本文首發(fā)自公眾號(hào)：Yusi音樂(lè)審美養(yǎng)成

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說(shuō)到音樂(lè)的創(chuàng)作來(lái)源，我們知道很多經(jīng)典音樂(lè)作品的靈感或取材，都是來(lái)自一些其他類型的藝術(shù)作品。

比如，莫扎特著名的歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》是根據(jù)戲劇家博馬舍的同名作品改編的；舒伯特重要代表作《魔王》，同樣是根據(jù)歌德的同名詩(shī)創(chuàng)作的敘事曲；而在著名印象派音樂(lè)家德彪西的辦公室里，一直掛著一幅來(lái)自日本的《神奈川沖浪里》，他的交響樂(lè)作品《大?！返撵`感，便是來(lái)源于此。

音樂(lè)從其他藝術(shù)作品中汲取靈感，對(duì)于大眾來(lái)說(shuō)，似乎早已成為一件理所應(yīng)當(dāng)、自然而然的事。但很多時(shí)候，我們卻忽略了音樂(lè)對(duì)其他藝術(shù)形式的積極作用與影響。

前不久，我們用谷愛(ài)凌的例子讓大家直觀感受到了音樂(lè)對(duì)運(yùn)動(dòng)領(lǐng)域的促進(jìn)作用，今天，我們?cè)偕钊肓私庖幌乱魳?lè)與其他藝術(shù)之間的緊密聯(lián)系與相互交融：它并非僅僅體現(xiàn)在音樂(lè)從其他藝術(shù)領(lǐng)域中獲取靈感，事實(shí)上，音樂(lè)也無(wú)時(shí)無(wú)刻不在影響和刺激著其他藝術(shù)領(lǐng)域經(jīng)典作品的誕生。

比如，歷史上很多著名的畫家，本身也是資深的音樂(lè)愛(ài)好者，在音樂(lè)的影響下留下了非常多經(jīng)典的、與音樂(lè)相關(guān)的繪畫作品。

這幅被命名為《吻》的著名畫作，很多人應(yīng)該不陌生。他的作者是克里姆特——19世紀(jì)末，奧地利知名的象征主義畫家。

除了畫家的身份外，很少有人知道，克里姆特還是位狂熱的音樂(lè)愛(ài)好者。出生在維也納這樣的藝術(shù)之都，母親作為一名業(yè)余歌手，深刻地影響了克里姆斯。

在他的繪畫作品中，到處可見音樂(lè)的元素。他特別喜歡舒伯特《冬之旅》中的《菩提樹》，甚至因此創(chuàng)作了一幅畫叫做《在鋼琴旁的舒伯特》。

1895年，他還創(chuàng)作了一幅作品，命名為《音樂(lè)》。畫中有代表音樂(lè)的七弦琴，還有象征“藝術(shù)自由”的獅身人面像，訴說(shuō)了他對(duì)音樂(lè)、對(duì)藝術(shù)的態(tài)度。

而要說(shuō)音樂(lè)對(duì)克里姆特影響最為深遠(yuǎn)的作品，大概還要數(shù)如今陳列在維也納分離派展覽館的壁畫《貝多芬飾帶》。

這幅作品靈感來(lái)自貝多芬的《第九交響曲》，長(zhǎng)達(dá)34米，分為“渴望幸?！薄靶皭簞?shì)力”“幸福彼岸”三個(gè)部分，是對(duì)貝九在視覺(jué)上的美妙詮釋，也是克里姆特聽貝九的真實(shí)感受，更是他對(duì)貝多芬英雄主義的致敬。

除了克里姆特，超現(xiàn)實(shí)主義畫家夏加爾也是位資深樂(lè)迷，甚至曾夢(mèng)想成為一名音樂(lè)家；他深愛(ài)著巴赫和莫扎特，音樂(lè)元素頻繁地出現(xiàn)在他的繪畫創(chuàng)作中。

比如，夏加爾童年時(shí)練習(xí)過(guò)小提琴，這件樂(lè)器就多次出現(xiàn)在他的繪畫作品里。

1963年，77歲的夏加爾擔(dān)負(fù)重?fù)?dān)，應(yīng)邀主持巴黎歌劇院穹頂改建，畫家最終選擇的主題，是致敬歷史上偉大的音樂(lè)家。

豐富斑斕的色彩震驚了全世界的眼球，而細(xì)細(xì)品讀其中的深意，更令人嘆為觀止。在這幅巨大的穹頂壁畫中，不同的色彩對(duì)應(yīng)不同的音樂(lè)作品：紅色是斯特拉文斯基的《火鳥》；藍(lán)色是莫扎特的《魔笛》；綠色是柏遼茲的《羅密歐與朱麗葉》；黃色是柴可夫斯基的《天鵝湖》…

穹頂正中央，還畫著比才的《卡門》、貝多芬的《費(fèi)德里奧》、格魯克的《奧菲歐》等等。夏加爾對(duì)古典音樂(lè)的熟悉與熱愛(ài)程度可見一斑。

當(dāng)然，除了用繪畫來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)，夏加爾還多次與歌劇或芭蕾舞劇合作，比如設(shè)計(jì)服裝和布景等等。他為紐約芭蕾舞團(tuán)《火鳥》設(shè)計(jì)的布景和服裝，很多年后依然在使用。

另一位熱衷于為歌舞劇設(shè)計(jì)布景與服裝的，是大家都熟悉的大畫家畢加索。畢加索雖從未直接表達(dá)過(guò)對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)，但作品中豐富的音樂(lè)元素暴露了音樂(lè)在他心目中的重要性。

畢加索的繪畫作品中也曾多次出現(xiàn)樂(lè)器元素。

他一度深深愛(ài)上了熱情且充滿活力的歌劇《卡門》，沉浸于其戲劇性的藝術(shù)展現(xiàn)，受到這部歌劇的啟發(fā)，畢加索創(chuàng)作了《卡門》系列繪畫。

20世紀(jì)初期，畢加索曾擔(dān)任俄羅斯芭蕾舞團(tuán)的美術(shù)設(shè)計(jì)。音樂(lè)與舞蹈給予畢加索更多的靈感，很多天馬行空的想象被呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。

正是與芭蕾舞團(tuán)的合作，畢加索結(jié)識(shí)了與自己志同道合的斯特拉文斯基、薩蒂兩位優(yōu)秀的音樂(lè)家。他為斯特拉文斯基畫過(guò)肖像，也曾為其芭蕾舞劇作品《普爾欽奈拉》創(chuàng)作過(guò)舞臺(tái)布景和服裝。

畢加索與薩蒂的緣分，同樣是芭蕾劇的合作。1917年初，俄羅斯芭蕾舞團(tuán)邀請(qǐng)薩蒂為芭蕾舞劇《妝藝游行》譜曲，薩蒂交上了一版天馬行空的曲子：時(shí)而莊重，時(shí)而滑稽，一會(huì)兒像爵士，一會(huì)兒像舞曲，夾雜著打字機(jī)、警笛、手槍聲響，熱鬧非凡。

這樣一首嘈雜無(wú)序，奇奇怪怪的曲子，完全打破了人們的聽覺(jué)習(xí)慣。但負(fù)責(zé)美術(shù)設(shè)計(jì)的畢加索非常懂薩蒂，他用硬紙板做服裝，做出了立體派的視覺(jué)效果，極富沖擊力，與聽覺(jué)上帶給大家的新奇感受不謀而合。這部作品也在經(jīng)歷過(guò)時(shí)間浪潮的篩選后，成為了經(jīng)典之作，兩人的合作更是成為一段美談。

無(wú)獨(dú)有偶，俄羅斯畫家及美術(shù)理論家康定斯基，同樣對(duì)音樂(lè)有著敏銳的感受能力。他把繪畫當(dāng)做由各種視覺(jué)要素所構(gòu)成的交響樂(lè)，并稱之為“色彩的大合唱”。

色彩好比琴鍵，眼睛好比音錘，心靈好比緊繃著弦的鋼琴，藝術(shù)家就是彈鋼琴的手，它有意的按動(dòng)著各個(gè)琴鍵，以激起心靈的和諧的震動(dòng)。

他在劇院聽瓦格納的歌劇《羅恩格林》，腦海中會(huì)把樂(lè)曲的旋律自動(dòng)轉(zhuǎn)化成繪畫作品中飛動(dòng)的線條和璀璨的色彩，不同的樂(lè)器音色對(duì)應(yīng)不同的色彩，各種色彩產(chǎn)生劇烈的沖突與交織，像著了魔似的在眼前飛舞。

同樣，音樂(lè)對(duì)于文學(xué)領(lǐng)域也有著不可忽視的作用。很多偉大的文學(xué)家都有著一顆熱愛(ài)音樂(lè)的赤子之心。

托爾斯泰曾經(jīng)聽柴可夫斯基的演奏，聽到淚流滿面；他的經(jīng)典小說(shuō)《克魯采奏鳴曲》，靈感就是來(lái)自貝多芬第九號(hào)小提琴奏鳴曲《克魯采》。

而日本作家村上春樹也是位資深的樂(lè)迷，15歲時(shí)第一次聽到了爵士樂(lè)，從此就一發(fā)不可收，甚至在后來(lái)開了一間可以從早到晚播放爵士樂(lè)的酒吧。

村上春樹的作品中，到處可見音樂(lè)的影子，從貝多芬、勃拉姆斯到古爾德、巴克豪斯、羅西尼，不管是家喻戶曉還是比較小眾的音樂(lè)家，都被他“私心”揉入故事情節(jié)中。

或許真的如他所說(shuō)：“假如不曾這樣癡迷音樂(lè)，我就成不了小說(shuō)家”。

中國(guó)諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者莫言也曾說(shuō)過(guò)音樂(lè)對(duì)他寫作的影響。雖然從小受到的音樂(lè)教育不多，但他在家鄉(xiāng)人的影響下會(huì)拉一點(diǎn)胡琴，考上解放軍藝術(shù)學(xué)院后，他有機(jī)會(huì)接觸到更多的音樂(lè)知識(shí)，也漸漸培養(yǎng)起了聽音樂(lè)的愛(ài)好。

有段時(shí)間，莫言喜歡戴著耳機(jī)寫作，寫到入神時(shí)，筆尖便猶如注入了一股神秘的力量，仿佛可以一直寫下去。快速寫作時(shí)，耳邊的音樂(lè)會(huì)讓他有一種在彈奏樂(lè)器的錯(cuò)覺(jué)，手中的筆就是他抖動(dòng)的手指與音符的律動(dòng)。

出于對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)，莫言還創(chuàng)作了一部以音樂(lè)為題材的短篇小說(shuō)《民間音樂(lè)》。文中體現(xiàn)了莫言對(duì)音樂(lè)質(zhì)樸又純真的理解：音樂(lè)能凈化心靈，有著無(wú)與倫比的力量，可以喚醒人性的真善美。

當(dāng)然，除了美術(shù)、文學(xué)外，音樂(lè)與書法、建筑、電影等等其他藝術(shù)領(lǐng)域也有著共通之處，也可以相互交融。作為人類一種最樸素直接的情感表達(dá)方式，音樂(lè)還有更多的可能性值得探索與研究，這項(xiàng)美妙的聽覺(jué)藝術(shù)，值得更多人去學(xué)習(xí)與感受。