劇里劇外邀請碼是1qt34npi1劇里劇外邀請碼是1qt34npi1輸入最高獎勵的要說現(xiàn)如今JRPG領(lǐng)域最有影響力的代表作，那《最終幻想7》這個名字恐怕毫無爭議，無論是畫面表現(xiàn)還是玩法理念，都顛覆了人們對傳統(tǒng)游戲的認(rèn)知，上升到泛娛樂文化高度。這款經(jīng)典作品玩家們恐怕再熟悉不過了，很多小伙伴甚至原版和重制版通關(guān)多次，更是整天泡在3D區(qū)無法自拔。不過本期我們將以全新的視角，重溫這款名作誕生過程中，那些鮮為人知的軼事。

《最終幻想7》的籌劃始于1994年，當(dāng)時SFC版《最終幻想6》發(fā)售后取得巨大成功，最初的計劃是順?biāo)浦?，在這臺16位主機(jī)生涯最末期推出一款更大規(guī)模制作的2D作品。坂口博信在訪談中表示，母親的去世對他的創(chuàng)作思路產(chǎn)生了影響，一直想用數(shù)學(xué)和邏輯的方式克服精神沖擊，在下一部《最終幻想》作品中探索“生命”主題。

本作的故事設(shè)定可以說是一波三折，史克威爾曾對這個項目在全公司范圍內(nèi)征集創(chuàng)意，長期擔(dān)任美術(shù)工作的高橋哲哉提交了名為Project NOAH的原案，得到的反饋是過于黑暗和復(fù)雜，不適合《最終幻想》風(fēng)格，但其設(shè)計得到了坂口博信認(rèn)可。最終這個項目以獨(dú)立形式開發(fā)，這就是我們熟悉的《異度裝甲》（Xenogea），全球銷量146萬套，IGN評分高達(dá)9.5，之后經(jīng)歷輾轉(zhuǎn)和發(fā)展，如今成為任天堂旗下的《異度神劍》（Xenoblade）系列，這是后話。

坂口博信最初想做一個偵探題材故事，發(fā)生在1999年的現(xiàn)代紐約市，主角是一位名叫Joe的熱血人物，然而沒過多久《時空之輪》（Chrono Trigger）項目成為首要目標(biāo)，包括導(dǎo)演北瀨佳范在內(nèi)眾多核心成員被抽調(diào)支援。《最終幻想7》被迫暫停開發(fā)，尚未完全成熟的原型設(shè)定后來出現(xiàn)在其它游戲中，例如紐約市背景應(yīng)用到《寄生前夜》（Parasite Eve），后來同樣成為耳熟能詳?shù)募炎鳌?/p>

1994年底隨著索尼PS主機(jī)的發(fā)售，家用游戲硬件市場變成了任天堂、索尼、世嘉三方爭霸，長期以來一直是任天堂御用RPG廠商的史克威爾，在新的大環(huán)境中也有了自己的想法。很快史克威爾通過之前有過深度合作的G-Craft公司，也就是SFC策略戰(zhàn)棋游戲《前線任務(wù)》（Front Mission）開發(fā)團(tuán)隊，與索尼一起制作了《亞克傳承》（Arc the Lad），1995年6月發(fā)售后僅日本地區(qū)就取得110萬套銷量，成為PS主機(jī)早期最重要的RPG大作。

任天堂得知史克威爾背著自己幫助索尼開發(fā)游戲非常憤怒，隨即實(shí)施了報復(fù)，通過傾銷《圣龍戰(zhàn)記》（Bahamut Lagoon）卡帶的形式，讓史克威爾遭受巨額虧損，公司股價一路下跌，最終選擇投身到索尼陣營，這也為《最終幻想7》取得革命性突破奠定了基礎(chǔ)。

全新的32位硬件平臺帶來了多邊形處理能力和遠(yuǎn)超卡帶容量的光盤，這對游戲制作行業(yè)是一次前所未有的挑戰(zhàn)，史克威爾陸續(xù)在日本和美國建立了圖形技術(shù)研究所，并對圖像開發(fā)和動畫制作職位進(jìn)行了公開招聘。

《最終幻想7》的開發(fā)工作在1995年底恢復(fù)，史克威爾在經(jīng)過慎重研究后，徹底推翻了原來的2D構(gòu)想，決定打造出全新的3D畫面視覺體驗(yàn)。為了完成這個史無前例的項目，團(tuán)隊召集了超過120人的程序員和美術(shù)師，利用當(dāng)時非常先進(jìn)的PowerAnimator和Softimage 3D軟件，制作游戲中那些精美的效果，還邀請了多位好萊塢CG視覺效果藝術(shù)家一起工作，他們參與過《星球大戰(zhàn)》、《侏羅紀(jì)公園》、《真實(shí)的謊言》、《終結(jié)者2》等電影制作，《最終幻想7》開發(fā)預(yù)算高達(dá)4500萬美元，是當(dāng)時最昂貴的電子游戲。

1995年底上映的《玩具總動員》（Toy Story）在全球范圍引起轟動，甚至在國內(nèi)也是為數(shù)不多被引入的“大片”之一，作為首部全3D動畫制作的商業(yè)電影，讓用戶們看到了CG技術(shù)的強(qiáng)大實(shí)力，不僅實(shí)現(xiàn)了以往數(shù)十年電影難以完成的特效，在人物性格塑造上也不輸給傳統(tǒng)拍攝。

坂口博信和北瀨佳范等團(tuán)隊核心看到了未來游戲的發(fā)展趨勢，一致認(rèn)為要把《最終幻想7》打造成3D體驗(yàn)的先鋒，否則會讓這個系列徹底落后于時代。史克威爾沒有采用背景和人物全部使用多邊形的“真3D”游戲，后來的實(shí)踐也證明這一代主機(jī)的性能尚不足以支持，而是將CG動畫與人物角色相結(jié)合，利用靜態(tài)幀圖作為固定視角場景，玩家可以操作主角在上面移動，在需要重點(diǎn)交待劇情時則直接播放CG動畫。這種方式在PS時代被眾多廠商廣泛采用，例如卡普空的《生化危機(jī)》系列也是同樣的玩法。

游戲中的靜態(tài)動態(tài)CG需要大量存儲空間，好在成本更加低廉的光盤可以充分滿足需求，而任天堂堅持在新主機(jī)N64中使用昂貴且容量低的傳統(tǒng)卡帶，這也是前面提到史克威爾加入索尼的重要原因。值得一提的是卡普空當(dāng)年曾推出N64版《生化危機(jī)2》，原版2CD內(nèi)容被壓縮到64MB的卡帶中，技術(shù)實(shí)力令人驚嘆。

1995年8月的計算機(jī)圖形展會SIGGRAPH上，史克威爾展示了全新風(fēng)格的3D多邊形人物戰(zhàn)斗，被認(rèn)為是游戲最早的雛形，當(dāng)時有不少玩家還認(rèn)為這是N64主機(jī)的，而到了1996年1月12日，史克威爾正式宣布將在索尼PS主機(jī)推出《最終幻想7》

1991年剛剛畢業(yè)加入史克威爾沒多久的野村哲也，被坂口博信選中負(fù)責(zé)人物設(shè)計，當(dāng)年史克威爾率先使用了辦公系統(tǒng)，每個人會制定計劃并在電腦上提交文本，類似現(xiàn)在的OA平臺，唯獨(dú)野村提供的是手寫文字和插圖。他在訪談中表示，游戲開發(fā)初期還沒有完整的故事劇本，于是決定先從最常見的男女英雄入手，繪制出角色形象，并思考應(yīng)該配上什么樣的故事，我會告訴人們我想出的人物細(xì)節(jié)，或者把它們寫在一張單獨(dú)的紙上。這種完善的設(shè)計思路深受坂口博信賞識，時年不到25歲的野村從此被委以重任。

與前作《最終幻想6》眾多角色戲份平均不同的是，克勞德從一開始就被計劃為主角，并以此為核心完善故事;壯漢巴雷特和貓型機(jī)器人凱特這兩個對比鮮明的角色，是野村長期以來一直想創(chuàng)造的;同時還想加入一個猛獸型角色，于是創(chuàng)作了赤紅十三;尤菲和文森特為了襯托主角，加上開發(fā)周期緊張，最終被砍掉了大部分內(nèi)容;扎克斯則是野村創(chuàng)作的最后一個角色，其經(jīng)歷對克勞德形象塑造有著重要價值，后來被很多玩家認(rèn)為是整個游戲的點(diǎn)睛之筆。1996年初，史克威爾正式公布了克勞德、巴雷特、愛麗絲、赤紅十三四位角色截圖，此時的開發(fā)完成度僅為六分之一。

《最終幻想7》的音樂創(chuàng)作也有了巨大突破，系列御用作曲家植松伸夫表示從SFC到PS平臺的進(jìn)化讓他有了更大的施展空間，可以嘗試很多之前無法實(shí)現(xiàn)的內(nèi)容。盡管PS主機(jī)支持直接使用CD音軌，但為了更快的加載速度減少讀盤停頓，史克威爾決定使用主機(jī)硬件音源，PS有24條同步輸出通道而SFC只有8條，背景音樂使用16條，剩下8條處理音效，最終讓玩家有了流暢的聽覺體驗(yàn)，而單獨(dú)發(fā)售的原聲音樂集，時至今日仍然在Apple Music等平臺飽受歡迎。