原文來自篝火營地合作媒體：Fanbyte

在《暗黑破壞神 3》第一幕的結(jié)尾，你穿過高地和痛楚密室，與羊頭人和黑暗信徒戰(zhàn)斗過后，最終來到屠夫面前。在被火焰圍繞的競技場上進行過一場激烈的戰(zhàn)斗后，你擊敗了屠夫，繼續(xù)前往死刑犯監(jiān)牢尋找奇異之人。

在這個場景里，你不會遇到棘手的敵人，這次營救也不是什么輕松有趣的任務(wù)，但在找到奇異之人之前要走一段長長的臺階。樓梯就像這座監(jiān)牢里的其他組成一樣扭曲且分布散亂，你需要花數(shù)十秒才能走完這段路。在《暗黑破壞神 3》這樣一款節(jié)奏緊湊、體驗刺激的作品中，這種「空虛」且寂靜的瞬間尤為少見。

這也是《暗黑破壞神 3》中，我唯一所能回想起來的空曠場景。在第二次來到這里時，場景中將會出現(xiàn)各種敵人。通常來說，在你清空關(guān)卡后，那些被你擊敗的敵人將會復(fù)活，變成地獄爬行者或骷髏類敵人。即使是一些沒有戰(zhàn)斗的趕路場景，地圖中也會有可拾取的戰(zhàn)利品或美景供玩家欣賞。

這段樓梯給人感覺與《暗黑破壞神 3》的基調(diào)格格不入，因為這并非一款恐怖游戲，所以安排這種橋段不僅讓人感覺不出緊張的氣氛，反而顯得做作。這是一次對游戲空曠場景利用失敗的反面教材。

讓我們來看看《黑暗之魂 2》如何處理通往杜娜湘卓那段既漫長又危險的路途。這段路同樣也是一段詭異的時光，不過《黑暗之魂 2》在大部分時候的基調(diào)就是如此，所以這并沒有給我?guī)矶嗌龠`和感?；蛟S，這兩款游戲選擇加入這種場景都是為了制造緊張氛圍。它們或許成功調(diào)動了玩家的情緒，也可能只是成功考驗了玩家的跑路耐性，不過總的來說，這都是為了加深代入感和吸引注意力而做出的嘗試。

我們可以把這類長長的路程看作是一種「留白」，它有可能是為即將到來的 Boss 戰(zhàn)營造一種恐懼且焦慮的氣氛，也有可能預(yù)示著重大的劇情轉(zhuǎn)折。在視覺藝術(shù)中，「留白」的主要作用是把觀眾的注意力轉(zhuǎn)移到畫面主體上。

通常情況下，我們不會將電子游戲與這種視覺藝術(shù)處理手法聯(lián)系到一起，至少不會刻意朝這個方向去思考。我們在玩游戲時所收獲的體驗，都發(fā)生在一個虛無的數(shù)字空間內(nèi)，而且我們也知道，在目所能及的世界外其實空無一物，那是一個充滿無限遐想空間。不過一般來說，我們只有在遇到 Bug 的情況下才能有幸體驗。

從漫畫中吸取到的教訓(xùn)

作為一名漫畫家，我曾收到過無數(shù)條關(guān)于漫畫呈現(xiàn)形式的建議。其中有一條建議很特別：「你不需要在每一幅畫中都繪制背景」。這看似偷懶的「捷徑」將會使漫畫變得更具「可讀性」，也能讓讀者將注意力集中于角色的情感表達上（最關(guān)鍵的是，這可以節(jié)約很多時間）。因此在漫畫創(chuàng)作中，「留白」同樣可以作為一種吸引注意力的手段。

那么「留白」在電子游戲中是如何發(fā)揮作用的呢？《寂靜嶺》無處不在的迷霧就是一個很好的例子，那些由迷霧所創(chuàng)造出來的未知空間正是緊張情緒的主要來源，因為玩家并不知道有哪些可怕的怪物隱匿在那神秘的霧氣中，這些場景也能突出哈里·梅森（《寂靜嶺》的主角之一）的孤獨感和小鎮(zhèn)的陌生感。

但事實上，迷霧的主要目的也與技術(shù)層面有關(guān)，能很好地掩蓋當時游戲平臺的技術(shù)局限性。那時的 PS1 由于機能限制，無法達到開發(fā)人員所預(yù)期的畫面水準，而迷霧能規(guī)避糟糕的景深效果，從而不干擾游戲體驗，讓玩家更投入。此外，從這款游戲氛圍和體驗的角度來看，迷霧是不可或缺的，我無法想象一個沒有霧氣的《寂靜嶺》世界會是什么樣。

另一個非常有名（但也頗多槽點）的「留白」例子，便是《質(zhì)量效應(yīng)》中用于掩蓋技術(shù)瓶頸的電梯場景。游戲在需要進行場景切換時，會以角色乘坐電梯的畫面來代替讀盤動畫。在電梯里，玩家有時可以聽到角色間的對話以及廣播公告，但基本都是無所事事地等待著。就像《寂靜嶺》的迷霧那樣，這些場景都旨在銜接不連貫的游戲世界，但它們同時也實現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作中「留白」的作用：讓觀眾的眼睛適當放松。

Bioware 有不少游戲都在探討如何處理不同角色之間錯綜復(fù)雜的關(guān)系（比如《質(zhì)量效應(yīng)》），我也樂得深入了解我的同伴，并與他們建立友情。從這個角度來說，在電梯里的寂靜時光可以被看作是對好友的無聲陪伴，些安靜的時刻也讓人覺得很安心

反之，在《旺達與巨像》中，玩家騎馬不斷接近巨像的過程常常令人產(chǎn)生不安。不過游戲中遼闊的世界以及間或出現(xiàn)的小挑戰(zhàn)都能給人充足的時間去思考他們在做什么，以及為何要這么做，寬廣的場景也能給人提供喘息的機會。與《質(zhì)量效應(yīng)》不同，這類場景也起到了鼓勵玩家思考核心目標的作用，畢竟戰(zhàn)斗中往往無法分心。

「留白」與身心感受間的關(guān)系

虛無使人感到恐懼，這并不僅僅關(guān)乎于存在感。從本質(zhì)上講，我們常見的恐懼，比如恐高或深?？謶职Y，都是對空曠和未知的畏懼。

在玩游戲時，我有時會因為恐高癥或幽閉恐懼癥而感到恐慌。在《上古卷軸 5：天際》中，如果洞穴入口和墻壁過于狹窄，或者群山疊巒引起壓迫感時，我會好好考慮是否進入場景。在現(xiàn)實生活中，我懼怕海洋，所以當我要縱身跳入冰冷的幽靈海時，不得不選擇了放棄。

在《生化奇兵》中，海洋和我只隔著一個屏幕，水面也離我較遠，但在玩的時候，無際且幽暗的水域讓我產(chǎn)生了幽閉恐懼感，以至于耳邊不斷回響著嗡鳴，似乎在提醒我更多威脅將接踵而來。

在 From Software 的游戲中，我會在被推入裂隙之前瘋狂按鍵，然后心里一沉，像極了在坐飛機時遇到氣流干擾的身體反應(yīng)。我會將這種失重感帶入現(xiàn)實，受到驚嚇。或許我就是這么一個神經(jīng)質(zhì)的人吧，但這種令我感到不安的虛無確實有效發(fā)揮了「留白」的作用。

正如廣闊無垠的太空能給人帶來未知的危險感一樣，「留白」也能帶來無形的壓力。我最喜歡的畫作之一是由安德魯·懷斯所創(chuàng)作的《克里斯蒂娜的世界》，這幅畫就很好地運用了這一手法。畫中，大草原上的廣闊空地將女子與遠方的房屋聯(lián)系到一起，同時給這幅田園風(fēng)光增添一種神秘感和緊張感，以至于我能感受到克里斯蒂娜有多么孤獨。

許多游戲都曾用過這種對比手法來傳遞孤獨感，《塞爾達傳說：曠野之息》就是一個很好的例子，我時常在玩的時候感受到自己在宏偉世界中的渺小。就像畫中的克里斯蒂娜一樣，林克也是在一篇遼闊的天地中孑然一人。Switch 的比例甚至把他變得更迷你了，他在我的 Switch Lite 上身高還不到三厘米。這不僅有助于玩家更好地觀察周圍環(huán)境，更能突出林克所肩負的任務(wù)的艱巨性：他需要拯救世界，而這不是一件小事！

本文略有刪改，編譯自?Fanbyte

翻譯：Daniel? 編輯：Zoe