大鵬新作《熱烈》的票房已突破7億！突破10億看來問題不大，但此前行業(yè)對《熱烈》映前的票房預期普遍在20億上下，但因同期的《封神》來勢洶洶，目前，貓眼已將《熱烈》票房預期下調(diào)至13億左右。

王一博+黃渤的配置讓該影片擁有一波兒自然流量，但拋卻粉絲濾鏡，這部電影依舊難逃大鵬的公式化風格，看開頭便能猜中結(jié)局，“街舞”成為該影片最大亮點，熱是挺熱，但真的夠“烈”嗎？

聰明的選材，燃炸的街舞

2018年2月，《這！就是街舞》在優(yōu)酷平臺橫空出世，集結(jié)了易烊千璽、黃子韜、王一博、張藝興、韓庚等一眾男團偶像，燃起大眾對街舞的熱情，很多人甚至因為這檔節(jié)目而激發(fā)對街舞的熱愛。

2022年，在該節(jié)目走過的第五個年頭，其越南版節(jié)目《Street Dance Vi?t Nam》播出，承襲了原版節(jié)目模式，真正走向海外。

不過，伴隨著綜藝的熱舞，關于街舞的電影國內(nèi)還沒有相應爆款，大鵬抓住了這個機會。

今年的杭州亞運會，霹靂舞也將首次作為比賽項目亮相，作為亞運主題電影，《熱烈》給予了舞者應有的身份認同，在題材上便贏在了起跑線。

體育類題材電影向來不太吃香，最近一次折戟沉沙的是《中國乒乓之絕地反擊》，但好在街舞作為體育運動的同時還是一種青少年喜聞樂見的娛樂方式，當音樂和舞臺相互配合，可以擺脫大眾觀影時的枯燥感。簡單來說，就算電影存在缺陷，但幾個街舞情節(jié)也能夠讓大眾短暫沉浸其中。

最重要的一點是，該影片有亞運會作為背景，大鵬找到了“保他平安”的秘訣，在選材上巧妙借了東風。

看過《這！就是街舞》的觀眾，對于影片中出現(xiàn)的舞者應該并不陌生，喬治、小海、蛇男、卡卡等舞者都親自參演，主角的選擇也具有舞蹈功底，無論是黃渤還是王一博，對于舞蹈的掌握都不在話下，這就讓觀眾首先相信了他們飾演的人物—舞者。

再加上影片中反復出現(xiàn)的肘拋、頭轉(zhuǎn)等高難度街舞動作，讓觀眾看起來很過癮。尤其是影片后20分鐘的比賽現(xiàn)場，接連放大招與背景音樂合二為一，情緒渲染和視覺調(diào)動足夠爽快。

影片最后，教練黃渤親自上場、陳爍單人battle時將每個隊員招牌動作融入，這些場面更是體現(xiàn)了街舞的團魂所在，讓人看得熱血沸騰，夢想的力量感染到屏幕前的觀眾。

不過，電影與綜藝終歸不同，如果只是呈現(xiàn)幾個燃炸的舞臺，并不能讓人物立住，甚至在看決賽battle的過程中，一度讓人看到了王一博本人。這就不得不提《熱烈》這部影片對人物設置的套路化和單一化了。

陳年雞湯，掩蓋不住的“敷衍”

盡管在情緒表達上拿到了高分，但是影片中兩個主角的刻畫卻沒有逃過模板化的結(jié)局。主角陳爍是家境貧寒卻擁有街舞夢想的大男孩兒，教練丁雷是離婚后經(jīng)濟一般卻夢想不止的中年男人，是典型的大鵬所擅長刻畫的人物形象——D絲男士。

影片所要表達的主題也是老生常談—不拋棄不放棄，實現(xiàn)心中夢想。尤其是陳爍與所謂“反派”凱文的對比，模式化滿滿，凱文是富二代，為人驕傲自滿、目無他人，但卻在街舞上被擁有光環(huán)的主角打敗。

整個故事充滿了一股子陳舊的說教味兒，在人物設立上并沒有突破和個性，而且僅靠幾個街舞動作也并沒有把主角對街舞的執(zhí)著解釋清楚。比如，陳爍為什么會選擇breaking？街舞對他的吸引力在哪里？丁雷和前妻又是為何剪不斷理還亂？當年丁雷的大招難度有多大？為何會把腿跳斷？

這些細節(jié)呈現(xiàn)不完整，就在一定程度上失去了對體育精神的挖掘，難免讓觀眾感受到被強行灌了一碗陳年雞湯。

作為一個體育題材的電影，如果對于街舞的專業(yè)知識僅僅只在于幾個舞蹈動作的炫技，和幾個專業(yè)名詞的釋出，那是無法從根本上起到對體育宣傳的作用，只會讓不懂行的觀眾將興趣止步于電影院。

再看影片中的配角，在設定上也存在牽強的缺陷。岳云鵬飾演的舅舅為影片增添了喜劇色彩，但他的身份卻并沒有交代清楚，一個雕塑家與街舞和陳爍的關系在哪里？僅僅是一個舅舅的身份不足以使其為主角的形象塑造更飽滿，甚至有游離于主線劇情之外的感覺。

值得注意的是，大鵬給主角團設計了一個女舞者的形象，這個角色其實是很能體現(xiàn)女舞者在街舞行業(yè)現(xiàn)狀的，大有人物弧光的發(fā)揮空間?？墒牵苓z憾，大鵬將這一角色舍棄了，除了賦予其單身媽媽的身份，和王霏霏自帶光環(huán)的塑造外，再無其他，甚至連臺詞都沒有幾句，淪為“工具人”的存在。

當一個“俗套”的故事被嵌入進“俗套”的人物中，人物的細節(jié)刻畫和行為動機就顯得比較重要了，如果人物變得飽滿，再“俗套”的故事也可能讓人感動。但大鵬的這部電影顯然沒有做到，無論是丁雷還是陳爍，兩個人的塑造都過于平淡，只通過臺詞將人物挫折一筆略過讓人感受不到閃光點。作為電影，無疑很難讓觀眾共情，決賽上跳舞的黃渤和王一博倒是令人振奮，但那一刻他們與人物是脫離的。

為什么會這樣呢？

或許是因為大鵬對這一題材太不熟悉了，大鵬并不熱愛街舞卻試圖呈現(xiàn)“熱烈”，最后只能變成舞臺battle的“敷衍”。既想呈現(xiàn)小人物的心酸，又想呈現(xiàn)夢想的偉大，但卻不知這一夢想魅力何在，只能程序化的用跳舞來渲染氛圍，一次次和影片意欲表達的思想內(nèi)核擦身而過。

大鵬困于自己的路徑依賴

當然，無論如何，真金白銀的票房已經(jīng)證明該片及格了，大鵬也已然成為了一名合格的商業(yè)片導演，只是縱觀他的所有作品，似曾相識的感覺一遍遍上演，在刻畫小人物的同時，卻也被自己的路徑依賴給困得動彈不得。

談到大鵬的導演生涯，《吉祥如意》像鐮刀般把他的電影路劈成兩半。

作為大鵬首次執(zhí)導的現(xiàn)實題材文藝片，他用獨立寫實筆法嘗試突破普通大眾的觀影習慣，用兩個章節(jié)將真實和戲劇結(jié)合起來，也成為大鵬電影中在豆瓣評分較高的一部。然而，這種非商業(yè)作品對于觀眾有著一定的觀影局限。顯然，大鵬更渴望在商業(yè)上得到認可，《吉祥如意》以后，大鵬就不再對影片商業(yè)化有忌諱，開足馬力，不斷重復自己的，就像王晶那樣，套路化程序化的千篇一律無所謂，重要的是票房有保證。

于是，你會感覺到大鵬的電影有一種固定模式——不堪外表下的主角，沒有被名利侵蝕的堅守。

《煎餅俠》里，人氣偶像因為一次不實的丑聞而被千夫所指；《縫紉機樂隊》里，失意的音樂經(jīng)紀人卻堅守對夢想的初心；《保你平安》里，早年因沖動傷人入獄的混混，卻成為拯救他人的平民英雄。

這里不得不提大鵬的《保你平安》，作為另一部評分較高的現(xiàn)實題材商業(yè)電影，這部影片的確顯得成熟不少，雖然是傳謠造謠的老話題，但大鵬卻巧妙將其鑲嵌在喜劇內(nèi)核中，獲得一波好評。

《保你平安》或許是他商業(yè)性和作者性平衡最好的一部，大鵬親自上陣，飾演的魏平安是通過直播的墓地銷售員，他將一塊墓地賣給了宋茜飾演的韓露，當韓露去世后，因為被“造黃謠”，導致公司老板決定將她原本選定的墓地遷走。魏平安據(jù)理力爭無果后，開始為韓露辟謠“跑斷腿”。

然而，即便是這部影片也可以看出大鵬不敢打破常規(guī)，而將故事講述止于安全范圍內(nèi)。影片的最大疑點是，如果韓露真是個捐了款的坐臺小姐，還會為她主持公道嗎？甚至可以延伸為，一個壞人如果遭受了不公是否值得被洗冤的深刻話題。

大鵬自然也意識到這個問題，在影片中表達過不應該因為道德瑕疵而沒有墓地，但并沒有真正去進一步討論這一議題，巧妙避開了現(xiàn)實意義的嚴肅討論，以一種喜劇、輕松的形式加以呈現(xiàn)。

歸根結(jié)底，大鵬之所以躲避深刻，還是因為他被商業(yè)牢牢困住了，他更希望給出觀眾能夠接受樂于看到的內(nèi)容，而對于嚴肅議題則是在商業(yè)片的“護身符”下坦然繞開，甚至于不惜只著重于調(diào)動觀眾情緒，而放棄故事內(nèi)核，這是大鵬的幸運，探索出了一條適合自己的導演道路，但是對于中國電影來說，單一化套路化的電影肯定不是大家想要的一個結(jié)果。