感受到的內(nèi)容。哪怕是記流水賬，清晰且一目了然就可以了。大部分編劇喜歡像寫文一樣寫本，看過的人自然會覺得精彩，但文筆精彩并不代表你有足有的硬件實(shí)力將劇本中所有的精彩之處傳達(dá)給觀眾。就像一部擁有一流明星陣容，但劇情卻很俗套的電影一樣可以票房大勝。而一部擁有一流劇本的電影，讓三流不可控演員去演后果可想而知……

故此，請將你的編排能力和可呈現(xiàn)內(nèi)容作為框架再去寫劇本。

2018西部動漫節(jié)《我的英雄學(xué)院》，劇情通俗易懂，全程利用隊(duì)形編排和演員形體互動推進(jìn)情節(jié)發(fā)展，歪瑞固的。

2018 深圳動漫節(jié) 決戰(zhàn)紫禁之巔社團(tuán) ，以原音樂歌詞為劇情出發(fā)點(diǎn)，用音樂和舞蹈的方式詮釋劇情。

當(dāng)你是一個(gè)新團(tuán)隊(duì)或者團(tuán)隊(duì)里新人多的情況下。切記編排要服務(wù)于表演，而非表演服務(wù)于編排。為啥呢?。空f白了，你的腦洞深度超越了你麾下演員的表演水平。

打個(gè)比方，劇本是水瓶，編排是水，演員是水杯。水杯的大小取決于水容量的多少，提升水杯的容積比增加水瓶的體積更重要。當(dāng)你和你的團(tuán)隊(duì)能力達(dá)到了一定高度，我們就可以嘗試 劇本 > 編排 > 表演 。這也正是專業(yè)舞臺劇和非專業(yè)舞臺劇的區(qū)別。

在你所有的可控因素和可利用資源的基礎(chǔ)上進(jìn)行編排，做你能力范圍內(nèi)的事。每個(gè)演員都是獨(dú)立的個(gè)體，他們并不是你的腦細(xì)胞，可以像開腦洞時(shí)那樣為你服務(wù)。不是你腦中角色A什么時(shí)間出現(xiàn)在什么位置他就會瞬移到那里，做好合理的舞臺調(diào)度往往也是大家在編排過程中和排練時(shí)最容易忽略的。天馬行空的編排最終目的是一對一的呈現(xiàn)給觀眾。如果做不出來，就要反復(fù)斟酌，是刪除還是簡化。當(dāng)然演員的素質(zhì)會根據(jù)排練周期而進(jìn)步，但演員進(jìn)步的速度遠(yuǎn)遠(yuǎn)趕不上你拍腦門開腦洞的速度，一切以實(shí)際出發(fā)，別沖動，么么噠。

假如你對編排缺乏自信，請削弱劇本信息量，只需要用1—2個(gè)人講一件事。盡可能不要做群像劇，不要指望讓觀眾在短短的半小時(shí)里記住你所有角色的名字，很多角色只是劇情發(fā)展的“人形道具” ，很多角色也只有在你忽悠別人跟你一起出劇的時(shí)候才是“主要角色”。盡量簡化角色之間的關(guān)系，把重點(diǎn)放到視覺傳達(dá)上。

2、如何第一時(shí)間拉住觀眾?。?？？

有時(shí)候大家都理所當(dāng)然的認(rèn)為只要故事劇情好就會吸引觀眾，不過嘛往往事以愿違，隨著現(xiàn)在觀眾見多識廣，審美提高，更多一部分觀眾是抱著看熱鬧的心態(tài)去看節(jié)目，沒多少人在乎你講的是什么，別對他們太樂觀，觀眾都是被動的。想要在觀眾起身離去上廁所之前把他們留在你的故事中，首先請收起你對劇本的迷之自信。接下來用下面的方法引導(dǎo)著觀眾的節(jié)奏一步一步走進(jìn)你的“陷阱”。

“大家好，我叫小烈，今年16歲，愛好是玩COS和玩COSER~ >////<”。

通常我們見到陌生人也好，參加面試也好，錄制節(jié)目也好，都需要有一個(gè)簡單的自我介紹，先要讓人家知道你是誰，再讓人家知道你想干什么。否則別人連你是誰都不知道就過去跟人家講事情，這類人通常被稱作自來熟或者傻逼。當(dāng)然了，我們在舞臺上對著陌生的觀眾講事情之前也需要一個(gè)舞臺劇式的自我介紹。

記得小時(shí)候看韓劇，因?yàn)橄嗤０宓恼菽樅腿狈巧珮?biāo)簽的男主角讓我分不清誰是誰……他們互相喊了30多集嘔爸，最后我也不知道誰是誰爸！這真的很苦惱，所以請別在舞臺上這樣做。

我他良的再也不想憑眉毛粗細(xì)去辨認(rèn)角色了！?。?！

讓角色情感和觀眾產(chǎn)生共鳴的前提就是先讓觀眾先認(rèn)識角色?。?！開場走秀往往是被現(xiàn)在的創(chuàng)作者所忽略的部分，可能你們覺得那種概念化的開場儀式很土鱉，還要起碼耽誤你5分鐘寶貴的劇情敘述時(shí)間，但我現(xiàn)在告訴大家，這個(gè)開場秀真的很重要，覺得土鱉不是開場秀的問題，更不是土鱉的問題，而是你自己的問題。

讓我們轉(zhuǎn)換一下思維，其實(shí)你可以用不同的形式去讓這個(gè)開場介紹變得很新穎。這段話我在2018年的比賽現(xiàn)場不知道對著多少參賽社團(tuán)說過多少遍，真心希望2019年我在這一點(diǎn)上能少說幾句……

動畫片為什么要有OP？他的作用是讓觀眾在短時(shí)間內(nèi)對劇中角色和人物關(guān)系有一個(gè)概括的了解，開場秀的作用也是如此?，F(xiàn)在COSPLAY舞臺劇題材選擇更加多樣性，不像十幾年前大家看的東西其實(shí)都差不多，即使沒看過的番沒玩過的游戲也都會聽身邊人提起。但是現(xiàn)在你想找到一個(gè)看過所有番玩過所有游戲的人基本是不太可能的，即便一個(gè)人的精力無限，他的時(shí)間也同樣只有每天24小時(shí)。

在這樣的情況下，除了三大民工，和兩大無雙之外，你所選擇的劇目是無法保證觀眾都看過的。這樣你就需要用5分鐘的時(shí)間去交代三件事：

1，出場角色 2，人物關(guān)系 3，世界觀

當(dāng)然了，放個(gè)嗨曲兒，像模特走臺一樣一個(gè)一個(gè)出來擺POSE，做自我介紹確實(shí)已經(jīng)很老套。你需要加入一些編排到開場秀當(dāng)中。

不是醬嬸兒滴……

也不是醬嬸兒滴……

無論如何要先考慮人物出場順序和方式是什么樣。人物和人物之間的關(guān)系用臺詞處理還是用動作處理。人氣角色或者BOSS角色是否要根據(jù)其特點(diǎn)來配合舞美給出一個(gè)逼格滿滿的亮相，還有如何把開場秀和劇情部分做到無縫銜接。

在劇本和編排的創(chuàng)作過程中，我們可以參考的有很多，包括電影，動畫，官舞以及一些經(jīng)典文學(xué)作品等等。但開場秀的編排是需要你把很多元素壓縮在一起，在感官上優(yōu)先視覺和聽覺，所以節(jié)奏慢是不可以的。開場秀的長度通常是一首歌曲的長度，3 — 5分鐘，在這段時(shí)間里，把主要思路放在歌曲上，理解歌詞，再配合角色出場。這時(shí)候的編排可以參考一些MV，角色歌視頻，以及國外演唱會，把出場角色，人物關(guān)系用片段的方式呈現(xiàn)，最后當(dāng)你完成了這一部分之后，就可以用觀眾們已知的角色去把世界觀串起來，最常見的方式就是BOSS和反面人物出場，在和主角們的對峙中闡述事件和世界觀。

十年前的觀眾，看到喜歡的角色會叫，看到大型道具會叫，看到頭鋤地不死會叫，看到同性接吻會叫……當(dāng)今的觀眾經(jīng)過了很長一段時(shí)間的洗禮，審美已經(jīng)提升到一般情況下不會高潮的階段了，用過去的方法其實(shí)很難糊弄?，F(xiàn)在閉上眼睛，冥想以下畫面。 試想一個(gè)鼻孔爬蛆眼角流膿的人湊過來要給你講個(gè)凄美的愛情故事，美得起來嗎？人的視覺是最優(yōu)先的感官體驗(yàn)，登上舞臺第一步要做的不是如何去講故事 ，而是要把好看的角色造型展示給觀眾??！妝面效果不用多濃，要做到干凈。假毛不用多貴，要做到還原，服裝道具不用多華麗但一定要整齊整潔！你去相親見一個(gè)陌生人都要收拾打扮一下，更何況是上舞臺和成百上千的陌生人見面呢。

所以說舞臺印象真的很重要……

給人講故事先要留下美好的印象，就算你不去講故事，良好的妝面造型也會讓觀眾舍不得把目光從你們身上移開！國內(nèi)各大賽事的評分單中，關(guān)于造型服道這些視覺內(nèi)容的分?jǐn)?shù)項(xiàng)幾乎占總分的30%。這是拉住觀眾理解劇情的第一步。也是我在2018年舌頭磨出老繭反復(fù)強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容。關(guān)于評分單分?jǐn)?shù)比重的部分后面會詳細(xì)講。除了要保證服道妝效果這幾項(xiàng)，合理的人屏配合 以及 亮色系的場景道具，也是抓住觀眾視覺注意力的關(guān)鍵，因?yàn)槿说囊曈X對大色塊非常敏感，LED屏幕背景在非場景狀態(tài)下盡量使用這類素材。在場景道具方面，你要在賽前提前詢主辦方大人舞臺的顏色，舞臺地面通常會使用紅色和灰色的地毯，也有個(gè)別使用黑色的情況。大耳板則顏色各異，這也會對你采用什么色系的幕布板以及二層臺前擋板有一定影響，總之一切做好提前量。

了解舞臺規(guī)格配備，并加以利用，舞臺就會充分為你所用

還有一種情況也會給觀眾造成劇情上的理解障礙。那就是節(jié)奏。關(guān)于節(jié)奏，我之前的教程中也有著重說過，舞臺劇不同與看動畫和看電影?？床欢牡胤侥憧梢詴和＃梢曰胤拧枧_劇所有的內(nèi)容都是一次性的。

現(xiàn)在一些缺乏經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)作者很喜歡把劇本寫得很滿，覺得很多想法都很好，不舍得刪減，舞臺呈現(xiàn)的時(shí)候就會造成信息量過大，觀眾剛剛理解的之前的段落，馬上又有大批的名詞和事件堆過來，觀眾跟不上敘事節(jié)奏，大量臺詞會讓人透不過氣，在劇情理解上就會發(fā)生脫節(jié)。

當(dāng)你意識到目前自身能力和團(tuán)隊(duì)狀況無法駕馭劇本時(shí)，就需要你自行閹割為“一本道”的風(fēng)格。不要把你所有的想法毫無保留的全塞進(jìn)僅有的半小時(shí)比賽時(shí)長里。30分鐘的COSPLAY舞臺劇節(jié)奏和2個(gè)小時(shí)公演節(jié)奏有著本質(zhì)上的不同。不要?jiǎng)硬粍泳拖氪髣。葟?5分鐘開始。在有限的時(shí)間內(nèi)用絢麗的舞臺編排和鮮明的角色沖突去講述簡單易懂的故事，重要緊急的信息盡早傳達(dá)給觀眾！重要非緊急的信息可以通過舞美和才藝進(jìn)行展示。而非重要緊急的信息一筆帶過，不要浪費(fèi)時(shí)間。創(chuàng)作劇本前要先設(shè)置好固定框架，并以劇本核心為軸心向外延展。主題盡可能采用易懂的線性敘事配合少部分閃回來磨練自己的劇本掌控力。你并不是只創(chuàng)作一個(gè)舞臺劇就退圈不干了，你要相信你有很多機(jī)會和時(shí)間。編排上要懂得取舍，這次用不上可以把創(chuàng)意留個(gè)你的下一個(gè)作品。

具有專業(yè)技能的人員需要去合理利用，一個(gè)戲精主角可以很快的把觀眾帶進(jìn)故事里，而一個(gè)不足以駕馭角色的演員卻可以很快把觀眾都趕緊廁所。所以，不要把金子埋在沙子里，能壓得住舞臺的演員一定要在編排和戲份上給與他充分釋放能力的空間，拜托請別去用Excalibur來修腳……

其實(shí)每次擔(dān)任賽事評委的時(shí)候，看過一個(gè)節(jié)目都有很多話想說，但是畢竟時(shí)間有限，通過短短的評委點(diǎn)評讓一個(gè)社團(tuán)大幅度提升是不太現(xiàn)實(shí)的，在賽事結(jié)束后歡迎大家來后臺聊天，在我擔(dān)任評委期間大家有需要有時(shí)間的話，比賽結(jié)束的后一天我還會繼續(xù)做免費(fèi)賽后培訓(xùn)。大家多多向你們賽區(qū)的主辦大人安利吧?。。。。。。?！