? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?? ——《法蘭西特派》觀后感
???????昨天在Disney+看完了，可以說是韋斯·安德森最“韋斯·安德森”的一部作品了，在這部作品中我們以看到大量的“韋斯·安特森”的元素：
????馬卡龍式的調(diào)色，把建筑特征、建筑內(nèi)部動線通過固定機(jī)位的方式呈現(xiàn)，所有鏡頭都通過精密的設(shè)計呈現(xiàn)出來，以及那種用一種輕快的視角來掩蓋“黃金時代”落幕的悲傷，還有那一個個濃縮性極高的臺詞。哦對，還有章節(jié)體的故事結(jié)構(gòu)。這些都太“韋斯·安德森”了。但與其他韋斯·安德森的作品不同，《法蘭西特派》并不是像以往的作品有一條清晰而又明確的主線，即便是《布達(dá)佩斯大飯店》也是有明顯的結(jié)構(gòu)的。而這次《法蘭西特派》卻用一個名為《法蘭西特派》的雜志，講了三個極為獨(dú)立的故事，而每個故事都荒誕又晦澀，過程中有大量的干擾。這次“韋斯·安德森”早就在電影一開始就說了，這次他想追憶的“黃金時代”，名字叫做“紙媒”，或者說是紐約客。???

????人人心中都有個“黃金時代”

????我一直堅(jiān)信，在每個人心中都有那個“黃金時代”，純粹而潔凈。它的所有雜質(zhì)都被潛意識所拋棄，而只留下那些最美好的。它可以是那個在工廠文工團(tuán)有芭蕾舞團(tuán)，而年輕時的她可以在上面翩翩起舞；它可以是在手中那個在國營商店買的變形金剛，有了它你就可以成為孩子王；它可以是走過一條街就有個不小的報刊亭，它的里面有報紙，還有月刊雜志，遇到個跟你一起買這本雜志的人，而這雜志就有一本的時候，你跟他聊兩句這個雜志的好，然后多走兩步去另一個報刊亭再買。而在不少導(dǎo)演追憶它們各自黃金年代的時候，總是要摻雜著雜質(zhì)，來凸顯這個“黃金時代”的來之不易。但韋斯·安德森似乎從來不，它只會告訴你它的好，好到不真實(shí)，好到這里面每個人都是一個劣質(zhì)演員來完成一場看似虛假的表演，好到這個故事講完你總會心中惆悵、并有一種情緒的擁堵感——我總想說點(diǎn)什么、但什么也說不出來?！斗ㄌm西特派》的電影里，就呈現(xiàn)了這個“黃金時代”，在這本《法蘭西特派》的編輯部里，即便雜志馬上要印刷，Howiter也會說“我們要保護(hù)那些才華橫溢作者”，即便他們拖稿了；在編輯部的門上寫著“No?Cry”，只要你傳遞負(fù)面情緒，我就要跟你說再見；電影主體的三篇“文章”都充滿著如今在互聯(lián)網(wǎng)上被瘋狂抨擊的“私貨”，所以，整部作品在我看來，都在討論一個事情，就是一篇文章究竟應(yīng)該是“中立”的，還應(yīng)該是“自我”的，而就韋斯·安德森在影片的表達(dá)來看，那個“黃金時代”是兼具的，為什么不能自我而又中立呢？同樣，在第二篇故事中，我們也看到類似的“景象”：整個故事幾乎明示作品中的小男孩與作者發(fā)生過性關(guān)系，但她依舊平靜如水地講述著故事，過程中只有被小男孩的女友點(diǎn)名這件事情而發(fā)出些許的情緒波動，平靜過后，作者對著兩位孩子說出了那句話——如果你看了這部影片的話，會很明顯感知到整個故事是講述“revolution”，但是當(dāng)作品最后，作者講述整個影片的最后，說出了“最后一部分過于潦草，無法識別”，毫無疑問她在用一種性暗示的方式來講述著revolution所蘊(yùn)含的最真實(shí)情感——激情。實(shí)際上這也與70s法國后浪電影的處理方式幾乎一致，用性愛隱喻結(jié)局的失敗以及過程中所蘊(yùn)含的激情。而第三部故事也是如此，作者在用一種訪談的形式講述著故事“正確”的一面，而當(dāng)畫面變成了黑白色調(diào)，整個演播室卻只有作者自己的時候，他卻講述著故事“真實(shí)”的一面。我們幾乎可以從三篇故事中窺探到韋斯·安德森對于新聞出版之中“中立”“真實(shí)”“自我”的態(tài)度，在“黃金時代”里面，這些都是“一致”的。而我想，這也是他想在故作品中所要緬懷的“精神”吧。

????韋斯·安德森的平面設(shè)計術(shù)。

????請?jiān)徫沂褂眠@個“平面設(shè)計術(shù)”這個詞，因?yàn)檫@次韋斯·安德森可以說把平面元素玩得太好了。整部電影的主題用老電影的4:3畫幅來呈現(xiàn)作品的復(fù)古感。但是過程中韋斯·安德森并不局限在固定畫幅。?
????從一開場我們就看到電影用來兩個小畫幅同時在銀幕上來呈現(xiàn)強(qiáng)烈的對比感：不光是這樣的簡單變化，我們可以看到作品呈現(xiàn)出來多樣的畫幅形式和畫幅結(jié)合，來呈現(xiàn)出來實(shí)現(xiàn)某種信息的傳遞：畫面左邊是菜肴，右邊是營救孩子的行動過程，這些是平行進(jìn)行的。畫面與文字的搭配，像博物館的畫作一樣。而如果來到了現(xiàn)代，那么韋斯·安德森就把畫幅擴(kuò)大到16:9，用畫幅的變化來給觀眾傳遞時間的演變：但這樣畫幅變化還沒有結(jié)束。韋斯·安德森用多樣的形式來傳遞不一樣的信息，比如說用周邊的電氣標(biāo)識來告訴觀眾第二個故事的男主角，遭受了電擊，這樣浪漫的處理方式也是韋斯·安德森在以往作品中經(jīng)常使用的技法。
????同時，第三個大故事的追逐戰(zhàn)，也用動畫的方式來呈現(xiàn)，用一種巧妙的方式來讓作品的動作場面呈現(xiàn)出來，還不破壞整不作品所傳遞的氛圍感更有趣的地方是，《法蘭西特派》用不同的色調(diào)來表達(dá)不同“角色”眼中的同一種事物。最明顯的就是第一個故事的某個片段：當(dāng)拍賣家給購買者介紹藝術(shù)家的畫作是，拍賣家眼中畫的色調(diào)是彩色的，寓意拍賣價能夠看得見作品所蘊(yùn)含的價值；而云里霧里的購買者嚴(yán)重的畫是黑白的，也就是代表著他們并不清楚作品的價值。
????這樣有趣的色調(diào)對比，我們都能看到韋斯·安德森的小心思，而這些也是他所拍攝的十部電影中，一點(diǎn)一點(diǎn)積累的方法論，而我稱之為“平面設(shè)計術(shù)”。出于私心，或者說出于對作品的理解和共情，我還是要加一點(diǎn)私貨。我最喜歡的日本動畫演出家之一，名字叫做尾石達(dá)也，他幾乎是《物語系列》動畫風(fēng)格的奠基人，而新房昭之更像是給尾石賦權(quán)的。在尾石所負(fù)責(zé)的動畫里面，我們都能看到類似巧妙的設(shè)計。比如那些單獨(dú)的文字卡、那些充滿著信息量的靜止畫面，或者是單純強(qiáng)調(diào)氛圍而對作品色調(diào)的調(diào)整。而在當(dāng)下，尾石達(dá)也已經(jīng)離開動畫行業(yè)大概有五年了。他去做平面設(shè)計師了。而正因?yàn)檫@些作品的積累，尾石也總結(jié)出來自己的方法論，而創(chuàng)造屬于自己的“平面設(shè)計術(shù)”。
????我在想，在另一條時間線里，當(dāng)尾石達(dá)也成為了電影人或者成為一個“先鋒”動畫人，或許，我們可以看到另一個《法蘭西特派》，我不知道他會“追憶”些什么，但我們都應(yīng)該知道，那部電影的形式會是什么樣的。