《中國說唱巔峰對決》：熱狗、王以太是3v3的MVP，黃旭的solo也并不輸GAI
如果只用一句話來概括我的想法，那么就是我標題寫下的這行——熱狗、王以太是3v3的MVP，黃旭的solo也并不輸GAI。
而3V3的最終排名，也與我的聽感相差不多，具體的下面單獨說。
楊和蘇/早安/王以太《一席之地》
我會投這首，且我認為這首就是整場3v3的最佳。
“敗者聯(lián)盟”+“沒人組隊”，這兩組buff貼在楊和蘇與早安的身上，無疑正式激發(fā)出了他們的戰(zhàn)斗欲望，而撈人環(huán)節(jié)保來的王以太，則成為了這一陣營的最完美補充，沒有之一。
就像我在標題中寫到的一樣，除了狗哥，閃火就是我心中的整場3v3對決的MVP，他實在太出彩了！
舉個例子，我有一首非常喜歡的周董“老歌”——收錄在專輯《葉惠美》的《雙刀》。
《雙刀》的編曲可謂十分奢侈和復雜，周杰倫的演唱和編排也極具巧思，但這首歌給人最眼前一亮的部分，但是要當屬那段“五聲調(diào)式搭配馬頭琴”——
“風 盤旋煙霧彌漫，我虔誠點的香，在祈禱著平安”
這段唱詞的兩次出現(xiàn)，不僅賦予了《雙刀》更有民族色彩的層次感，也把整首歌曲相對“正?！本幣糯蛩?，音樂性與記憶點全部上升了一個大層次。
而在《一席之地》中，王以太的verse就起到了這般類似的效果。
緊跟在蘇蘇與早安的憤怒情緒之后，閃火用自己相對慢節(jié)奏的旋律，配合單獨出現(xiàn)的鍵盤聲，一字一句一停頓地把“一席之地”的意義闡述給了聽者。
而隨后，無論是繼續(xù)推氣氛的三人配合，還是令人熱血起來的副歌二重唱，亦或是最終對老舅獨白的采樣，一切都顯得是那般行云流水，一鼓作氣。
這首以陣營名字命名的《一席之地》，的確幫助他們在“巔峰對決”的舞臺上搶來了“一席之地”。
如果評價他們演出的標簽是“戰(zhàn)斗”的話，那這首歌就宛若他們的“戰(zhàn)歌”，從直給的炸裂的flow，到充滿憤怒的態(tài)度，再到閃火那暗藏著punchline的處理方式——
當最后一段副歌響起之時，這首歌就已經(jīng)完完全全贏得了現(xiàn)場；
而當老舅的獨白有力地擲出，并畫龍點睛般地為歌曲收尾之后，這首歌也完全足夠贏得電腦、手機屏幕前的每一位熱愛中文說唱的朋友。
他們?nèi)嗽谖枧_上彰顯出的默契，雖然脫胎于節(jié)目里臨時搭伙出的框架，但內(nèi)核卻是一種孤獨者的共鳴取暖——
楊和蘇和早安是不被節(jié)目里同行看好的rapper，王以太是在24進18好友接踵離開后，面臨孤立無援的境地（艾師傅那會兒也屬于漂泊狀態(tài)= =），三個相對“被孤獨”的個體一拍即合，創(chuàng)造出了全場票數(shù)最高的演出。
值得一提的是，在《一席之地》的創(chuàng)作過程中，蘇蘇和閃火也產(chǎn)生了一些意見上的相左——
前者考慮到了競技性，認為“直給”的方式更吃香；
后者則認為總是單純的“直給”沒有意思。
從最終的呈現(xiàn)來看，雖然閃火還是做出了一定的讓步，但他依然保留了自己的部分唱詞，選擇以相對不直接的方式給出——
“為了一席之地，相互不道歉，手拉手，拳打拳，滿目瘡痍誰來撿”。
PS：“滿目瘡痍誰來撿”vs“但誰來為這一群小白鼠們收尸”，再說一遍，閃火和艾師傅可是真的搭啊...
聊完了舞臺我們再說說其他方面。
我在網(wǎng)上看到有一些朋友評價楊和蘇和早安的組合只會憤怒，對于這一點我并不認可。
他們可不是只會憤怒，是他們明白在那樣一個環(huán)境和舞臺里，只有先保持憤怒，才能把“一席之地”搶到手，你才能去考慮別的。
就像蘇蘇之前在節(jié)目唱過的那些走心的歌兒，就像早安第一場的大票型慘敗，就像閃火輸?shù)舻摹锻詿o忌》。
更何況，我認為只要你有完整的聽完《辯護人》這張專輯，就不應該把楊和蘇定義為一個只會現(xiàn)場快嘴、永遠唱著“逆流反抗”的rapper，因為他從來都不缺少對社會現(xiàn)象的思考與抨擊。
在又加入了艾熱與黃旭之后，在我看來這只“一席之地”聯(lián)盟就已經(jīng)是節(jié)目里最強的“大魔王”了，他們不僅擁有最多的節(jié)目冠、亞軍，更是擁有著最多樣化的創(chuàng)作可能性，僅從前五期來看，我最看好“一席之地”的節(jié)目發(fā)展前景。
PS：要說蘇蘇這個隊長當?shù)靡彩恰懊谩?，《別怕變老》的意外落敗讓他白撿了個MVP（閃火），音樂性全場最高一檔的艾師傅又整了個“三連敗流浪”，更不用說一直想搶來的黃旭成功喜提“倒數(shù)第一”...
黃旭/BrAnTB白景屹/TizzyT《愛之游樂園》
這組我不會投。
面對“人世間”這樣一個相對開放的主題，其實創(chuàng)作起來是很難跑題的——畢竟不論什么內(nèi)容你都能以“自己經(jīng)歷的事或感悟”來圓回來，所以我其實很期望聽到不同主題、不同風格、不同立意的嘗試。
與《隆里電絲》相仿，《愛之游樂園》也選擇了“快樂與愛”的創(chuàng)作方向，但最終的呈現(xiàn)就比前者差的有點多了。
黃旭的開場其實打得不錯，一種滿含著回憶的校園感令人很chill，T仔的back up也很舒服，但...一到那幾乎全是墊音的hook，瞬間就垮了...
再到后邊小白和TT相對平淡的verse，也許在現(xiàn)場還能有那么一絲絲被調(diào)動起來的感覺，可隔著屏幕看節(jié)目的我是真get不到。
同樣是青春校園版，被老舅換掉的老梁那首《How Are You》，就是個很好的正面例子——縱使是弱化一點的假音，咱也得唱出來啊。
PS：就好比你辦了個酒會，在朋友們都喝到最盡興的關(guān)頭，你推出一輛印著“重頭戲”字樣的小車出現(xiàn)，結(jié)果車上卻放了一圈燕京U8...這個氛圍下就是再開瓶Tequila也不是那個味兒了。
GAI/功夫胖/布瑞吉《江湖兒女》
這組我也不會投。
我對這一組的舞臺是很期待的，看到“江湖兒女”的主題之后，我也明白這正是他們所擅長的，但最終呈現(xiàn)的效果并沒有對應上我的期待值。
其實布瑞吉剛開口的感覺是很舒服的，與伴奏也很貼合，有story telling的feel，小胖加入之后也還好，但從GAI哥沖出來之后，三人的那段hook開始，就感覺唱的部分與這個伴奏非常不協(xié)調(diào)。
明明詞兒是好的，唱的也是好的，但聽著就是很不舒服，仿佛在耳朵里打架一般，因此哪怕有很多夠狠的punchline，也沒有真正打出那有力punch感。
直到GAI再次奉出“封神四句”——“我的江湖兒女，無妄七情六欲，人在江湖而已，紅塵身不由己”，我才再次被帶回到那個“江湖兒女”的氛圍里。
因此《江湖兒女》最終排名第四，雖然現(xiàn)場的rapper表現(xiàn)出了很多“不可思議”感，但在我看來其實還算是相對正常的結(jié)果。
熱狗/Capper/GALI《禮拜日life goes on》
我當然會投，如果沒有《一席之地》，這首就是我心里的當期最佳了。
雖然有關(guān)上一輪的“撈人環(huán)節(jié)”在網(wǎng)絡上引發(fā)了較大的爭議，但我的觀點其實一直沒有變化——派克特和GALI都值得也應該被留下。
這不，這一場的GALI就證明他完全沒辜負狗哥與Capper的信任，有了GALI的銜接之后，“寶貝大聯(lián)盟”在2v2時演出的割裂感已經(jīng)完全消失不見。
《禮拜日life goes on》，歌曲框架源自狗哥新專中的《Life Goes On》，GALI則用了一段已下架的作品《Right Now》的詞和flow，三個人分別代表了三個不同的人生階段，無論是歌曲的傳達還是聽感，都串聯(lián)的非常好。
如果咱不說“背刺”不“背刺”，單純說歌兒的話，Capper的實力在新生代或00后里一定是Top級別的，他用相當短的時間就找到了適合自己的風格，并不斷地精進著自己的技術(shù)。
我很喜歡這首歌的開場，由墊唱帶來的intro制造了很好的故事氛圍感，喜歡Lil Tjay的朋友肯定能get到那個點，類似的也有國內(nèi)Asen的《DAY1》。
Capper的主verse與hook給整首歌定下了基調(diào)，無論是情緒的把控渲染，還是恰到好處的mumble與適當吞字，再加上Autotune對他慵懶聲線的加持——呈現(xiàn)出了一段真正有sauce的Hiphop表演。
緊接著GALI以更有質(zhì)感，也更清晰的人聲入場，用娓娓道來的方式講述“人世間”的溫度，既承接了Capper相對“消極”的氛圍，又為后續(xù)狗哥相對“昂揚”的段落做好了鋪墊。
PS：GALI雖然一直以flow和腔調(diào)的實力為人熟知，但實際上在敘事方面，他也依然能交出非常優(yōu)質(zhì)的“答卷”，非常推薦大家去聽《Right Now》的原版（B站有視頻），或者也可以聽同專輯的《1992/Lord Knows》，GALI把他的經(jīng)歷與成長見聞、困惑、所得一并講給你聽，畢竟正是有了那段時光才鑄就了現(xiàn)在的“亞特蘭蒂斯之心”嘛。
而當狗哥隨著那句“只要這個世界還有光”登場，這首歌的最后一塊拼圖就被完美的拼上了。
雖然是唱的《Life Goes On》的第一段verse，但還是為節(jié)目讓步改掉了很多詞，尤其是“口罩”被替掉屬實是有點把段落靈魂抽離的感覺。
不過那種情感的表露與思想傳達還是到位了。
不同于其他rapper，面對類似生離死別或負面情緒的積壓，熱狗總是習慣用相對積極的態(tài)度在歌曲中進行詮釋，比如當年那首《獻給大寶導》，蛋堡和“支狗”的verse都蘊含著淡淡的悲傷憂郁，但當狗哥收尾之時，所傳遞的精神依然是昂揚向上的——
那是一種我要帶著我兄弟的份，繼續(xù)好好活下去的驕傲與不妥協(xié)；
那是一種即使看清生活就是宛如“跑馬燈”的本質(zhì)，也要堅持的像海賊王一般挺直脊椎的勇氣。
而最后那句“繼續(xù)hustle everyday，盡管好日子又delay”則堪稱是整首歌最好的punchline！
PS：外面總有人在嘲諷咱們的時候，喜歡拿著狗哥早期那些臟話較多的作品舉例，其實我們真的不必爭辯和在意，因為如果是他們主動放棄了看到那些有力量的Hiphop精神，就真的太沒意思了。
VaVa《CX330》vs GAI《untitled3.30》vs 黃旭《比個V》
如果在現(xiàn)場，我可能也會選GAI；
但我不在現(xiàn)場，所以我一定投黃旭。
先說VaVa，Va姐這個舞臺足夠有誠意也足夠拼，拿出了相對更新穎的曲風嘗試（雖然歌詞還是沒跳開“NO.1”），但可惜，在這種1v1v1的現(xiàn)場較量里，無論是打GAI還是黃旭都有點難為她了，那兩位的現(xiàn)場穩(wěn)定性可是國內(nèi)rapper的標桿級別。
在我心里的solo這一票，一定是點給黃旭的，《比個V》真的帥慘咯！
一開口就夠swag，從verse到hook，聲音的掌控，情緒的遞進，整個演出的松弛狀態(tài)，全都拉滿了。
而至于黃旭最終惜敗于GAI的結(jié)果，我在這里想舉個刀斯林應該都有過同感的觀點——
在打dota（團隊競技類游戲）的時候，該輸?shù)谋荣?，你就是要輸?shù)?/strong>，即使你自己的發(fā)揮已經(jīng)堪稱完美，但受限于陣容、隊友、運氣等因素影響，這一把你就是拿不下——
黃旭就面臨了這樣一個問題。
他是來唱歌，演好作品，展示自己，然后復活隊友的；
但GAI在這一場，是來“玩命”的。
從臨時換歌的舉動你就能看出來，GAI這一場就沒有想著唱一首多么令人有驚喜的歌兒，或者表達個怎么樣深刻的觀點，他的目標就只有一個——
撈人，撈他的兄弟回來。
而達成這一點的條件是贏，他太明白現(xiàn)場該怎么贏了。
放掉一段verse，換來跟臺下人的互動，最后甚至跳下舞臺，把綜藝競演徹底玩成了周六晚的livehouse...
這樣的行動基本就是明擺著告訴你，“我不跟你比音樂了，我也不在乎線上節(jié)目的聽感了，我就要先拿下這一場、拿到現(xiàn)場這幫人的投票再說”。
所以在現(xiàn)場“殺瘋了”的GAI，贏了。
PS：讓我期待了好久的踢館賽終于要來了，希望下周就能看到羅老師的舞臺嗷（尤其是在我已經(jīng)被劇透了演唱曲目和比賽結(jié)果的情況下）！
