「濃縮干貨」一篇文章總結(jié)Guthrie Govan的【音階與和弦】理論！
這篇文章是基于Guthrie Govan 《Creative Guitar》第一冊(cè)的最后一章：Scales and Chords，也是我認(rèn)為在創(chuàng)意吉他系列中，在理論方面最為精華的一章！通讀幾遍之后，會(huì)學(xué)習(xí)到一套完整并且有邏輯的理論系統(tǒng)，以及基于此系統(tǒng)的一些練習(xí)方法，幫助我們更好的理解音樂(lè)，演奏音樂(lè)，表達(dá)音樂(lè)（尤其是在創(chuàng)作與即興方面）。
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（因?yàn)榇似恼率且粋€(gè)超濃縮的篇章，所以有一些基礎(chǔ)的樂(lè)理知識(shí)我并沒(méi)有詳細(xì)介紹，更注重的是Guthrie在理論之間的邏輯連接以及運(yùn)用方式，如果對(duì)一些術(shù)語(yǔ)不太清楚的朋友可以單獨(dú)去搜查相關(guān)含義哦。）在看這篇文章之前，可以看看我之前的這篇作為基礎(chǔ)了解：
BOHAN博涵：Guthrie Govan《Creative Guitar》——沒(méi)有眼淚的吉他入門(mén)樂(lè)理
Major Scale自然大調(diào)音階
此套理論的開(kāi)端始于Major Scale自然大調(diào)音階，是由一個(gè)被預(yù)先設(shè)定的“全全半全全全半”的音程關(guān)系所決定的。該音階有一個(gè)起始的root（根音），這個(gè)根音就代表該自然大調(diào)音階所在的key（調(diào)）。（在命名上，所有的音符名稱(chēng)只能使用一次，例如F#已經(jīng)用過(guò)了，就不能用F只能用#E）
在知道Major Scale之后，我們就可以了解該音階內(nèi)的音程關(guān)系（根音與其余6個(gè)音）：
1和2之間：大二度（相隔2個(gè)半音）
1和3之間：大三度（相隔4個(gè)半音）
1和4之間：純4度 （相隔5個(gè)半音）
1和5之間：純5度 （相隔7個(gè)半音）
1和6之間：大6度 （相隔9個(gè)半音）
1和7之間：大七度（相隔11個(gè)半音）
了解完Major Scale內(nèi)部的音程關(guān)系后，再把一個(gè)八度內(nèi)剩余的音符音程關(guān)系總結(jié)出來(lái)：
1和b2之間：小二度（相隔一個(gè)半音）
1和b3之間：小三度（相隔3個(gè)半音）
1和#4/b5之間：增四/減五度（相隔6個(gè)半音（也叫三全音，聽(tīng)起來(lái)非常邪惡））
1和#5/b6之間：增五/小六度（相隔8個(gè)半音）
1和b7之間：小七度（相隔10個(gè)半音）
Guthrie強(qiáng)調(diào)：大部分人看來(lái)音階是一種枯燥的練習(xí)，其實(shí)不然，音階是一個(gè)系列的音符，可以在特定的和弦/和弦進(jìn)行上發(fā)出好聽(tīng)的聲音，最重要的意義在于用其創(chuàng)造出美好的旋律。
介紹完音程之后，我們將了解如何從Major Scale（以C大調(diào)為例）衍生出和弦，最基礎(chǔ)的和弦形式就是三和弦
以C major為例，如下圖所示
除了大三和弦之外，三和弦還有另外的一些形式，例如：
這里需要記住的是，和弦的情緒是由三度音來(lái)決定的，如果是三度音被替換了，例如Sus和弦，那么就會(huì)有明暗并不清晰，色彩模糊的情緒。增/減和弦一般是放在穩(wěn)定的和弦之間，作為緊張與釋放的tension角色。
了解完3和弦，我們回到Major scale，由這個(gè)音階所包含的音符可以組成7個(gè)順階和弦，我們也可以用羅馬數(shù)字來(lái)表示他們對(duì)應(yīng)的級(jí)數(shù)。這些羅馬數(shù)字尤其在需要快速和頻繁轉(zhuǎn)調(diào)的音樂(lè)內(nèi)容中，使用非常方便。
我們可以利用這些和弦，來(lái)組成chord progression和弦進(jìn)行，例如一些經(jīng)典的和弦進(jìn)行：
I-IV-V （經(jīng)典的布魯斯/搖滾和弦進(jìn)行）
ii-V-I （普遍的爵士和弦進(jìn)行）
但更重要的是，可以自己嘗試在一個(gè)調(diào)的順階和弦里，創(chuàng)造一些自己的和弦進(jìn)行。當(dāng)然我們也可以嘗試在順階和弦中偶爾添加一些其他調(diào)的和弦，來(lái)增加一些味道，Guthrie鼓勵(lì)我們?cè)谶@方面多實(shí)踐多實(shí)驗(yàn)。
聆聽(tīng)音階與和弦
只有在你能夠聽(tīng)出哪一些音符與和弦屬于/不屬于一個(gè)音階的時(shí)候，這個(gè)音階才是有用的。
Guthrie建議：在每次練習(xí)一個(gè)音階之前，先演奏（實(shí)際常用音樂(lè)內(nèi)容中）對(duì)應(yīng)的和弦。理想狀態(tài)下，你需要一個(gè)小的BGM（類(lèi)似于簡(jiǎn)短的Loop）來(lái)對(duì)應(yīng)每條音階的練習(xí)。
在練習(xí)音階的時(shí)候，不要僅僅單調(diào)的從最低音到最高音，再返回來(lái)。我們有越多的排列組合方式，才越能夠運(yùn)用這些音階。Guthrie給出兩個(gè)方法：
第一個(gè)方法是在不同的音程去玩這些音階。因?yàn)楹?jiǎn)單的上下行音階是容易預(yù)測(cè)的，但是如果在演奏中出現(xiàn)一個(gè)7度去上下行的音階，聽(tīng)起來(lái)是不是非常的酷。（我在frank Gamble的書(shū)里面，看到過(guò)同樣的音程練習(xí)，這個(gè)練習(xí)在Guthrie的創(chuàng)意吉他第二部里面也有更具體的樂(lè)句）
另外一個(gè)方法就是突破把位的限制，在一個(gè)弦上進(jìn)行演奏。(《Advancing Guitarist》 最開(kāi)始的練習(xí)說(shuō)的就是這個(gè)，并且作者M(jìn)ick Goodrick強(qiáng)調(diào)在position把位上的演奏相對(duì)于橫向的演奏占比可能連一半都沒(méi)有。他提出在單弦上的練習(xí)看似是一種限制，其實(shí)是間接把我們的想象力給打開(kāi)了）
音階里的音符
理論上來(lái)說(shuō)，在一個(gè)和弦下，Major scale里的7個(gè)音符都是“正確的”，但他們的正確程度其實(shí)是不同的。（所以我們不能簡(jiǎn)單地認(rèn)為，在一個(gè)順階和弦的進(jìn)行當(dāng)中，可以在該和弦進(jìn)行對(duì)應(yīng)的音階里隨意演奏音符）我們用Cmajor和弦為例：
根音C是最為穩(wěn)定的音符
E和G雖然沒(méi)有C那么穩(wěn)定，因?yàn)槭莄hord tone，所以也是非常好聽(tīng)的
D，A，B更加不穩(wěn)定，但是可以給和弦增添一些色彩，使其沒(méi)那么單調(diào)
F聽(tīng)起來(lái)幾乎是錯(cuò)的，因?yàn)楹偷谌鹊腸hord tone E撞成了小二度，需要避免
Chord tones一般優(yōu)先用于重要的位置，但單調(diào)地使用chord tone就會(huì)使音樂(lè)變得可預(yù)測(cè)。
感興趣的朋友可以看看我這篇關(guān)于Note choice的回答，里面有Guthrie在這個(gè)問(wèn)題上更加詳盡的說(shuō)明。
和弦改變的速度
在音樂(lè)演奏中，我們所選擇的音符取決于演奏的速度以及和弦改變的速度：在慢速演奏中，大部分音符都是經(jīng)過(guò)精心篩選設(shè)計(jì)的；但在高速樂(lè)句中，聽(tīng)眾只會(huì)勾勒出樂(lè)句的大致輪廓，所以很多“錯(cuò)誤”音符可以作為passing note，并不需要刻意避免。
爵士樂(lè)尤其強(qiáng)調(diào)和弦的變換，在和弦變化極快的音樂(lè)中，我們需要快速的演奏和弦對(duì)應(yīng)的chord tone，在和弦變化很慢的音樂(lè)中，我們有足夠的時(shí)間去把玩音階里的不同音符。
CAGED系統(tǒng)
前面的章節(jié)讓我們認(rèn)識(shí)到音階與和弦關(guān)系的重要性，為了更好的在實(shí)踐中運(yùn)用音階與和弦，我們需要CAGED系統(tǒng)，它是一個(gè)簡(jiǎn)單的把和弦與音階在指板上可視化的方法。這個(gè)系統(tǒng)cover的整個(gè)指板，因?yàn)樗麄兊母羧际窍噙B的，所以根音也是CAGED系統(tǒng)的核心。
Guthrie建議：一定要重視每一個(gè)指型，他們都是同等重要，只有五個(gè)指型同時(shí)熟悉，才能發(fā)揮CAGED系統(tǒng)最大效益
在了解完Major CAGED系統(tǒng)后，我們?cè)賮?lái)看minor CAGED系統(tǒng)。（minor僅僅是把所有Major的3度音變成了b3）
CAGED更重要的是表示了chord tone和弦內(nèi)音的分布，將CAGED系統(tǒng)與音階指型疊加起來(lái)，可以更容易創(chuàng)造出旋律的內(nèi)容（因?yàn)槲覀兙涂梢暂p松的在chord tone與裝飾色彩的音符切換）。
CAGED系統(tǒng)基本會(huì)貫穿后面絕大部分的內(nèi)容，會(huì)與五聲音階，七和弦，琶音，調(diào)式音階等全都統(tǒng)籌起來(lái)使用。所以我們先記住他的核心概念與指型即可，再帶著CAGED的思想往下看。
小調(diào)五聲音階
小調(diào)五聲音階的排列規(guī)律是：
與CAGED系統(tǒng)一樣，小調(diào)五聲音階我們也有五種指型，他們是一一對(duì)應(yīng)的。
Position 1 = Em 指型
Position 2 = Dm 指型
Position 3 = Cm 指型
Position 4 = Am 指型
Position 5 = Gm 指型
Guthrie表示：絕大部分吉他手對(duì)全部五種指型熟悉的其實(shí)非常少。再次強(qiáng)調(diào)一定要重視每一個(gè)指型，他們都是同等重要，只有五個(gè)指型同時(shí)熟悉，才能發(fā)揮最大效益。
重點(diǎn)：學(xué)會(huì)潛伏在五聲音階中的CAGED和弦，這些是chord tone，可以幫助我們?cè)诓煌膋ey中快速找到這些重要的chord tone。
在音樂(lè)的和弦進(jìn)行中，因?yàn)楹拖也煌?，所以我們需要找到其?duì)應(yīng)的chord tone。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是要具體和弦具體分析，不能一股腦的扔一個(gè)音階配給一個(gè)和弦進(jìn)行。了解對(duì)應(yīng)和弦下選擇音符的方法與技巧后，在不熟悉的音樂(lè)背景下，才能夠做出更好的note choice與演奏。
例如：我們需要用同一個(gè)position把位，在Am,Dm,Em和弦下即興演奏，那么我們就會(huì)用到對(duì)應(yīng)的CAGED指型。如下圖所示，每一行表示在同一個(gè)把位下，我們?cè)趯?duì)應(yīng)和弦上所使用的CAGED指型（同時(shí)指和弦與小調(diào)五聲音階的指型）
Guthrie提出：為了更全面的應(yīng)用于所有情況，我們需要跳出舉例的這個(gè)I-IV-V和弦進(jìn)行，在同一個(gè)把位把12個(gè)調(diào)的小調(diào)五聲音階全部走一遍。Guthrie建議可以用五度圈的順序來(lái)演奏，例如A小調(diào)五聲音階，接著是D小調(diào)五聲音階，G小調(diào)，以此類(lèi)推。
這個(gè)練習(xí)方法，可以讓我們順滑的在所有調(diào)中轉(zhuǎn)換。我認(rèn)為一個(gè)比較快速的方式是先找到對(duì)應(yīng)的根音形狀，然后對(duì)應(yīng)根音形狀來(lái)推算出當(dāng)前所在的小調(diào)五聲音階的指型。（當(dāng)然也可以順便推算出CAGED的指型，以便我們找到chord tone）
大調(diào)五聲音階
大調(diào)五聲音階的排列規(guī)律是：
大調(diào)五聲音階的指型其實(shí)和Minor完全相同，但是根音位置不同，position把位/指型的定義也相對(duì)來(lái)說(shuō)后移了一個(gè)。Guthrie在這里通過(guò)C大調(diào)的五聲音階與A小調(diào)的五聲音階引出了關(guān)系大小調(diào)的概念。
和小調(diào)五聲音階一樣，大調(diào)五聲音階同樣對(duì)應(yīng)了Major CAGED系統(tǒng)的五個(gè)指型。
在風(fēng)格的應(yīng)用上，小調(diào)五聲音階傾向于搖滾和布魯斯，大調(diào)五聲音階傾向于鄉(xiāng)村。
接下來(lái)Guthrie給出了一系列五聲音階在實(shí)踐運(yùn)用中的例子，由于范例的樂(lè)句比較多，我就不截圖上來(lái)了，大家感興趣可以去看書(shū)。但在這里我想提煉出關(guān)于練習(xí)這些樂(lè)句的一些重點(diǎn)和建議：
練習(xí)中有大量的跨指型的樂(lè)句，利用推弦，滑音，移動(dòng)等方式，在這些橫跨把位的樂(lè)句中，時(shí)刻要注意里面的chord tone的位置；
拓展把位就相當(dāng)于獲取指板的自由，有一些我們可以在同一把位上演奏的內(nèi)容，故意變成橫向的移動(dòng)，既可以讓我們使用出特定的技巧，也可以使音符的音色產(chǎn)生不一樣的感覺(jué)；
熟悉的lick需要在五個(gè)position都可以彈；
熟悉的lick需要在在12個(gè)調(diào)里都可以彈；
指板熟悉之后，下一步就是思考如何（用lick）表現(xiàn)音樂(lè)。全交替撥弦固然有他的位置，但在搖滾/布魯斯的音樂(lè)里，會(huì)顯得有一些生硬
利用好不同的節(jié)奏（例如4，8，16分音符，對(duì)應(yīng)的3，5，6，7連音等），以及重音移位的方式來(lái)豐富樂(lè)句的玩法
七和弦
七和弦的認(rèn)知順序和三和弦類(lèi)似，先從C major scale里推導(dǎo)出所有的順階7和弦
再總結(jié)出四種常見(jiàn)的七和弦（這里差一個(gè)減七和弦）
知道了常用的七和弦之后，我們?cè)倏纯疵恳环N和弦獨(dú)特的情感色彩（當(dāng)然和弦色彩其實(shí)是帶有主觀(guān)意愿的，所以可能每個(gè)人的理解都會(huì)有一些差異）：
Major-seventh 聽(tīng)起來(lái)比較甜美；
Dominant-seventh 是最直白的七和弦，相對(duì)開(kāi)心一些，具備一個(gè)向高四度的major和弦還原的tension；
minor-seventh 聽(tīng)起來(lái)更爵士，精致一些，也相對(duì)更穩(wěn)定；
half-diminished 七和弦最具tension，有想要還原到高四度的和弦的傾向；
Guthrie再次把CAGED系統(tǒng)套用進(jìn)七和弦里，讓整個(gè)練習(xí)更加有實(shí)踐意義。（看，這里又一次用上了CAGED系統(tǒng)）
琶音
在CAGED系統(tǒng)的引領(lǐng)下，我們?cè)谥赴迦魏我粋€(gè)位置附近，都可以在三和弦與七和弦的指型的附近找到其琶音的指型。
Guthrie建議：每天花幾分鐘來(lái)熟悉這些琶音的指型，把他們作為常規(guī)的練習(xí)。并且他指出，琶音指型可能會(huì)有不同的版本，按照自己習(xí)慣的來(lái)就好。
在熟悉一段時(shí)間的CAGED 三和弦七和弦的琶音之后，你就會(huì)建立起一個(gè)在任何音階下都可以找到琶音的一個(gè)能力。這種能力可以讓你的即興的音符選擇更加優(yōu)質(zhì)并且更加自信。
CAGED系統(tǒng)里，根音的位置是首要的核心，其次是三和弦與七和弦，五聲音階，再到琶音與其他音階。我們按照最核心音符到邊緣化的裝飾音符的順序去掌握這個(gè)系統(tǒng)，可以在實(shí)踐中對(duì)音符的選擇有一個(gè)更好的判斷，首先明確最重要的音符，其次再是衍生出來(lái)的裝飾音符。
關(guān)系小調(diào)
回到音階，Guthrie提出兩個(gè)概念：
第一是自然小調(diào)音階是小調(diào)五聲音階加上了2度以及b6這兩個(gè)音，即：
小調(diào)五聲音階+額外的兩個(gè)音=自然小調(diào)音階，如下圖所示
在即興演奏中，七聲音階在音符選擇上，比五聲音階的音符容錯(cuò)率更小。
第二是關(guān)系大小調(diào)的概念，例如A minor是C Major的關(guān)系小調(diào)；
Modes調(diào)式
承接上述的內(nèi)容，關(guān)系大小調(diào)就是最為直接和簡(jiǎn)單的調(diào)式音階入門(mén)。自然大調(diào)和小調(diào)分別就是Ionian和Aeolian，那我們就剩下五個(gè)調(diào)式音階要學(xué)。（具體什么是調(diào)式音階我就不過(guò)多贅述了，這里主要講的是Guthrie如何看待和學(xué)習(xí)調(diào)式音階的方法和邏輯）
如上圖所示，每一個(gè)調(diào)式音階都涵蓋了一個(gè)七和弦另加3個(gè)額外的音符。為了學(xué)習(xí)mode，如果你對(duì)于基本七和弦的色彩已經(jīng)比較熟悉，你的耳朵只需要去學(xué)習(xí)這些額外的音符即可。
我們把調(diào)式音階可以分成3個(gè)類(lèi)別：大調(diào)，小調(diào)，和啥也不是：
Dorian，Phrygian，Aeolian是minor modes，各自有不同的小調(diào)感覺(jué)；?
Ionian，Lydian，Mixolydian是Major modes，各自有不同的大調(diào)感覺(jué)；
Locrian 使用概率較小，啥也不是；
（核心中的核心，精華中的精華）在Dorian，Phrygian，Aeolian這三個(gè)小調(diào)modes里面，大家都有共同的minor 7和弦，以及共同的四度。然后這五個(gè)音恰好就是小調(diào)五聲音階。另外的二度以及六度就是他們各自的味道的元素了。用這樣的視角去看調(diào)式音階，可以讓你感知到，自己玩的東西有多少“調(diào)式的感覺(jué)”。所以看似調(diào)式音階很復(fù)雜，我們從簡(jiǎn)單的已知的東西開(kāi)始推理學(xué)習(xí)，其實(shí)要學(xué)習(xí)的內(nèi)容是少且精致的，就像數(shù)學(xué)也是環(huán)環(huán)相扣。
類(lèi)似于之前分析常見(jiàn)7和弦的情感色彩，每個(gè)mode調(diào)式音階都有自己的mood情緒色彩。（很押韻哈），調(diào)式音階的色彩我們也可以有自己的一些主觀(guān)判斷：
minor modes中
Dorian聽(tīng)起來(lái)相對(duì)更愉悅一些，六度的音是他比較特點(diǎn)的音符；
Aeolian更加中性；
Phrygian更加邪惡，主要體現(xiàn)在主音的那個(gè)小二度；
Major modes中
Lydian聽(tīng)起來(lái)具有宇宙感，空間感（老范和老喬都喜歡彈Lydian調(diào)式）；
Ionian類(lèi)似童真般的開(kāi)心，但缺少Lydian的夢(mèng)幻感；
Mixolydian是唯一一個(gè)可以用在dominant和弦上的大調(diào)音階；
剩下一個(gè)
Locrian在m7b5和弦下可以使用，這種緊張強(qiáng)度極大的色彩通常會(huì)作為passing notes；
（大家感興趣也可以去看看自己喜歡的音樂(lè)家用的是什么調(diào)式，說(shuō)不定會(huì)有驚喜哦。）
就像上文所說(shuō)，minor modes相對(duì)于小調(diào)五聲音階多了二度與六度，如下圖所示：
Major modes相對(duì)于大調(diào)五聲音階多了四度與七度，如下圖所示：
（你會(huì)發(fā)現(xiàn)，到目前為止我們?cè)谶\(yùn)用CAGED的五個(gè)指型系統(tǒng)進(jìn)行衍生和思考。）
我們?nèi)绾沃涝谑裁磿r(shí)候使用哪一個(gè)mode呢？Guthrie舉了兩個(gè)例子：
在一個(gè)簡(jiǎn)單的Am和弦下，可以嘗試用任何的minor mode，只不過(guò)聽(tīng)起來(lái)的感覺(jué)不同：如果用Dorian，就會(huì)帶一點(diǎn)爵士的感覺(jué)；Phrygian帶有異國(guó)風(fēng)味的，幽怨的，憂(yōu)思之感；Aeolian就比較保守正常一些。雖然調(diào)式音階可以混用，但Guthrie建議在剛開(kāi)始的時(shí)候，盡量一個(gè)和弦用一個(gè)調(diào)式音階。
在兩個(gè)和弦進(jìn)行下，可以把和弦里的音符羅列出來(lái)，然后按照級(jí)數(shù)進(jìn)行排列，觀(guān)察里面的升降號(hào)所對(duì)應(yīng)的mode。例如Am7-Bm7和弦，囊括了1,2,b3,4,5,6,b7那么就可以用dorian。
調(diào)式可以從parallel和derivative兩種方式來(lái)思考，兩種方式各有利弊，可以視不同情況使用。如下圖所示
parallel平行的方式讓我們更好的學(xué)習(xí)不同音階的指型，derivative衍生的方式即調(diào)式音階從一個(gè)大調(diào)音階第幾級(jí)開(kāi)始，往上疊八度。衍生的方式不太容易聽(tīng)出色彩的差異化，因?yàn)樗麄兊囊舴际且粯拥?，這也是造成對(duì)調(diào)式產(chǎn)生誤解的主要原因（例如C ionian，D dorian）。在實(shí)戰(zhàn)中，衍生的方式?jīng)]有那么便捷。
例如快速找到Ab Mixolydian, 通過(guò)平行的方式，我們可以很快的利用對(duì)應(yīng)的指型和根音位置，然后挪到正確根音位置的把位演奏即可。但衍生的方式需要考慮調(diào)式音階與母音階的根音音程關(guān)系，推算出演奏的品位，然后從那個(gè)音開(kāi)始往上推算八度。?
我的理解是：需要一個(gè)整體性的理解的時(shí)候，需要用衍生的方式，因?yàn)榭梢源_定一個(gè)調(diào)的音階，而不需要把每個(gè)和弦看作獨(dú)立的個(gè)體；但是在和弦快速轉(zhuǎn)換，或者離調(diào)，轉(zhuǎn)調(diào)的時(shí)候，我們需要把每個(gè)和弦看作獨(dú)立的個(gè)體，那么用平行的方式是一個(gè)更為高效的方式。
延伸和弦
延伸和弦全都可以看作是花里胡哨的七和弦，在2個(gè)八度內(nèi)，通過(guò)疊加奇數(shù)音符的規(guī)律實(shí)現(xiàn)。衍生出來(lái)的這些音其實(shí)和七和弦里的一些音符是重復(fù)的，所以寫(xiě)上11，13這些數(shù)字能夠更加清晰的區(qū)別出和弦內(nèi)核心的音符和裝飾性的音符。
因?yàn)榧南抑挥辛乙驗(yàn)橹感偷南拗?，所以往往不能同時(shí)演奏出太多的音符。所以我們就需要考慮哪一些音符是必須要留下來(lái)的：
根音：告訴你這個(gè)和弦是在哪個(gè)調(diào)
三音：告訴你是大調(diào)還是小調(diào)
七音：顯示和弦是否具有dominant的性質(zhì)
特殊標(biāo)記的音：例如11，13等
這些延伸和弦的指型摁法有很多，我們當(dāng)然也可以用CAGED的思維來(lái)思考，也可以記住一些好用的指型。當(dāng)然最酷的是，我們可以想出屬于自己的色彩！
Guthrie提出了一個(gè)比較有意思的思考方向：即在一個(gè)簡(jiǎn)單的和弦下，疊加適合的音階來(lái)創(chuàng)作，來(lái)找到自己最想要的細(xì)微的色彩。在這個(gè)并不正規(guī)的練習(xí)下，我們對(duì)于指板的熟悉程度會(huì)快速提升（我猜測(cè)是因?yàn)閷?duì)音程的熟悉程度增加了），并且會(huì)提升和弦與旋律的演奏能力。
介紹完基礎(chǔ)的延伸和弦后，Guthrie提及了變和弦Altered chord，Altered chord的定義是：dominant的五度或者九度被升或降了半音。
例如：E7#9, E7b9, E7#5#9, E7#5b9, E7b5b9
本身Dominant chord就有往主和弦回歸的趨勢(shì)，他的變體和弦就更具有這樣的強(qiáng)烈傾向了。Altered chord我認(rèn)為是最為復(fù)雜的和弦形式之一了，它可以創(chuàng)造出非常有強(qiáng)烈風(fēng)味的和弦進(jìn)行，在爵士里面應(yīng)用非常多，建議大家可以感興趣可以單獨(dú)去搜搜有關(guān)他的講解。
在樂(lè)隊(duì)的配置下，吉他這個(gè)中音樂(lè)器可以不負(fù)責(zé)根音，我們可以把和弦拆解開(kāi)來(lái)，只演奏高聲部的和弦內(nèi)容例如：
大七和弦的top 3個(gè)音組成小三和弦
屬七和弦的top 3個(gè)音組成減三和弦
小七和弦的top 3個(gè)音組成大三和弦
以此類(lèi)推，其他的大和弦也可以用類(lèi)似的方式來(lái)拆解（+3rd和+5th分別表示根音從三度和五度算起）
major 9th = minor 7(+3rd) = major triad (+5th)
dominant 9th= minor 7b5 (+3rd)=minor triad (+5th）
minor 9= major 7(+3rd)=minor triad (+ 5th）
major 9#1 1=major 7(+5th)=minor triad (+7th/-b2nd）
dominant 11=minor 7(+5th)=major triad (+b7th/-2nd)
minor 11=minor7(+5th)=major triad (+b7th/-2nd）
major 13=minor 7b5(+7th/-b2nd)=minor triad (+9th/2nd）
dominant 13=major 7(+b7th/-2nd)=minor triad (+9th/2nd）
minor 13= major 7(+9th/2nd)=minor triad(+9th/2nd）
看起來(lái)多，但我們需要去熟悉，并且可以在一瞬間就回憶起“大”和弦高音區(qū)中所包含的“小”和弦。這樣我們可以把延伸和弦的精致色彩與直白的三和弦，七和弦的板塊式色彩結(jié)合起來(lái)。同時(shí)Guthrie，也考慮到了混音的內(nèi)容，在樂(lè)隊(duì)配置下，只演奏延伸和弦高聲部可以讓吉他更好的呆在屬于他頻段的地方。
最后Guthrie簡(jiǎn)單提及了Slash和弦例如C/D，以及quartal harmony（用四度堆疊的和聲，當(dāng)然還有五度堆疊的和聲），感興趣的朋友可以去搜搜看。
在變調(diào)中演奏
對(duì)于大部分普通人來(lái)說(shuō)，都是可以感知轉(zhuǎn)調(diào)帶來(lái)的突然和脫節(jié)的。精妙的利用轉(zhuǎn)調(diào)可以使音樂(lè)內(nèi)容聽(tīng)起來(lái)更加的豐富和驚喜。
在轉(zhuǎn)調(diào)的和弦內(nèi)容下，Guthrie提供了兩種旋律上的演奏思路：
如果只是單純把指型進(jìn)行移動(dòng)，那么聽(tīng)起來(lái)還是會(huì)脫節(jié)。所以第一個(gè)方法就是把common tone作為鏈接點(diǎn)，即利用兩個(gè)和弦之間相同的音符來(lái)作為轉(zhuǎn)調(diào)旋律的連接。（其實(shí)轉(zhuǎn)調(diào)的和弦進(jìn)行的概念也是一樣的，大部分都是利用common tone exchange的原則）
第二個(gè)方法是Guthrie的常用手法，即在轉(zhuǎn)調(diào)和弦來(lái)臨之前，提前彈下一個(gè)和弦的音符，等到轉(zhuǎn)調(diào)和弦出現(xiàn)時(shí)，便會(huì)自然的釋放這個(gè)緊張感。但是這個(gè)方法在使用上需要節(jié)制，否則聽(tīng)起來(lái)就像直接跑調(diào)，找不著北了。
總結(jié)
之所以想要把這個(gè)篇章濃縮到一篇文章里，是因?yàn)檫@個(gè)章節(jié)的內(nèi)容具備非常強(qiáng)的連貫性和邏輯性，所有的和弦，音階，系統(tǒng)，音符等等，都是融匯在一起的一個(gè)巨大的整體，他們相互衍生，相互引導(dǎo)出彼此的意義。作為吉他手來(lái)說(shuō)，真正干活兒用得上的樂(lè)理，大部分都在這里包含了，但其實(shí)了解這些樂(lè)理是并不困難的，困難的是在實(shí)踐中熟練的應(yīng)用他們，在即興和創(chuàng)作中千變?nèi)f化的把理論給玩兒起來(lái)。
在這方面我也是一個(gè)實(shí)實(shí)在在的小白，希望與諸君共勉，踏踏實(shí)實(shí)的勤加練習(xí)，剩余的就都交給時(shí)間吧。
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