看到上面這張圖片后，你的第一印象如何？不知道你心里涌出的第一個詞是什么，是精妙絕倫、美輪美奐還是流光溢彩、陸離斑駁？小酷好像真的找不到什么詞能完全描繪出它的魅力了！

它的名字叫“彩虹之心”，是刊登在《BrickJournal》雜志第72期封面的作品，創(chuàng)作者是BrickNerd首席設計師Dave Schefcik，在雜志中雜志主編Joe Meno也介紹了作品的創(chuàng)作過程。

下面我們便將文章分享給大家，請來這塊“他山之石”，只是想拋磚引玉，或許也能激發(fā)出你澎湃的積木創(chuàng)造力……

2021年8月，我參加了自新冠疫情以來的第一次樂高粉絲大會：弗吉尼亞積木展。因為在家里“閉關”一年多，所以這次的活動被我看成是回歸正常生活的第一步。

雖然參加這個活動需要簽署一大堆的協議，但我并不在乎。要知道，這可是一個廣結益友的絕佳機會，也可以看看大家疫情防控期間都“憋出”了什么奇跡。

現場的確有不小的驚喜！剛到展覽會場，我就被BrickNerd首席設計師Dave Schefcik創(chuàng)作的馬賽克作品——彩虹之心深深地吸引住了。這顆彩虹色的心散發(fā)出五顏六色的光芒，雖然它只是由小圓磚構成的，但卻有著彩色玻璃一樣的質感。

更大的驚喜是在“燈光海洋”期間，大廳的燈光變暗時，它就變得更加璀璨奪目，有太多人的視線被它吸引。

當旋轉的燈光一下將它點亮，仿佛突然騰起了無數條浸彩的光帶，會隨著心跳閃爍、舞動……甚至好像有那么一刻，它擁有生命一般的生動、令人著迷。當即，我便有了決定，我要采訪一下作者Dave Schefcik，好在他也接受了我的采訪，一起看看吧！

1.Joe Meno：是什么給了你靈感，設計出了如此引人注目的作品呢？

Dave Schefcik：很早之前我就有股沖動，要制作這個彩虹之心，只苦于一直沒有獲得足夠的積木。剛好，去年有幾家工藝品店鋪以很棒的折扣出售一些樂高DOTS，在LUG（一個樂高粉絲團隊）的幫助下，我終于擁有了那些夢寐以求的“建材”。

顧名思義，“馬賽克”這種方式無非就是嘗試用一些細碎的、小的印刷磚來拼出一個大型圖像。顯而易見的是這很復雜，而且很難有足夠的印刷磚來創(chuàng)作整個的作品。

所以我才把目光投在四分之一圓光面板（有些人叫披薩磚）上面，因為這種類型的磚塊我有足夠多，顏色也多種多樣。還有一點，6月是“驕傲月”，在這個以彩虹為主題的時刻制作一件與彩虹有關的東西真的不錯，也算是個額外的動力。

除此之外一個重要的原因是：我真的想創(chuàng)造一件充滿藝術感的作品。

2.你所使用的鑲嵌技術是我前所未見的，你是怎么想到用四分之一圓的磚來構建的呢？

完全是突發(fā)奇想！有天晚上我正在想怎么使用這個零件，突然發(fā)現四分之一圓光面板不能完全覆蓋下面1x1板，總會漏個角出來。如果把1x1板當成一個像素的話，兩個不同顏色的四分之一圓磚可以增加整個作品的豐富性，同時可以加強作品大小的可控度，但是這樣一來需要的材料會翻倍。

同時，四分之一圓圖塊的每個角的方向也存在四種可能，所以我很快發(fā)現利用顏色和方向的改變，可以產生的不同組合方式的數量是無窮的。經過幾輪快速測試后，我決定最下面采用灰色為主基調，因為這樣可以更好地利用色彩差異達到漸變效果。

3.你是如何決定馬賽克底層和頂層的配色呢？

第一步是將我要用的馬賽克作品“可視化”，就是用馬賽克繪制出一個類似心形輻射的形狀。為此，我創(chuàng)造了一個看起來有點像俄羅斯方塊的底層，然后將里面的磚塊互相堆疊。

為了利于整體設計，我將每個單元格都分成了四個小塊，底層都是用灰色作為填充。為了讓成品給人的感覺更生動形象一些，還刻意避免雷同和重復，并制定了幾點規(guī)則來確保這點：

1.同一單元格內不能完全一樣的顏色；

2.相鄰單元格不能一致；

3.每行單元格顏色重復不能超過三次；

4.每個單元格里四分之一圓磚的方向在同一行中重復不能超過三次；

5.沒有填充的區(qū)域，會嚴重影響整體效果。

多年的樂高拼搭經驗告訴我，制定規(guī)則有時可以激發(fā)創(chuàng)造力。我覺得作品在精不在多，這反而是證明我創(chuàng)造力的一個方式。

有了這些規(guī)則，我就有了一個基本的創(chuàng)建概念。因為手工制作設計圖比較耗費時間，所以采用軟件來輔助，比如用BrickLink上的Studio軟件在底層填充各種顏色，生成四分之一圓磚圖像，再把這些圖像分割成小的單元，分層放在網格上，最終得到我覺得滿意的可視化結果。

經過慢慢地調整細節(jié)，我初步看到了這件馬賽克作品大概的樣子，當創(chuàng)作設想和創(chuàng)作過程都理順的時候，我真的感到非常高興，也給了我繼續(xù)前進的動力。

4.實際的建造過程是不是很麻煩？

剛開始的時候好像比較容易一點。我通過底板來固定上面的磚塊層，但是隨著進程的深入，我發(fā)現僅僅通過眼睛來確定位置很容易蒙圈。

于是，我將每個底層螺栓應該是什么樣子的記到筆記本中，然后將其轉換為Excel網格。說起來，這樣做很有趣，因為它們讓我想起了二維碼。我還很好奇地掃描了一下這個“二維碼”，當然，一無所獲……

后續(xù)就是四分之一圓磚層，在制作的過程中我可以聽一些廣播或是樂高Bits & Bricks游戲播客，差不多花費了我一周的時間。

在完成初版之后，我進行了一個橫向的設計擴展，把它從一個正方形變成了一個矩形，零件數量大約從4500個增加到了5500個——MOC是永遠不會真正完成的不是嗎？

因為我想要顏色盡可能的豐富，但我已有的樂高零件包中還缺少土黃色和深顏色的零件，所以我還必須從Bricks and Pieces中購買了相當多的四分之一圓磚（還好藍色和紫色的已經足夠多了）。在這之后，我必須研究清楚，怎么樣在不反射光線的情況下把照片拍出來，這個其實比預想的困難很多。

5.大家對彩虹之心有什么反應嗎，我聽說好像收到了一些比較特別的反饋。

其實我對網上的評價還是比較驚喜的，因為這是我第一個有人愿意直接出價購買的MOC（雖然現在還沒有出售）。有些人說，他們會發(fā)光，甚至看起來很像彩色的玻璃，還有些人說，看到實物之后比想象中的要小一些。主要是細節(jié)方面比較多，使用了很多純色零件導致的把！

它收到了兩位樂高著名設計師（馬修·阿什頓和杰米·貝拉德）的反饋：比如“吸引眼球、富有活力、豐富多彩”“體現了積極樂觀的一面”“沉醉在細節(jié)之中”諸如此類的評價。在比隆，AFOL很少可以從設計師那里得到關于MOC的反饋，所以我也喜歡聽聽他們會說些什么。

還有一些人說，彩虹之心給了他們對未來的希望，這可是讓我激動不已。我最喜歡的還是去年夏天一個展覽上一位小朋友的表現，他花了15分鐘來看它。在這個過程里，他有時候會先瞇起一只眼睛，然后再猛地瞪大兩只眼睛；有時候甚至試著頭朝下，手指在雙眼中間交叉，像看3D圖像一樣。我和他媽媽經過眼神交流之后，樂得咯吱咯吱的笑，看著他這樣的表現，確實令人感到開心。

6.我很開心可以親眼看到這幅馬賽克彩虹之心，可以這樣說，它是閃耀著萬丈光芒的、是擁有著鮮活的生命的。特別是在你設置的燈光下，它可以改變顏色，你是怎么達到這種效果的呢？

這其實是個搞笑的經歷，可以這么說這個燈光完全是個意外，就是在我把彩虹之心帶到弗吉尼亞積木展廳時，正好趕上燈光海洋的主題展，他們把展示用的主燈全部關閉了，想讓這些MOC真正意義上發(fā)光。

為了不讓彩虹之心反射光線到別的MOC作品上，我還特地在網上買了一個小型泛光燈來照亮彩虹之心，還在黑色毛氈上剪了一個洞。我下載了一個可以控制泛光燈的應用程序，控制燈光的顏色、旋轉。

黑暗中，光線好像是真的從心臟里面散發(fā)出來的一樣，我關掉頂燈被眼前的景象驚呆了。彩色光在光譜中循環(huán)的時候，有的顏色會發(fā)出熒光，有的甚至完全改變了色調。在特定的時候，藍色好像完全消失了，心臟好像在中間跳了出來……總之，這其實是無意間弄出來的光輝……

7.你工作之余有很長時間去創(chuàng)建作品嗎，還有其他樂高作品嗎？

我的工作是緊急溝通，所以在一天緊張的工作之后，可以通過樂高來放松一下，我喜歡在完成之后再進行改動，探索幾何形狀和未來建筑的關系。我也喜歡聽一些樂高文化和AFOL社區(qū)有趣的故事，所以除了在BrickNerd上尋找有趣的故事和解決工作上的問題之外，也會創(chuàng)建自己的作品。我也想利用在彩虹之心上的心得和收獲，再去設計下一個馬賽克作品，希望可以在接下來的一年里完成它，除非還有另外一個樂高創(chuàng)意分散我的注意力。

以上就是《BrickJournal》第72期的封面文章的分享。好了，你們有什么不一樣的看法也可以在評論區(qū)講出來！

如果你是我們的老粉，應該還記得，這一期雜志中還有一篇我們的文章吧~