近日，音樂家坂本龍一在網(wǎng)絡(luò)平臺發(fā)布了與中國古琴藝術(shù)家巫娜合作的作品《良宵引》。作為坂本龍一「incomplete」系列音樂項目的一部分，巫娜和坂本龍一以中國傳統(tǒng)古曲結(jié)合實驗聲音，以音樂和影像結(jié)合，傳遞出東方意境，也傳達(dá)了兩位藝術(shù)家在特殊時期對世界的思考和關(guān)懷。

以音樂療愈世界

「incomplete」項目記錄疫情時期特殊感受

系列音樂項目「incomplete」起源自坂本龍一先生對疫情和世界的關(guān)注。今年四月，正值新冠疫情肆虐東京的時期，坂本龍一邀請日本三味線音樂家共同舉辦了一場直播音樂會，希望在大眾隔離的特殊時期以音樂療愈世界。

此次嘗試后，從2020年夏天開始，坂本龍一邀請了全球12位音樂家共同完成音樂項目「incomplete」，希望用音樂呈現(xiàn)出這個特殊時期的狀態(tài)。「incomplete」由11支融合了原創(chuàng)音樂與影像藝術(shù)的獨立視頻組成。參與次項目的音樂家包括德國音樂家Alva Noto、奧地利音樂家Christian Fennesz，以及中國的古琴演奏家巫娜。

坂本龍一說：“在這次疫情期間，我有一些過去從未體驗過的感受，即使是現(xiàn)在，也很難用言語說明。與大家見面的 incomplete series 就是我想用音樂的形式將這些難以名狀的感受先記錄下來而開始的企劃。”

古琴+實驗聲音

《良宵引》傳遞東方精神內(nèi)核

作為此次項目中唯一的位中國藝術(shù)家，巫娜選擇以古曲《良宵引》與坂本龍一合作。在合作作品中，坂本龍一先生保留了完整的古曲，只是加了一些聲音繞在這首古老的樂曲周圍。散落而隱隱震蕩的的金屬聲充滿實驗意味，更襯托出古琴的中正平和。細(xì)微而幽深的環(huán)境噪音和古琴完美地融合在一起，傳達(dá)出溫柔淡定的力量，雖然著墨不多，卻傳達(dá)出坂本龍一內(nèi)心深處對東方精神內(nèi)核的理解。坂本龍一御用像創(chuàng)作者Zakkubalan專門創(chuàng)做了一支視頻，月明風(fēng)清的意境與音樂完美融合。

8月，音樂與影像作品《良宵引》先后在全球網(wǎng)絡(luò)平臺上發(fā)布。作品引發(fā)了中國網(wǎng)友的共鳴和討論。在新浪微博，視頻《良宵引》在發(fā)布當(dāng)天進(jìn)入了微博音樂榜前三名。不少網(wǎng)友表示，這是自己第一次聆聽古琴古曲。在國外視頻網(wǎng)站，這支作品也獲得了大量好評。

巫娜與坂本龍一的緣分以影像而起。上世紀(jì)90年代，巫娜通過坂本龍一獲得奧斯卡最佳電影配樂的作品《末代皇帝》，第一次認(rèn)識到這位來自日本的音樂家。在隨后的二十余年里，巫娜關(guān)注著坂本龍一的創(chuàng)作軌跡，尤其對坂本龍一融匯聲音自然聲音的聲音藝術(shù)尤為著迷。在巫娜的心中，坂本龍一是音樂的反抗者，將美定義在更為獨特的視角以及更為遼闊的世界，把生命的時間留給更多對未知和本質(zhì)的探索。

留白與空間

音樂人的心靈碰撞

2019年初，受北京當(dāng)代藝術(shù)基金會之邀，巫娜與古箏演奏家常靜在紐約大都會博物館舉辦了一場音樂演出。坂本龍一應(yīng)要到場，并在演出結(jié)束后告訴巫娜，自己在很多年前就聽過巫娜的音樂。

在隨后的時間里，兩位音樂人通過音樂交流了很多關(guān)于音樂的思考。今年春天，巫娜為一直深耕的藝術(shù)教育機構(gòu)縵學(xué)堂開啟了音樂項目《巫娜即興日記》，以每日一首即興的體量，以手機視頻記錄形式完成了30首作品。

項目期間，巫娜也把視頻發(fā)給了坂本龍一。沒想到第二天，她就收到了回信。坂本龍一說他非常喜歡這個記錄，他也在構(gòu)思「incomplete」項目，希望用音樂呈現(xiàn)出這個特殊時期的狀態(tài)。他覺得《巫娜即興日記》中的曲子非常適合，于是便邀請巫娜加入，一同參與這個在特殊時期下跨越空間的合作。

在郵件中，坂本龍一這樣解釋發(fā)起「incomplete」項目的初衷：

“基于'不完整'的概念，思考我和我的朋友們的系列二重奏，我想要尋找不是具備完整的音樂性和教養(yǎng)、經(jīng)過精細(xì)打磨的音樂，而是更原始一點的狀態(tài)?！?/p>

“發(fā)起這個項目的原因？在這樣的困難時期，我認(rèn)為聯(lián)系和友誼比以往任何時候都重要！”

在三十首作品中，坂本龍一選擇了《良宵引》。巫娜這樣解釋《良宵引》：天高氣爽，月朗星輝，彈琴味道，飲酒賦詩。她把這段中文發(fā)給坂本龍一，后者通過文字完全地理解了樂曲的意境。坂本龍一表示，在這首古琴曲中聽到了豐富的空間。這讓巫娜非常感動，因為這些年來巫娜一直在探索關(guān)于音樂中的“留白”。巫娜表示：“我將大部分的思考和音樂演奏都放在對‘留白’的理解上。這與坂本所說的‘空間’不謀而合。”

關(guān)于坂本龍一

日本音樂家、作曲家和演員，被認(rèn)為是繼武滿徹后，又一位對世界有巨大影響的日本音樂家。

坂本龍一漸露頭腳始于他與細(xì)野晴臣以及高橋幸宏組建的合成器搖滾樂隊Yellow Magic Orchestra(YMO)，該樂隊在1980年代晚期和1990年代早期對acidhouse和techno運動有著開創(chuàng)式的影響。1992年，坂本為超過十億觀眾通過電視收看的巴塞羅那奧運會開幕儀式譜曲并現(xiàn)場演出。

在大島渚拍攝1983年的影片《戰(zhàn)場上快樂的圣誕節(jié)》(MerryChristmas，MrLawrence)中，坂本龍一與英國搖滾傳奇大衛(wèi)·鮑伊(David Bowie)和北野武共同出演，并為此片寫了配樂。 1987年，他為貝納爾多·貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)的影片《末代皇帝》創(chuàng)作的音樂獲得了奧斯卡最佳原創(chuàng)配樂獎。除此之外，他為包括《荒野獵人》在內(nèi)的多部影片擔(dān)任作曲或監(jiān)制，獲得了包括金球獎在內(nèi)的眾多重量級獎項。因為在音樂和文化上的貢獻(xiàn)，坂本龍一被授予巴西國家勛章和法國藝術(shù)及文學(xué)勛章。

關(guān)于巫娜

巫娜，生于重慶，9歲開始習(xí)琴，1991年考入中央音樂學(xué)院附中古琴專業(yè)，師從著名古琴演奏家、教育家趙家珍女士；2001年進(jìn)入中央音樂學(xué)院研究生部，師從著名古琴演奏家、教育家李祥霆先生。2004年，巫娜成為古琴演奏專業(yè)的第一位研究生。

2015年進(jìn)入首都師范大學(xué)音樂學(xué)院任古琴專業(yè)教師，2019年客座中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系古琴專業(yè)教師。

巫娜獲得過古琴專業(yè)所有比賽的最高獎項，她是一明活躍的跨界演奏者，常年往來演出于亞洲、歐洲、美洲等各個國家。從1999年至今，巫娜持續(xù)和世界各地的爵士、搖滾、實驗等各領(lǐng)域音樂藝術(shù)家進(jìn)行跨界合作，成為了古琴藝術(shù)創(chuàng)新的標(biāo)桿人物。2005年，巫娜加入竇唯的“不一定”樂隊，擔(dān)任古琴以及多樂器聲部的演奏；2006年，巫娜參與了崔健“陽光下的夢”個人演唱會，擔(dān)任古琴聲部演奏。

與此同時，巫娜也按照自己的理解演奏古曲，探索古琴即興在當(dāng)代生活中的意義。2008年，在美國亞洲文化協(xié)會（Asian Cultural Council）基金會的支持下，巫娜以訪問學(xué)者身份赴美國紐約進(jìn)行了為期五個月的訪問，考察以及研究西方當(dāng)代藝術(shù)和音樂狀況；2010年，開啟“古琴劇場——巫娜的選本”系列演出，邀請來自世界各地的藝術(shù)家與音樂家共同來進(jìn)行與古琴的對話。2016年，開創(chuàng)了中國首家古琴在線教育平臺——縵學(xué)堂。