【藝術(shù)家簡介】

董玉山，從師于霍春陽先生，居于天津?，F(xiàn)任天津霍春陽傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)研究室學(xué)術(shù)主持、助教，天津市書畫藝術(shù)研究會花鳥畫藝術(shù)研究院副秘書長。曾就讀于北京師范大學(xué)、杭州師范學(xué)院何水法中國花鳥畫高研班、中國藝術(shù)研究院郭怡孮花鳥畫藝術(shù)工作室，受教于何水法、馬其寬、徐家昌、畢彰、郭怡孮、邵昌弟、陶吉為等諸位先生。

【作品鑒賞】

畫以載道

中國傳統(tǒng)繪畫注重意境，其中花鳥畫不局限與空間、時(shí)間的限制，重在體現(xiàn)人與自然中生命的和諧，同時(shí)借助于物，來表現(xiàn)流露出人的自然感情，傳達(dá)美好寓意?；B畫重在體現(xiàn)生活中的情趣，也對美好的事物進(jìn)行托物言志，表情達(dá)意。如畫家往往以自然比喻人的社會屬性。如“四君子”梅花的高潔、蘭花的幽香、竹子的挺拔、菊花的傲霜等自然屬性，象征著人格高尚，學(xué)識淵博，舉止文雅的品德。又如公雞有“德禽”之稱，《韓詩外傳》載：“雞有五德：頭戴冠者，文也；足搏距者，武也；敵在前，敢斗者，勇也；見食相呼者，仁也；守夜不失者，信也”，可見其文武兼?zhèn)洹⑷视戮愦?、信守專一的性格為世人所激賞。

有的花鳥畫表達(dá)了追求幸福生活的愿望，也有的花鳥畫是表達(dá)作者對人生、世事的感懷。中國花鳥畫表現(xiàn)形式中的借物抒懷、緣物起興，都以此為依托，其擬人化乃至夸張變形特征也由此而來。據(jù)《宣和畫譜》中花鳥敘論記載:“故畫花之于牡丹、芍藥。禽之于鶯鳳、孔翠。必使之富貴；而松竹梅菊、鷗鷺雁鶩，必見之幽閑.至于鶴之軒昂，鷹華之擊搏，楊柳、梧桐之扶疏風(fēng)流，喬松古柏之歲寒磊落，展張于圖繪，有以興起人意者，率能奪造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得也。”由此可見，當(dāng)時(shí)的繪畫題材是非常豐富的。中國傳統(tǒng)繪畫其深刻的內(nèi)涵傳承了數(shù)千年，體現(xiàn)了中國藝術(shù)的魅力。

我們的傳統(tǒng)繪畫表達(dá)著特有的審美取向，其文化內(nèi)涵具人文精神和民族特性。文化內(nèi)涵決定著文化品位的高低，而畫家自身的文化修養(yǎng)對藝術(shù)創(chuàng)作的成敗至關(guān)重要。實(shí)踐證明，只有那些具有高尚情操與追求的藝術(shù)家，才能感應(yīng)世間萬物的真諦，創(chuàng)造出真正具有藝術(shù)價(jià)值的作品。正所謂人品即畫品，文如其人，字如其人，畫也如其人。

自古以來畫家多注重對畫外之功的修煉，以“讀萬卷書，行萬里路”的努力來超越自身的凡俗之氣，造就自己的藝術(shù)本能，讓畫家的文化修養(yǎng)顯示為作品的一種必然內(nèi)涵，從而提升作品的品格，這種繪畫所特有的文化內(nèi)涵的價(jià)值觀應(yīng)體現(xiàn)為一種內(nèi)在精神，一種思維感悟和一種對大自然整體規(guī)律的哲學(xué)關(guān)照，這是咱們東方文化的特征。這種特征的形成和完善，起源于人對自身與自然關(guān)系，而“天人合一”的理念在概述了這一認(rèn)識觀的同時(shí)，又準(zhǔn)確地表達(dá)了時(shí)間與空間、宇宙與生命、思維與感悟的基本含義，肯定了精神與自然的統(tǒng)一。這也是我們傳統(tǒng)繪畫區(qū)別于其他西方藝術(shù)形式的關(guān)鍵所在。

“天人合一”體現(xiàn)了中國文化的基本內(nèi)涵。而“澄懷觀象”、“含道應(yīng)物”則是畫家對自然景觀進(jìn)行精神轉(zhuǎn)換所遵循的思維理念。用繪畫的語言闡釋“道”的自然哲理，去啟示人們的生存理性，以達(dá)到先賢們所提倡的“助人倫、成教化”的社會目的，這是我們古人圣賢由來已久的責(zé)任。

在當(dāng)下，傳統(tǒng)文化一點(diǎn)點(diǎn)丟失，我們畫家越來越重名重利了，心也不平靜，浮躁、貪婪不讀書了。畫畫的好壞在當(dāng)下好像與讀書的多少無關(guān)，而是誰的市場好，畫價(jià)格的高低與官位的大小，就連演藝圈的也開始熱衷于書畫這門藝術(shù)了。在這樣的氛圍中，忙碌于搞社會關(guān)系，辦個展、參大賽，哪里還有時(shí)間去讀書，去提升文化修養(yǎng)與思想高度？

富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈。這種品質(zhì)造就了中國畫家及中國畫的品格。老子哲學(xué)的天人合一自然觀和莊子“樸素則天下莫能與之爭美”、“淡然無極而眾美從之”所形成的“獨(dú)與天地精神往來”的超然境界，魏晉品藻人物之風(fēng)尚對內(nèi)在精神的追求和人格覺醒所升華出的審美境界，構(gòu)成了我們傳統(tǒng)繪畫精神境界。屈原的“士氣”、墨子的“俠義”之德，也為傳統(tǒng)繪畫心理提供了有益的精神食糧。這些在中國社會產(chǎn)生出來的思想精華，構(gòu)成了中華民族文化的主體，并成為主流，作用于中國社會，指導(dǎo)、規(guī)范著炎黃子孫的思維和行為，為中國畫的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的思想基礎(chǔ)，也成就了中國畫家的畫品和人品。

傳統(tǒng)繪畫一向講究人品和畫品的統(tǒng)一。人品既高，氣韻不得不高，這是講的境界與格調(diào)。人品不高，落墨無方，這是講的技法問題。人品與畫的格調(diào)確實(shí)有關(guān)，什么樣的人品就有什么樣的畫品，這是一點(diǎn)掩飾不來的，象由心生啊。

畫品、人品，是在中國數(shù)千年的文化發(fā)展與演進(jìn)中所形成的傳統(tǒng)繪畫觀念。畫如其人，就是這一觀念所產(chǎn)生的結(jié)果。字如其人，通過一個人的字跡便可大致看出這人的性格品質(zhì)，文如其人，即文品大可等同于人品，一個人若書讀得多，文章寫得好，其做人的標(biāo)準(zhǔn)也會在無形中得以提高。所謂文如其人，想的是什么，便會把你所想的通過文字表達(dá)出來。宋人蘇軾《答張文潛書》“子由之文實(shí)勝仆，而世俗不知，乃以為不如；其為人深不愿人知之，其文如其為人?！?。漢朝，揚(yáng)雄《法言·問神》“故言，心聲也；書，心畫也。聲畫形，君子小人見矣?！碑嬈?，是畫家人品之寫照，精神境界的體現(xiàn)。人品高，畫品則高。畫品、人品密不可分，相互作用，是故，畫如其人也。

傳統(tǒng)繪畫要求畫家具有傳統(tǒng)功力，更要求有學(xué)問的滋養(yǎng)。傳統(tǒng)功力不容易訓(xùn)練，學(xué)問更需要時(shí)間的積累。這對很多急功近利的當(dāng)代畫家來說很不容易。明代畫家董其昌說“讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)營。”書畫乃小道，然藝可載道，可通天地神明。我也希望以后能夠有越來越多人喜歡傳統(tǒng)繪畫，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫。要以文化的執(zhí)著，文化的擔(dān)當(dāng)，文化的自覺，文化的尊重，傳承民族文化的精華。

董玉山于《天津霍春陽傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)工作室》