對于奧迷來說，電影《ULTRAMAN》絕對是放眼整個奧特系列都難有的異色佳作，該作摒棄了一直以來奧特系列[兒童向]的目標(biāo)，轉(zhuǎn)而為[成人向]。以獨(dú)特的手法展現(xiàn)了一個同時極具真實感卻又讓人感受到親情魅力的世界。更是成為了奧特史上首次作為特邀作品參加?xùn)|京國際電影節(jié)的作品，監(jiān)制鈴木清先生曾對作品發(fā)表過感嘆：“雖然有這樣的想法，但總覺得在哪里有什么東西在牽引著我。經(jīng)常出現(xiàn)一種仿佛無法一下子成長的迷茫。但是當(dāng)你從玩具箱里跳出來時，就會看到一個從未見過的世界。其中之一，是奧特史上首次作為特邀作品參加?xùn)|京國際電影節(jié)，我們第一次經(jīng)歷了角色和演員在紅毯上行走的感覺。那個時候，我轉(zhuǎn)動著攝像機(jī)，但手卻不自主地顫抖。那份感動從來沒有過。感覺就像是拉開了新的奧特曼序章，在那里我第一次感受到了“拍攝了這部電影真是太好了”的想法?！?br>

圖：腳 本：長谷川圭一 /導(dǎo)演：小中和哉
特技導(dǎo)演：菊地雄一 / 監(jiān)制：鈴木清

而在電影《ULTRAMAN》中，反派怪獸 the one 的設(shè)計師并不是奈克斯特的設(shè)計師丸山浩老師，而是另一位怪獸設(shè)計師，酉澤安施老師。

關(guān)于《Ultraman》的設(shè)計工作，酉澤安施老師最早收到的委托是于《高斯奧特曼2：藍(lán)色行星》（2002年）里剛剛提交了設(shè)計稿之后，由鈴木清先生將劇本（推測是yellow eyes初稿）交付給酉澤安施老師，想讓酉澤安施老師先試著作畫一下。但是正式的設(shè)計工作一直等到三年后才開始，新的劇本和三年前的內(nèi)容也有了巨大的變化。


關(guān)于最初的企劃書「イエローアイズ」（yellow eyes）在《Ultraman ヒーローピクトリアル》、《ウルトラマンDNA vol.2》等都有相關(guān)采訪，有興趣的可以自行購買考究。這里就做一個簡短的介紹，《イエローアイズ》這個企劃是小中和哉在完成了《超時空決戰(zhàn)》之后就萌生的想法，這個想法正好和鈴木清，長谷川圭一這兩人當(dāng)時的目標(biāo)一拍即合，接著鈴木清又提出這次要做[大人向]的作品，沒多久，長谷川就在指示下完成了作品具體設(shè)定以及故事基本情節(jié)，而這個成品的名字就叫做《イエローアイズ》（yellow eyes），其中，長谷川圭一指出“yellow”這一詞代表著“警告”，即奧特曼這一存在本身就是在為人類打響警鐘。在故事情節(jié)中，奧特曼不再是由主人公的善良正義所打動，而是被主人公內(nèi)心所潛藏的暴力性所召喚而來的力量，并被這股力量所逼迫著做出各種決斷。所以，這個故事里，“奧特曼”不再是絕對正義的化身，而是暴力這種要素的具象化的力量。這也是長谷川等人希望可以展現(xiàn)出的「大人向」的重要元素之一。故事中還有其他很多元素，都被之后的「N系列」所吸收，例如光的繼承，故事中老者戰(zhàn)地記者的身份，因內(nèi)心的陰暗面而被蠱惑的反派等。但是后來由于[9.11事件]的影響，在這場真實的“災(zāi)難”面前，主創(chuàng)團(tuán)隊認(rèn)為自己這部作品所能表達(dá)的中心「暴力」還過于稚嫩，于是決定擱置這個企劃。

不過，這個企劃案并不是就此石沉大海，而是被再利用之后，以另一個故事的形式出現(xiàn)在了大眾的視野之中，而那個故事就是《ultraman the next》（后面簡稱：ultraman）。關(guān)于再度審視并啟用《イエローアイズ》的想法，是長谷川圭一提出的，除此之外，長谷川先生還提出來「原點回歸」這一概念（很明顯，劇中紅藍(lán)球的形象就是致敬，都可以致敬）。在這樣的前提下開始了《ultraman》的企劃制作。關(guān)于the one ，長谷川先生提到過：[ 原本就是一體的（奈克斯特和the one）。結(jié)果，一分為二，分別成為神和惡魔般的存在?；ハ鄬で?，持續(xù)戰(zhàn)斗，最終又融合為一體。我無意中想到了這種神話般的重心，至于在作品中表現(xiàn)到什么程度暫且不提，從印象上來說就是這樣的感覺。天敵…或者說是相互吸引的存在。和“奧特曼”是完全不同的。]

? 酉澤安施老師在閱讀了劇本之后，將 the one 的形象定義成「惡魔」本身,兇惡且具有壓倒性存在感的東西。由于本篇也有著面向大人的想法，所以酉澤安施老師認(rèn)為這次的設(shè)計中必須要表現(xiàn)出迄今為止日本怪獸電影都不曾有過的好萊塢風(fēng)格以及現(xiàn)實感。
根據(jù)酉澤老師的說法，在 the one 的設(shè)計中，雖然整體上都強(qiáng)調(diào)了真實，恐怖，兇惡，然而每一個形態(tài)又都有其獨(dú)特的側(cè)重點：3米（イドロビア〈類人〉）講究真實感，而10米（レプティリア〈爬蟲〉）強(qiáng)調(diào)讓人們感到恐懼感，最后的50米（ベルゼブア〈惡魔別西卜〉）則要突出兇惡感。在此基礎(chǔ)上，首先關(guān)于3米（類人），由于是自人類初步變異的，所以也不能太過于貼近怪獸。還有，因為是第一個出場的角色，所以從視覺沖擊力的意義上來說，想讓它成為迄今為止日本怪獸電影中沒有的、有特色的角色，從現(xiàn)實的角度去看，細(xì)節(jié)也顯得十分怪誕。由于一開始是和有動與海中同化的，所以設(shè)計也加入了海洋生物的元素。整體上將蠑螈的元素帶入了人體的形狀，還有?？挠|手以及脖子處的鰓。除此之外，出于酉澤安施老師本人的堅持，設(shè)計成了身體前傾的姿勢。

然后就是10米（爬蟲）的形象設(shè)計按照小中（和哉）導(dǎo)演的要求，糅合了百慕拉的元素。同時，小中導(dǎo)演提出，這次的演出希望能用動畫cg之類的進(jìn)行演出，并以此為基礎(chǔ)進(jìn)行了設(shè)計。在最初的設(shè)計中，是一個稍微有點站立起來，像是個外星人的怪獸，酉澤安施老師認(rèn)為略微前傾的姿勢更方便表演，所以還是采用了前期的姿勢，盡管如此，和奧特曼糾纏在一起的時候，怪獸卻能做出看不出形狀的姿勢，看起來有點像恐龍的樣子。同時，因為是自〈藍(lán)色球體〉而出現(xiàn)的怪獸，所以體表也用上了藍(lán)色（對于“the one”以及“奈克斯特奧特曼”的紅藍(lán)球體，酉澤安施老師的解釋是「并非完全不同的東西，可以理解為光與暗，善與惡」），與此同時還加入了金屬生物的要素，使得其體表看起來像是同時有著生物感的部位以及金屬覆蓋的部位，藍(lán)色的部分就是金屬的部分，這個細(xì)節(jié)保留到了50米（惡魔別西卜）身上。然后由于腳本中尾巴的部位也有表演，所以酉澤安施老師特意把尾部拉長了，但是酉澤安施老師在看到了實際皮套的時候還是被那個長度驚了一下。

至于50米（惡魔別西卜）的設(shè)計，酉澤老師第一個想到的元素是老鼠，然后就是烏鴉，但是酉澤老師不希望因此去設(shè)計兩款皮套，于是就想到了把兩個元素放在同一個個體上，第一個完成的作品就是同時帶著老鼠和烏鴉面部的三面怪獸，隨后，菊地雄一導(dǎo)演提出了「和風(fēng)」的要求，所以又重新以〈阿修像羅〉的風(fēng)格進(jìn)行設(shè)計。最后的成果以阿修羅像的風(fēng)格為主導(dǎo)，兩邊分別是老鼠和烏鴉的面部，背部巨大的角從輪廓上來看是兩臂。但是在拍攝的時候，由于兩個“面部”晃來晃去很影響表演，所以將兩個面部又往肩部縮了一點進(jìn)去，結(jié)果就變成了臉落在了肩膀上。最初和老鼠合體的時候兩邊是雙肩都是老鼠，和烏鴉合體的時候只有一邊變成了烏鴉，但是后來改成了兩邊都變成烏鴉，這是小中導(dǎo)演的想法。

同時為了表達(dá)出金屬感，在設(shè)計稿方面，酉澤老師明確地分為黑色部分和灰色部分來表現(xiàn)，但大致上是和10米的藍(lán)色部分相同的部分。至此，最后的決定稿完成了。酉澤老師認(rèn)為這種形象的the one十分有壓迫感，完美的詮釋了「兇惡」一詞。其中，酉澤老師認(rèn)為最有代表性就是 the one 翼展達(dá)250米的翅膀。關(guān)于這個翅膀的演出效果，劇組一開始就已經(jīng)決定要使用cg進(jìn)行表演，所以酉澤老師也是火力全開，盡可能的想象出迄今為止沒有出現(xiàn)過的夸張的翅膀，一開始酉澤老師想象的猶如惡魔一般的四翼形象，四翼分別向四個方向延展而出，然而該想法被駁回了，隨即酉澤老師想到了翼展達(dá)身體高5倍長的巨大的翅膀，雖然設(shè)計圖稿在提交的時候并沒有任何問題，但是在真實制作皮套的時候，由于cg制作必須需要用以合成的翅膀部分，所以皮套制作還是沒有躲過造翅膀這一環(huán)節(jié)，翼展長達(dá)體長五倍，制作過程也是相當(dāng)繁瑣，酉澤老師再觀摩的時候也被皮套部狠狠的吐槽了。除去皮套設(shè)計，酉澤老師還親自參與了皮套制作的過程，在討論之后，也是進(jìn)行了部分細(xì)節(jié)上的修改，比如原先金屬部分的設(shè)計被剔除了，增強(qiáng)了生物感。

除去怪獸設(shè)計和皮套制作的工作，酉澤老師還在小中，菊地兩位監(jiān)督的提議下參與制作了形象插圖和分鏡稿（能者多勞233）。

the one -「惡魔」本身 的設(shè)計完成了，成為了電影之中那個為奧迷津津樂道的極具壓迫感和真實感的超級怪獸，更是成為奧特系列的一個經(jīng)典怪獸形象。

END