拋去 “瞇瞇眼” 掀起的輿論浪花不談，《雄獅少年》本身也是富有爭議的。

就像很多人去按摩，是為了那一下下酸爽。按摩師傅的骨節(jié)摁進痛處，酸、痛、麻，三味一拌，那一種舒服說不出來?！缎郦{少年》找到了這么一個酸麻痛點，一擊打發(fā)掉了電影前半段俗套劇情引來的哈欠連天。

因此影片上映后，反響呈現(xiàn)出少見的 “三極化”：一面是略顯慘淡的票房，一面卻是熱熱鬧鬧的高口碑，多以豆瓣 8.3 的高分和貓眼、淘票票的平臺上眾人好評為據(jù)；不過細細一看，這高口碑里也有蹊蹺，與觀眾的動情和業(yè)內(nèi)人士的肯定不同，比例可觀的影評人表達了對電影的不滿，甚至透出一絲絲憤怒。

票房慘淡有與電影質(zhì)量本身無關(guān)的客觀因素，比如 2021 年電影市場整體偏冷，也存在監(jiān)制張苗所形容 “無 IP，無明星，無流量” 的原因，同時，現(xiàn)實主義風格的動畫電影原本就還未培養(yǎng)起一群固定觀眾，類型上的模糊感也妨礙人們走進電影院。

不過另外的 “兩極” 倒來自于電影本身：一方驚呼感動、高燃、爆哭，一方斥責俗套、虛假、難看——那么《雄獅少年》到底是觀眾心中的 “通俗”，還是影評人筆下的 “媚俗” 呢？

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?01?

?廢物與少年英雄的瑰夢?

《雄獅少年》的故事并不復雜，總受欺負，自詡為 “廢物” 的小鎮(zhèn)少年阿娟有了舞獅夢，他在奪取冠軍的過程中經(jīng)歷了許多困難，最終成功奪冠。

這是一個 “廢物” 做起昂貴英雄夢的故事，但夢想，是富家子弟才配去想的事；窮而追夢最痛苦，好好的夢想竟生下來就跟道德掛上了關(guān)系——制作團隊找到了中國式的共情點，它是藏在普通人平靜面孔下的無奈與酸楚。這種與夢想的緊張關(guān)系有別于傳統(tǒng)意義上的 “逐夢不易”，它來自更底層的地方。

綜藝節(jié)目《一年一度喜劇大賽》走紅了蔣龍和張弛組成的 “逐夢亞軍” 初心組合，他們的系列作品《這個殺手不打冷》《最后一課》《臺下十年功》等就符合這種傳統(tǒng)意義上的 “逐夢不易”。

▲《一年一度喜劇大賽》中的蔣龍與張馳

如果說他們蹺蹺板那一邊壓住的是生活、能力和大環(huán)境，壓住《雄獅少年》主角阿娟的則是羞恥感和被剝奪的資格。這是一種更能夠被同情的，同時也是由于底層，所以更隱蔽的 “逐夢不易”。

因此這樣一種劇情不僅能打動到還在追夢的少數(shù)人，畢竟誰沒有被客觀環(huán)境制約而委屈辛酸的經(jīng)歷，并且辛酸已越來越成為一種頻繁發(fā)生卻有口難言的情緒；《雄獅少年》最關(guān)鍵的是狠狠共情了已經(jīng)放棄追夢一些個人，或者共情了放棄夢想的那個你；它對這一切無奈表示深深理解。就是這種痛點能讓電影院里幾百號觀眾一下回到最初的地方。

尋摸到了觀眾的痛點，“燃” 才會既莫名其妙，又順理成章。

莫名其妙是因為觀眾大約都還記得前一個小時讓人打瞌睡的俗套劇情，于是不由得對自己最后被點燃感到莫名其妙；順理成章是一旦一個困境讓觀眾深深共情，就極易代入其中，于是電影中困境的解決就仿佛是現(xiàn)實中困境的解決，你希望事情是這樣，事情竟然真的就成了這樣，“燃” 的情緒就會被充分調(diào)動起來。

▲《雄獅少年》劇照

伴隨纖毫畢現(xiàn)的視覺奇觀、恰到好處的流行搖滾配樂（一水兒的樂夏樂隊），觀眾和阿娟一起踏上了荒唐走板的逆襲之路：那個不曾思索自身的廢柴少年圓上了瑰色奇夢。
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?02?

?昂貴的夢與哀哀現(xiàn)實?

《雄獅少年》有一條故事暗線，即阿娟舞獅夢的嬗變。

最開始，雖然很不充分，但電影還是交代了阿娟之所以舞獅，是為了同名的那個美麗女孩，為了能見上在廣州打工回不來的父母，也是為了自己不再受欺辱。但隨著電影第二部分劇情展開，這些動機都不見了。

父親在工地受傷，成為植物人，“為了去廣州見父母” 這個動機便消失了，而阿娟為了積攢父親的醫(yī)藥費等支出選擇到上海打工，碰見了跟自己同名、啟發(fā)自己舞獅的女孩，對方富裕的家境讓阿娟意識到自己舞獅夢的荒謬，這個時候，追求美麗舞獅女孩的動機也消失了。

此刻恰恰是阿娟真正去體悟舞獅到底對于自己來說意味著什么的關(guān)鍵時刻——如果僅僅是為了女孩，為了見父母，那他現(xiàn)在就可以放棄舞獅了——要不要停下來？為什么還是停不下來？為什么還要堅持下去？

▲《雄獅少年》劇照

此時答案才真正浮現(xiàn)：舞獅只為給自己一個交代，這是對自己的成全。至此，舞獅才徹底成為一件只跟自己有關(guān)的事情。

將追求的根基立于個人意志之上是頗現(xiàn)代也頗流行的一種敘事。唐大年執(zhí)導，任素汐、李保田、王子川領(lǐng)銜主演的電影《尋漢計》撲街，其中一個原因就是有觀眾認為它所呈現(xiàn)的愛情觀、價值觀陳舊老套，不夠新，不夠自我，也不夠獨立，沒能抓住時代的脈搏。

然而，就像是雖人人喊女權(quán)、喊女性獨立，但中國婚姻以及男女關(guān)系基本面上并沒有走出 “男主外，女主外” 的根本格局一樣，這種 “新”，既是一種新，也是一種俗，是一種已經(jīng)萌芽、正待發(fā)展的普世價值觀意義上的 “俗”。從這個角度講，阿娟舞獅夢想的嬗變實質(zhì)上是成功完成了 “通俗” 的表達。這種 “通俗” 的表達，《哪吒之魔童降世》也做到過。

然而問題也出現(xiàn)在這一點上。

如果只是單獨來看這個以自我實現(xiàn)為目的的圓夢故事，并不存在問題，然而一旦將影片結(jié)尾以及影片第二個階段矛盾的處理方式結(jié)合起來，就會疑竇叢生。在片尾彩蛋里，阿娟并沒能靠著舞獅逆天改命，高光之后，他又重回上海，重復著父母進城打工的命運。

▲《雄獅少年》劇照

原本電影在進行到第二階段，即阿娟的舞獅隊伍取得初賽勝利后，制片方是可以引入一個內(nèi)部矛盾讓電影往縱深處發(fā)展，不過制作團隊選擇了一個外部矛盾，即由于父親成為植物人，阿娟不得不暫時放棄舞獅，轉(zhuǎn)身到上海打工支撐家庭。

由于電影將矛盾指向命運與偶然，便幾乎失去了外部矛盾的優(yōu)勢——惡不再有具體的指向，而是一種無力抵抗的命運，劇情逐漸淪為一種沒有力氣的東西。被命運圍困住的少年竭盡全力去做的，不是改變自己的命運，而是做昂貴而無用的夢，這讓整個故事顯得既不充分，也不合理。
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?03?

?有佳句，無完篇?

神話 IP 到現(xiàn)實主義的勇敢一躍、振奮人心的少年心氣以及纖細到發(fā)絲的動畫渲染和恰到好處的搖滾配樂...《雄獅少年》不是一部敷衍之作，但也正因如此，它才被賦予更大期望。

無論在故事結(jié)構(gòu)還是喜劇方式上，影片都大量借鑒了周星馳在 2001 年自編自導自演的動作喜劇《少林足球》，相較之下，后者一個突出的特點就是有前后邏輯一致的完整敘事?！渡倭肿闱颉分v的是一個 “眾神歸位” 的故事，它故事的起承轉(zhuǎn)合都是依據(jù)這個核心展開的。貿(mào)然模仿《少林足球》的故事結(jié)構(gòu)來講述一個底層故事不得不說是有偷懶的嫌疑的。

難怪有人稱，《雄獅少年》賺的每一分錢都應該拿出來一半給周星馳，拿出兩成給徐克、李連杰，再拿出一半給馬東。

電影承襲了一些套路，不過沒有將這些套路走到底，因此之后沒能自圓其說，變成一種完整的表達，于是就陷入了讓人有些摸不著頭腦的尷尬。主角阿娟的逐夢故事就呈現(xiàn)出這種分裂。他受到啟發(fā)決定舞獅，遇到障礙，克服障礙，獲得成功，然后現(xiàn)實一點改變都沒有。追夢的表達和殘酷現(xiàn)實的表達就像是兩條不相交的平行線，在電影里割裂地存在著。

▲《雄獅少年》劇照

在配角方面，《雄獅少年》未能免俗地引入了一位女性角色來引導阿娟走向舞獅之路，又富有創(chuàng)造性地澄明兩個阿娟懸殊的社會身份，最后，不了了之。

對比一下《功夫足球》里最終解決了主角困境的女性角色，她是 “以柔克剛” 哲學觀念的藝術(shù)演繹，先不說這種演繹的生動與否，至少她的存在是故事不可或缺的一部分。

不過，因手臂惹得眾人圍觀，羅丹就把雕塑都給砸了，這真是失敗的藝術(shù)品。但這個故事也許還有不為人知的后招，突兀的手臂才是量變冒出的小芽，作為一種階段性成果，抓住了吉光片羽的創(chuàng)作者可以由此開始，創(chuàng)造出足以與這只手臂匹敵的四肢、軀干、頭顱、五官——于是真正的作品才得以誕生。

但顯然，《雄獅少年》離真正的作品還有差距。

▲《雄獅少年》劇照

作者 |?余甜子

編輯 |?胡展嘉

題圖 |?電影《雄獅少年》

出品 |?零態(tài) LT（ID：LingTai_LT）