序言

“以為是中國動畫的起點，卻直到如今都是巔峰”

1964年，由上海美術(shù)電影制片廠制作的取自《西游記》一部分內(nèi)容改編的《大鬧天宮》于國內(nèi)外上映。一經(jīng)上映就包攬了國內(nèi)外眾多重量級別的動畫獎項，可謂是廣受好評。在中國動畫史，甚至是整個國際動畫史當中添上了濃墨重彩的一筆，直至今日依然影響著數(shù)代人。其中作為日本動畫的鼻祖創(chuàng)作有《鐵臂阿童木》的手冢治蟲也是在觀看了《大鬧天宮》后選擇了放棄學醫(yī)，轉(zhuǎn)而專心從事動畫創(chuàng)作。

在萬籟鳴與張光宇的筆下，生動而形象的描繪了一個機智勇敢、溫柔善良又頑強不屈的孫悟空形象。除了深入人心的大圣，這部動畫可謂是集結(jié)了中國特有的傳統(tǒng)美學：將《西游記》原著中所展現(xiàn)的浪漫主義色彩融入其中，輔佐以戲曲武打、民間剪紙、敦煌壁畫等眾多民族傳統(tǒng)藝術(shù)元素于其中。可謂是中國動畫史上的瑰寶。

浪漫主義色彩的傳統(tǒng)美學思想

中國素來以“禮儀之邦”享譽全球，這得益于傳統(tǒng)美學中儒家、道家思想。看似對立的兩家思想?yún)s有著許多共通、相似之處。

（一）儒、道思想

①以「仁」待人這是儒家主張的思想。

《大鬧天宮》中，孫悟空作為菩提老祖的弟子，法力高強，會七十二變神通，持有東海定海神珍鐵如意精箍棒。每次與人對敵之時都能大勝對方，在此情況并未趕盡殺絕，放手讓敵人逃回天庭。這恰好就是儒家“仁”中的真諦：“矛盾雙方和諧統(tǒng)一，每一方面都不片面地突出而壓倒另一方，雙方的發(fā)展都應有其適當?shù)南薅榷恢缕茐慕y(tǒng)一?！?/p>

②「道法自然，無為而治」這是道家主張的思想

面對法力高強的孫悟空，太白金星作為道家一派的和事老，兩次招安孫悟空。在孫悟空與天庭之間周旋，并非就是害怕孫悟空的實力或者怕天庭因此傷筋動骨，而僅僅是其道家思想的影響：不想大動干，只愿各方都和諧共處罷了。

（二）反抗精神的浪漫色彩

若說傳統(tǒng)文化中別具一格的浪漫主義色彩，可謂是自古長存就存在的追求“灑脫自由”。從《逍遙游》在莊子筆下那“無所依憑”的絕對自由到詩仙李白詩歌中的灑脫再到如今高曉松的“詩與遠方”的浪漫理想。都在《大鬧天宮》中的孫悟空這一形象上體現(xiàn)出來。本就先天而生的孫悟空，一直以來就過著無拘無束的自由生活。面對充滿官僚主義的馬天君的冷嘲熱諷，“小小弼馬溫居然不來接見我”；監(jiān)管蟠桃園，卻因未能被王母邀請參與蟠桃盛會且受著幾位仙女的恥笑，原本善良的孫悟空卻一直受著欺騙與欺壓。

孫悟空“絕對自由”的天性受到了來自于整個天庭封建反動勢力的抑制，這使得孫悟空開始反抗，自立為王。其敢于斗爭、追求自由、渴望解放天性的形象也恰恰符合當時整個社會的背景。1960年左右，在“百家齊放，百鳥爭鳴”的政策下，充分反映當前全國人民的精神追求與審美。

獨特的中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素

“《大鬧天宮》不但具有一般美國迪士尼作品的美感，而且造型藝術(shù)又是迪士尼藝術(shù)所做不到的，即是它完美地表達了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)風格。”——法國《世界報》

《大鬧天宮》是一部民族風格十分鮮明的藝術(shù)電影。取材于中國傳統(tǒng)文藝的民族風格，可謂是烙印著中國民間對美好生活的希冀。從中國畫、年畫、京戲臉譜、皮影、剪紙、敦煌壁畫等眾多中國特有的藝術(shù)方面攝取養(yǎng)分，將濃重的色彩、華麗的格調(diào)、恢弘的場面等經(jīng)過精心設計與創(chuàng)新展現(xiàn)在觀眾面前，帶給觀眾強烈的形式感。

（一）視覺盛宴的場景造型

作為影片重要的場景造型，創(chuàng)作者精煉出中國傳統(tǒng)建筑文學，以“古樸”、“典雅”為基礎展開設計，不僅有著現(xiàn)實中存在的物品也有著眾多人們對天宮的遐想。劇中的各種恢弘建筑多源自于我國儒釋道三角的建筑和壁畫，同時應用夸張的表現(xiàn)手法，將影片的內(nèi)容和形式進行重點突出，從而豐富了觀眾的視覺感受。正如張光宇所說：“不要做吸墨水紙，光吸而不化，學而不用，成無用矣”。相對于現(xiàn)如今精致的特效與細致的筆畫下誕生的《紫羅蘭永恒花園》來說，卻是一種別具一格的視覺盛宴。

而作為時代進步的色彩，當初《鐵扇公主》難以擁有的表現(xiàn)形式在《大鬧天宮》中得以展現(xiàn)。作為視覺效果上重要的一部分，要兼顧傳統(tǒng)文化的需求，在劇中就多采用了紅、黃、藍、綠等中國傳統(tǒng)繪畫配色。

正如傳統(tǒng)文化戲曲的色彩一般，中國傳統(tǒng)美學十分注重意象，所謂意象也就是以色彩所表達的情緒來展現(xiàn)人物的性格特點與建筑之間的光影渲染、呼應情緒。猶如華麗莊嚴的天宮，卻色調(diào)冷暗陰沉，呼應著玉帝眾人的傲慢冷漠與陰險狡詐。

（三）京劇的表演風格

作為一部動畫，即將繪制的場景與人物結(jié)合聲樂配合中帶給觀眾們視覺表演。《大鬧天宮》運用傳統(tǒng)文化中舞臺表演形式的京劇，程式化后并著重強調(diào)著規(guī)范性與表現(xiàn)力。不僅是人物動態(tài)上，在“聲”的念白上也大膽創(chuàng)新，有時故意拉長尾音，凸顯京劇的道白；有時又采用唱念形式，通俗易懂且風格獨特。在原著富有文化底蘊的臺詞下，結(jié)合獨有的民族特色的節(jié)奏與韻味的鑼鼓打擊樂中，鼓點配合著鏡頭調(diào)度與人物的表演動作，展現(xiàn)其強烈的節(jié)奏感，起伏得當，傳統(tǒng)文化的戲曲韻味十足。

它是起點，卻成為至今都未能超越的巔峰，但是未來可期

《大鬧天宮》的成功不僅僅得益于對于中國傳統(tǒng)文化，若要說中國傳統(tǒng)美學思想與文化內(nèi)涵，經(jīng)歷數(shù)十年優(yōu)秀教育培養(yǎng)的新生代中優(yōu)秀的人員也并不比老前輩們差，在技術(shù)進步如此大的如今，卻再難以出現(xiàn)一部能稱得上優(yōu)秀的作品。期初我一直認為可能《大鬧天宮》所獲得成就無人能破。

但是秉持初心制作動畫的人，依然在充滿“銅臭味”的中國動畫市場中努力。

《西游記之大圣歸來》的成功并不僅僅因為是取材于“四大名著”的《西游記》，還在于著作組對于動畫的熱愛與真誠，其并未一昧的在其中塞入中國傳統(tǒng)文化以博取“情懷”。票房作為觀眾的投票，9.56億的票房收入足以可見其除了優(yōu)秀的3D動畫制作帶給觀眾的視覺效果外，還在于其內(nèi)核十分優(yōu)秀的劇情受到觀眾認可。

而近期《羅小黑》作為今年唯一入圍法國昂西國際動畫電影節(jié)的中國動畫電影，也宣示著中國動畫產(chǎn)業(yè)中，一批投資者看到了中國動畫的發(fā)展方向：拿出真心實意，認真做動畫。

從《鐵扇公主》到《大鬧天宮》、從《天書奇談》再到《小鯉魚歷險記》，中國國產(chǎn)動畫起步就十分高，這些巨大的前浪卻未能迎來能擊散它們的后浪。請再給中國國產(chǎn)動畫一點時間，它們因為有著過于優(yōu)秀的前輩而備受壓力，但請相信國產(chǎn)動畫——未來可期。

這里是“小曉得說”，專注于動漫領域創(chuàng)作

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文：小曉得說/圖：來源于網(wǎng)絡