【個人簡介】

劉新和（涵木、子江、臥石），畢業(yè)于清華大學美術(shù)學院藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，本科學歷。先后結(jié)業(yè)于清華大學當代藝術(shù)創(chuàng)作研究生課程班，中國藝術(shù)研究院中國畫研究生課程班。中國社會藝術(shù)協(xié)會清美藝術(shù)委員會副會長及理事、中國美協(xié)、廣東美協(xié)會員、中國國畫家協(xié)會理事、中國畫院畫師、一級美術(shù)師、上海國畫研究院院委、內(nèi)蒙古師范大學鴻德學院客座教授、寧夏文史館研究院研究員。

【作品鑒賞】

中國畫寫意中的“意象”美學研究
（劉新和文摘錄）


意象應(yīng)該是中國畫最重要的精神，對意象造型應(yīng)該從思想上有清晰的認識，意象的靈魂是人的情思，畫家用心感悟，體驗空與實，黑與白的意境。中國畫的意在筆先，以白當黑，以空為實，虛實相間，這些都是中國畫的文化精神。中國畫的寫意是其最大之特點，之精神。歷代中國畫大師齊白石先生講：似與不似之間，這里的含義就是說中國畫的主要特征的。中國畫講詩書畫印四大范疇，詩詞乃藝術(shù)家的文學修養(yǎng)，其可以滋潤繪畫，畫中有境界之詩意，還有書法，好的中國畫作品必須配娟秀而有力的書法，謂書畫同源，欣賞中國畫時也同時品味了書法提款，還有印，古為璽，印的刀法，章法，布局都體現(xiàn)出畫家的書畫藝術(shù)修養(yǎng)底蘊。所以中國畫不僅僅只是畫自身。寫意的藝術(shù)精神當然來自于藝術(shù)家自身的藝術(shù)修為，也是體現(xiàn)中國文化的獨立性，靈性與生活均凌駕于那意象空靈之上的筆墨再現(xiàn)。也隱現(xiàn)出中華文化的隱擴性。對意象造型應(yīng)該從思想上有一個清楚的認識：意象即人之情思，不受物象自身實體的質(zhì)量、形態(tài)、結(jié)構(gòu)、時間、空間的約束，畫家用心靈的感悟，人生的感悟去認識對象，把客觀實體和造型作為一種移情的媒介物，在感悟中產(chǎn)生畫家意象中的視覺形象，這一形象乃是中國傳統(tǒng)美學的：似與不似，不似之似。

中國寫意中包含佛教的“禪”意境，其中均含：空、寂、遠、靜、雅?？张c雅體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中靈魂深處，意象中的寫意是中國畫的精神，寫意難度之高，是畫家對中國傳統(tǒng)文化的理解與升華。書畫中有寫意，詩文中有寫意，意境和中國畫的留白和空靜有直接的相聯(lián)，空靜應(yīng)該在優(yōu)秀的作品內(nèi)。看王原祁的山水，任伯年的人物，齊白石的花鳥都有很高的空靜之感，大雅之品。

藝術(shù)家的情感是豐富的，而且在變化之中，情感是作畫的前題，但情感是通過意象之表現(xiàn)體現(xiàn)出來。中國畫的寫意畫才是中國畫的主要方向，而不是追求西方的寫實，寫意高于寫實，所以中國畫的主軸是寫意。寫意的墨色是由水而生發(fā)的，必須體現(xiàn)水墨的美學價值，線的體現(xiàn)，墨的變化，點與面的交錯疊加等等都是中國畫水墨中寫意畫的思考。

尚意和寫意，古代畫家在‘意’重于‘形’的審美思想指導下，讀萬卷書，行萬里路為創(chuàng)‘意’的條件，不求形似只求意境。意只可在生活中所感，情感則是核心，無感悟也不能有意，因而藝術(shù)來自生活，感悟也必然來自于生活。

古人張彥遠講：象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨法形似皆本于立意，而歸乎用筆。從而闡明了以意使法，法為意用，法在達意的繪畫中所產(chǎn)生的巨大作用。凡能桌然成家，無不善于以意使法，筆墨之跡全為意用。寫意乃是中國畫傳統(tǒng)的美學觀念，它的要素是似與不似之間。這其中的意境是需要漫漫修為。