BY：星黛兔

引子：你心中的一團錦繡，終有脫口而出的一日。

近些年，中國動畫電影受到傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美學的多重影響，又在時代美學語境中展露出新的時代內涵。尤其是對動畫角色的設計不僅僅是一個簡單角色的創(chuàng)作過程或者是歷史形象的復刻，它涉及的文化內涵實際上是怎樣創(chuàng)立一個符合時代審美標準的動畫偶像，在共情中詢喚觀眾。

隨著社會節(jié)奏的加快，大眾文化的崛起，人們已經無法從單純夢幻般的童話里獲取精神支撐，而希望看到更現(xiàn)實，更平民的東西，但又要不乏趣味，而上世紀90年代崛起的三維動畫所呈現(xiàn)出來的新面貌正迎合了這一點。動畫電影以更為虛幻的動畫形式突破電影“擬像”的限制，為“審丑”帶來更豐富的表現(xiàn)方式?！皩彸蟆敝饕譃閮煞N，一種是有意識地在電影作品中加入“審丑”現(xiàn)象，通過視覺反差來敘事或是迎合觀眾審美趣味。另一種是對電影的整體把握有失偏頗，造成電影作品人物形象美感下降且塑造單薄以及對于歷史的誤讀。

1、?形象“審丑”--意蘊的增添

形象學強調，藝術作品中的人物形象形成于整個社會文化語境，成為“集體想象物”,所以貼合的人物形象塑造符合觀眾的審美經驗進一步激發(fā)觀眾的認同感。反觀動畫電影，表現(xiàn)形式和影片內容的虛無縹緲讓其有了突破現(xiàn)實的真實，其“審丑”的表現(xiàn)也可以更加抽象來成為“集體想象”?！堕L安三萬里》作為追光動畫十周年的傾情力作，也可以稱之為轉型的嘗試之作，不同于過去的“神話IP”，而開始嘗試對歷史的回溯。影片《長安三萬里》以高適的視角，講述了其與李白傳奇的一生，并勾勒出唐朝盛世中的繁華與官員不作為的不堪歷史。而《長安三萬里》的審丑也與之呼應。

《長安三萬里》的人物形象“審丑”首先是影片中形象的刻畫，尤其是電影中人物和動物“馬”的形象刻畫?！堕L安三萬里》不同于以往神話動畫電影，影片的創(chuàng)作除了想象還兼顧了歷史的真實?！堕L安三萬里》的故事原型不僅有許多史書記載，還有許多山水畫對歷史風景進行描摹，這也為《長安三萬里》的創(chuàng)作提供了多樣化的靈感。人物外形甚至“馬”的造型較真人真馬都較為失真，甚至丑化。但是這一處理卻將形象與畫中契合，為電影帶來詩意靈韻意境的同時，還滿足迎合了觀眾的固有認知，審丑反而使觀眾對模糊的人物形象更加接受。

其次，人物形象的審丑還體現(xiàn)為人物刻畫的單薄。影片清晰地交代了電影發(fā)生的時間線，在這一時間段內除了高適和李白，還掠影般掃過多位文學大家，并且如杜甫等人都交代了較為凄慘的不得志仕途，卻沒有將具體的歷史背景進行充分說明，這直接導致了電影中人物形象雖然角度多樣，但還是單薄。電影中呈現(xiàn)了性情豪放，肆意灑脫的少年李白；也呈現(xiàn)了初入官場，不事權貴的李白；無奈尋道出世，卻又不甘心的李白。李白人生態(tài)度的轉變是歷史和政治的結果，雖然沒提政治，卻也處處彰顯著政治，如商賈之子為下民無法參加科舉，有大才而只能寫詩娛樂，被宰相孤立而退隱朝廷。在那個看起來繁華廣納人才的朝代卻容不下一個名揚四海而無法出頭的小子，在毫無進展中那個滿身傲的肆意少年走上了入贅的無奈境地。而這種無奈的社會政治因素卻被影片隱匿了，這是造成人物形象單薄的重要原因。

“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”看似清高傲骨的李白在那個歷史語境中其實也并非一直保持著文人風骨?！睹魈觅x》和《大獵賦》便是李白為了建工立業(yè)而諂媚的證據(jù)，盡管如此，卻仍沒有換來建功立業(yè)的機會。影片中從給高適寫信的雀躍，在到長安酒樓中的歌舞升平下的意志消沉。當好友高適無奈返鄉(xiāng)都不知道李白的經歷，著省去的朝堂政治觀眾又會知曉幾分，看起來只以為是李白放蕩不羈，而忽視了李白沉迷享樂背后的失望與入道門的心灰意冷。

2、?文化“審丑”--對歷史文化的誤讀

? ?電影中的風流詩人共同組成了那個時代的佳話，但是對歷史的改寫中，時間的處理使之又跳脫出歷史時間的禁錮。影片中高適和李白在少年時代，兩人如大鵬各懷壯志，然而根據(jù)更多史料記載兩人相識于李白四十歲成名后，而杜甫、李白、高適相逢時間都進行了調整。此外，電影另一特點就是以許多文人墨客的詩詞進行串聯(lián)，以詩來表現(xiàn)人物心境、生活和政治環(huán)境。但是影片中顯然有幾處詩句使用過于牽強，與人生時間對照也有出入。而這種文化“審丑”的戲劇性改編是為了豐盈主題的意蘊。

從近些年追光動畫的電影來看，其展現(xiàn)的重要命題以該電影的主題形式呈現(xiàn)并且是為大眾較為關注的社會問題，大多展現(xiàn)了社會現(xiàn)實性與時代感。在疫情的三年中，經濟下滑，為本來競爭激烈的工作環(huán)境雪上加霜。而電影中李白與高適錯亂的相逢際遇，不僅拉長了兩人的敘事長度，而且年紀相仿，社會環(huán)境相似的時期可以對比出兩者截然不同的人生，他們生逢亂世懷才不遇，在大環(huán)境中李白在出世與入世之間苦苦掙扎，而高適在不斷嘗試中蟄伏提升自我并終成大器，《長安三萬里》與時代對照，許多觀眾看到了如李白似高適的不易，而現(xiàn)代社會的困境僅僅只是人才間的競爭與內卷，沒有動蕩混亂的時局，在紅旗下與春風里的觀眾應該有更加積極的態(tài)度。

3、?審丑亦是一種審美

追光動畫用十年時間探索著自己的風格，其中最明顯的便是具有中國風的傳統(tǒng)美學。體現(xiàn)于電影中的種種形象都是一種主動選擇的“審美”。無論是“哪吒”系列、“孫悟空”系列、還是“白蛇”系列，其都在積極嘗試形象場景的觀眾接受，尤其是《哪吒之魔童降世》中產生了大量對其中人物形象審美的討論與詬病，例如頂著鍋蓋齊劉海、化著煙熏妝、雙手插褲袋的丑萌哪吒以及大腹便便、不修邊幅的太乙真人等人物形象都將正面人物“審丑”化，這種丑是為了服務于主題與時代交織下綜合構造出的“美”，不僅服務于敘事，而且形象鮮明令觀眾難以忘懷。同樣《長安三萬里》中，平面的人物形象每一幀鏡頭都可以構成一幅畫，將王維的“詩中有畫，畫中有詩”提升到動態(tài)的電影中，這種寫意的“審丑”描寫，不但沒有影響觀感，還為電影增添了浪漫主義的表達。

審美經驗的基本特征之一就是它的感性直觀的把握方式，而這也是審丑經驗的基本特征，審美的視覺享受與審丑的視覺反差，在一定程度是哪個都是可以說是電影藝術性和商業(yè)性的追求，除了貼合電影文本的構思，更為重要的便是迎合時代下觀眾對于人物的想象。動畫電影的故事只是一個外殼，里面的精神內核需要隨著時代不斷變化，每個時代的審美和審丑都隨著當代的接受心理而變化。