寫于2022年2月4號深圳，作者丁雪老師。 時隔兩個月以后，我又回來了，最近拍片子呢，人太忙了，也不在深圳，則剛好避開了封城；自然而然的，也少了一些關于疫情期間的親身體驗，但疫情期間的創(chuàng)作也如同一個又一個短視頻項目里的展開工作一般，我們可以少了那些在一線陣地上充當一個制作人的角色兒，卻絕不能沒有了一個關于“創(chuàng)作的經濟來源”或是“處于經濟社會下的項目動作能力”，也就是說： ——誰來主導它們的實際問題。 這個大的團隊之中，誰說了算。 那么，它的戰(zhàn)略規(guī)劃是什么。 第一步應該怎么走。 第二步的流量變現(xiàn)是什么。 只有當我們通通想清楚了這些實際上的項目需求時，才能把握得住一個所謂之短視頻或新媒體的網紅風口也。 而制片人的身份呢，它們更多體現(xiàn)在一個又一個劇組中，可能并不會涉及到具體的藝術創(chuàng)作層面上，也可能不會成為是一個真正的藝術家與創(chuàng)作者，但卻應該是一個具有一定的藝術素養(yǎng)及商業(yè)頭腦的管理者，一方面，他們必須與市場需求相同步，找那些劇組或制作公司、團隊生產一部又一部具有經濟效益的片子；另一方面，他們仍然是為創(chuàng)作者團隊進行保駕護航的惟一人兒。 至于說，為什么創(chuàng)作者中的領頭羊是導演，而導演總是要拜托他們的制片人來處理除去創(chuàng)作以外的幾乎所有工作…… 首先，從某種意義上來說，基于導演中心制的國情之下，導演是一個劇組的頭兒，在藝術創(chuàng)作這個領域上，連制片人都應該聽從他們的工作安排，所以，我們可以看見一些片子里，大導演的妻子要么就是制片，要么就是監(jiān)制，說白了，他們只需要一個更了解自己的人兒幫忙管錢兒； 其次，既然制片人的身份與一個片子的預算成本相關，那么，他們就有權力否定或決定相關事務，尤其是那些鋪張浪費或不合時宜的制作要求，比如說，添置沒必要的大型攝影機，否決了一個可能會增加整個片子幾倍預算的實景拍攝計劃，等等； 最后，實話實說，短視頻或線上流媒體的創(chuàng)作模式中，也是導演中心制的，更多的是自編自導甚至是自演的角色身份，所以，當我們必須進入到這個游戲中，除開創(chuàng)作者的身份以外，依然可以先嘗試性的考慮做一個“制片人”，等等。 當然，前期得有錢，也可以是又有權又有錢…… 在這個游戲里的制片人吧，除開要知道自己日常拍片子要花多少錢以外，還需清楚一個流量變現(xiàn)模式以后的掙錢法子。 重中之重的是，我們的盈利渠道在哪里？ 它們到底是短期的，還是長期有效的？ 是靠廣告商掙錢？ 是建立在自己公司的原有業(yè)務基礎上？ 還是通過它來開發(fā)一些新的業(yè)務方向？ 之后又要配置多少的行業(yè)資源入內？ 純網紅的模式會不會更好？ 純直播帶貨的樣兒會不會競爭最為激烈？ 我的主演們到底會不會有觀眾緣？ 假如可以有一個從頭再來的珍稀機會，我們仍然會選擇在這一條內容、業(yè)務的賽道上奔跑嗎？ 問題有很多。 有的可能是我自己這輩子都沒辦法解決掉它們的。 但是，如果你們仍然需要我們來給一個準確無誤的答案的話，它就會是： 首先，我們能一次性且不撤回的情況下，投多少錢干這個項目，總花銷成本呢； 其次，我們能招到多少人的團隊規(guī)模(有時也和公司規(guī)模、個人口碑甚至地方遠近有關系等)，至少在3到6個月的團隊開銷會有多少，除此以外，它們還有什么隱性花銷的地方，等等； 最后，如何變現(xiàn)？諸如半年以前成名的那批網紅、主播們掙到了多少，按我們現(xiàn)在的大概估算下，能不能接受這種事實，有多少是自己無能為力的，又有多少是別人天賦異稟或者帶資進組的。