作為B站最為知名的鬼畜素材之一，說起藍貓的配音演員葛平，相信很多經(jīng)常上B站的網(wǎng)民都會對他在自我介紹視頻中所說的“看藍貓，學藍貓，我有知識我自豪”、“我是超威藍貓”等著名臺詞記憶猶新。

不過，提到B站網(wǎng)民鬼畜葛平的原因，也許有許多的人會認為這是UP主們在緬懷自己的童年以及表達對老藝術家的敬仰。誠然，這的確是后期UP主們制作此類鬼畜視頻的出發(fā)點，但是最初制作此類視頻的UP主制作此類視頻的出發(fā)點并非如此。

其實在葛平剛剛開始被鬼畜的時候，網(wǎng)民制作此類視頻的出發(fā)點完全是諷刺和發(fā)泄。而在這種心態(tài)的背后則反映出了已經(jīng)接觸了大量日本、美國動畫作品以及美影廠藝術動畫的80后、90后觀眾群體對90年代以后國產(chǎn)商業(yè)子供向動畫的失望，而日后網(wǎng)民態(tài)度的轉變，則和更新一代受眾群體逐漸長大成年以及他們的童年經(jīng)歷有關。

質量滑坡與國外作品的沖擊

從1995年開始，國家取消了對美術片的統(tǒng)購統(tǒng)銷政策，要求動畫制作方自負盈虧，這就意味著國產(chǎn)動畫從此被徹底推向了市場，同時也意味著國家不再無償給予動畫制作方以資金上的支持。這就意味著國產(chǎn)動畫從此開始陷入了資金上的困難。

被推向市場之后，為了解決缺乏資金的問題，國產(chǎn)動畫制作方就只能選擇加大動畫產(chǎn)量的路徑，這就不可避免地會導致動畫作品質量的下滑。與此同時，動畫制作方在作品的內(nèi)容上仍沿用了過去教育兒童的思路，過于注重“教育意義”使動畫作品難免給人留下說教、乏味的印象。如上海美術電影制片廠90年代完成的長篇電視動畫《自古英雄出少年》，和美影廠以往的作品相比，集數(shù)有了空前的突破，質量也出現(xiàn)了大幅下降的情況。

與此同時，國產(chǎn)動畫面對的更大挑戰(zhàn)則是大量國外動畫的引進。上世紀90年代開始到2006年“限外令”之前，是國內(nèi)引進國外動畫的一個繁盛期，大量日本、美國等國家的優(yōu)秀動畫作品被引入國內(nèi)，和同時期電視上播放的國產(chǎn)動畫一起，成為了80后、90后一代人童年生活的重要組成部分。

但是對這一時期的國產(chǎn)動畫來說，大量日本、美國動畫作品的引入?yún)s造成了致命的影響。一方面，境外動畫的制作方在進入國內(nèi)時常常會和玩具企業(yè)合作，將這些動畫作品免費提供給電視臺播放，這時電視臺往往就會傾向于引進免費的境外動畫并把它們放到每天的黃金時段（17:00-21:00）播放，這就嚴重擠壓了同時期國產(chǎn)電視動畫作品的生存空間，為日后“限外令”的頒布埋下了伏筆。

另一方面，這一時期在黃金時段播放的境外動畫作品也引發(fā)了不同世代的人之間的審美沖突。由于這一時期電視臺的黃金時段播放了大量的境外動畫作品，大量的80后、90后在放學后會比較容易在電視上看到它們，久而久之，這些作品開始逐漸培養(yǎng)了這些人對動畫的審美品味。而由于境外動畫作品（特別是日本動畫）原本的受眾原因，它們當中難免會包含涉及暴力、“早戀”的內(nèi)容，這就引來了主導社會輿論的老一輩群體的抨擊，也引來了境外動畫作品在引進國內(nèi)后被大幅刪改的命運（如《新世紀天鷹戰(zhàn)士》）。而類似的對動畫內(nèi)容的抨擊，也會在日后國產(chǎn)動畫的發(fā)展當中時有上演。

藍貓出世，爭議如潮

1999年，《藍貓?zhí)詺馊枴罚ㄒ韵潞喎Q《藍貓》）誕生，對于國產(chǎn)商業(yè)動畫來說，《藍貓》毫無疑問是一部具有里程碑意義的作品。但是，在商業(yè)上取得空前成功的同時，《藍貓》在作品質量等方面還是引來了不小的爭議。

首先是作品質量上的爭議。為了打響知名度，《藍貓》采用了免費提供給電視臺，并制作大量集數(shù)進行播放的“貓海戰(zhàn)術”，為了實現(xiàn)這個目標，就需要用極其有限的預算完成盡可能多的集數(shù)，這就不可避免地導致了《藍貓》系列動畫質量的低下。而且在質量低下的同時，《藍貓》在制作過程中也存在著抄襲其他動畫作品的現(xiàn)象，最典型的例子，就是在《鳥為什么會飛》一集中抄襲《貓和老鼠》中《飛翔貓》的片段。

?同時，《藍貓》作品的科普質量也是被當時的大齡觀眾和漫迷群體所詬病的一點?；蛟S同樣是節(jié)省預算、盡快制作大量集數(shù)的關系，《藍貓》在科普形式和科普內(nèi)容的選擇上，基本上是選擇了一條“捷徑”，那就是在科普形式上照搬《十萬個為什么》的一問一答模式，而在科普內(nèi)容的選擇上，基本上就是照抄各種教輔讀物和文獻，并且這個過程中還會出現(xiàn)科普不嚴謹、普及過時知識點的現(xiàn)象。在2002年網(wǎng)上的一篇題為《“藍貓”還是“爛貓”？——不要假借科普之名》的文章中，就曾經(jīng)就《藍貓》某一集中提出的“鐵分子由幾個原子構成”問題指出《藍貓》的科普質量低下。

在科普的形式上，由于《藍貓》采用了《十萬個為什么》式的一問一答模式，因此在科普的過程中難免會出現(xiàn)比較說教的內(nèi)容，比如菲菲對藍貓說：“藍貓同學，我現(xiàn)在就要給你上課了”，這就難免會讓觀眾認為《藍貓》就是把自己當成了一本教材或者一本變相的習題集，加上在《藍貓》播出的同時期，國內(nèi)引進了《比克曼科學世界》等科普植入更好的兒童科普節(jié)目，這就更凸顯了《藍貓》身上濃濃的說教味。

所有的這一切，都讓《藍貓》在漫迷的心目中成為了內(nèi)容低幼說教、質量低下的國產(chǎn)動畫作品的代名詞，特別是在2006年“限外令”頒布之后，《藍貓》就更是成為了漫迷的眾矢之的，甚至是在適齡觀眾內(nèi)部。到了2009年，藍貓配音演員葛平的兩段自我介紹視頻被上傳到了優(yōu)酷網(wǎng)上，由于葛平在自我介紹時動作、表情和語氣都非常突出，加上又是藍貓的配音演員，于是漫迷紛紛開始把葛平當成了發(fā)泄對“限外令”和當時低幼、粗糙的國產(chǎn)動畫的不滿的出氣口，網(wǎng)絡上鬼畜葛平的風潮就這樣開始了。在早期的葛平鬼畜視頻中，由于是為了發(fā)泄而制作，所以在視頻中會出現(xiàn)一些對葛平本人和《藍貓》系列的人身攻擊，其中最典型的，就是當時UP主們對葛平的稱呼“葛炮”。

后來，看《藍貓》長大的90后群體發(fā)現(xiàn)《藍貓》之后國產(chǎn)動畫的質量在繼續(xù)下滑，而《藍貓》的質量相對后來的劣質動畫還算是精良的。再加上葛平本人對網(wǎng)上的鬼畜視頻非常寬容，有了童年屬性加成，漫迷對《藍貓》和葛平的態(tài)度開始逐漸改觀，《藍貓》不再是“爛貓”，“葛炮”這個稱呼也因為帶有侮辱性而被逐漸停用。

羊羊接棒，爭議仍舊不斷

2004年，隨著王宏離開三辰公司（《藍貓》制作方）、另組宏夢（日后《虹貓藍兔七俠傳》的制作方），再加上商業(yè)上的盲目擴張，《藍貓》開始走向衰落。第二年，《藍貓》在國產(chǎn)低齡動畫市場的接棒者《喜羊羊與灰太狼》（以下簡稱《喜羊羊》）誕生。相對《藍貓》以科普為賣點，《喜羊羊》早期走的是輕松、搞笑的單元劇模式，同時人物造型可愛，因此深受當時的低齡觀眾群體喜愛。而這部分觀眾群體也是促成近幾年《喜羊羊》口碑反轉的重要力量。

但是在《喜羊羊》開始播出的年代，它卻仍然不受那些喜愛日本動畫的青少年和成年漫迷待見，這在很大程度上和“限外令”有關。在《喜羊羊》剛剛開播的時候，正好趕上了國產(chǎn)動畫“限外令”的頒布，加上《喜羊羊》為了打響知名度，采用了和《藍貓》的“貓海戰(zhàn)術”類似的“羊海戰(zhàn)術”，用龐大的集數(shù)占據(jù)各大電視臺。這么做的結果就是《喜羊羊》成功占據(jù)了各大電視臺17:00-21:00的黃金時段，在這個時間段，無論怎么換臺，《喜羊羊》總是無處不在，甚至有些頻道還因為在一天當中的多個時段播放《喜羊羊》而獲得了“喜羊羊電視臺”的別號。如此大規(guī)模的轟炸，必定會使青少年和成年觀眾產(chǎn)生審美疲勞。

另一方面，“限外令”之后，青少年漫迷通過盜版和網(wǎng)絡渠道接觸了那些當時國內(nèi)沒有正式引進的日本動畫作品，在看到這些受眾年齡段更高、質量更為精良的作品之后，心里自然產(chǎn)生了極大的不平衡。在那個時候，漫迷心中拿《藍貓》、《喜羊羊》對標的作品是《火影忍者》、《海賊王》，盡管這種比較現(xiàn)在看來并沒有什么可比性，但是當時漫迷對國產(chǎn)動畫只有低齡向作品的不滿，也是不爭的事實。此外，“限外令”頒布后，國內(nèi)為了獲得補貼而制作的劣質動畫作品層出不窮，這更令漫迷對國產(chǎn)動畫的印象雪上加霜。在這個時候漫迷自然就把當時風頭正勁的《喜羊羊》當成了國產(chǎn)劣質動畫的代表。

而《喜羊羊》自身也因為一系列的資本運作和商業(yè)開發(fā)而迅速走向衰落，特別是在2011年被意馬國際接手之后，意馬更是極力壓榨這個品牌的價值，甚至要求《喜羊羊》一年推出三部大電影以覆蓋賀歲、暑期、國慶三個檔期，因此在2011年的《給快樂加油》之后的喜羊羊TV動畫和大電影都出現(xiàn)了肉眼可見的質量下滑，情節(jié)開始變得越來越低幼，更加劇了大齡觀眾的不滿。而2013年的“烤羊事件”更是上述一切矛盾的集中爆發(fā)。

在“烤羊事件”發(fā)生之后，漫迷、家長都一致把矛頭對準了《喜羊羊》，紛紛指責它內(nèi)容弱智、教壞小孩，還由此衍生出了《喜羊羊》在法國被禁播的謠言，這其中家長對動畫當中暴力內(nèi)容的抨擊在某種意義上再現(xiàn)了動畫內(nèi)容上的代際沖突，也導致了此后國內(nèi)針對動畫內(nèi)容的更嚴格的規(guī)定，進一步限制了國產(chǎn)動畫內(nèi)容上的發(fā)揮。

也就是在這個時期，90后一代網(wǎng)民因為《喜羊羊》內(nèi)容低幼，紛紛將“吸氧羊”、“腦殘羊”的惡名扣到了《喜羊羊》頭上，“童年不是喜羊羊真是太好了”也在網(wǎng)上瞬間成為了一種政治正確。也是在2013年，意馬把喜羊羊賣給了奧飛，此后《喜羊羊》進入了數(shù)年的蟄伏期，直到2018年，隨著當年看喜羊羊的孩子逐漸長大，《喜羊羊》的惡名才逐漸被洗刷掉。

結論：發(fā)展中的陣痛

毫無疑問，國產(chǎn)子供向動畫在進入21世紀之后在不同年齡段受眾群體中所引發(fā)的代際沖突也是這段時間當中國產(chǎn)動畫發(fā)展的一個縮影。50后、60后認為動畫就是給小孩子看的，反對動畫當中出現(xiàn)任何暴力、“早戀”內(nèi)容；80后、90后因為趕上了電視上引進動畫熱播，又通過盜版和網(wǎng)絡渠道接觸了更多的日本動畫，因此對國內(nèi)只有低齡向作品和老一輩的觀念感到不滿，甚至直到2015年的《大圣歸來》才有了一點原諒國產(chǎn)動畫的意思；而00后及之后的世代則是看著以《喜羊羊》、《熊出沒》為代表的國產(chǎn)子供向動畫長大，在他們眼里，《喜羊羊》是他們童年的重要組成部分。

而所有的這一切，都說明了我國的動畫產(chǎn)業(yè)距離真正成熟還是有很長的路要走，而受眾群體對動畫的認識是促成這一點的一個重要因素。由于國內(nèi)社會發(fā)展不平衡、各地區(qū)接觸外部世界的程度也各不相同，至今國內(nèi)仍然有不少人（特別是家長）仍然認為動畫片就是兒童片，就應當有“教育意義”、無毒無公害，即使是純粹搞笑的《喜羊羊》也應該如此，當孩子模仿動畫內(nèi)容做出過激舉動時，他們只會把責任都推到動畫身上，進而要求動畫整改。這就進一步限制了國產(chǎn)動畫內(nèi)容的發(fā)揮。

不過從全世界的范圍來說，“動畫片即兒童片”仍然是全世界大多數(shù)人對動畫的認識，即便是在動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)達的美國，在引進受眾年齡較大的日本動畫時仍然會進行大量的低幼化改編，如美國4kids公司于2004-2007年期間引進、譯制的《海賊王》，對煙酒、槍支、性暗示等兒童不宜的內(nèi)容進行了大幅度的和諧，和諧程度絲毫不亞于《新世紀天鷹戰(zhàn)士》；而即使是未刪節(jié)的日本動畫，往往也會被放到深夜檔播出。

而所有這一切的改觀，同樣有著相當長的路要走。也許只有等到社會中有更多的人認識到動畫片也可以供青少年和成年人觀看，以及配套的制度保障建立起來的時候，受眾對子供向作品的態(tài)度才會徹底改觀。家長不會擔心子女通過動畫接觸到不良內(nèi)容，而青少年和成年漫迷也可以自由地觀賞更加成熟的動畫作品。