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“睡吧，睡吧，我可愛的寶貝，媽媽的雙手輕輕搖著你?！边@首溫柔似水的搖籃曲，相信很多人都耳熟能詳。

這段廣泛流傳的旋律，來自偉大的作曲家舒伯特。

除了舒伯特，還有很多作曲家都寫過搖籃曲來紀念母愛。

比如勃拉姆斯就曾創(chuàng)作過兩首搖籃曲，描述了溫柔細膩的母愛，其中的第49號作品廣泛流傳，同樣傳唱至今。

是啊，《搖籃曲》里藏著最甜蜜動人的母愛，自古以來，誰能不感懷于母親的溫暖與柔軟呢？
但不知道大家有沒有發(fā)現，我們在提到音樂大師們的童年時，更多時候想起的都是他們的父親：莫扎特、貝多芬父親的嚴厲，李斯特父親的付出，甚至是柏遼茲、斯特拉維斯基父親的“專制”和“強硬”，都被后人記錄了下來。

父親在他們成長過程中的存在感是如此之高，讓人們不由心生疑惑，為什么在音樂家的童年教育中，母親似乎都是缺席的角色呢？事實上，母愛在音樂家們身上所呈現出的溫柔而堅韌的力量，從來不亞于父親對他們的影響。

莫扎特的母親安娜·瑪利亞·莫扎特，是一位性情樸實、言語不多的普通婦人。

她原本可以在德國的薩爾茨堡安穩(wěn)地度過自己的一生，卻為了兒子能有個更好的前程，甘愿在晚年跟隨莫扎特顛沛流離，最終病死在巴黎一條古老街道破舊的出租屋里。

1777年9月，莫扎特已經21歲了。神童的光環(huán)正逐漸褪去，但弱冠之年的他因為得罪了薩爾茨堡的大主教，無法在家鄉(xiāng)的宮廷謀得一份好差事，于是決定繼續(xù)出游去外面闖一闖。為了在路上有個照應，母親安娜決定陪同兒子出行。

母子倆乘著馬車從家鄉(xiāng)出發(fā)，開始了長途跋涉，一路上經歷了風暴雷雨，經常被凍得瑟瑟發(fā)抖。

他們經過了德國的慕尼黑、奧格斯堡、曼海姆，最終到了法國巴黎。從曼海姆出發(fā)后，母親的身體就開始出現問題，到了巴黎后，他們租住在一間位于狹窄街道上的小房間里，莫扎特日夜忙碌于找工作，母親則拖著帶病的身體，天天守在小黑屋里等他回來。

1778年6月下旬，離家9個月后，莫扎特母親的病情急劇惡化，并于7月3日晚上離開了人世。年輕的作曲家悲痛不已，他寫信給自己的朋友說：

和我一起哀悼吧，我的朋友。這是我一生最悲傷的一天，現在是深夜2點，但我一定要告訴你，我的母親，我親愛的母親已經不在人世了…她死了，就像熄滅了一盞燈。

母親去世后，莫扎特寫了他人生中少有的充滿悲劇色彩的音樂作品《a小調鋼琴奏鳴曲》，來宣泄內心的哀傷。

或許，莫扎特的母親沒有像他的父親那樣懂音樂，但她用自己的勇敢與堅強，給了兒子最無私的陪伴，讓他在懷才不遇的日子里，也能夠心無旁騖地安心創(chuàng)作。

貝多芬的母親瑪利亞·瑪格達琳娜出身卑微，但心地善良，溫柔細心。也是這份溫暖的母愛，為在父親的“棍棒”下成長的小貝多芬的內心帶來很多安慰。

貝多芬出生時，臉上就長著罕見的紅色的斑點。父親因此對他嗤之以鼻，母親卻常常親吻著他的臉說：“我可憐的孩子，上帝是不會忘記照顧你的”。

長大一點后，貝多芬對大自然非常迷戀，母親就經常帶他到郊外去，聽鳥叫聲和流水聲。小貝多芬常常沉浸其中不能自拔，而這也在無形中，影響到了他后來的創(chuàng)作。

比如我們剛剛講過的《春天奏鳴曲》，這樣溫柔俏皮的旋律，有沒有讓你想起那個駐足在田野流連忘返的小男孩？

1787年，17歲的貝多芬終于有機會到維也納，接觸更豐富的音樂?？上鲩T不到半月，母親就病逝了。他曾在與朋友的信件中寫道：“對我來講，她是非常好的母親，我熱愛母親，她是我最好的朋友?！?/p>

那份短暫卻溫柔動人的母愛，是貝多芬壓抑而苦難的人生中，少有的一份甜。而也正是這份甜，支撐著他的精神，是他日后音樂創(chuàng)作中重要的生命力來源。

勃拉姆斯的母親約翰內斯 · 克里斯汀 · 妮森是一名裁縫，雖然受過一些教育，但因為腿部有殘疾，且長相平庸，四十歲依然沒有嫁出去。直到遇到比自己小17歲的鄰居——從鄉(xiāng)下來到漢堡謀生的青年圓號手彼得，兩人終于結為連理。

可是婚后的彼得嗜賭成性，對婚姻不忠，甚至當發(fā)現自己的大兒子勃拉姆斯彈得一手好琴后，就把他帶進滿是妓女的舞場酒吧彈琴賺錢。

這是母親忍無可忍的。為了給三個孩子一個良好的成長環(huán)境，她決絕地帶著三個孩子離開了烏煙瘴氣的街區(qū)，搬到了勃拉姆斯鋼琴老師家附近。代價是，她必須獨立承受每年300馬克的高額租金，同時，還有孩子們學習音樂昂貴的學費。

為了養(yǎng)家糊口和培養(yǎng)孩子，她必須日夜不停地做針線活，也需要做一些小生意來補貼家用，并時不時氣勢洶洶地趕走前來要錢的孩子的父親。我們無法想象，一個跛腳女人是靠著怎樣的勤勞與節(jié)儉，將三個孩子艱難地撫養(yǎng)成人的。

是的，勃拉姆斯的母親只是一個瘦弱的裁縫。很多人只記得作曲家從自己的父親身上得到了音樂啟蒙，卻不知道他能持久地接受音樂教育并最終成長為一代偉大的音樂家，是靠母親用手里的針線，縫縫補補度過了一個又一個漫長的冬天。

1865年，母親去世后，創(chuàng)作一向“拖拉”的勃拉姆斯，快速地完成了那部偉大的《德意志安魂曲》，我們從中聽到了憂愁、思念、悲痛，也聽到了最后的釋然。

同樣無悔付出的，還有李斯特的母親瑪利亞·安娜·李斯特。眾所周知，李斯特的父親為了兒子的音樂前程，曾不惜辭去工作，帶著全家從德國一個小村莊搬遷到奧地利的維也納，卻很少有人知道，這次搬遷所花費的費用，是他的母親變賣嫁妝而得來的。

李斯特16歲時，父親去世。之后一直是母親陪伴在他的身邊，陪他走過挫折與巔峰，經歷結婚生子，并在李斯特離婚后，又辛苦地幫他養(yǎng)大了三個孩子。

當然，母愛的能量不僅僅停留在無悔付出和溫柔陪伴，也有很多音樂家是在母親的啟蒙下愛上音樂的。

比如肖邦的母親賈斯汀那·肖邦本身就很喜歡音樂。在肖邦四歲時，她在家里添置了一臺鋼琴，帶著小肖邦彈奏波蘭民歌。

門德爾松的母親莉亞·門德爾松·巴托迪也是一名優(yōu)秀的鋼琴演奏家。在她的熏陶下，自己的一對兒女都對音樂情有獨鐘。

值得一提的時，莉亞早在巴赫還不出名時，就是這位偉大作曲家的忠實擁護者，在母親的影響下，門德爾松也為推廣巴赫的作品做出了一定貢獻。

包括我們之前提到過，肖斯塔科維奇也是在母親的循循善誘下，從一開始的厭惡練琴變得愛上了音樂。

母親，溫柔卻堅韌，脆弱也剛強。

千百年來，人們對母親的付出或許早已習以為常，但在偉大的成就背后，不應少了她們的勛章。

母親鑄就了音樂大師們身上那一份熾熱與純真，讓我們透過那個小小的角落，看到他們天真無邪的孩子氣，看到了人性里最珍貴、最柔軟、最赤誠的保留地。