前言：

前有預告，期待已久。肆式青春終于在中國上映，作為中日雙方合作的產物，青春的表達方式，自然是比較引人注目的地方。

熟知，日式青春，當然是戀人之間難以傳達的愛戀，朋友之間難以解開的誤會，感情在日益的壓制下，慢慢生長，隨后爆發(fā)，如同蜘蛛結網(wǎng)，一點一點交匯，誤會慢慢消失，關系不斷升溫，有著大多的相當美的環(huán)境描寫來襯托人物心境。

中式青春，雖然了解不少，但讀過一些中國的輕小說也看過部分動漫，在我眼中，中式的青春離不開離別與幫助，離不開我們的日常生活，沒有拯救世界，也沒有哭鬧離別，好像只是一個老人在樹下，一言一句，講一個故事一般。

說起，那個夏天，總是略帶遺憾，略帶悲傷，他們?yōu)樽约旱那啻?，交上了一份可能一直都不會滿意的答案。

對于新海誠團隊和易小星團隊來說，最難拍的，正是自己最熟悉，也曾經(jīng)歷過的東西，那便是遺憾的青春。

他們要把握好一個度，不能太直白，不能太粗糙，不能太美好，也不能過于遺憾；

在劇情發(fā)展上，不能太抽象，會看不懂；

不能太唯美，也就是戲劇化，那會失去真實感，無法讓觀眾感同身受。

如果這些都可以達到平衡，那還有一點，

便是把四種青春疊在一部電影中，只講故事會失去故事中的情感的細節(jié)，也沒有給故事升華情感的時間。但若太在意細節(jié)，也會讓故事無法講完，要么拖長時間，要么變成“爛尾樓”。

第一部分：回憶中也有一碗這樣的面

說到該如何描寫青春，除了人的羈絆和考試以外，美食，肯定是首選。

第一部分的導演易小星，顯然也明白這一點，對于中國的人來說，美食或許是唯一一種不可辜負的東西，一碗湯面，一盤炒面，一碗白米飯，便是生活最美的味道。

而對于學生來說，街角的小商販，街對面的快食店，學校里面的食堂，這便是最接近學生們的美味。

寫到這些，就算是食物本身被制作出來沒什么故事，但這也能讓人的感情共鳴，賺到眼淚錢。

在一家店里，有祖母，有廚師夫婦，有擺著小攤子的溫馨三口人，有喜歡的人在。

口味變了，人長大了，影片的節(jié)奏就如同離弦之箭，一段感情還沒沉淀，下一段便開始，如果回憶是寫給小鎮(zhèn)的，那還可以說得過去吧，易小星好像偏離了最開始定下的目標

寫一段遺憾的青春故事。

這一段，慢慢失去了藝術電影的強烈情感，只是如同迎合觀眾口味的商業(yè)電影般，失去了人物之間關系的羈絆的濃重描寫，卻抓住了中國人喜歡食物的心理罷了。

以至于，外婆的去世，在大多數(shù)人心中，失去了共鳴的悲傷，獲得只有壓抑，沒有那種悲傷后獲釋的輕松感，這就是失敗的遺憾描寫，既然以一碗鄉(xiāng)愁為題，家庭點點滴滴的鋪墊，才能使感情顯得寶貴，時間顯得珍貴。

第二部分：異于時代的產物，不同者。

導演竹內貴良選擇的是，中國的一個時代：“獨生子女時代”，而他看上的不是一個人的孤獨，而是在這個時代下的一對姐妹花。

執(zhí)行的日本慣有的“有車有房，父母雙亡”的套路，講述著一對長相姣好的姐妹，在失去依靠后，選擇成為模特，自力更生的故事。

姐姐選擇負擔起先頭兵的重任，穩(wěn)定下來后，接來自己的妹妹與自己共同打拼。

其實，他選擇的并不優(yōu)秀，只能說日本導演，對中國仍是不熟悉啊，在這個二胎開放的時代，獨生子女已經(jīng)變少，兄弟姐妹互相幫助過生活的時代也已經(jīng)過去大半，年輕人獨自走南闖北也成了中國人早已習慣的生活了。

如果說，易小星選擇的是食物，那么這位日本導演，選擇的是，衣服。

但是他顯然，中國歷史比我們差多了，在這個中學生的歷史記憶中滿腦子的“改革開放”的時代，他卻毫無知曉，在這種情況下，他居然選擇裙子，裙子，裙子！

他不知道的是，現(xiàn)在的孩子的青春里，只有校服長褲和牛仔褲，愛美似乎不是學生們想的，學習取代了這份思想。

成為模特啊，服裝設計師啊，這種東西，會這么想的女孩子很多，但真正這么做的人，還真的沒有多到爛大街的地步。

所以大家看后可能真的沒什么共鳴可言。

在人物的安排上，也沒能讓日本和中國的兩種文化分開。

父母雙亡，妹妹務實勤奮，姐姐雖然早來，但略顯沒用，見異思遷的渣男，城府深的女生，配角也是老實人，鋼鐵直男。

觀影后，我們也完全感受不到這一段本來想表達的感情，那就是姐妹互相扶持。

兒時背景略寫幾筆，蜻蜓點水般的姐妹互助場景，讓人摸不著頭腦的對白，在感情上的重寫，反倒讓我們感受到一股“貴圈真亂，閑人勿近”的氣息。

若去早已知道的設定，我還真覺得她們這是閨蜜，或是一起追逐夢想的好朋友，僅此而已。她們真的不想我們，中國人腦中的姐妹設定。

第三部分：保存于磁盤中的戀愛與回憶。

食物，衣服，那下一件事，不就是一個溫暖的住處，一個溫存回憶的家嗎？

李豪凌選擇了它，并展開描寫。

終于，前兩段為了讓鄉(xiāng)村生活的人和進入社會打拼的人感受共鳴而寫，李豪凌卻開上了另一個群體，那便是中學生。

鏡頭來到了上海，三人是兒時最好的玩伴，在年齡的成長中，慢慢在感情上萌動，身為青梅竹馬，他們即將身處的是，中考的嚴峻中，剛剛起步的懵懂戀情中，和即將分別悲傷中。

雖然很多人說，這一段是做的最好的，是最受期待的，也是畫面最美的，最貼近觀看者的。但我在某些方面看到了不足之處。

三人互相擁有憧憬不奇怪，但在即將分別的情況下，李默對于過往的回憶的處理，生活和工作的態(tài)度來說，都完全沒有辦法感染到我，除了前期節(jié)奏的處理以外，后期的劇情發(fā)展也因為時間的長短而被限制，變了味，人物缺乏中學生該有的東西，只是看上去成熟真的不足感染我們嗎？

李默為什么會回到家開旅店？

小雨為什么要回到老地方尋找錯過的初戀？

這一切的答案沒有揭曉，本以為結尾會伏筆爆發(fā)，卻用短短的數(shù)十秒來揭曉答案，真的有些浪費了前面接近完全的鋪墊，這個結尾并沒有能回報開頭的完美，也是一個相當遺憾的處理吧。

也不是說這樣的處理不行，只是若要是如同新海誠的《秒速五厘米》和《你的名字》那樣有深意的，可期待的遺憾，那還讓人多添一份自己考慮作品的未來，秒五是告別過去，你名是命運相遇，

這部作品就只能說是，對于不愿意成長的人的一份重擊罷了。

就好像犯罪者在監(jiān)獄中大談“如果”，我們回應以“可惜沒有如果”一般的，狠狠擊破人的幻想。

不過當然也有做的好的地方，那便是，他所選擇的是一代人的回憶，

錄音機

這是當時英語課和音樂這兩門聽覺及其重要的課程所必須的東西，不是每一家，每一戶都有的，這就是造成了一種團體，一種羈絆。

當然，錄音，盒式錄像所溫存下的回憶，也為記憶這種蠻虛幻的東西刻下的名為時光的痕跡。

時間給我們帶來的，有時是治愈我們的傷口，有時是致郁我們的性格。

時間總讓我們無能為力，無可奈何的距離感，印象模糊的陌生感，當部分記憶涌入心頭時，確實容易讓人產生“真想回到過去啊！”這樣的想法。

他正是抓住了這樣的共鳴，使我們再看這段的時候，感到親切和不可言喻的溫柔。

房子是人的住所，錄音機和盒式錄像是記憶的住所，把這兩樣東西結合在一起，真的是不錯的想法。

個人想法：

肆式青春不是一部完美的神作，認真看下來，想一下，確實有不少的缺點，但它也是一部相當不錯的作品，它可以讓不同年齡，卻有著相同經(jīng)歷的人感到溫暖，他所選擇的也都是中國人所經(jīng)歷的過的，遺憾青春的模樣，從過去，從思念下手的作品，會讓人感同身受，會讓我們感到親切。

可以說，《肆式青春》是中日雙方的動漫制作導演嘗試用青春的話題融會貫通，但顯然，風格的差距和表達方式的不同，確實是無可奈何的事。

衣食住行，三位導演以不同的角度選擇自己合適的關鍵詞，最后為了籌出第四個字，把三個不同故事的主角相遇于飛機場，也是一種獨特的想法，但這種做法真的好嗎？這么巧，真的還是青春嗎？

還是說，正是因為很巧，所以才叫做青春呢？

（圖片取自網(wǎng)絡，若侵私聊可刪改?。?/p>

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